Basílica de São Francisco de Assis - Basilica of Saint Francis of Assisi

Basílica de São Francisco de Assis
Basílica de São Francisco de Assis Basílica de São Francisco de Assis
Assisi San Francesco BW 2.JPG
As basílicas inferior e superior e o pórtico , visto da Praça de São Francisco inferior.
43 ° 04′29 ″ N 12 ° 36′20 ″ E / 43,07472 ° N 12,60556 ° E / 43.07472; 12,60556 Coordenadas: 43 ° 04′29 ″ N 12 ° 36′20 ″ E / 43,07472 ° N 12,60556 ° E / 43.07472; 12,60556
Localização Assis , Itália
Denominação católico romano
Local na rede Internet www .sanfrancescoassisi .org
História
Status Basílica papal menor
Consagrado 1253
Arquitetura
Arquiteto (s) Maestro Jacopo Tedesco
Tipo arquitetônico Igreja
Estilo Românico , Gótico Italiano
Inovador 1227
Especificações
Comprimento 80 metros (260 pés)
Largura 50 metros (160 pés)
Largura do Nave 18 metros (59 pés)
Administração
Diocese Diocese de Assis-Nocera Umbra-Gualdo Tadino
Divisão Legação Pontifícia para as Basílicas de São Francisco e Santa Maria dos Anjos em Assis
Nome oficial Assis, a Basílica de São Francisco e outros locais franciscanos
Modelo Cultural
Critério i, ii, iii, iv, vi
Designado 2000 (24ª sessão )
Nº de referência 990
Partido estadual  Itália
Região Europa e América do Norte

A Basílica de São Francisco de Assis ( italiano : Basilica di San Francesco d'Assisi ; latim : Basilica Sancti Francisci Assisiensis ) é a igreja-mãe da Ordem dos Frades Menores Conventuais Católica Romana em Assis , uma cidade na região de Umbria , no centro da Itália , onde São Francisco nasceu e morreu. É uma basílica papal menor e um dos lugares de peregrinação cristã mais importantes da Itália. Com o convento que o acompanha, o Sacro Convento , a basílica é um marco distinto para quem se aproxima de Assis. É um Patrimônio Mundial da UNESCO desde 2000.

A basílica, iniciada em 1228, está implantada na encosta de uma colina e é composta por duas igrejas (conhecidas como Igreja Superior e Igreja Inferior) e uma cripta , onde estão enterrados os restos mortais do santo. O interior da Igreja Superior é um exemplo importante do estilo gótico na Itália. As Igrejas Superior e Inferior são decoradas com afrescos de vários pintores da Idade Média tardia das escolas romana e toscana e incluem obras de Cimabue , Giotto , Simone Martini , Pietro Lorenzetti e possivelmente Pietro Cavallini . A variedade e qualidade das obras conferem à basílica uma importância ímpar na demonstração do notável desenvolvimento da arte italiana deste período, especialmente se comparada com o resto da Europa cristã.

História

Basílica, vista do vale abaixo.

O convento franciscano ( Sacro Convento ) e as Basílicas Inferior e Superior ( italiano : Basílica inferiore e superiore ) de Francisco de Assis foram iniciados em homenagem a este santo local, imediatamente após sua canonização em 1228. Simone di Pucciarello doou o terreno para a igreja , uma colina no lado oeste de Assis, conhecida como "Colina do Inferno" (em italiano : Colle d'Inferno ), onde antes criminosos eram executados . Hoje, esta colina é chamada de "Colina do Paraíso".

