Alexandre Alexeieff - Alexandre Alexeieff

Alexandre A. Alexeieff
Nascer ( 18/04/1901 )18 de abril de 1901
Kazan, Rússia
Faleceu 9 de agosto de 1982 (1982-08-09)(com 81 anos)
Paris, França
Nacionalidade francês
Conhecido por animação, invenção da tela de pinos, ilustração, filmes
Cônjuge (s) Alexandra Grinevsky Condessa de Lowendhal (1923–1940)
Claire Parker (1931–1981)

Alexandre Alexandrovitch Alexeieff (Russo: Александр Александрович Алексеев; 18 de abril de 1901 - 9 de agosto de 1982) foi um artista, cineasta e ilustrador nascido no Império Russo que viveu e trabalhou principalmente em Paris. Ele e sua segunda esposa, Claire Parker (1906–1981), são responsáveis ​​pela invenção da tela de pinos , bem como da totalização da técnica de animação . Ao todo, Alexeieff produziu 6 filmes na tela de pinos, 41 filmes publicitários e ilustrou 41 livros.

Vida pregressa

Alexeieff nasceu na cidade de Kazan, na Rússia. Ele passou sua infância em Istambul, onde seu pai, Alexei Alexeieff, era adido militar.

Alexeieff tinha dois irmãos mais velhos, Vladimir e Nikolai. Vladimir pegou sífilis de uma atriz de Moscou com quem teve um caso. Sua mãe o obrigou a permanecer em seu quarto e não tocar em seus irmãos. A pressão foi tanta que Vladimir deu um tiro em si mesmo. Antes de morrer, escreveu uma nota a Alexandre dizendo: "Você é muito talentoso. Você deve continuar desenhando". Seu segundo irmão, Nikolai, desapareceu na Geórgia, Rússia, durante a Revolução Russa de 1917 . Ele nunca mais foi ouvido; a família suspeitou que ele morreu de tifo.

Em seu livro de memórias não publicado Oublis ou Regrets , Alexeieff escreveu que raramente via seu pai devido ao fato de que ele frequentemente estava fora em missão. Ele caminhava diariamente com sua mãe quando era forçado a falar em francês em vez de russo. O resto do tempo ele estava sob os cuidados de uma babá. O pai de Alexieff morreu misteriosamente em Baden-Baden, Alemanha, em uma viagem oficial aos 37 anos. Ele foi baleado por um turco, provavelmente porque sabia muito sobre o Oriente Médio. Sua mãe viajou para a Alemanha sem dizer aos filhos para onde estava indo ou por quê, e somente quando voltou Alexeieff soube que seu pai havia morrido.

Após a morte de seu pai

Em suas memórias, Alexeieff descreve as atribulações pelas quais sua mãe passou após a morte do marido. Ela primeiro foi ficar com o cunhado perto de Odessa, depois foi para Riga e finalmente se estabeleceu na cidade de Gatchina, na Rússia, perto de São Petersburgo.

Enquanto estava em Riga, Alexeieff viu um filme pela primeira vez. Isso causou uma grande impressão no menino. Ele ficou surpreso ao descobrir que a imagem projetada na tela podia ser vista refletida na lente do projetor, que por acaso estava perto de onde ele estava sentado. Mais tarde, ele percebeu que a imagem na lente era a original.

Quando ele tinha sete anos, ele foi arrastado por vários escritórios do governo por sua mãe para esperar na fila para que a viúva recebesse a escassa pensão que havia sido atribuída a ela. "Espere por mim aqui, seja um bom menino, eu voltarei!" ela disse enquanto pedia ao menino para sentar e esperar em uma cadeira. Quando ela saiu do quarto onde estava seu filho, ele temeu que, quando a porta se fechou atrás dela, ela nunca mais voltasse! Um menino que ele conheceu disse-lhe uma vez: "Minha mãe também foi embora, ela nunca mais voltou!"

Em Gatchina, Alexandre costumava caminhar sozinho ao longo das cercas de madeira da estrada próxima. Ele sempre ligava para seus irmãos que estavam jogando do outro lado e dizia: "Mamãe morreu, você sabe ... Teremos que continuar na escola de agora em diante!" Ele percebeu mais tarde que sua mãe havia se sacrificado pelos filhos, mas sua mãe voltou e a família de Alexeieff se estabeleceu em Gatchin, um subúrbio de São Petersburgo, e mais tarde mudou-se para Lesnoi, nas proximidades.

