Bahia Shehab - Bahia Shehab
| Bahia Shehab | |
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| Nascer | 1977  (44 anos) |
| Ocupação | Artista, historiador da arte, designer e acadêmico |
| Empregador | |
| Estilo |
Calligraffiti
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| Prêmios |
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| Local na rede Internet |
http://www.aucegypt.edu/fac/bahiashehab-0
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Bahia Shehab (em árabe : بهية شهاب ; nascido em 1977) é um artista multidisciplinar, designer, historiador, diretor de criação, educador e ativista radicado no Cairo , Egito. Seu trabalho se preocupa com a identidade e a herança cultural e usa a história da arte islâmica e, em particular, a caligrafia islâmica e o design gráfico para explorar a política árabe contemporânea, o discurso feminista e as questões sociais.
Seu trabalho de orientação cultural se preocupa em usar a história como meio para melhor compreender o presente e encontrar soluções para o futuro. Shehab está interessada nas maneiras pelas quais a arte pode ser empregada para a mudança social e explorou esse fenômeno por meio de sua arte, que se baseia em temas socialmente carregados como a identidade árabe e os direitos das mulheres. Sua pesquisa está amplamente preocupada com a compreensão da letra árabe e muito de seu trabalho explora a caligrafia árabe tradicional e remodelada.
Ao imbuir roteiros tradicionais árabes e islâmicos com mensagens políticas, ela usou a arte para explorar e interrogar para compreender situações sociais e levá-las a um público maior. Sua arte apareceu pela primeira vez nas paredes do Cairo durante a revolução egípcia de 2011 e, desde então, tem sido exibida em exposições em todo o mundo. Shehab recebeu vários prêmios por suas realizações. Em 2019 ela foi destaque no catálogo Polaris produzido pela Visual Collaborative , onde foi entrevistada ao lado de outros artistas de todo o mundo.
Infância e educação
Shehab nasceu em 1977 no Líbano e cresceu lá. Ela estudou design gráfico em Beirute e fez um mestrado no Cairo .
Trabalho Educacional e Pesquisa
Academia: O Programa de Design Gráfico na AUC
Shehab começou a lecionar na American University no Cairo em 2010 e, em 2011, estabeleceu o programa de Design Gráfico no Departamento de Artes da Escola de Humanidades e Ciências Sociais da AUC . Isso gira em torno da cultura visual do mundo árabe e incentiva os alunos a expandir sua consciência da cultura visual árabe enquanto trabalham em vários projetos de design. Bahia incentiva seus alunos a aproveitarem seus interesses no desenvolvimento de seus trabalhos e enfatiza a necessidade do uso do design para solucionar problemas.
Em 2015, a primeira turma de graduação em design gráfico apresentou seus projetos de graduação na Sharjah Art Gallery na AUC. Seus projetos preocupavam-se com o rebranding das instituições públicas, com direitos humanos, questões sociais, patrimônio cultural, reflexões políticas e expressão pessoal. Os alunos empregaram todas as formas de design em seus projetos para comunicar suas mensagens em seu meio relevante. Desde então, o número de alunos estudando no programa de Design Gráfico aumentou dramaticamente.
Bahia Shehab ministrou mais de quinze cursos de design gráfico, incluindo cursos teóricos sobre a história do design gráfico árabe, a história da caligrafia árabe e a história da publicidade no mundo árabe. Seus cursos também incluem explorações práticas da tipografia árabe, introdução ao design, logotipo e identidade corporativa, embalagem, design de varejo, ilustração e publicidade e branding. Ela também atuou como orientadora de tese sênior para turmas de graduação.
Cursos Edraak
Bahia Shehab também participou do desenvolvimento de MOOCs ( Massive Open Online Courses ) para a plataforma educacional da Fundação Queen Rania, Edraak , onde mais de 50.000 alunos se inscreveram até o momento. No outono de 2015 e na primavera de 2017, o curso "Introdução ao Design Gráfico" foi oferecido aos alunos da Edraak. Outro curso, "Introdução ao Design de Tipos Árabes", foi oferecido em 2019.
Conferências e Simpósios
Shehab deu muitas palestras públicas ao redor do mundo, falando sobre sua prática artística em conferências, simpósios, universidades, instituições e museus, em particular sobre o projeto "A Thousand Times No" e suas outras contribuições para a arte de rua. Ela também lecionou internacionalmente sobre cultura visual árabe e design, educação em design e desenvolvimento de currículo, direitos das mulheres, questões sociais e herança cultural islâmica.
