Ann Sothern - Ann Sothern
Ann Sothern | |
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Nascer |
Harriette Arlene Lake
22 de janeiro de 1909 |
Faleceu | 15 de março de 2001
Ketchum, Idaho , EUA
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(92 anos)
Lugar de descanso | Cemitério Ketchum |
Outros nomes | Harriet Byron Harriet Lake |
Educação | Minneapolis Central High School |
Alma mater | universidade de Washington |
Ocupação | Atriz cantora |
Anos ativos | 1927–1987 |
Cônjuge (s) |
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Crianças | Tisha Sterling |
Ann Sothern (nascida Harriette Arlene Lake ; 22 de janeiro de 1909 - 15 de março de 2001) foi uma atriz americana que trabalhou no palco, rádio, cinema e televisão, em uma carreira que durou quase seis décadas. Sothern começou sua carreira no final dos anos 1920 em pequenos papéis no cinema. Em 1930, ela fez sua estréia nos palcos da Broadway e logo trabalhou seu caminho para papéis principais. Em 1939, a MGM a escalou para o papel de Maisie Ravier , uma atrevida mas adorável showgirl do Brooklyn. O personagem, baseado nos contos de Maisie , de Nell Martin , mostrou-se popular e gerou uma série de filmes de sucesso ( Congo Maisie , Gold Rush Maisie , Up Goes Maisie , etc.) e uma série de rádio ( As Aventuras de Maisie ).
Em 1953, Sothern mudou-se para a televisão como a estrela de seu próprio sitcom Private Secretary . A série foi ao ar por cinco temporadas na CBS e rendeu ao Sothern três indicações ao Primetime Emmy Award . Em 1958, ela estrelou outra sitcom da CBS, The Ann Sothern Show , que foi ao ar por três temporadas. De 1965 a 1966, Sothern fez a voz de Gladys Crabtree, personagem-título do sitcom My Mother the Car . Ela continuou sua carreira no final da década de 1960, com aparições no palco e no cinema, além de participações especiais na televisão. Por questões de saúde, ela trabalhou esporadicamente durante as décadas de 1970 e 1980.
Em 1987, Sothern apareceu em seu último filme, The Whales of August , estrelado por Bette Davis e Lillian Gish . Sothern ganhou sua única indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por seu papel no filme. Após a conclusão das filmagens, ela se aposentou em Ketchum, Idaho , onde passou seus anos restantes antes de morrer de insuficiência cardíaca em março de 2001. Lucille Ball , com quem ela apareceu no programa de Ball, The Lucy Show em várias ocasiões, chamou Sothern de "o melhor comediante no negócio, nenhum bar. "
Vida pregressa
Nascida em Valley City, Dakota do Norte , Harriette Arlene Lake era a mais velha das três filhas nascidas de Walter J. Lake e Annette Yde. Ela tinha duas irmãs mais novas, Marion e Bonnie. Seu avô materno era o violinista dinamarquês Hans Nielsen.
Annette Yde era uma cantora de concertos, enquanto o pai de Sothern trabalhava com importação e exportação. Harriette e suas irmãs foram criadas em Minneapolis, Minnesota . Seus pais se separaram quando ela tinha quatro anos (mais tarde se divorciaram em 1927). Aos cinco anos, ela começou a ter aulas de piano. Mais tarde, ela estudou na McPhail School of Music , onde sua mãe também ensinou piano. Ela também começou a acompanhar a mãe em suas turnês de concertos, quando seu horário escolar permitia.
Aos 11 anos, ela se tornou uma pianista talentosa e estava cantando solos no coro de sua igreja. Aos 14 anos, ela começou aulas de canto e também continuou a estudar piano e composição musical. Quando adolescente na Minneapolis Central High School , ela apareceu em várias produções teatrais e também dirigiu vários shows.
Durante seus anos de colégio, ela entrou nos concursos anuais patrocinados pelo estado para estudantes de composição musical e venceu três anos consecutivos. Em 1926, ela se formou no ensino médio.
