Amrita Sher Gil -Amrita Sher-Gil

Amrita Sher Gil
Sher-Gil em um vestido ornamentado e joias
Sher Gil em 1936
Nascer ( 1913-01-30 )30 de janeiro de 1913
Morreu 5 de dezembro de 1941 (1941-12-05)(28 anos)
Nacionalidade
Educação
Conhecido por Quadro
Cônjuge Viktor Egan

Amrita Sher-Gil (30 de janeiro de 1913 - 5 de dezembro de 1941) foi uma pintora húngara- indiana . Ela foi chamada de "uma das maiores mulheres artistas de vanguarda do início do século 20" e uma pioneira na arte indiana moderna. Atraído pela pintura desde tenra idade, Sher-Gil começou a ter aulas formais aos oito anos. Ela ganhou reconhecimento pela primeira vez aos 19 anos, por sua pintura a óleo Young Girls (1932) (mostrada abaixo). Sher-Gil retratou a vida cotidiana das pessoas em suas pinturas.

Sher-Gil viajou ao longo de sua vida para vários países, incluindo Turquia, França e Índia, derivando fortemente dos estilos de arte indianos pré-coloniais, bem como da cultura contemporânea. Sher-Gil é considerado um importante pintor da Índia do século XX, cujo legado se equipara ao dos pioneiros do Renascimento de Bengala . Ela também era uma ávida leitora e pianista. As pinturas de Sher-Gil estão entre as mais caras das pintoras indianas hoje, embora poucos reconhecessem seu trabalho quando ela estava viva.

Infância e educação

Amrita com sua irmã Indira, 1922

Amrita Sher-Gil nasceu em 30 de janeiro de 1913 em Budapeste , Hungria , filha de Umrao Singh Sher-Gil Majithia, um aristocrata indiano Punjabi Sikh da família Majithia e um estudioso em sânscrito e persa , e Marie Antoinette Gottesmann, uma ópera judaico-húngara. cantor que veio de uma família burguesa abastada. Seus pais se conheceram em 1912, enquanto Maria Antonieta estava visitando Lahore. Sua mãe veio para a Índia como companheira da princesa Bamba Sutherland , neta do marajá Ranjit Singh . Sher-Gil era a mais velha de duas filhas; sua irmã mais nova era Indira Sundaram (nascida Sher-Gil; nascida em março de 1914), mãe do artista contemporâneo Vivan Sundaram . Ela passou a maior parte de sua infância em Budapeste. Ela era sobrinha do indologista Ervin Baktay . Baktay percebeu os talentos artísticos de Sher-Gil durante sua visita a Shimla em 1926 e foi um defensor da arte de Sher-Gil. Ele a guiou criticando seu trabalho e deu a ela uma base acadêmica para crescer. Quando ela era jovem, ela pintava os empregados de sua casa e os fazia modelar para ela. As memórias desses modelos acabariam por levá-la de volta à Índia.

Sua família enfrentou problemas financeiros na Hungria. Em 1921, sua família mudou-se para Summer Hill, Shimla , Índia, e Sher-Gil logo começou a aprender piano e violino. Aos nove anos, ela, junto com sua irmã mais nova, Indira, estava dando concertos e atuando em peças no Gaiety Theatre de Shimla em Mall Road, Shimla . Embora ela já pintasse desde os cinco anos de idade, ela começou a aprender pintura formalmente aos oito anos. Sher-Gil recebeu aulas formais de arte do Major Whitmarsh, que mais tarde foi substituído por Beven Pateman. Em Shimla, Sher-Gil viveu um estilo de vida relativamente privilegiado. Quando criança, ela foi expulsa de sua escola de freiras por se declarar ateia .

Em 1923, Marie conheceu um escultor italiano , que morava em Shimla na época. Em 1924, quando ele voltou para a Itália, ela também se mudou para lá, junto com Amrita, e a matriculou na Santa Annunziata, uma escola de arte em Florença . Embora Amrita não tenha permanecido nesta escola por muito tempo e tenha retornado à Índia em 1924, foi aqui que ela conheceu as obras dos mestres italianos.

