Também esparramar Zaratustra -Also sprach Zarathustra
Também sprach Zaratustra ,Op. 30 (alemão: [alzo ʃpʁaːx t͡saʁatʊstʁa] ( ouvir ), Assim Falou Zaratustra ou Assim falou Zaratustra ) é umpoema de tomporRichard Strauss, composta em 1896 e inspirado porFriedrich Nietzschefilosófica 1883-1885 romance de Assim Falou Zaratustra . O compositor realizou sua primeira apresentação em 27 de novembro de 1896 em Frankfurt. Uma apresentação típica dura meia hora.
A fanfarra inicial - intitulada "Sunrise" nas notas do programa do compositor - tornou-se bem conhecida após seu uso no filme 2001 de Stanley Kubrick de 1968 : Uma Odisséia no Espaço .
Instrumentação
A obra é orquestrada para flautim , 3 flautas (3º flautim dobrável), 3 oboés , trompa inglesa , clarinete em mi bemol , 2 clarinetes em si bemol, clarinete baixo em si bemol, 3 fagotes , contrafagote , 6 trompas em fá e E, 4 trombetas em dó e mi, 3 trombones , 2 tubas , tímpanos , bumbo , címbalos , triângulo , glockenspiel , sino em mi grave, órgão e cordas : 2 harpas , violinos I, II (16 cada), violas (12), violoncelos (12) e contrabaixos (8) (com corda B grave).
Estrutura
A peça é dividida em nove seções tocadas com apenas três pausas definidas. Strauss nomeou as seções com base em capítulos selecionados do romance de Friedrich Nietzsche , Assim falou Zaratustra :
- " Einleitung, oder Sonnenaufgang " (introdução ou nascer do sol)
- " Von den Hinterweltlern " (Dos Backworldsmen)
- " Von der großen Sehnsucht " (Do Grande Desejo)
- " Von den Freuden und Leidenschaften " (Das alegrias e paixões)
- " Das Grablied " (A Canção do Túmulo)
- " Von der Wissenschaft " (De Ciência e Aprendizagem)
- " Der Genesende " (O Convalescente)
- " Das Tanzlied " (The Dance Song)
- " Nachtwandlerlied " (Canção do Andarilho da Noite)
Esses capítulos selecionados do romance de Nietzsche destacam os principais momentos da jornada filosófica do personagem Zaratustra no romance. As idéias e histórias gerais nesses capítulos foram a inspiração usada para construir a estrutura do poema de tom.
A peça começa com um dó duplo baixo sustentado nos contrabaixo , contra- fagote e órgão de igreja . Isso se transforma na fanfarra de latão da Introdução e introduz o motivo "amanhecer" (do "Prólogo de Zaratustra", cujo texto está incluído na partitura impressa) que é comum em toda a obra: o motivo inclui três notas, em intervalos de uma quinta e oitava , como C – G – C (também conhecido como motivo da Natureza). Em sua primeira aparição, o motivo faz parte das primeiras cinco notas da série harmônica natural : oitava, oitava e quinta, duas oitavas, duas oitavas e terça maior (tocada como parte de um acorde Dó maior com a terceira duplicada). A terça maior é imediatamente alterada para uma terça menor , que é a primeira nota tocada na obra (mi bemol) que não faz parte da série de sobretons.
"Of the Backworldsmen" começa com violoncelos, contrabaixos e pedal de órgão antes de se transformar em uma passagem lírica para toda a seção. As duas seções seguintes, "Do Grande Desejo" e "Das Alegrias e Paixões", apresentam motivos de natureza mais cromática .
As cordas prevalecem em "The Song of the Grave", que atua como uma seção de transição para a próxima seção.
"Of Science" apresenta uma fuga incomum começando no compasso 201 nos contrabaixos e violoncelos, que consiste em todas as doze notas da escala cromática . O compasso 223 contém uma das poucas seções na literatura orquestral onde os baixos devem tocar um contra B (o B mais grave em um piano), o que só é possível em um baixo de 5 cordas ou (menos frequentemente) em um de 4 cordas baixo com uma extensão de baixo-B.
"The Convalescent" atua como uma reprise do motivo original e termina com o clímax de toda a orquestra com um acorde massivo.
"The Dance Song" apresenta um solo de violino muito proeminente em toda a seção.
O final da "Canção do Andarilho da Noite" deixa a peça meio resolvida, com flautas agudas, flautas e violinos tocando acorde de si maior , enquanto as cordas mais graves tocam um dó maior .