Em 16 de julho de 1228, Francisco foi canonizado pelo Papa Gregório IX em Assis, e lançou a pedra fundamental da nova igreja no dia seguinte, embora a construção já possa ter sido iniciada. Iniciada a construção por sua ordem, o Papa declarou que a igreja era propriedade do papado. A igreja foi projetada pelo Maestro Jacopo Tedesco, que naquela época era o arquiteto mais famoso. A construção foi supervisionada pelo Irmão Elias de Cortona , um dos primeiros seguidores de São Francisco e ex- Vigário Geral da Ordem de São Francisco. A Basílica Inferior foi concluída em 1230. Em 25 de maio de 1230 de Pentecostes , os restos mortais de São Francisco foram trazidos em uma procissão solene para a Basílica Inferior de seu local de sepultamento temporário na igreja de San Giorgio (São Jorge), agora a Basílica de Santa Clara de Assis . O cemitério foi escondido por medo de que os restos mortais de São Francisco fossem roubados e dispersados. A construção da Basílica Superior foi iniciada após 1239 e concluída em 1253. Ambas as igrejas foram consagradas pelo Papa Inocêncio IV em 1253.

O Papa Nicolau IV , um ex -Ministro-Geral da Ordem dos Franciscanos , elevou a igreja ao status de Igreja Papal em 1288. A Piazza del Loge, a praça que conduz à igreja, é cercada por colunatas construídas em 1474. Eles abrigavam o numerosos peregrinos migrando para esta igreja. Em 1818, os restos mortais de São Francisco foram redescobertos sob o chão da Basílica Inferior. No reinado do Papa Pio VII, a cripta foi construída para que os fiéis pudessem visitar o túmulo do santo.

Em 27 de outubro de 1986 e janeiro de 2002, o Papa João Paulo II se reuniu em Assis com mais de 120 representantes de diferentes religiões e denominações cristãs para um Dia Mundial de Oração pela Paz .

Terremoto de 1997

Na manhã de 26 de setembro de 1997, dois terremotos atingiram aquela região da Itália em rápida sucessão, registrando magnitude de 5,7 e 6,0, respectivamente. Houve uma devastação generalizada e muitos edifícios antigos foram destruídos ou danificados. Enquanto um grupo de especialistas e frades inspecionavam os estragos na Basílica de São Francisco, um tremor sacudiu o prédio, causando o desabamento da cripta. Dois frades franciscanos que estavam entre o grupo e dois dos especialistas foram mortos. Grande parte do ciclo de afrescos da vida de São Francisco de Giotto na Igreja Superior da Basílica foi ligeiramente danificada, enquanto as seções da abóbada que ruíram foram quase totalmente destruídas. A igreja foi fechada por dois anos para restauração. O colapso foi capturado em fita.

Arquitetura

A igreja foi projetada pelo Maestro Jacopo Tedesco em dois níveis, cada um deles consagrado como igreja. Eles são conhecidos como a "Basílica superior" (A Basílica Superior), geralmente chamada de "A Igreja Superior" e a "Basílica Inferior" (A Basílica Inferior), geralmente chamada de "A Igreja Inferior". A Igreja Inferior era estruturalmente uma grande cripta sustentando a superior. No século 19, uma cripta inferior foi construída sob a basílica. Arquitetonicamente, o exterior da basílica aparece unido ao Convento de São Francisco, pois as altas arcadas desta sustentam e reforçam a igreja em sua posição aparentemente precária na encosta.

Basílica Papal de São Francisco de Assis vista de baixo

A arquitetura é uma síntese dos estilos românico e gótico , e estabeleceu muitas das características típicas da arquitetura gótica italiana. Como originalmente construídas, as igrejas superior e inferior tinham um plano cruciforme simples com uma nave sem corredor de quatro vãos quadrados, uma travessia quadrada, um transepto que se projetava por meio de uma baía de cada lado, e uma abside, sendo a inferior semicircular e o poligonal superior. À esquerda da igreja, ergue-se um campanário independente de desenho românico.