Sua mãe se mudou para Los Angeles, onde trabalhou como treinadora vocal para os estúdios da Warner Bros. Sothern mudou-se com o pai para Seattle , onde frequentou a Universidade de Washington , desistindo após um ano.
Carreira
Primeiros anos
Ao visitar sua mãe na Califórnia, ela ganhou um papel na Warner Bros. revue A Show of Shows . Ela fez um teste de tela para a MGM e assinou um contrato de seis meses. Ela apareceu em pequenos papéis e papéis alternativos, mas logo ficou frustrada por aparecer apenas em papéis pequenos. Ela então conheceu Florenz Ziegfeld em uma festa. Ziegfeld ofereceu-lhe um papel em uma de suas produções. Quando a MGM decidiu não aceitar sua opção, ela se mudou para Nova York para aceitar a oferta de Ziegfeld.
Na Broadway em 1931, ela teve papéis principais em America's Sweetheart e Everybody's Welcome .
Filmes e rádio
Em 1934, ela assinou um contrato com a Columbia Pictures . Harry Cohn mudou seu nome para Ann Sothern. "Ann" foi escolhida em homenagem a sua mãe e "Sothern" foi escolhida para o ator shakespeariano EH Sothern . Enquanto estava na Columbia, ela apareceu principalmente em papéis de filmes B. Depois de dois anos, o estúdio a dispensou de seu contrato. Em 1936, ela assinou contrato com a RKO Radio Pictures e, após uma série de filmes que não conseguiram atrair um público grande o suficiente, ela deixou a RKO. Ela assinou com a Metro-Goldwyn-Mayer logo após deixar a RKO.
Depois de assinar com a MGM, Sothern foi escalado para interpretar a atrevida dançarina burlesca do Brooklyn Mary Anastasia O'Connor, conhecida profissionalmente como Maisie Ravier, em Maisie (1939). A MGM adquiriu originalmente a propriedade de Maisie para Jean Harlow , mas Harlow morreu em junho de 1937, antes que o roteiro final fosse concluído. (A inspiração de Harlow permaneceu, já que o segundo filme de Maisie, Congo Maisie , foi baseado em Red Dust da MGM . Sothern se aproximou do papel de Jean Harlow contracenando com John Carroll no papel de Clark Gable .)
Depois de anos lutando e aparecendo em peças de apoio, Ann Sothern obteve grande sucesso com Maisie . O filme foi lucrativo para a MGM, assim como a série de sequências de comédia de Maisie que se seguiram (a receita de bilheteria dos filmes de Maisie financiou os dramas mais caros da MGM). De 1939 a 1947, ela apareceu em 10 filmes de Maisie . Uma resenha de Swing Shift Maisie (1943) pela revista Time elogiou Sothern e a descreveu como "uma das comediantes mais inteligentes do ramo". A popularidade da série de filmes levou ao seu próprio programa de rádio, The Adventures of Maisie , transmitido na CBS de 1945 a 1947, no Mutual Broadcasting System em 1952 e em distribuição de 1949 a 1953. Devido à popularidade dos filmes de Maisie , O chefe da MGM, Louis B. Mayer, pagou $ 80.000 para comprar os direitos do filme para a produção da Broadway de DuBarry Was a Lady, especialmente para Miss Sothern. Quando Sothern rejeitou o roteiro revisado, a MGM decidiu escalar Lucille Ball (a melhor amiga de Sothern na vida real). Pouco depois de terminar as filmagens de Maisie Gets Her Man em 1942, Sothern foi escalado para o papel-título na versão cinematográfica de Panama Hattie (1942), ao lado de Red Skelton . Panama Hattie foi um sucesso na Broadway com Ethel Merman no papel-título, mas teve problemas de produção depois que a MGM tentou filmar a versão cinematográfica. Depois de uma prévia desastrosa em novembro de 1941, a MGM decidiu adiar o lançamento para reorganizar a produção. O diretor original do filme foi substituído, o roteiro foi reescrito e várias cenas foram refeitas. Embora o filme tenha recebido críticas medíocres a ruins, foi um sucesso de bilheteria com o público.