Aos dezesseis anos, Sher-Gil embarcou para a Europa com sua mãe para se formar como pintora em Paris , primeiro na Académie de la Grande Chaumière sob Pierre Vaillent e Lucien Simon (onde conheceu Boris Taslitzky ) e depois na École des Beaux-Arts (1930-1934). Ela se inspirou em pintores europeus como Paul Cézanne , Paul Gauguin e Amedeo Modigliani , enquanto trabalhava sob a influência de seu professor Lucien Simon e na companhia de amigos artistas e amantes como Taslitzky. Enquanto estava em Paris, ela teria pintado com uma convicção e maturidade raramente vistas em um jovem de 16 anos.

Em 1931, Sher-Gil ficou brevemente noiva de Yusuf Ali Khan, mas espalharam-se rumores de que ela também estava tendo um caso com seu primo e mais tarde marido, Viktor Egan. Suas cartas revelam casos do mesmo sexo.

Carreira

1932–1936: Início da carreira, estilos europeus e ocidentais

Young Girls , 1932, óleo sobre tela, 133×164 cm, National Gallery of Modern Art, Delhi

As primeiras pinturas de Sher-Gil exibem uma influência significativa dos modos de pintura ocidentais , mais especificamente, do estilo pós-impressionismo . Ela praticou muito nos círculos boêmios de Paris no início dos anos 1930. Sua pintura a óleo de 1932 , Young Girls , veio como um avanço para ela; o trabalho lhe rendeu elogios, incluindo uma medalha de ouro e a eleição como Associada do Grande Salão de Paris em 1933. Ela foi a membro mais jovem de todos os tempos e a única asiática a receber esse reconhecimento. Seu trabalho durante esse período inclui uma série de auto-retratos, bem como a vida em Paris, estudos de nus, estudos de natureza morta e retratos de amigos e colegas. A National Gallery of Modern Art em Nova Delhi descreve os auto-retratos que ela fez em Paris como "[capturando] a artista em seus muitos humores - sombrio, pensativo e alegre - ao mesmo tempo em que revela um traço narcisista em sua personalidade".

Sleep , 1932, óleo sobre tela 112,5 × 79 cm, National Gallery of Modern Art, Delhi

Quando ela estava em Paris, um de seus professores disse que, a julgar pela riqueza de suas cores, Sher-Gil não estava em seu elemento no oeste e que sua personalidade artística encontraria sua verdadeira atmosfera no leste. Em 1933, Sher-Gil "começou a ser perseguida por um intenso desejo de retornar à Índia, sentindo de alguma forma estranha que ali residia seu destino como pintora". Sher-Gil voltou para a Índia no final de 1934. Em maio de 1935, Sher-Gil conheceu o jornalista inglês Malcolm Muggeridge , então trabalhando como editor assistente e redator líder do The Calcutta Statesman . Tanto Muggeridge quanto Sher-Gil ficaram na casa da família em Summer Hill, Shimla e um caso curto e intenso ocorreu durante o qual ela pintou um retrato casual de seu novo amante, a pintura agora com a Galeria Nacional de Arte Moderna em Nova Delhi. Em setembro de 1935, Amrita despediu-se de Muggeridge enquanto ele viajava de volta à Inglaterra para um novo emprego. Ela partiu para viajar em 1936 a pedido do colecionador de arte e crítico Karl Khandalavala , que a encorajou a seguir sua paixão pela descoberta de suas raízes indianas. Na Índia, ela iniciou uma busca pela redescoberta das tradições da arte indiana, que continuaria até sua morte. Ela ficou muito impressionada e influenciada pelas escolas de pintura Mughal e Pahari e pelas pinturas rupestres de Ajanta .

Aldeões do sul da Índia indo ao mercado , 1937.