Trabalho do júri e da diretoria
Bahia Shehab atuou como jurado em diversas competições. Em setembro de 2014 foi jurada do concurso Poster for Tomorrow, cujo tema girou em torno dos direitos a um emprego justo e igualitário. O título do concurso foi “Trabalhe Certo!”. Ela se tornou membro do júri novamente do mesmo concurso em setembro de 2016, quando o concurso era intitulado “Faça o Extremismo História” e o tema era voltado para o extremismo. Em outubro de 2017 ela era novamente membro do júri, quando o tema era “Liberdade de Movimento.
Em março de 2016, a iniciativa 100 Melhores Cartazes Árabes, lançada pela Universidade Alemã no Cairo, no Egito, deu a designers do mundo árabe a chance de enviar seus pôsteres para julgamento e inclusão em uma publicação de um júri do qual Bahia Shehab foi um membro.
Em novembro de 2016, a Bahia foi selecionada para fazer parte do júri do programa do Prêmio Mahmoud Kahil, que tem sede em Beirute, no Líbano e se dedica a promover quadrinhos, cartuns editoriais e ilustrações no mundo árabe, reconhecendo e premiando o trabalho de Ilustradores árabes.
Em homenagem à sua conquista como laureada do Prêmio Príncipe Claus , a Embaixada da Holanda no Egito anunciou um concurso Wasla em setembro de 2017, em colaboração com o Fundo Príncipe Claus, onde o tema era fazer conexões e construir pontes. Designers egípcios tiveram a oportunidade de enviar designs de pôsteres sobre o tema e Shehab participou da escolha e do anúncio dos vencedores.
Arte
"Mil vezes NÃO" e graffiti político
Em 2010, a Fundação Khatt de Amsterdã convidou Bahia Shehab para produzir uma obra para a exposição "O Futuro da Tradição", cujo objetivo era comemorar 100 anos da arte islâmica na Europa após a exposição "Obras-primas da Arte Muhammadana" na Haus der Kunst em Munique, Alemanha. Seu projeto "A Thousand Times NO" foi uma instalação de arte e projeto de pesquisa que foi exibido em uma sala com curadoria de Huda Smitshuijzen Abifares, fundadora da Fundação Khatt, com outras artistas do mundo árabe celebrando a escrita árabe. A principal mensagem que Bahia buscou passar por meio de sua obra foi o simples “NÃO”. De acordo com o ditado árabe, "Não e mil vezes não". Ela procurou mil nãos árabes diferentes, encontrando-os em edifícios, mesquitas, pratos, tecidos, cerâmica e livros, e em países como Espanha, China, Afeganistão e Irã - todos lugares onde o Islã prosperou em um ponto da história ou outro. Enquanto esse projeto era uma forma de pesquisa visual histórica, durante a Revolução de 25 de janeiro de 2011 no Egito, a Bahia "libertou" esses mil nãos de suas associações históricas e deu-lhes novos significados dentro dos acontecimentos políticos da revolução, utilizando os diferentes estilos de "não" para protestar contra os eventos atuais. Os exemplos incluem "não a queimar livros", "não a um novo faraó", " não a despir as pessoas " e "não a matar homens de religião". Seus mil nãos foram originalmente exibidos na forma de uma cortina de plexiglass na exposição Haus Der Kunst. Ao lado desta instalação estava um livro, que foi publicado pela Fundação Khatt, onde ela reuniu todos os mil nãos em ordem cronológica, juntamente com os nomes dos lugares por onde os visitou, os meios de comunicação que foram originalmente usados para escrevê-los e os patronos responsáveis pelo comissionamento das obras nas quais os nãos foram encontrados.
