Béla Fleck e os Flecktones - Béla Fleck and the Flecktones
Béla Fleck e os Flecktones | |
|---|---|
 Victor Wooten, Béla Fleck, Jeff Coffin e Future Man
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| Informação de fundo | |
| Origem | Nashville , Tennessee, EUA |
| Gêneros | Fusão de jazz , bluegrass progressivo , banda de jam |
| Anos ativos | 1988–2012, 2016 – presente |
| Etiquetas | Warner Bros. , Columbia , Sony BMG , Rounder |
| Local na rede Internet | www |
| Membros | |
| Membros antigos | |
Béla Fleck and the Flecktones é uma banda americana que combina jazz e bluegrass .
Os Flecktones foram formados em 1988, quando Béla Fleck foi convidada para se apresentar na série de TV The Lonesome Pine Specials da PBS . Os membros originais eram Fleck no banjo, Victor Wooten no baixo, seu irmão Roy Wooten na bateria e Howard Levy na gaita e teclado. Após a saída de Levy em 1992, o grupo continuou como um trio por vários anos até recrutar Jeff Coffin em 1997 nos saxofones. Coffin saiu do grupo em 2010 e Levy voltou em 2011.
História
Formação
Quase no fim de seu tempo com a banda New Grass Revival , Fleck foi convidado para tocar no Lonesome Pine Special na PBS em 1988, e ele reuniu um grupo de músicos para ajudá-lo. Ele conheceu Howard Levy no ano anterior no Winnipeg Folk Festival. Victor Wooten fez o teste por telefone e ofereceu seu irmão Roy como membro potencial.
Após a apresentação na PBS, Fleck decidiu manter o grupo unido, chamando-o de Bela Fleck and the Flecktones. Suas composições tornaram-se mais complexas. Os Flecktones fundiram bluegrass com jazz, apresentando aos proprietários de lojas de discos o problema de onde estocar os álbuns desses estranhos personagens. As capas traziam desenhos e títulos como Flight of the Cosmic Hippo . Fleck recebeu o nome do compositor clássico Bela Bartok e cresceu na cidade de Nova York, mas tocava banjo elétrico e foi influenciado pelo bluegrass de Kentucky de Earl Scruggs e " The Ballad of Jed Clampett ". Victor Wooten quebrou em solos de baixo de jazz. O irmão de Wooten, Roy, chamava-se "Future Man", às vezes vestido como um pirata em um show, e tocava um instrumento de aparência estranha conhecido como drumitar. As melodias geralmente eram feitas por Howard Levy, que tocava gaita e teclado. Seu primeiro vídeo, "Sinister Minister", foi rodado nas redes VH-1, que tocava pop e música contemporânea adulta; BET, o canal Black Entertainment; e Country Music Television. Eles se apresentaram em festivais de jazz com o cantor de soul Stevie Wonder , a guitarrista de blues Bonnie Raitt e o grupo cristão a capela Take 6 . Deadheads, fãs do Grateful Dead , estavam interessados.
Gravação
Seu álbum de estreia, Bela Fleck and the Flecktones ( Warner Bros. , 1989), recebeu uma indicação ao Grammy de Melhor Álbum de Jazz Contemporâneo, assim como seu segundo álbum, Flight of the Cosmic Hippo (Warner Bros., 1991), que também recebeu uma indicação. de Melhor Composição Instrumental pela música "Blu-Blop". Seu segundo álbum continha a versão dos Flecktones de " The Star-Spangled Banner ". Seu próximo álbum teve outra capa de desenho animado e o título palíndromo UFO TOFU (Warner Bros., 1992). A música "Bonnie & Slyde" tinha Fleck tocando banjo atipicamente com um slide, uma ideia sugerida a ele pela guitarrista Bonnie Raitt.
UFO Tofu seria o último álbum que os Flecktones gravaram com sua formação original até Rocket Science em 2011. Howard Levy deixou a banda em dezembro de 1992. Embora a saída de Levy tenha sido difícil para a banda, não foi inesperada. Durante a turnê de 1992, tornou-se evidente para a banda que Levy não estava feliz com os rigores da turnê e queria passar mais tempo com sua esposa e filhos.
O trio restante, formado por Fleck e os irmãos Wooten, gravou seu quarto álbum, Three Flew Over the Cuckoo's Nest . "'Assim que começamos a ensaiar, tudo ficou bem', disse Fleck. 'Começamos a encontrar maneiras de soar bem, e foi realmente emocionante.'" Sem Levy, os Flecktones, como de costume, passaram a maior parte de 1993 na estrada e lançaram Three Flew Sobre o ninho do cuco em setembro daquele ano.
