Angus McBean - Angus McBean
Angus McBean (8 de junho de 1904 - 9 de junho de 1990) foi um fotógrafo galês, cenógrafo e figura cult associada ao surrealismo .
Vida pregressa
Angus McBean nasceu em Newbridge , Monmouthshire, País de Gales, em 8 de junho de 1904. Apesar do sobrenome e da reivindicação da família de ser o chefe do subclã MacBean , eles eram galeses há gerações. Seu pai, Clement Philip James McBean, era um agrimensor nas minas e a família se mudava com frequência pelo País de Gales com seu trabalho. McBean frequentou a Monmouth School e a Newport Technical College, época em que desenvolveu um interesse pela fotografia. Fascinado pelas propriedades aparentemente mágicas desse processo, Angus quis poder tirar fotos de pessoas e vendeu um relógio de ouro que lhe fora deixado por seu avô para arrecadar os cinco libras necessários para o equipamento.
Aos quinze anos, McBean participou de produções dramáticas amadoras no Lyceum Theatre em Monmouth , onde se envolveu principalmente na criação de cenários, adereços e figurinos. Mais tarde na vida, ele creditou essa experiência como o início de seu interesse ao longo da vida em se vestir e se apresentar.
Trabalho cedo
Em 1925, após a morte prematura de seu pai, McBean mudou-se com sua mãe e irmã mais nova Rowena para uma casa de três quartos em 21 Lowfield Road, West Acton. Para os próximos sete anos em que trabalhou para a Liberty loja de departamento na antiguidades departamento de restauração aprendizagem, enquanto sua vida pessoal foi gasto em fotografia, máscara de tomada e assistir peças de teatro no teatro West End. Em 1932, ele deixou o Liberty's e deixou crescer sua barba distinta para simbolizar o fato de que nunca mais seria um escravo assalariado. Conhecendo os cenógrafos do Motley Theatre Design Group, ele ajudou na criação de adereços teatrais, incluindo uma encomenda de cenários medievais e alguns sapatos para a produção de Richard de Bordéus, de John Gielgud em 1933 .
Hugh Cecil
As máscaras de McBean se tornaram um assunto em colunas sociais e foram muito admiradas pelo principal fotógrafo do West End de Londres, Hugh Cecil . Cecil ofereceu-lhe um posto de assistente em seu estúdio na New Grafton Street, onde McBean aprendeu a retocar grandes negativos de vidro e outras técnicas úteis, enquanto trabalhava em suas próprias fotografias à noite. Tendo aprendido os segredos do estilo mais suave de Cecil, McBean montou seu próprio estúdio 18 meses depois em um porão em Belgrave Road , Victoria, Londres .
Fotografia pré-guerra
O artista McBean, como ainda era conhecido como fabricante de máscaras, ganhou uma encomenda em 1936 de Ivor Novello para as máscaras de sua peça " O Hipócrita Feliz ". Novello ficou tão impressionado com as fotos românticas de McBean que o contratou para tirar também um conjunto de fotos de produção, incluindo a jovem atriz Vivien Leigh . Os resultados, levados para o palco com a iluminação idiossincrática de McBean , substituíram instantaneamente o cenário já feito pela já estabelecida mas sólida Stage Photo Company. McBean teve uma nova carreira e uma protagonista fotográfica: ele fotografaria Vivien Leigh no palco e no estúdio em quase todas as apresentações que ela fizesse até sua morte, trinta anos depois.
Como resultado, McBean se tornou um dos fotógrafos de retratos mais importantes do século 20 e era conhecido como fotógrafo de celebridades . Na primavera de 1942, sua carreira foi temporariamente arruinada quando ele foi preso em Bath por crimes de homossexualidade. Ele foi condenado a quatro anos de prisão e solto no outono de 1944. Após a Segunda Guerra Mundial, McBean conseguiu retomar sua carreira com sucesso.
Pós-Segunda Guerra Mundial
Na verdade, houve dois períodos na carreira de McBean, suas fases de pré e pós-guerra. Antes da guerra, ele estava muito mais confiante em si mesmo e experimentou com sucesso o surrealismo. Na verdade, seu trabalho com nomes como Vivien Leigh são algumas das imagens fotográficas surrealistas mais acessíveis conhecidas. No pós-guerra, ele reverteu para um estilo mais regular de retratista, quase sempre trabalhando com a profissão de entretenimento e teatro.