Em 1943, ela apareceu no sétimo filme de Maisie, Swing Shift Maisie, seguido por um papel no drama de guerra Cry 'Havoc' . No ano seguinte, Sothern estrelou o oitavo filme de Maisie, Maisie Goes to Reno, antes de tirar uma folga para ter seu primeiro filho. Ela voltou às telas em 1946 em Up Goes Maisie , seguido pelo filme final de Maisie, Undercover Maisie . Sothern apareceu em dois filmes musicais em 1948, April Showers contracenando com Jack Carson e Words and Music, estrelado por um elenco de estrelas da MGM, atores, cantores e dançarinos. Em 1949, ela apareceu no filme vencedor do Oscar , Uma Carta às Três Esposas para a 20th Century Fox . Sothern recebeu excelentes críticas por sua atuação, mas a aclamação não conseguiu estimular sua carreira, que havia começado a declinar no final dos anos 1940. Em 1949, Sothern contraiu hepatite, com a qual lutaria pelos próximos três anos. Depois que Sothern ficou doente, a MGM cancelou seu contrato.
Televisão
No início dos anos 1950, Sothern aparecia apenas em papéis coadjuvantes, em filmes como The Blue Gardenia (1953). Precisando de dinheiro devido às contas médicas crescentes, ela se voltou para a televisão. Em 1953, ela foi escalada para o papel principal na série Secretária Privada . Sothern interpretou Susan Camille "Susie" MacNamara, uma secretária que trabalhava para o agente de talentos da cidade de Nova York Peter Sands ( Don Porter ). A série foi ao ar na CBS em semanas alternadas com o Programa Jack Benny . Secretária privada foi um sucesso com o público, colocando-se rotineiramente entre os 10 primeiros, e Sothern foi indicada ao Primetime Emmy Award por seu papel na série quatro vezes. Em 1957, a Secretária Privada foi renovada para uma quinta temporada, mas Sothern deixou a série depois de ter o que ela mais tarde descreveu como uma "briga violenta" com o produtor Jack Chertok pelos lucros da série. Sothern possuía 42% do show e mais tarde processou Chertok por $ 93.000 em lucros da série.
Ela voltou para a televisão no ano seguinte no The Ann Sothern Show . Sothern estrelou como Kathleen "Katy" O'Connor, a gerente assistente do fictício Bartley House Hotel. A série co-estrelou originalmente Ernest Truex como o tímido chefe de Katy, Jason Macauley, que era rotineiramente ofuscado por Katy e intimidado por sua esposa dominadora Flora ( Reta Shaw ). As avaliações da série foram fracas e, após 23 episódios, o programa foi reformulado. A co-estrela de Sothern do Secretário Privado , Don Porter, assinou como o chefe de Katy, James Devery. A adição de Porter adicionou tensão romântica à série e ajudou a melhorar as avaliações. Em 1959, a série ganhou um Globo de Ouro de Melhor Série de Televisão - Musical ou Comédia . Durante a segunda temporada da série, Jesse White , que também estrelou Private Secretary , se juntou ao elenco. As avaliações para a série permaneceram sólidas até que a CBS mudou o The Ann Sothern Show para as quintas-feiras para sua terceira temporada. Programada em frente ao ABC série Os Intocáveis , classificações caíram substancialmente e The Ann Sothern Mostrar foi cancelado em 1961.
Anos depois
Depois que The Ann Sothern Show acabou, ela voltou aos filmes em The Best Man , de 1964 , ao lado de Henry Fonda . Ela foi indicada ao Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante por seu trabalho no filme. Nesse mesmo ano, ela interpretou uma prostituta no thriller psicológico Lady in a Cage (1965), estrelado por Olivia de Havilland . Em 1965, ela teve um papel recorrente na sua amiga Lucille Ball 's The Lucy Show como a "Condessa Framboise" (née Rosie Harrigan). Após a longa co-estrela de Ball, Vivian Vance, anunciar planos de deixar o show, a imprensa especulou que Sothern seria o substituto de Vance. Sothern negou os rumores e, no final das contas, a série continuou sem Vance ou Sothern.