Voltar ao quarteto
Em abril de 1997, os Flecktones voltaram a ser um quarteto, acrescentando o saxofonista Jeff Coffin à mistura. Coffin permaneceria na banda de 1997 até 2008. Em junho de 1997, os Flecktones abriram para a Dave Matthews Band . Em julho, os Flecktones fizeram uma turnê pela Europa e participaram do segundo set de um show do Phish em Lyon , França. Isso marcou a segunda e última vez que os Flecktones jogaram com Phish.
Em junho de 1998, os Flecktones lançaram seu sexto álbum e quinto álbum de estúdio, Left of Cool . Isso representou uma mudança em relação aos álbuns anteriores do Flecktones, já que a banda, de acordo com o crítico Terri Horak, "descartou sua regra autoimposta de gravar apenas o que poderia ser duplicado em instrumentos ao vivo". Em julho de 2000, os Flecktones lançaram seu sétimo álbum, Outbound , outro álbum de estúdio. A filosofia dos Flecktones com este álbum era fazer algo diferente de tudo que eles fizeram antes. O que torna o Outbound único é a maneira como os Flecktones gravaram o álbum. O quarteto gravou cada faixa do álbum e, em seguida, convidou músicos convidados para fazer overdub nos vocais ou instrumentação. Convidados externos incluem Jon Anderson de Yes , Shawn Colvin e John Medeski , de Medeski, Martin e Wood , para citar alguns.
Live at the Quick , que também foi lançado em DVD, é o oitavo álbum da banda e o segundo álbum ao vivo. Para fãs de Flecktones ao vivo, este álbum, como Live Art , capturou com sucesso o som e a sensação dos Flecktones em show.
Em fevereiro de 2006, a banda lançou seu décimo álbum, The Hidden Land . Como acontece com todos os álbuns do Flecktones, eles precisaram mudar algo em relação ao último álbum. Para The Hidden Land , os Flecktones não queriam nenhum músico convidado. “'A verdade é que os últimos discos não são o que somos', disse Fleck. 'Obviamente, adoramos tocar com aqueles músicos, mas se você continuar fazendo isso, você se torna um ponto de encontro, em vez de um grupo com seus próprios identidade. '"Para os Flecktones seguirem em frente, eles sentiram que sua música tinha que voltar às raízes do quarteto.
Reunião
Em junho de 2012, após outra turnê de verão, os Flecktones anunciaram seu hiato como banda. Em janeiro de 2016, o Flecktones anunciou uma curta turnê de reunião agendada para junho de 2016, confirmando uma aparição no Telluride Bluegrass Festival em 16 de junho de 2016. Em 2017, a banda anunciou shows para junho-agosto de 2017, e também confirmou uma turnê com Chick Corea Elektric Band em agosto de 2017.
Recepção critica
Thom Jurek, do Allmusic.com, chamou a música dos Flecktones de uma "mistura inclassificável de jazz, bluegrass progressivo, rock, clássico, funk e tradições da world music", um estilo às vezes apelidado de " blu - bop ".
Sobre o álbum Bela Fleck e o crítico dos Flecktones Geoffrey Himes escreveu: "O banjo de Fleck leva o quarteto por amplas tangentes através do espaço exterior da improvisação de jazz e da composição minimalista, mas ele sempre os traz de volta às tradições da América rural."
O quarteto recebeu atenção por suas inovações musicais e invenções, incluindo elogios do crítico musical Bill Kolhaase. No entanto, ele criticou a falta de um kit de bateria da banda , alegando que a "batida eletrônica de Wooten parecia um pouco turva comparada à real".
Cosmic Hippo foi recebido favoravelmente. Himes aplaudiu sua capacidade de improvisação prodigiosa. John Griffin, do The Gazette, também elogiou a capacidade do grupo de criar um estilo tão individual que "toda a ideia de estilo desaparece". Mike Joyce, do The Washington Post, ficou impressionado com a capacidade dos Flecktones de manter uma voz distinta. Joyce chamou o show do Flecktones de "musical livre para todos, abraçando o material gravado da banda e se aventurando no grande desconhecido". Jim Santella, do Buffalo News, elogiou o domínio de estilos da banda e sua capacidade de tecer peças complicadas. Santella chegou a comparar a execução de Fleck a um "cânone de Bach em miniatura".