Cadet Corps School

Alexeieff ingressou na Escola de Cadetes de São Petersburgo aos sete anos. Seu curso favorito era desenho. Seu professor de arte ensinou os alunos a desenhar de memória. Ele passava vários objetos, como um violino, pela classe, retirava-o e pedia aos alunos que o desenhassem. Esse treinamento inicial tornou-se extremamente valioso para Alexeieff mais tarde na vida, quando ele se tornou um ilustrador. O professor também pedia que retratassem eventos como dança ou uma festa de feriado, ou lessem um texto para eles e pedissem aos alunos que o ilustrassem, uma tarefa que Alexeieff gostou particularmente.

Enquanto estava na Escola de Cadetes, Alexeieff fundou uma revista literária que continha obras criadas por alunos. Seus amigos não levaram este projeto a sério. No entanto, Alexeieff conseguiu fazer uma petição de fundos e também obter acesso à biblioteca, que era muito valiosa para ele.

Seu irmão mais velho, Vladimir, também era aluno da escola de cadetes. Eles raramente se encontravam, mas seus nomes estavam gravados na parede da escola por terem sido os melhores alunos da classe. Nikolay, que era surdo de um ouvido, nunca frequentou a academia com seus irmãos.

Quando a Revolução Russa de 1917 começou com greves gerais em São Petersburgo, a escola foi fechada por três dias e Alexeieff voltou para casa em Lesnoi de trem. No entanto, seus irmãos Nikolai e Vladimir não haviam retornado e sua mãe estava em pânico. Eventualmente, seus irmãos voltaram tendo sido pegos como espectadores em uma briga entre a polícia e os revolucionários. Pouco depois, ele recebeu a notícia de que o czar Nicolau o Segundo havia sido preso e abdicado. Quando Alexeieff era adolescente, ele foi atraído pelo comunismo. No entanto, a prisão e execução do irmão de sua mãe pelos bolcheviques o levou a repensar sua posição.

Em 1921, Alexeieff foi forçado a deixar a cidade de Ufa, onde havia passado o verão com seu tio materno, para cruzar a Sibéria com um grupo de cadetes. Eles desembarcaram em Vladivostok, onde pegaram o último barco do czar que estava no porto. O barco foi para o Egito, onde foi comprado pelos britânicos que mantinham a tripulação para transportar carvão de Southampton para o Cairo. Durante uma das travessias, uma tempestade os obrigou a ancorar na Riviera Francesa, onde Alexeieff saltou do navio segurando uma carta de recomendação ao cenógrafo russo Sergei Soudeikin, que vivia em Paris. Alexeieff começou trabalhando projetando e pintando cenários para o Teatro Pioteff. Ele morava em Montparnasse , uma área boêmia de Paris.

Vida em paris

Em 1923, ele se casou com Alexandra Alexandrovna Grinevskya (1899–1976), que foi enviada a Paris na infância por ser filha ilegítima de um dignitário de São Petersburgo. Para salvar o nome de sua família aristocrática, o pai de Alexandra não se casou com a mãe de seu filho. Em vez disso, o bebê foi tirado de sua mãe aos dois anos de idade e adotado pela irmã de seu pai, Katia, que mantinha um salão musical em Paris. Sua mãe recebeu uma passagem de volta para a Polônia, seu país natal.

Quando ela cresceu, Grinevskaya deixou sua tia para se tornar uma das atrizes principais do teatro de vanguarda Pitoeff . Quando Konstantin Stanislavski veio a Paris e a viu atuando, ele se ofereceu para que ela voltasse para a Rússia, mas Alexandra recusou, permanecendo ao lado de Alexeieff. Sua filha Svetlana nasceu em 1923.

Alexeieff tornou-se conhecido neste período logo após ilustrar seus primeiros livros raros. No entanto, ele perdeu um de seus pulmões enquanto usava ácido nítrico para fazer suas aquatints e foi forçado a passar dois anos em um sanatório . Durante esse tempo, Grinevsky-Alexeieff pegou suas ferramentas e aprendeu sozinha a gravar e se tornou o ganha-pão da família. Embora a invenção da tela de pinos seja frequentemente creditada a Claire Parker e Alexeieff, Grinevsky-Alexeieff foi o primeiro a ajudar Alexeieff a construir a tela de pinos, com a ajuda de sua filha de oito anos.