1937–1941: Carreira posterior, influência da arte indiana

Mais tarde, em 1937, ela viajou pelo sul da Índia e produziu sua trilogia de pinturas Bride's Toilet , Brahmacharis e South Indian Villagers Going to Market após sua visita às cavernas de Ajanta , quando ela fez uma tentativa consciente de retornar à arte clássica indiana. Essas pinturas revelam seu apaixonado senso de cor e empatia por seus súditos indígenas, que muitas vezes são retratados em sua pobreza e desespero. A essa altura, a transformação em seu trabalho estava completa e ela havia encontrado sua 'missão artística' que era, segundo ela, expressar a vida dos índios por meio de suas telas. Enquanto estava em Saraya, Sher-Gil escreveu a um amigo assim: "Só posso pintar na Índia. A Europa pertence a Picasso, Matisse, Braque .... A Índia pertence apenas a mim". Sua estada na Índia marca o início de uma nova fase em seu desenvolvimento artístico, distinta da fase européia do entreguerras, quando seu trabalho mostrava um envolvimento com as obras de pintores húngaros , especialmente da escola de pintura Nagybanya .

Sher-Gil se casou com seu primo húngaro, Dr. Viktor Egan, quando ela tinha 25 anos. Egan ajudou Sher-Gil a obter abortos em pelo menos duas ocasiões antes de seu casamento. Ela se mudou com ele para a Índia para ficar na casa de sua família paterna em Saraya, Sardar nagar, Chauri Chaura em Gorakhpur , Uttar Pradesh . Assim começou sua segunda fase de pintura, cujo impacto na arte indiana rivaliza com o de Rabindranath Tagore e Jamini Roy da escola de arte de Bengala . O 'Grupo de Calcutá' de artistas, que transformou a cena artística indiana, começaria apenas em 1943, e o ' Grupo de Artistas Progressivos ', com Francis Newton Souza , Ara, Bakre , Gade, MF Husain e SH Raza entre seus fundadores, estava mais adiante em 1948. A arte de Sher-Gil foi fortemente influenciada pelas pinturas dos dois Tagores, Rabindranath e Abanindranath , que foram os pioneiros da Escola de Pintura de Bengala. Seus retratos de mulheres lembram obras de Rabindranath, enquanto o uso de ' chiaroscuro ' e cores brilhantes refletem a influência de Abanindranath.

Durante sua estada em Saraya, Sher-Gil pintou a cena do vilarejo, no recinto feminino e a sesta, todos retratando os ritmos de lazer da vida rural na Índia. Siesta e In the Ladies' Enclosure refletem sua experimentação com a escola de pintura em miniatura, enquanto Village Scene reflete as influências da escola de pintura Pahari . Embora aclamado pelos críticos de arte Karl Khandalavala em Bombaim e Charles Fabri em Lahore como o maior pintor do século, as pinturas de Sher-Gil encontraram poucos compradores. Ela viajou pela Índia com suas pinturas, mas o Nawab Salar Jung de Hyderabad as devolveu e o marajá de Mysore escolheu as pinturas de Ravi Varma em vez das dela.

Embora de uma família intimamente ligada ao Raj britânico , a própria Sher-Gil era simpatizante do Congresso . Ela foi atraída pelos pobres, angustiados e carentes e suas pinturas de aldeões e mulheres indígenas são um reflexo meditativo de sua condição. Ela também foi atraída pela filosofia e estilo de vida de Gandhi. Nehru ficou encantado com sua beleza e talento e quando foi para Gorakhpur em outubro de 1940, ele a visitou em Saraya. Em um estágio, suas pinturas foram até consideradas para uso na propaganda do Congresso para a reconstrução da aldeia. No entanto, apesar de ser amigo de Nehru, Sher-Gil nunca desenhou seu retrato, supostamente porque o artista o achava "bonito demais". Nehru participou de sua exposição realizada em Nova Delhi em fevereiro de 1937. Sher-Gil trocou cartas com Nehru por um tempo, mas essas cartas foram queimadas por seus pais quando ela estava se casando em Budapeste.

Em setembro de 1941, Egan e Sher-Gil mudaram-se para Lahore , então na Índia indivisa e um importante centro cultural e artístico. Ela morava e pintava em 23 Ganga Ram Mansions, The Mall, Lahore, onde seu estúdio ficava no último andar da casa que ela morava. Sher-Gil era conhecida por seus muitos casos com homens e mulheres, e ela também pintou muitos dos últimos. Acredita-se que seu trabalho Two Women seja uma pintura dela e de sua amante Marie Louise. Alguns de seus trabalhos posteriores incluem Tahitian (1937), Red Brick House (1938), Hill Scene (1938) e The Bride (1940), entre outros. Seu último trabalho ficou inacabado pouco antes de sua morte em dezembro de 1941.