Geoffrey Himes observou que Left of Cool parecia muito comum. Em sua crítica negativa, ele escreveu: "Infelizmente, o primeiro álbum de estúdio dos Flecktones em cinco anos revela que eles se tornaram uma banda muito comum." Himes acrescenta: "Os quatro Flecktones são músicos maravilhosos e vêm com partes criativas para os 15 cortes do novo álbum. O conceito geral, no entanto, diminuiu para pop-jazz fácil de digerir, para o qual já existe muito . "
Hidden Land recebeu críticas mistas. O crítico Michael Endelman, da Entertainment Weekly , escreveu que o som dos Flecktones "não envelheceu bem". Dan Ouelette, da Billboard, considerou Hidden Land "de longe o melhor álbum". Ouelette ficou particularmente impressionado com a variedade de repertório do quarteto neste álbum.
Jingle All the Way foi bem recebido. Geoffrey Himes elogiou a banda por ser capaz de empacotar o som complexo dos Flecktones em um álbum de férias facilmente digerível sem ter que fazer concessões.
Jeff Kelman, do Jazz Times, escreve favoravelmente sobre a Rocket Science e a reunião de Levy com os Flecktones: "A Rocket Science recaptura tudo o que tornou os Flecktones tão novos, tão inovadores, tão importantes durante seus primeiros cinco anos." Kelman elogiou particularmente a composição do álbum e as interações entre Levy e Fleck. O crítico do AllMusic Thom Jurek também deu à Rocket Science uma crítica entusiasmada, " Rocket Science dispara em todos os cilindros e surge como uma reintrodução nova e emocionante para um Flecktones recém-energizado."
Premios e honras
| Ano | Prêmio | Trabalhos | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1990 | Prêmio Grammy de Melhor Álbum Instrumental de Jazz | Béla Fleck e os Flecktones | Nomeado |
| 1991 | Prêmio Grammy de Melhor Álbum Instrumental de Jazz | Voo do Hipopótamo Cósmico | Nomeado |
| Prêmio Grammy de Melhor Composição Instrumental | "Blu-Bop" | Nomeado | |
| 1992 | Prêmio Grammy de Melhor Composição Instrumental | "Dedos mágicos" | Nomeado |
| 1997 | Prêmio Grammy de Melhor Performance Instrumental Pop | "Ministro Sinistro" | Ganhou |
| 1998 | Prêmio Grammy de Melhor Composição Instrumental | "Quase 12" | Ganhou |
| Prêmio Grammy de Melhor Performance Instrumental Pop | "Grande país" | Nomeado | |
| 2000 | Prêmio Grammy de Melhor Álbum de Jazz Contemporâneo | Saída | Ganhou |
| Prêmio Grammy de Melhor Performance Instrumental Pop | "Zona Mona" | Nomeado | |
| 2006 | Prêmio Grammy de Melhor Álbum de Jazz Contemporâneo | A terra oculta | Ganhou |
| Prêmio Grammy de Melhor Performance Instrumental Pop | "Subterfúgio" | Nomeado | |
| 2009 | Prêmio Grammy de Melhor Álbum Pop Instrumental | Jingle All the Way | Ganhou |
| 2012 | Prêmio Grammy de Melhor Composição Instrumental | "Life in Eleven" | Ganhou |
| 2018 | Prêmio Miles Davis (Festival Internacional de Jazz de Montreal) | todo o corpo de trabalho | Ganhou |
Discografia
Álbuns de estúdio
- Béla Fleck e os Flecktones (1990)
- Flight of the Cosmic Hippo (1991)
- UFO Tofu (1992)
- Três Voaram Sobre o Ninho do Cuco (1993)
- Left of Cool (1998)
- Saída (2000)
- Little Worlds (2003)
- The Hidden Land (2006)
- Jingle All the Way (2008)
- Rocket Science (2011)
Álbuns ao vivo
- Live Art (1996)
- Live at the Quick (2002)
Álbuns de compilação
Membros da banda
- Béla Fleck - banjos, sintetizadores, guitarra (1988-)
- Howard Levy - gaitas, piano, teclados, harpa de mandíbula (1988–1993, 2010–)
- Victor Wooten - baixo, contrabaixo, violoncelo (1988–)
- Roy Wooten ("Future Man") - bateria, bateria, percussão, bateria eletrônica (1988-)
Antigo
- Jeff Coffin - saxofones, flauta, clarinete, sintetizadores (1998-2010)
Linha do tempo