Parker e Alexeieff

Claire Parker (1910–1981), uma rica estudante de arte americana e graduada pelo MIT, veio para a França em 1931 para estudar arte. Ela viu o trabalho de Alexieff na vitrine de uma livraria e obteve o nome do artista, bem como seu endereço, do dono da livraria. Ela ficou tão impressionada que marcou um encontro com ele e foi para Vaux-le Penail, onde os Alexeieffs moravam. Ela lembrou mais tarde: "Achei que iria encontrar um homem velho e digno com uma barba branca ... mas [em vez disso] eu vi esse cara alto, moreno, bonito e aristocrático de 30 anos de idade. Nossa primeira aula acabou nas margens do Sena, de mãos dadas; e nunca houve um segundo. ".

Alexeieff e sua esposa concordaram em levar Claire como interna e como estudante. Depois de alguns meses, Claire se tornou amante de Alexeieff. Grinevsky aceitou a situação com dificuldade. Eles se mudaram para Paris e alugaram vários estúdios de artistas na Margem Esquerda. Eles colaboraram em vários projetos. Quando eles começaram a fazer filmes, Claire se tornou a câmera e Grinevsky construiu e pintou os adereços e cenários dos filmes. No entanto, depois que a primeira tela grande de alfinetes foi construída, Parker e Alexeieff trabalharam nela sozinhos.

Alexeieff, Parker e Grinevskaya fizeram cerca de 25 comerciais animados em stop motion para se sustentar financeiramente, embora eles não tenham visto muita diferença entre seus filmes "artísticos" e "comerciais". Às vezes, ao fazer filmes de animação tradicionais e comerciais, eles também tinham um quarto parceiro, o animador Etienne Raik. Embora a maioria dos filmes comerciais e de arte sejam creditados a Alexeieff e Parker, é difícil separar as contribuições de cada um dos indivíduos que formaram a equipe de Alexeieff. O grupo incluiu Alexandra Grinevsky, Etienne Raik, Pierre Gorodich e Georges Violet.

Tanto Grinevsky quanto Parker contribuíram muito para o sucesso dos filmes. Alexandra era mais crítica e tinha um olhar mais aguçado, Claire tinha melhores habilidades técnicas e matemáticas. Ela era mais paciente com Alexeieff e elogiava-o frequentemente, enquanto Grinevsky olhava para o outro lado que Claire foi citada por seu biógrafo, dizendo: “" Entre nós, ele é o gênio. "

Depois de construir a primeira grande tela de pinos, Alexeieff e Parker começaram a trabalhar no primeiro filme de tela de pinos em 1931, Night on Bald Mountain , uma adaptação da peça de Modest Mussorgsky , seu compositor russo favorito. O tema da composição e do filme de Mussorgsky é um sábado de bruxas no solstício de verão no Monte Triglav perto de Kiev, Rússia. No entanto, o filme é menos narrativo e mais poético, uma sucessão de imagens ao invés de uma história. O filme levou dois anos para o casal ser feito.

A técnica do pinscreen impossibilitava o apagamento de qualquer uma das imagens captadas após desenhá-las. Depois que uma imagem foi capturada, era impossível corrigi-la. Era preciso esperar até que o filme voltasse do laboratório. Portanto, dois anos de trabalho foram concebidos no escuro, por assim dizer. Aumentando a impermanência da tela de pinos em si, Alexeieff não fez nenhum esboço para o filme, compondo cada tomada em sua cabeça e filmando-as imediatamente.

A recepção no Pantheon Theatre em Paris foi extremamente encorajadora. As reportagens nos jornais eram positivas, os artistas e críticos de cinema sentiam que a equipe havia conseguido criar um tipo de animação mais sério, afastando-se dos desenhos animados. No entanto, logo ficou claro que trabalhar na tela de pinos era demorado e, portanto, caro de usar. Consequentemente, os grandes estúdios nunca se ofereceram para usar a tela de pinos, com exceção do National Film Board of Canada .

