Alfonso A. Ossorio - Alfonso A. Ossorio
Alfonso A. Ossorio | |
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 Alfonso Ossorio 1916-1990
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| Nascer |
Alfonso Angel Yangco Ossorio
2 de agosto de 1916 |
| Faleceu | 5 de dezembro de 1990 (com 74 anos) |
| Nacionalidade | Filipino americana |
| Educação |
Harvard University , Rhode Island School of Design |
| Conhecido por | Pintura |
Trabalho notável |
Mural O Cristo Furioso, série Congregações |
| Movimento | Expressionismo abstrato |
Alfonso Angel Yangco Ossorio (2 de agosto de 1916 - 5 de dezembro de 1990) foi um artista expressionista abstrato filipino americano que nasceu em Manila em 1916, filho de pais filipinos ricos da província de Negros Ocidental . Sua herança era hispânica, filipina e chinesa. Entre as idades de oito e treze anos, ele frequentou a escola na Inglaterra. Aos quatorze anos, ele se mudou para os Estados Unidos. Ossorio estudou em Portsmouth Priory (agora Portsmouth Abbey School) em Rhode Island, graduando-se em 1934. De 1934 a 1938, estudou belas-artes na Harvard University e depois continuou seus estudos na Rhode Island School of Design . Ele se tornou cidadão americano em 1933 e serviu como ilustrador médico no Exército dos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial.
O trabalho inicial de Ossorio foi surrealista. Ele foi um admirador e um dos primeiros colecionadores das pinturas de Jackson Pollock, que o considerava um bom amigo, e cujas obras influenciaram e foram influenciadas por Ossorio. Ele também estabeleceu um contato entre Pollock e o jovem galerista Paul Facchetti, de Paris, por meio do pintor e historiador da arte Michel Tapié . Facchetti realizou a primeira exposição individual de Pollock na Europa em 1952. No início dos anos 1950, Ossorio despejava tintas a óleo e esmalte sobre telas no estilo do primeiro movimento expressionista abstrato dos Estados Unidos.
Em 1950, foi contratado pela paróquia de São José na cidade de Victorias, Negros Occidental nas Filipinas, para fazer um mural que seria conhecido como "O Cristo Furioso" para completar a reconstrução da igreja construída pelo arquiteto tcheco Antonín Raymond . Ossorio disse isso em uma entrevista de 1968. "(O Cristo zangado) é um julgamento final contínuo com o sacrifício da missa que é a reencarnação contínua de Deus vindo a este mundo. E funcionou lindamente porque os serviços costumam ocorrer muito cedo por causa do calor e a igreja tinha foi orientado para que o sol viesse e golpeasse o celebrante enquanto ele estava no altar com esta enorme figura atrás dele. Funcionou, se é que posso dizer isso. E embora eles detestassem no momento em que foi feito, está quase agora um lugar de peregrinação. "
Ossorio viajou a Paris para conhecer Jean Dubuffet em 1950. O interesse de Dubuffet pela arte brut abriu novas perspectivas para Ossorio, que se livrou dos preconceitos da sociedade na criatividade não estudada de presidiários e crianças de asilos de loucos. Seguindo o conselho de Pollock, Ossorio comprou uma extensa propriedade de 60 acres (240.000 m 2 ), "The Creeks", em East Hampton em 1951, e viveu lá por mais de quarenta anos. Ele providenciou para abrigar e exibir a coleção de arte bruta de Dubuffet lá. Nos anos 1950, Ossorio começa a criar obras que lembram as montagens de Dubuffet . Ele fixou conchas, ossos, troncos, pregos, olhos de boneca, botões de armário, dados, bijuterias, fragmentos de espelho e brinquedos infantis na superfície do painel. Ossorio chamou essas assembléias de congregações , com a óbvia conotação religiosa do termo.
Ossorio foi representado ao lado de Dubuffet e cerca de 140 outros artistas na exposição The Art of Assemblage do Museu de Arte Moderna de 1961 , que apresentou a prática a um amplo público.