Paisagem / paisagem sonora: 20 minaretes do mundo árabe
Outro projeto, "20 Minaretes do Mundo Árabe", é um projeto cultural significativo que foi exibido no Museu de Arte Moderna Árabe Contemporânea da Louisiana, na Dinamarca. Nesse projeto, Shehab tomou como ponto de partida o minarete, importante elemento da paisagem arquitetônica do mundo árabe, exibindo 20 minaretes do mundo árabe levando em consideração suas proporções, começando com o menor minarete de Mogadíscio e terminando com o mais alto de Abu Dhabi. Ela também incluiu o minarete da Grande Mesquita de Aleppo, na Síria, mas parece em ruínas, para representar o desastre cultural que aconteceu em 2013, quando o minarete foi bombardeado. Nesse projeto, Bahia Shehab se preocupava em como o patrimônio cultural árabe estava sendo destruído fisicamente por um lado e, por outro, como estava sendo atacado intelectualmente por nações ocidentais e rotulado de retrógrado e terrorista. Como parte da instalação, Bahia também incluiu o adhan (chamado à oração) na voz de uma mulher. Sua escolha foi inspirada pela ideia de que as mulheres deveriam elevar sua voz a Deus.
Campanha Global de Intervenções de Rua
Desde 2016, a Bahia tem trabalhado em uma campanha global de intervenções nas ruas que envolve pinturas em spray de citações do poeta e escritor palestino Mahmoud Darwish nas paredes das ruas de todo o mundo. Ela acredita que as palavras de Darwish são relevantes para a situação política em que nos encontramos hoje. As citações incluem, "Fique na esquina de um sonho e lute" e "Eu tive um sonho que será e uma borboleta encasulada em prisões", em homenagem a Mahinoor Elmasry que foi preso junto com incontáveis outros por se levantar contra a injustiça no Egito . Outras citações incluem: "Não ao impossível", "Amamos a vida se tivéssemos acesso a ela", "Sonharei", "Quão grande é a ideia, quão pequeno é o estado", "Aqueles que não têm terra têm no mar "," Nesta terra existem coisas pelas quais vale a pena viver "," Um dia seremos quem queremos ser, a jornada não começou e a estrada não terminou ", e" Meu povo voltará como o ar e luz e água ". O estilo com que essas citações são pintadas é amplamente abstrato e geométrico e usa formas simples como círculos, retângulos e triângulos. Sua arte de rua também foi inspirada em escritas árabes mais antigas. Até agora, ela pintou paredes no Canadá, França, Alemanha, Grécia, Japão, Líbano, Estados Unidos da América, Marrocos e Noruega.
As Crônicas das Flores
Em 2017, a Bahia inaugurou uma exposição em Istambul, na Turquia, chamada "As Crônicas das Flores", documentando sua relação pessoal com as flores. Quando Bahia quebrou o joelho esquerdo em 2011, sua mãe veio de Beirute ao Cairo para cuidar dela e faria um arranjo de flores para colocar ao lado da cama de Bahia. Isso levou a um interesse em documentar flores por muitos anos. Mais do que isso, essas flores representam para suas conexões significativas com as mulheres de sua vida, pois deram a ela a chance de entender melhor a si mesma e sua sociedade. A exposição utilizou telas de acrílico, projeções de vídeo e áudio e aromas de flores, permitindo ao público desfrutar de uma experiência multissensorial. Um livro, cuja narrativa começa com a Guerra Civil do Líbano nos anos 1980 e termina em 2017 após a revolução no Egito, também contém a documentação de 77 flores e seu significado para a Bahia. A exposição decorreu de 9 de maio a 17 de junho de 2017.
Projeto Luz
Project Light é uma campanha de arte global lançada pela Peek Vision e Fine Acts. O objetivo do projeto é aumentar a conscientização e o engajamento do público com o direito de todos de ter uma boa visão. Na Fase 1 do projeto, o objetivo é permitir que vários artistas, entre os quais a Bahia, criem peças de arte contemporânea a partir do conceito do direito à visão. A campanha busca encorajar os legisladores a tomarem decisões que permitirão às pessoas um melhor acesso aos cuidados com a visão.