Em 1965, Sothern co-estrelou a série de comédia de TV My Mother the Car , ao lado de Jerry Van Dyke . O show era típico das comédias de situação populares da época, apresentando uma freira voadora ( The Flying Nun ), um cavalo falante ( Mister Ed ), uma bruxa doméstica ( Bewitched ) ou outras premissas surreais. Van Dyke interpretou um advogado em dificuldades e pai de família que descobre um automóvel antigo de 1928 em ruínas em um lote de carros usados. O automóvel antigo fala com ele - na voz de Ann Sothern. Parece que o carro é a reencarnação da mãe de Van Dyke. Van Dyke restaura o carro à sua condição original e o leva para casa, onde ele confunde sua família e se torna a inveja de um colecionador zeloso. Sothern nunca foi visto na série; apenas sua voz foi ouvida, reagindo ásperamente aos acontecimentos malucos ao seu redor.
Ela continuou o resto da década de 1960 trabalhando em papéis especiais na televisão. Em um episódio de Alfred Hitchcock Hour , intitulado "Water's Edge", Sothern teve uma atuação impressionante. Em 1972, Sothern apareceu no especial de televisão Fol-de-Rol de Sid e Marty Krofft . No ano seguinte, ela interpretou a mãe de um filho homicida no filme de terror psicológico The Killing Kind . Em 1974, ela viajou para Hong Kong para filmar o filme de artes marciais Golden Needles . Ela interpretou o papel de Ann, dona de uma sala de mahjong . O próximo papel de Sothern foi no filme de ação / comédia Crazy Mama . Pelo resto da década, ela trabalhou esporadicamente na televisão e em produções teatrais.
Sothern voltou à televisão em 1985 no papel de "Ma Finney" em uma adaptação de um de seus antigos filmes, A Letter to Three Wives . O último filme de Sothern foi The Whales of August em 1987. Seu papel como vizinha de irmãs idosas, interpretadas por Lillian Gish e Bette Davis , rendeu-lhe a única indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante de sua carreira. Após as filmagens, Sothern se aposentou da atuação e se mudou para Ketchum, Idaho , onde passou seus últimos anos.
Outros empreendimentos
Ao longo de sua carreira, Sothern também gerenciou vários negócios e empresas de produção. Na década de 1950, ela abriu o Ann Sothern Sewing Center em Sun Valley, Idaho , que vendia tecidos, padrões e máquinas de costura. Ela também possuía uma fazenda de gado em Idaho chamada A Bar S Cattle Company. Sothern era dona da Vincent Productions, Inc. (em homenagem ao santo patrono de Sothern, Vincent de Paul ), que produziu sua primeira série Private Secretary , e a Anso Productions, que produziu The Ann Sothern Show .
Além de atuar, Sothern seguiu carreira musical. Durante seu hiato de Secretária Privada em 1954, ela estrelou em seu próprio ato de boate apresentado em clubes de Reno , Las Vegas e Chicago . No final dos anos 1950, ela formou a A Bar S Music Company e lançou Sothern Exposure , seu primeiro álbum em 1958.
Vida pessoal
Casamentos e filho
Sothern casou-se com o ator e líder da banda Roger Pryor em setembro de 1936. Eles se separaram em setembro de 1941 e Sothern pediu o divórcio em abril de 1942, acusando Pryor de crueldade mental. O divórcio foi finalizado em maio de 1943. Menos de uma semana após seu divórcio de Pryor, ela se casou com o ator Robert Sterling . O casal teve uma filha, Patricia Ann "Tisha" Sterling , antes de se divorciar em março de 1949.
Problemas de saúde
Pouco depois de filmar A Letter to Three Wives , Sothern contraiu hepatite infecciosa após receber uma injeção de soro impuro enquanto estava na Inglaterra para uma apresentação no palco. Ela ficou confinada à cama, onde continuou a trabalhar no programa de rádio Maisie enquanto se recuperava. Mais tarde, Sothern disse que sua doença restaurou sua fé. Com a ajuda do amigo Richard Egan , ela se converteu ao catolicismo romano em 1952.