Em 1936, Alexeieff foi contratado por um grupo de cinema alemão em Berlim para dirigir um estúdio de animação. Ele fez alguns filmes de animação para produtos alemães e voltou a Paris pouco antes do Anschluss , a anexação alemã da Áustria. Quando os alemães invadiram a Holanda e a Bélgica em 1940, Alexeieff esperava que os produtores de filmes alemães viessem e pedissem que fizesse filmes de propaganda que ele teria se recusado a fazer. Portanto, ele embalou seu velho automóvel Ford e a família fugiu para o sul a fim de obter vistos na Embaixada dos Estados Unidos em Bordéus.

Alexeieff se divorciou de Alexandra Grinevsky e se casou com Claire Parker em 1940, depois que eles chegaram aos Estados Unidos. Alexandra e Svetlana viviam separadamente. Em 1943, eles se mudaram para o Canadá e produziram seu segundo filme para telas de pinos, In Passing ( En passant ), com financiamento do National Film Board of Canada. Foi lançado em 1944. Os quatro voltaram para a França em 1946.

Vida posterior

Quando Parker e Alexeieff voltaram a Paris, eles fizeram vários filmes publicitários. Alexeieff inventou uma técnica chamada Totalização de Sólidos Ilusórios ou simplesmente Totalização. Este processo envolve a filmagem de um objeto em movimento em longas exposições para capturar o traço do caminho do movimento. A imagem resultante dá a aparência de um objeto sólido. Por exemplo, o caminho de um pêndulo filmado dessa maneira pareceria um semicírculo sólido. Esta técnica deu aos seus anúncios um aspecto único.

Alexeieff e Parker também continuaram a fazer filmes usando a tela de alfinetes. Em 1962, eles o usaram para fazer o prólogo da adaptação cinematográfica de Orson Welles do romance de Franz Kafka , O Julgamento . Este é o único filme popular e amplamente distribuído com o qual Alexeieff e Parker se envolveram. A tela de pinos não foi animada para esta sequência. Em vez disso, fotos foram filmadas enquanto Orson Welles lia a parábola de Kafka " Before the Law " sobre ela.

The Nose , baseado no conto satírico de Nikolai Gogol , foi lançado em 1963 e marca o primeiro filme narrativo feito na tela de pinos. O filme conta a história de um oficial russo que perde o nariz e as aventuras do próprio nariz, assim como o barbeiro que encontra o nariz.

Em 7 de agosto de 1972, Alexeieff e Parker foram convidados a voltar ao Canadá para demonstrar a tela de pinos a um grupo de animadores do National Film Board of Canada. Esta demonstração foi filmada e divulgada pela NFB como Pin Screen . Este filme aparece no disco 7 de Norman McLaren : The Master's Edition , junto com Pinscreen Tests (1961).

No mesmo ano, eles também lançaram outro filme, baseado em Pictures at an Exhibition de Mussorgsky . Este filme usou duas telas de pinos. Na frente da tela de pinos principal, eles instalaram uma segunda tela menor. Esta segunda tela de pinos pode ser girada, dando assim mais uma ilusão de tridimensionalidade. No entanto, o filme nunca foi concluído.

Seu último filme, Three Moods ( Trois thèmes ), foi feito na tela de pinos e exibido pela primeira vez em Milão, Itália, em março de 1980. Ele foi baseado em três obras de Mussorgsky.

Parker morreu em 1981, em Paris e Alexeieff seguiu Claire por um ano. Os dois estão enterrados em Nice, França. Ele e Parker não deixaram filhos.

Embora Alexeieff e Parker se esforçassem para criar obras de arte sérias e evitassem qualquer comercialização em seus filmes (excluindo seu trabalho pago fazendo anúncios, é claro), quando questionada sobre quais eram seus filmes favoritos, Parker respondeu "Aqueles com Tom Mix e seu lindo branco cavalo!"

A tela de pinos

Alexeieff é mais famoso por sua invenção da tela de pinos, que usou para fazer cerca de 6 curtas-metragens.