Em 1941, aos 28 anos, poucos dias antes da abertura de sua primeira grande exposição solo em Lahore, Sher-Gil ficou gravemente doente e entrou em coma. Mais tarde, ela morreu por volta da meia-noite de 5 de dezembro de 1941, deixando para trás um grande volume de trabalho. O motivo de sua morte nunca foi apurado. Um aborto malsucedido e peritonite subsequente foram sugeridos como possíveis causas de sua morte. Sua mãe acusou seu marido médico Egan de tê-la assassinado. No dia seguinte à sua morte, a Grã-Bretanha declarou guerra à Hungria e Egan foi internado como estrangeiro inimigo . Sher-Gil foi cremado em 7 de dezembro de 1941 em Lahore.

Legado

Estrada nomeada em Delhi após Sher-Gil

A arte de Sher-Gil influenciou gerações de artistas indianos, de Sayed Haider Raza a Arpita Singh , e sua representação da situação das mulheres fez de sua arte um farol para as mulheres em geral, tanto na Índia quanto no exterior. O Governo da Índia declarou suas obras como Tesouros Nacionais de Arte, e a maioria delas está alojada na Galeria Nacional de Arte Moderna em Nova Delhi . Algumas de suas pinturas também estão no Museu de Lahore. Um selo postal representando sua pintura Hill Women foi lançado em 1978 pelo India Post , e o Amrita Shergil Marg é uma estrada em Lutyens 'Delhi com o nome dela. Sher-Gil foi capaz de provar às sociedades ocidentais que os índios eram capazes de fazer belas artes. Seu trabalho é considerado tão importante para a cultura indiana que, quando é vendido na Índia, o governo indiano estipula que a arte deve permanecer no país – menos de dez de suas obras foram vendidas globalmente. Em 2006, sua pintura Village Scene foi vendida por 6,9 crores em um leilão em Nova Delhi , que foi na época o valor mais alto já pago por uma pintura na Índia.

O centro cultural indiano em Budapeste chama-se Centro Cultural Amrita Sher-Gil. Artistas contemporâneos na Índia recriaram e reinterpretaram suas obras.

Amrita Sher-Gil (1969) é um documentário sobre o artista, dirigido por Bhagwan Das Garga e produzido pela Divisão de Filmes do Governo da Índia . Ganhou o Prêmio Nacional de Cinema de Melhor Filme Não Longa-Metragem .

Além de permanecer uma inspiração para muitos artistas indianos contemporâneos, em 1993, ela também se tornou a inspiração por trás da peça urdu Tumhari Amrita .

A UNESCO anunciou 2013, o 100º aniversário do nascimento de Sher-Gil, como o ano internacional de Amrita Sher-Gil.

O trabalho de Sher-Gil é um tema-chave no romance indiano contemporâneo Faking It , de Amrita Chowdhury.

Aurora Zogoiby, uma personagem do romance de 1995 de Salman Rushdie , The Moor's Last Sigh , foi inspirada em Sher-Gil.

Sher-Gil às vezes era conhecida como a Frida Kahlo da Índia por causa da maneira "revolucionária" como ela misturava as formas de arte ocidentais e tradicionais.

Em 30 de janeiro de 2016, o Google comemorou seu 103º aniversário com um Google Doodle .

Em 2018, o The New York Times publicou um obituário tardio para ela.

Em 2018, em um leilão da Sotheby's em Mumbai, a pintura de Sher-Gil, The Little Girl in Blue, foi leiloada por um recorde de 18,69 crores. Esta pintura é um retrato do primo de Amrita, Babit, residente em Shimla e foi pintado em 1934, quando o sujeito tinha 8 anos de idade.

Galeria

Notas explicativas

Referências

Leitura adicional

links externos