As reflexões de Shangri La
Entre 9 e 22 de agosto de 2018, a Bahia concluiu uma residência artística no Museu Shangri La de Arte, Design e Cultura Islâmica em Honolulu, Havaí. Durante este período, ela estudou a coleção de arte islâmica de Doris Duke e usou suas descobertas como parte de uma exposição, "Reflexões sobre Shangri La", que foi inaugurada em 27 de setembro na Galeria das Artes do Islã no Museu de Arte de Honolulu. Enquanto estudava as obras de arte da coleção de Shangri La, ela percebeu que muitas mulheres haviam sido retratadas em ilustrações, mas que as ilustrações eram miniaturas. Assim, para a exposição, ela decidiu fazer dessas mulheres o centro das obras, aumentando drasticamente o tamanho das ilustrações. Seu objetivo era dar aos visitantes a chance de ver melhor como essas mulheres de diferentes dinastias viveram e se pareciam. A segunda parte de sua residência envolveu a criação de um mural de duas partes no Museu Shangri La de Arte, Cultura e Design Islâmico. Baseado em um poema do poeta palestino Mahmoud Darwish, a estrofe - retratada em uma fonte criada por um artista de cúfico foliado e pixelado, com raízes em vez de vegetação - é um comentário específico do local sobre terras colonizadas.
Reconhecimento e prêmios
- Em 2012 , ela se tornou uma bolsista TED e deu uma palestra TED sobre seu projeto "A Thousand Times No", tornando-se bolsista sênior TED em 2016 .
- A Bahia 2013 foi incluída na lista das 100 mulheres da BBC e teve a chance de encontrar e discutir questões importantes com outras 99 mulheres da BBC.
- 2015 A Bahia foi destaque no documentário “ As Filhas de Nefertiti ” , que relata o importante papel que os artistas de rua desempenharam durante a revolução egípcia, com destaque para o que as mulheres fizeram naquele período e como participaram da luta pela conquista dos direitos das mulheres. O diretor do filme estava preocupado com as perspectivas específicas das mulheres sobre os eventos que estavam ocorrendo no Egito.
- 2016 O trabalho da Bahia no desenvolvimento da escrita árabe culminou com a conquista do Prêmio Príncipe Claus da Holanda. Sua integração bem-sucedida da escrita árabe histórica com eventos políticos atuais, trazendo esta pesquisa histórica para as ruas na forma de arte de rua usando seu projeto "A Thousand Times No", foi saudada como um avanço no conhecimento dos usos do Escrita árabe.
- 2016 , a Bahia foi indicada para o prêmio Jameel Prize 4, do Victoria and Albert Museum, de Londres, por seu trabalho no projeto "A Thousand Times No".
- Em 2017 , ela se tornou a primeira mulher árabe a receber o Prêmio UNESCO- Sharjah de Cultura Árabe pelo uso de escritas caligráficas árabes históricas nas ruas em um contexto político moderno. Ela recebeu este prêmio ao lado de outro artista de caligrafite árabe, eL Seed .
- Em 2017 , em outubro, a Bahia foi convidada a falar no Obama Foundation Summit, onde compartilhou suas experiências como artista trabalhando e realizando no mundo árabe.
Filosofia
Em sua obra, a Bahia sempre incorporou temas com carga política. Seu trabalho está preocupado com questões de interesse político atual, como a guerra civil no Líbano a partir dos anos 1980, a revolução que varreu o Egito em 2011 e os direitos dos presos políticos. Um elemento importante de sua obra é a preocupação com as mulheres e, embora isso tenha um alcance amplamente político, no sentido de que a preocupação é muitas vezes com os direitos das mulheres, como ela própria mulher, a Bahia também se preocupa com a humanidade das mulheres. Por meio de sua arte, ela incentiva outras pessoas a se relacionarem com a vida das mulheres, por mais comuns que essas vidas possam parecer. Sua preocupação com a herança árabe a levou a prestar atenção à mulher árabe e às questões atuais que tornam a conquista dos direitos das mulheres uma questão significativa. Embora liderada por esforços de pesquisa significativos, muitos dos quais acadêmicos, Bahia é capaz de empregar grande parte de sua arte de forma a se relacionar com um público contemporâneo e não acadêmico.
Publicações
- Shehab, Bahia e Nawar, Haytham, "A History of Arab Graphic Design", The American University in Cairo Press, 2019.
- Shehab, Bahia, "A Thousand Times No !: Spray Painting as Resistance and the Visual History of the Lam-Alif", in Contemporary Revolutions: Turning Back to the Future in 21st-Century Literature and Art, Bloomsbury Academic, 2018.
- Volker Albus, Adélia Borges, Axel Kufus, Tapiwa Matsinde, Divia Patel, Bahia Shehab, Eggarat Wongcharit, Zhang Jie, Pure Gold: Upcycled! Atualizado !, Leipzig: Spector Books, 2017
- O'Kane, Bernard & Shehab, Bahia, "A Epigrafia do Mausoléu de Yahya al-Shabihi", in Doris Behrens-Abouseif Festschrift, Gingiko Press, 2016.