Um dos principais temas composicionais da peça é o contraste entre as tonalidades de Si maior , representando a humanidade , e Dó maior , representando o universo . Como B e C são notas adjacentes, essas tonalidades são diferentes em tons: o Si maior usa cinco sustenidos , enquanto o dó maior não tem nenhum.
Tema do enigma mundial
Existem duas opiniões sobre o tema do enigma mundial . Algumas fontes denotam os intervalos de quinta / oitava (C – G – C 8va ) como o motivo do enigma do Mundo. No entanto, outras fontes referem-se às duas chaves conflitantes na seção final como representando o enigma do mundo (C – G – CB – F ♯ –B 8va ), com a progressão harmônica não resolvida sendo um enigma inacabado ou não resolvido: a melodia não conclui com uma nota tônica bem definida como sendo C ou B, portanto, está inacabado. O final da composição foi descrito:
Mas o enigma não foi resolvido. O tom-poema termina enigmaticamente em duas tonalidades, o motivo da Natureza tocado suavemente, pelos baixos em sua tonalidade original de dó - e acima dos instrumentos de sopro, na tonalidade de si maior. O fim insolúvel do universo: pois Strauss não foi pacificado pela solução de Nietzsche.
- Ensaio de Old e Sold.com
Nem Dó maior nem B maior são estabelecidos como tônica no final da composição.
Gravações
A primeira gravação foi feita em 1935 com Serge Koussevitzky e a Orquestra Sinfônica de Boston . Em 1944, Strauss conduziu a Filarmônica de Viena em uma experimental de alta fidelidade de gravação da peça, feita em um alemão Magnetophon gravador. Posteriormente, foi lançado em LP pela Vanguard Records e em CD por várias gravadoras. O amigo e colega de Strauss, Fritz Reiner , fez a primeira gravação estereofônica da música com a Orquestra Sinfônica de Chicago em março de 1954 para a RCA Victor . Em 2012, essa gravação foi adicionado à Biblioteca do Congresso do Registro Nacional de Gravações 2011 Lista de 'culturalmente, historicamente ou esteticamente importantes' gravações de som americanas. Assim, Spake Zarathustra pela Philharmonia Orchestra dirigida por Lorin Maazel alcançou a posição 33 na parada do Reino Unido em 1969. A gravação da fanfarra de abertura usada para o filme 2001: A Space Odyssey foi realizada pela Filarmônica de Viena e dirigida por Herbert von Karajan .
Na cultura popular
Devido ao seu uso em 2001: A Space Odyssey , o tema de abertura do poema de tom tornou-se conhecido e foi frequentemente usado como um presságio de um evento significativo que estava por vir:
- A BBC usou o tema em sua cobertura televisiva das missões espaciais Apollo.
- Elvis Presley usou a fanfarra de abertura como peça de abertura em seus concertos entre 1971 e sua morte em 1977, e como introdução a vários de seus álbuns ao vivo, incluindo Elvis: As Recorded at Madison Square Garden (1972), Aloha from Hawaii via Satellite (1973) e Elvis in Concert (1977).
- O arranjo do músico brasileiro Eumir Deodato influenciado pelo funk do tema de abertura da fanfarra Sunrise , intitulado " Also Sprach Zarathustra (2001) ", alcançou a segunda posição na Billboard Hot 100 nos EUA em 1973, e a sétima na UK Singles Chart . A versão de Deodato ganhou o prêmio Grammy de 1974 de Melhor Performance Instrumental Pop e foi apresentada no filme de 1979, Being There, estrelado por Peter Sellers , quando seu personagem sai de casa pela primeira vez.
- O lutador profissional aposentado e personalidade da cultura pop Ric Flair usou várias versões da fanfarra de abertura como tema de entrada para a maior parte de sua carreira no ringue.
- A banda americana Phish já tocou este tema 236 vezes desde sua estreia ao vivo em 16 de julho de 1993, no Mann Center for the Performing Arts na Filadélfia , incluindo 13 vezes na arena Madison Square Garden de Nova York .
Referências
links externos
- Também espalhe Zaratustra : Partituras no Projeto de Biblioteca de Partituras de Música Internacional
- Também sprach Zaratustra no Internet Archive , interpretada pela University of Chicago Symphony Orchestra, dirigida por Barbara Schubert
- Também espalhe a pontuação de Zaratustra no Musopen
- " Também Sprach Zaratustra : Decoding Strauss 'Tone Poem", de Marin Alsop na NPR (14 de janeiro de 2012)
- Performance no YouTube , Orquesta Sinfónica de Galicia dirigida por Dima Slobodeniouk