Em 1974, Sothern se feriu enquanto aparecia em Jacksonville , Flórida , na produção de estoque de Everybody Loves Opal, quando uma árvore falsa caiu em suas costas. O acidente a deixou com uma vértebra lombar fraturada e nervos danificados nas pernas. Seus ferimentos exigiram hospitalizações onde ela foi colocada sob tração . Ela também foi obrigada a usar aparelho nas costas. Devido à sua inatividade forçada, Sothern ganhou uma quantidade considerável de peso. Além da dor física, Sothern também desenvolveu depressão . Sothern creditou sua "crença otimista" e fé católica romana para ajudá-la. Pelo resto de sua vida, Sothern sofreu de dormência nos pés e precisou de uma bengala para andar.
Morte
Em 15 de março de 2001, Sothern morreu de insuficiência cardíaca em sua casa em Ketchum aos 92 anos. Ela foi enterrada no cemitério de Ketchum.
Sothern tem duas estrelas na Calçada da Fama de Hollywood : para o cinema, encontrado em 1612 Vine Street; e televisão, em 1634 Vine Street.
Filmografia
Ano | Título | Função | Notas |
---|---|---|---|
1927 | Broadway Nights | Fan dançarina | Não creditado |
1929 | The Show of Shows | Artista ("Meet My Sister" e " Daisy Bell ") | Creditado como Harriet Byron |
1930 | The March of Time | Chorus Girl | Não creditado |
1930 | Canção do Oeste | Parte pequena | Creditado como Harriet Lake |
1930 | Boas notícias | Aluna | Não creditado |
1930 | Doughboys | Chorine | Não creditado |
1930 | Uau! | Goldwyn Girl | Não creditado |
1933 | Desfile de Footlight | Chorus Girl | Não creditado |
1933 | Broadway através de uma fechadura | Chorine | Não creditado |
1933 | Vamos nos apaixonar | Jean Kendall | |
1934 | Melodia na primavera | Jane Blodgett | |
1934 | O gato do inferno | Geraldine Sloane | |
1934 | Encontro às cegas | Kitty Taylor | |
1934 | A festa acabou | Lucky Dubarry | |
1934 | Kid Millions | Joan Larrabee | |
1935 | Folies Bergère de Paris | Mimi | |
1935 | Oito Sinos | Marge Walker | |
1935 | Viva o amor | Patricia "Pat" Thatcher | |
1935 | A namorada | Linda Henry | |
1935 | Grande Saída | Adrienne Martin / Adeline Maxwell | |
1936 | Você pode ser o próximo | Fay Stevens | |
1936 | Hell-Ship Morgan | Mary Taylor | |
1936 | Não jogue com amor | Ann Edwards | |
1936 | Minha esposa americana | Mary Cantillon | |
1936 | Walking on Air | Kit Bennett | |
1936 | Garota mais esperta da cidade | Frances "Cookie" Cooke | |
1937 | Número Perigoso | Eleanor | |
1937 | Lá se vai minha garota | Repórter Connie Taylor | |
1937 | Cinquenta Estradas para a Cidade | Millicent Kendall | |
1937 | Super-Detetive | Mary Strand | |
1937 | Perigo - Amor no Trabalho | Toni Pemberton | |
1937 | Lá se vai o noivo | Betty Russell | |
1937 | Ela tem tudo | Carol Rogers | |
1938 | Ventos Alísios | Jean Livingstone | |
1939 | Maisie | Maisie Ravier / Mary Anastasia O'Connor | |
1939 | Hotel para mulheres | Eileen Connelly | |
1939 | Veloz e furioso | Garda Sloane | |
1939 | Joe e Ethel Turp chamam o presidente | Ethel Turp | |
1940 | Congo Maisie | Maisie Ravier | |
1940 | Irmão orquídea | Florença Addams | |