- Shehab, Bahia, "The Granddaughters of Scheherazade", em Companion to International Children's Literature, Dr. John Stephens, Dra. Celia Abicalil Belmiro, Dra. Alice Curry, Dr. Li Lifang. Dr.Yasmine S. Motawy eds., Routledge, 2016.
- Shehab, Bahia, "Emotional Translation", em Translating Dissent: Voices from and with the Egyptian Revolution, ed. Mona Baker, NY: Routledge, 2016, pp. 163-177
- Shehab, Bahia, "A Thousand Times No", em No Gods, No Masters, No Peripheries: Global Anarchisms, Barry Maxwell & Raymond Craib eds., Michigan: PM Press, 2015, pp. 233–241.
- Shehab, Bahia, Sonho de um Designer: Catálogo da Exposição Helmi el-Touni, Programa de Design Gráfico na AUC, 2014.
- Shehab, Bahia, "Paisagem / Paisagem Sonora: 20 Minaretes do Mundo Árabe", In World Architecture, março de 2014.
- Shehab, Bahia, "Alcorão Púlpito do Juiz Zaineddine Yahya, Majordomo do Sultão Jaqmaq", em Árabe Contemporâneo - Arquitetura e Identidade, Michael Juul Holm & Mette Marie Kallenhauge eds. Humlebæk: Louisiana Museum of Modern Art & Rosendahls, 2014, pp. 33–34.
- Shehab, Bahia, "Spraying NO", em Walls of Freedom, Basma Hamdy & Don Karl eds. Malta: From Here to Fame, 2014, pp. 117–119.
- Shehab, Bahia, "Urban Dialogues", in Positions - Arabich Worlt, Johannes Ebert et el. ed. Göttingen: Steidl-Verlag, 2013, pp. 274-278.
- Shehab, Bahia, "Epigrafia de Faṭimid Kūfī nas Portas do Cairo: Entre o Patrocínio Real e a Utilidade Civil", em Caligrafia e Arquitetura no Mundo Muçulmano, Mohammad Gharipour & Irvin Cemil Schick eds. Edimburgo: Edinburgh University Press, 2013, pp. 275-289.
- Shehab, Bahia, "Voices From the Region: Cairo as Mirror," in Geography: Realms, Regions and Concepts, autores Harm J. de Blij, Peter O. Muller & Jan Nijman, EUA: John Wiley & Sons, 2013, pp. 315.
- Shehab, Bahia, "GD 99: They Called Us the Harem", em Revolution / Evolution: Two Decades and Four Hundred Designers Later, Leila Musfy ed., Beirut: American University of Beirut Press, 2013, pp. 152–153.
- Shehab, Bahia, "Vozes da região: leve-me ao país do amado." Em Geografia: Reinos, Regiões e Conceitos, autores HJ de Blij, Peter O. Muller, Jan Nijman, EUA: John Wiley & Sons, 2012, pp. 317.
- Shehab, Bahia, Mil Vezes Não - Alif Lam-Alif: A História Visual do Lam-Alif. Amsterdam: Khatt Books, 2011.
'' Mil vezes não ": o livro é um tributo baseado em pesquisas à riqueza, diversidade e liberdade de expressão na arte de terras islâmicas. É uma rejeição ao conformismo e à repressão que frequentemente assola as culturas árabe e islâmica. cronologicamente a história de uma forma de letra, o Lam-alif (que também significa NÃO em árabe), em diferentes itens produzidos sob patrocínio árabe e islâmico durante um período de 1400 anos, de países que vão da Espanha às fronteiras da China. " A Thousand Times No "é um livro bilíngue escrito, ilustrado e desenhado por Bahia Shehab em conjunto com uma instalação do artista com o mesmo título em" A Tradição do Futuro 100 anos após a exposição 'Obras-primas da Arte Maometana' "(Munique- Alemanha, setembro de 2010 a fevereiro de 2011).
- Shehab, Bahia, "Na esquina de um sonho, uma jornada de revolução e resistência: a arte de rua da Bahia Shehab" Gingko, 2019
- Shehab, Bahia, "You Can Crush the Flowers: A Visual Memoir of the Egyptian Revolution" Gingko 2021