Ossorio morreu na cidade de Nova York em 1990. Metade de suas cinzas foi espalhada em sua grande propriedade The Creeks e a outra metade veio descansar nove anos depois no cemitério de Green River ao lado dos restos mortais de muitos outros artistas, escritores e críticos famosos. Após sua morte, seu parceiro Edward "Ted" Dragon providenciou a venda de The Creeks, eventualmente vendendo-o para Ronald Perelman completo com muitas das esculturas coloridas de objetos de arte de Ossorio colocadas entre os bosques de sempre-vivas exóticas que Ossorio cuidadosamente plantou seus últimos 20 anos de vida. Fora de The Creeks, o Harvard Art Museum (Massachusetts), o Honolulu Museum of Art , o Housatonic Museum of Art (Bridgeport, Connecticut) e o Smithsonian American Art Museum (Washington, DC) estão entre as coleções públicas com obras de Alfonso A. Ossorio.
Trabalhos
Mural do Cristo Furioso
A peça central da Igreja Paroquial de São José, o Trabalhador na cidade de Victorias, Negros Ocidental, é o mural litúrgico de 60 metros quadrados intitulado "O Cristo Furioso" (1950).
Congregações
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Em 1958, Alfonso Ossorio (1916-1990) começou a experimentar, incorporando objetos encontrados em suas pinturas a óleo. Inicialmente, ele apresentou esses itens discretamente, mas em 1959, botões, cacos, espelhos, joias falsas, cordas e outros objetos diversos frequentemente cobriam suas superfícies. O óleo foi substituído pelo plástico como matriz primária e, logo depois, a pintura foi rejeitada para coleta. Enquanto artistas como o amigo Jean Dubuffet costumam se referir a suas composições em baixo relevo como montagens, Ossorio cunhou o termo “congregação”, uma palavra com associações eclesiásticas óbvias e que ressoou com o envolvimento de toda a vida do artista com o catolicismo. Enquanto “assemblage” enfatiza a coesão de um grupo de elementos, “congregation” transmite a multiplicidade de entidades únicas dentro da obra como um todo. Essa mudança de foco complementa a própria compreensão de Ossorio sobre religião: “A religião deve ter como objetivo inspirar admiração, admirar o homem com o esplendor de sua existência. Por um conjunto de justaposições inesperadas, isso deve colocá-lo em um estado de compreensão de como as coisas podem ser esplêndidas, mesmo que sejam horríveis. ” Em suas congregações, Ossorio criava o inesperado sintetizando formas de beleza e decadência, contrastando refinamento com crueza. Para Ossorio, todos os objetos tinham vida e, reunindo elementos díspares e comuns, ele também encontrou uma forma de fundir arte e espiritualidade. Ossorio continuou a criar congregações ousadas até sua morte em 1990.
Referências
- Entrevista a Alfonso Ossorio, 1968, 19 de novembro, Archives of American Art, Smithsonian Institution.
- Dallow, Jessica e Colleen Thomas, From the Molecular to the Galactic, The Art of Max Ernst and Alfonso Ossorio , Chapel Hill, Carolina do Norte, Ackland Art Museum , Universidade da Carolina do Norte em Chapel Hill , 2000.
- Friedman, Bernard Harper, Alfonso Ossorio , New York, HN Abrams, 1972.
- O Arquivo do Museu de Arte de Harvard contém os papéis pessoais de Alfonso Ossorio e Edward Dragon Young.
- Kertess, Klaus, Ellen G. Landau e Leslie Rose Close, Alfonso Ossorio, Congregations , Southampton, NY, Parrish Art Museum , 1997.
- Ossorio, Alfonso, Alfonso Ossorio, 1940-1980 , East Hampton, NY, Guild Hall Museum , 1980.
- Thomas, Lewis, Could I Ask You Something ?, Etchings de Alfonso Ossorio , Nova York, Library Fellows of the Whitney Museum of American Art , 1984.
- Tillich, Paul e Jerald C. Brauer, My Travel Diary: 1936; Between Two Worlds , com desenhos de Alfonso Ossorio, New York, Harper & Row, 1970.