1940 | Gold Rush Maisie | Maisie Ravier | |
1940 | Dulcy | Dulcy Ward | |
1941 | Maisie era uma senhora | Maisie Ravier | |
1941 | Ringside Maisie | Maisie Ravier | |
1941 | Lady Be Good | Dixie Donegan Crane | |
1942 | Maisie Pega Seu Homem | Maisie Ravier | |
1942 | Panama Hattie | Hattie Maloney | |
1943 | Você, John Jones! | Mary Jones | Baixo |
1943 | Três Corações para Julia | Julia Seabrook | |
1943 | Swing Shift Maisie | Maisie Ravier | |
1943 | Grite "Havoc" | Pat | |
1944 | Maisie vai para Reno | Maisie Ravier | |
1946 | Up Goes Maisie | Maisie Ravier | |
1947 | Maisie disfarçada | Maisie Ravier | |
1948 | April Showers | June Tyme | |
1948 | Palavras e Música | Joyce Harmon | |
1949 | Uma carta para três esposas | Rita Phipps | |
1949 | O juiz sai | Peggy | |
1950 | Nancy vai para o Rio | Frances Elliott | |
1950 | Sombra na parede | Dell Faring | |
1953 | A gardênia azul | Carpinteiro de cristal | |
1964 | O melhor homem | Sue Ellen Gamadge | |
1964 | Lady in a Cage | Sade | |
1965 | Sylvia | Sra. Argona / Grace Argona | |
1968 | Chubasco | Angela | |
1969 | A maior mãe de todos eles | Dolly Murdock | |
1973 | The Killing Kind | Thelma Lambert | |
1974 | Agulhas douradas | Fenzie | Título alternativo: The Chase for the Golden Needles |
1975 | Mamãe louca | Sheba Stokes | |
1978 | O manitou | Sra. Karmann | |
1979 | Os pequenos dragões | anjo | |
1987 | As baleias de agosto | Tisha Doughty | Indicado ao Oscar por Atuação de Atriz Coadjuvante Papel de Final de Filme |
Ano | Título | Função | Notas |
---|---|---|---|
1952 | Schlitz Playhouse of Stars | Episódio: "Dama com vontade" | |
1952 | All Star Revue | Atriz Cômica Convidada | Episódio 2.24 |
1953 | The Red Skelton Hour | Daisy June | Segmento: "Fórmula secreta de Flugelmeyer" |
1953-1957 | Secretária particular | Susan Camille "Susie" MacNamara | 104 episódios |
1954 | Lady in the Dark | Liza Elliot | Especial de televisão |
1955 | The Buick-Berle Show | Flora Sibley | Episódio: "Estado de confusão" |
1955 | The Loretta Young Show | Hospedeira Convidada | Episódio: "Man in the Ring" |
1957 | The Ford Television Theatre | Christine Emerson | Episódio: "Sem arrependimentos" |
1957 | A hora da comédia Lucy-Desi | Susie MacNamara | Episódio: "Lucy faz um cruzeiro para Havana" |
1958 | The Steve Allen Plymouth Show | Comediante-Sr. e Sra. IQ | Episódio: "De Hollywood: The Photoplay Movie Awards" |
1958-1961 | The Ann Sothern Show | Katy O'Connor | 93 episódios |
1959 | The DuPont Show com June Allyson | Martha | Episódio: "Night Out" |
1964 | A hora Alfred Hitchcock | Helen Cox | Episódio: "Water's Edge" |
1964 - 1969 | Discernimento | Fran Henderson / a atriz | Episódios: "Boss Toad" e "Is The 11:59 Late This Year?" |
1965 | The Lucy Show | Rosie Harrigan, a condessa Framboise | 7 episódios |
1965 | A lenda de Jesse James | Viúva Fay | Episódio: "The Widow Fay" |
1965-1966 | Minha mãe o carro | Gladys Crabtree | Voz, 30 episódios |
1967 | A garota do UNCLE | Tia magda | Episódio: "O Caso do Assassino dos Cárpatos" |
1967 | O lado de fora | Sra. Kozzek | Filme para televisão |