A Igreja Inferior foi construída inteiramente em estilo românico, com abóbadas baixas em cruz com nervuras semicirculares sobre a nave e abóbadas de berço sobre os braços do transepto. No entanto, o espaço foi muito ampliado com uma série de capelas laterais e transepto adicionadas entre 1350 e 1400. A entrada principal da nave é através de um portal gótico ornamentado construído entre 1280 e 1300, e posteriormente fechado com um pórtico simples de estilo renascentista de 1487 por Francesco di Bartolomeo da Pietrasanta (falecido em 1494). Situado no tímpano da porta gótica, está uma rosácea ornamentada que foi chamada de "o olho da igreja mais bonita do mundo"

Visão geral.

A Igreja Superior tem fachada de tijolo caiado de branco dividida em duas zonas horizontais de altura aproximadamente igual, e com empena simples de altura igual às zonas inferiores. Trata-se de um único grande portal de estilo gótico, dividido por coluna e com rosácea inserida no tímpano sobre os dois arcos de cúspide. Acima da porta, na segunda zona, encontra-se uma grande rosácea ornamentada em que a maior parte dos pormenores decorativos são de estilo românico. Em torno dela estão esculpidos os símbolos dos Quatro Evangelistas , combinados com a janela para criar uma composição quadrada. Acima dela, na empena, há uma janela ocular . À esquerda da fachada e visível tanto do frontão da Igreja Superior como da Igreja Inferior, encontra-se a Loggia da Benedição em estilo barroco , construída em 1754, altura em que a Igreja foi elevada à categoria de basílica.

Internamente, a Igreja Superior mantém o plano cruciforme simples e sem corredor original do irmão Elias. Como a Igreja Inferior, há uma nave de quatro vãos com abóbada cruzada nervurada. Ao contrário da Igreja Inferior, apenas as costelas diagonais são de forma semicircular. As costelas transversais são pontiagudas à maneira gótica e, portanto, aumentam até a altura total das costelas diagonais mais largas. Cada grupo de costelas brota de um grupo de colunas agrupadas. Externamente, as colunas e a abóbada são sustentadas por robustos contrafortes de planta semicircular. Ao contrário da Igreja Inferior, os transeptos também têm abóbadas nervuradas.

Em cada vão da nave e na ábside poligonal da capela-mor, existem altas janelas góticas com rendilhado geométrico. Acredita-se que as janelas da abside foram criadas por artesãos alemães ativos nos arredores de Assis no final do século XIII. As janelas do lado esquerdo da nave foram feitas por uma oficina francesa (1270), enquanto as do lado direito são atribuídas à oficina do Maestro di San Francesco . Esses vitrais estão entre os melhores exemplos do vitral italiano do século 13.

Como é característico da arquitetura da igreja italiana , a principal característica decorativa e o principal meio usado para transmitir a mensagem da Igreja são os afrescos , em vez dos vitrais. Os primeiros afrescos são alguns dos da Igreja Inferior. O trabalho prosseguiu com vários projetos diferentes e parece ter envolvido numerosos artistas, alguns dos quais tão renomados como Cimabue e Giotto, mas muitos dos quais já não são conhecidos pelo nome.

Basílica Superior

Nave da basílica superior.

Esta basílica iluminada e espaçosa consiste em uma única nave de quatro vãos com teto abobadado em forma de cruz, cercado por padrões de cruzes e folhas, um transepto e uma abside poligonal. As quatro abóbadas nervuradas são decoradas alternadamente com estrelas douradas sobre fundo azul e pinturas. A segunda abóbada é decorada com rodelas com bustos de Cristo voltados para São Francisco e a Virgem voltada para São João Batista . A abóbada de entrada apresenta os Quatro Doutores Latinos da Igreja : São Gregório em frente a São Jerônimo e Santo Ambrósio em frente a Santo Agostinho . Estes são atribuídos ao Mestre Isaac.

O coro possui 102 baias de madeira com entalhes e marchetaria de Domenico Indovini (1501). No centro, em uma plataforma elevada, está a cátedra papal.