O quadro de avisos no qual Alexeieff criou seus extraordinários filmes em preto e branco é um quadro vertical perfurado, de três por quatro pés, no qual um milhão de pinos de aço sem cabeça foram inseridos. Quando os pinos são empurrados para a frente e iluminados obliquamente, eles criam uma superfície inteiramente preta na frente do quadro de avisos. Quando eles são empurrados para trás, o branco do tabuleiro aparece. Entre os pinos, crie vários tons de cinza.

O primeiro protótipo da tela de pinos foi feito por Alexandra Grinevsky com a ajuda de sua filha Svetlana. Consistia em uma tela perfurada com uma grade na qual eram inseridos alfinetes. Mais tarde, Claire Parker e Alexeieff construíram a primeira grande tela de pinos que foi usada para filmar Night on Bald Mountain . A família Parker pagou pela construção.

Alexeieff nunca fez esboços antes de criar as imagens na tela. Ele concebeu cada um dos estágios no lado positivo da tela enquanto Claire trabalhava no lado posterior. Pequenas ferramentas feitas pelo homem foram usadas para produzir vários padrões no quadro. Instrumentos cotidianos como garfos, colheres, facas, pincéis, xícaras, prismas e rolos de macarrão eram usados.

Cada um dos quadros foi criado um de cada vez. Esta técnica meticulosa exige muita atenção e engenhosidade.

O único seguidor de Alexeieff, Jacques Drouin , do Canadian Film Board, fez vários filmes usando essa técnica.

Legado

Svetlana Rockwell ( née Alexeieff) é um artista que usa pastéis e acrílicos. Ela escreveu suas memórias que descrevem com precisão a formação de sua família. Seu filho, Alexandre Rockwell, é cineasta independente dos Estados Unidos. Alexandre reconheceu a influência que seu avô teve em seu trabalho, escrevendo em sua contribuição ao Itineraire d'un Maitre que "Posso dizer com segurança que não houve maior influência em minha vida, e nisso sei que não estou só". Itineraire d'un Maitre consiste em ensaios de Yuri Norstein , Nikolay Izvolov, Oleg Kovalov, Georges Nivat, Claudine Eizykman, Guy Fihman, Dominique Willoughby, Svetlana Alexeieff-Rockwell e também Alexandre Rockwell.

Filmografia

Filmes Artísticos

Ano Filme Música Notas
1933 Die Nacht auf dem Kahlen Berge


(Tradução em inglês: Night on Bald Mountain )

Noite na montanha calva por Mussorgsky.
Arr. Rimsky-Kosakov.
realizada pela Orquestra Sinfônica de Londres
primeiro filme feito na tela de
pinos Alexieff e Parker são creditados como produtores.
1943
Tradução en passant em inglês: de passagem
Canções folclóricas canadenses Produzido por The National Film Board of Canada
Film foi lançado junto com C'est L'Aviron por Norman MacLaren como canções populares
1960 A Propos de Jivago


Tradução Inglês: Concerning Zhivago

Documentário.
1961 Testes Pinscreen breves testes de animação filmados em seu estúdio em Paris
1962 sequência do título de The Trial (1962),
dirigido por Orson Welles
1963 O nariz Improvisado por Hai Minh Baseado em um conto de Nikolai Gogol


Recebeu o Prêmio Conde de Lanua no Festival Internacional de Cinema de Arte de Knokke-Le-Zoute, Bélgica 1964
Recebeu o Diploma do Festival Internacional de Curtas-Metragens de Berlim, 1964.
Menção Honrosa, Filme de Alta Qualidade, Centro Nacional Francês de Cinematografia, 1963.

1971 Segmentos para Mon univers illustreé


Meu Mundo Ilustrado

Documentário de televisão


dirigido por Jean Mouselle

1972 Tableaux d'Exposition


Tradução para o inglês: Fotos em uma exposição

Mussorgsky
Arr. Rimsky-Korsakov
Usou uma tela de pinos giratória menor montada na frente da tela normal.


Menção Honrosa, Alta Qualidade Artística, Centro Nacional Francês de Cinematografia.