1968 | Assunto de família | Florence Cahill | Episódio: "A Man's Place" |
1969 | Amor, estilo americano | Sra. Devlin | Segmento: "O Amor e o Solteiro" |
1971 | O virginiano | Della Spencer | Episódio: "The Legacy of Spencer Flats" |
1971 | Os ursinhos de pelúcia de Chicago | Episódio: "The Rivalry" | |
1971 | Alias Smith e Jones | Blackjack Jenny | Episódio: "Tudo o mais que você pode roubar" |
1972 | Fol-de-Rol | Rainha Gertrudes | Especial de televisão |
1975 | História Médica | Sra. Metulski | Episódio: "The Moonlight Heater" |
1976 | Capitães e reis | Sra. Finch | Minissérie |
1985 | Uma carta para três esposas | Ma Finney | Filme para televisão |
Ano | Título | Função | Notas |
---|---|---|---|
1945 | Old Gold Comedy Theatre | Episódio: " Boy Meets Girl " | |
1952 | The Screen Guild Theatre | Episódio: "Mãe Solteira" |
Trabalho de palco
- Smiles (1930)
- America's Sweetheart (1931)
- Todos são bem-vindos (1931)
- De Ti, Eu Canto (1932-1933)
- Fielmente Seu (1951)
- God Bless Our Bank (1963)
- The Solid Gold Cadillac (1965; 1974)
- The Glass Menagerie (1966)
- Cigano (1967)
- Boas notícias (1967-1968)
- Mame (1968)
- Minha filha, seu filho (1970)
- Barefoot in the Park (1970)
- Butterflies Are Free (1970-1971; 1972)
- Aparência pessoal (1971)
- Everybody Loves Opal (1974)
- A Duquesa de Pasadena (1978)
Prêmios e indicações
Ano | Prêmio | Categoria | Título do trabalho | Resultado |
---|---|---|---|---|
1987 | prêmio acadêmico | Melhor atriz coadjuvante | As baleias de agosto | Nomeado |
1959 | Prêmio Globo de Ouro | Melhor série de televisão - musical ou comédia | The Ann Sothern Show | Ganhou |
1964 | Prêmio Globo de Ouro | Melhor atriz coadjuvante - filme | O melhor homem | Nomeado |
1988 | Independent Spirit Awards | Melhor Apoiadora Feminina | As baleias de agosto | Nomeado |
1955 | Primetime Emmy Awards | Melhor Atriz Estrelando em Série Regular | Secretária particular | Nomeado |
1956 | Primetime Emmy Awards | Melhor comediante | Nomeado | |
1956 | Primetime Emmy Awards | Melhor Atriz - Performance Contínua | Secretária particular | Nomeado |
1957 | Primetime Emmy Awards | Melhor performance contínua de uma comediante em uma série | Secretária particular | Nomeado |
1959 | Primetime Emmy Awards | Melhor Atriz em Papel Principal (Personagem Contínua) em Série de Comédia | The Ann Sothern Show | Nomeado |
2005 | TV Land Awards | Personagem favorito ouvido, mas não visto | Minha mãe o carro | Nomeado |
Leitura adicional
- Briggs, Colin. Cordialmente, Ann Sothern . Albany, Georgia: BearManor Media, 2006.
Referências
Fontes
- Becker, Christine (2008). São as imagens que diminuíram: estrelas do cinema de Hollywood na televisão dos anos 1950 . Wesleyan University Press. ISBN 978-0-819-56893-9.
- Briggs, Colin (2006). Atenciosamente, Ann Sothern . BearManor Media. ISBN 978-1-59393-060-8.
- Karol, Michael (2006). Sitcom Queens: Divas da tela pequena . iUniverse . ISBN 978-0-595-40251-9.
- Schultz, Margie (1990). Ann Sothern: A Bio-Bibliography . Greenwood Publishing Group. ISBN 978-0-313-26463-4.