Em 1945, sem saber se encontraria trabalho novamente, McBean montou um novo estúdio em um prédio danificado por uma bomba na Endell Street, Covent Garden . Ele vendeu sua câmera Soho por £ 35 e comprou uma nova câmera monotrilho Kodak View de meia placa, na qual conectou suas lentes Zeiss de confiança . McBean foi contratado primeiro pelo Stratford Memorial Theatre para fotografar uma produção de Anthony e Cleopatra , e todos os seus ex-clientes voltaram rapidamente. No final dos anos 1940 e 50, ele foi o fotógrafo oficial de Stratford, Royal Opera House , Sadler's Wells , Glyndebourne , Old Vic e em todas as produções de HM Tennent , atendendo ao sistema de estrelas do teatro, música e balé. (Um exemplo de seu trabalho neste gênero de 1951 pode ser visto na página sobre Anne Sharp , que ele fotografou em um papel em uma das óperas de Benjamin Britten .) Revistas como The Sketch e Tatler e Bystander competiram para encomendar McBean's nova série de retratos surreais. Em 1952, ele fotografou Pamela Green como a Vênus de Botticelli, com David Ball como seu namorado como Zephyrus .
Apesar do declínio na demanda por teatro e arte de produção durante os anos 1950, as ideias criativas e marcantes de McBean forneceram-lhe trabalho no emergente negócio de capas de discos com empresas como a EMI , quando foi contratado para criar as primeiras quatro capas de álbum de Cliff Richard . Os trabalhos posteriores de McBean incluíram ser o fotógrafo da capa do primeiro álbum dos Beatles , Please Please Me , bem como encomendas de vários outros artistas. Em 1969, ele voltou com os Beatles ao mesmo local para filmar a capa de seu álbum Get Back . Mais tarde, saiu como Let It Be com uma capa diferente, mas a foto de McBean foi usada (junto com um outtake da foto da capa Please Please Me ) para a capa das compilações dos Beatles de 1962-1966 e 1967-1970 em 1973. Em nos últimos anos, ele se tornou mais seletivo em relação ao trabalho que empreendeu e continuou a explorar o surrealismo enquanto tirava fotos de retratos de pessoas como Agatha Christie , Audrey Hepburn , Laurence Olivier e Noël Coward . Ambos os períodos de sua obra (pré e pós-guerra) são agora avidamente procurados por colecionadores e seu trabalho está presente em muitas das principais coleções em todo o mundo.
Cartões de Natal
Provas de suas técnicas fotográficas inovadoras e temas surrealistas podem ser encontradas nos muitos cartões de Natal que ele criou. Para essas imagens, ele construiu conjuntos elaborados junto com adereços e miniaturas detalhados, muitas vezes levando semanas para produzir o efeito desejado.
Fim de carreira e morte
Ele foi uma influência para o jovem John Shand Kydd . Na década de 1960, ele comprou Flemings Hall em Bedingfield , Suffolk e realizou uma grande restauração. Ele viveu lá até sua morte.
Apesar de reduzir o número de encomendas que fez nos últimos anos, McBean continuou a trabalhar seletivamente em projetos como a revista francesa L'Officiel e a Vogue francesa (1983). Em 1984, McBean apareceu, creditado como "convidado especial", no videoclipe de " Red Guitar ", o single de estréia solo do músico e compositor britânico David Sylvian . De acordo com seu site, Sylvian havia desenvolvido um grande interesse pelo trabalho de McBean e ele e o diretor Anton Corbijn convidaram McBean para aparecer no vídeo, que era uma homenagem a McBean e foi diretamente inspirado por seu famoso trabalho fotográfico de 1938 "Flora Robson Surrealised" .
Em 1990, McBean adoeceu durante as férias no Marrocos e, depois de retornar à Inglaterra, morreu no Ipswich Heath Road Hospital em seu octogésimo sexto aniversário.
Conclusão
Duas figuras impediram McBean de ganhar mais fama: Cecil Beaton (graças a seu estilo de vida luxuoso e trabalho para a Vogue e a Família Real Britânica ); e David Bailey , que muito mais tarde (anos 1960) foi próximo de Cecil Beaton tanto pessoalmente quanto em termos de estilo. McBean não desfrutou desse nível de fama em sua vida ou após a morte, embora fosse indiscutivelmente o melhor técnica e artisticamente. Além disso, o foco de McBean no mundo do teatro (particularmente no West End de Londres ) não lhe deu reconhecimento internacional. Em 2007, sete transparências coloridas originais (slides) de suas fotografias para a capa do álbum dos Beatles, Please Please Me, foram acidentalmente jogadas no lixo na sede da EMI .
Galeria
Robert Helpmann
The School for Scandal 1963
Fotografia de Mary Irene Cathcart Wellcome L0023910
Exposições
- Angus McBean Portraits, National Portrait Gallery, Londres, julho a outubro de 2006.
- Graves Art Gallery, Sheffield, dezembro de 2006 - março de 2007.
- National Museum Wales Cardiff, março - junho de 2007. Catálogo selecionado e editado por Terence Pepper, incluindo entrevista com Sir Paul McCartney.