1980 Temas Trois


Tradução para o inglês: três temas

Mussorgsky
Arr. Rimsky-Korsakova
Ganhou o prêmio do júri, Festival de Cinema Estrangeiro de 1980

Anúncios

Ano Filme Cliente Técnica
1934 La Belle au bois Dormant
Bela Adormecida
Vins Nicolas (vinha) bonecos, desenho
1935 Les deux exércitos
Os Dois Exércitos
Creme Simon (cosméticos) animação de objeto
Parade des Chapeaux
Desfile de chapéus
Sools (chapéus) animação de objeto
La trône de France
O Trono da França
Levitan (móveis) animação de objeto
1936 Aroma Franck Aroma (café) animação de objeto
Tiré à quatre épingles
Pulling Four Needles
Sigrand (roupa masculina) animação de objeto
Davros Ronde Davros (cigarros) animação de objeto
Jeu de cartes
Card Game
Creme Simon (cosméticos) animação de objeto
De l'or
About Gold
Huilor (óleo de cozinha) animação de objeto
Opta empfängt Radio Löwe animação de objeto
La naissance de Venus Creme Simon (cosméticos) animação de objeto
Cenra Cenra (papel de embrulho) animação de objeto
Lingner Werke Lingner (papel higiênico) animação de objeto
1937 Etoiles nouvelles
New Stars
Davros (cigarros) animação de objeto
Palette d'artiste
A paleta do artista
Balatum (linóleo) animação de objeto
Evian Evian (água mineral) animação de objeto
Le Rayon vert
The Grean Ray
animação objeto
1938 Grands feux
Great Fires
Nestor Martin (fundição) animação de objeto
Etude sur l'harmonie des Lignes
Estudo sobre a harmonia das linhas
Gaine Roussel (lingerie) animação de objeto
1939 Jaffa Jaffa Oranges animação de objeto
Gulfstream (inacabado) Gulfstream (aquecedor de água)
1943-1944 Logo Animado US Office of War, Film Department tela de pinos
1952 Fumées
Defumados
Van der Elst (tabaco) tela de pinos
1953 Masques
Máscaras
Van der Elst (tabaco) animação de objeto, totalização
1954 Noturno Ultra Therma (cobertores) animação de objeto
Rimes
Rhymes
Brun (pastelaria) animação de objeto
Pure beauté
Pure Beauty
Monsavon (sabonete) animação de objeto
1955 Le Buisson ardent
The Burning Bush
Esso (produtos petrolíferos) animação de objeto
La Sève de la terre
A seiva da Terra
Esso (produtos petrolíferos) animação de objeto, totalização
1956 Bain d'X
Banho de Mr. X
Bendix (máquina de lavar) animação de objeto, totalização
Osram arbe
Osram árvore
Osram (iluminação) animação de objeto
Gaiola Osram Osram (iluminação) animação de objeto
Osram oeufs
Ovos de Osram
Osram (iluminação) animação de objeto
Osram lustre
luzes Osram
Osram (iluminação) totalização
Quatre temps
Quatro temporadas
Blizzand animação de objeto, tela de pinos
1957 Cocinor Cocinor (distribuidores de filmes) totalização
100% Nescafé (café instantâneo) animação de objeto, totalização
1958 Automação Renault (automóveis) animação de objeto, filmagem de localização
Anônimo
Anônimo
L'Oreal (cosméticos) animação de objeto
Divertissement Regie des Tabacs (cigarros) totalização
Constance L'Oreal (cosméticos) totalização
1961 L'eau
Water
L'Oreal (cosméticos) desenho, totalização

Documentários sobre Alexeieff

  • Alexeieff at the Pinboard (1960) - documentário filmado em seu estúdio em Paris
  • Retrato de Alexeieff (1971) - documentário de Maurice Debeze .
  • Pin Screen (1972) - documentário de uma demonstração em tela de pinos no National Film Board of Canada
  • Dreams about Alfeoni (2002) - documentário de Vladimir Nepevny

Livros ilustrados por Alexeieff

Bibliografia

  • Bendazzi, Giannalberto (1995). Desenhos animados: Cem Anos de Cinema Animação . Paris, França: Indiana University Press. ISBN 2-910027-75-9.
  • Bendazzi, Giannalberto (2001). Alexeieff: Itinerário de um Mestre . Dreamland. ISBN 978-2-910027-75-9.
  • Krasner, Jon S. (2004). Motion Graphic Design e Fine Art Animation . Publicação profissional do Golfo. ISBN 978-0-240-80482-8.

Referências

links externos