Crucificação por Cimabue

A extremidade oeste do transepto e da abside foram decoradas com muitos afrescos de Cimabue e sua oficina (a partir de c. 1280). A magnífica Crucificação , com São Francisco ajoelhado aos pés da Cruz, volta a sublinhar a veneração da Paixão de Cristo por São Francisco. Os afrescos de Cimabue logo sofreram umidade e decomposição. Devido ao uso de óxido de chumbo em suas cores e ao fato das cores serem aplicadas quando o gesso não era mais fresco, elas se deterioraram e foram reduzidas a negativos fotográficos.

Antes dele, havia algumas decorações na seção superior direita do transepto por um (anônimo) Mestre do Norte , provavelmente um artista inglês (1267–1270). Ele percebeu as duas lunetas e as rodelas na parede oeste com pinturas do Anjo e dos Apóstolos . Outro mestre (anônimo), o Mestre Romano, pintou o Isaías e o Davi e o restante da parede sob a luneta oriental.

Isaac rejeita Esaú

A parte superior de ambos os lados da nave, muito danificada pelo terremoto de 1997, foi decorada em duas fileiras com um total de 32 cenas do Antigo Testamento (começando com a Criação do Mundo e terminando com José perdoa seus irmãos ) e o Novo Testamento (da Anunciação às Mulheres na Tumba ), enquanto o registro superior da parede de entrada é coberto com dois afrescos Pentecostes e Ascensão de Jesus . Uma vez que demorou cerca de seis meses para pintar uma baía da nave, diversos mestres romanos e toscanos, seguidores de Cimabue, realizaram esta série de cenas como Giacomo , Jacopo Torriti e Pietro Cavallini .

Os dois afrescos da vida de Isaac ( Isaac abençoa Jacó e Esaú na frente de Isaac ) no registro do meio da terceira baía, são tradicionalmente atribuídos ao jovem Giotto (1290–1295) (anteriormente erroneamente atribuído a Cimabue por Vasari ). Mas mesmo isso foi controverso. Muitos críticos consideram este o trabalho do Mestre Isaac anônimo e sua oficina. Deduzindo de detalhes estilísticos, atestando sua formação romana, alguns pensam que o Mestre Isaac pode ter sido Pietro Cavallini ou um seguidor. Pietro Cavallini pintou por volta de 1290 um afresco semelhante a Isaac abençoando Jacó no convento da igreja Santa Cecília em Trastevere, em Roma. A posição do descanso de Isaac parece a mesma posição da Virgem no mosaico de Cavallini, Nascimento da Virgem, na abside da igreja de Santa Maria em Trastevere, em Roma. O Mestre Isaac é considerado um dos primeiros praticantes da técnica do verdadeiro fresco ( buon fresco ), que revolucionou a pintura mural nos séculos subsequentes.

São Francisco prega na presença do papa Honório III

Mas a decoração mais importante é a série de 28 afrescos atribuídos ao jovem Giotto ao longo da parte inferior da nave. Cada baía contém três afrescos acima do dado em cada lado da nave, dois afrescos nas galerias leste ao lado da entrada e mais dois na parede de entrada. Giotto recorreu à Legenda Maior , a biografia de São Francisco de São Boaventura (1266), para reconstruir os grandes acontecimentos da vida de São Francisco. O protótipo deste ciclo pode ter sido o (agora perdido) ciclo de São Francisco de Pietro Cavallini na igreja San Francesco a Ripa em Roma. As pinturas são tão vívidas como se Giotto tivesse sido uma testemunha desses acontecimentos. Segundo Vasari , foram executados no período de 1296 a 1304.

No entanto, a autoria de Giotto é contestada, devido às atribuições ambíguas dadas nas primeiras descrições deste trabalho. Muitos críticos italianos continuam apoiando a autoria de Giotto e sua oficina. Mas devido a pequenas diferenças de estilo com os afrescos de Isaac, acredita-se que vários ou mesmo todos esses afrescos foram pintados por pelo menos três pintores separados, usando o conceito original de Giotto: o Mestre da Lenda de São Francisco (o principal pintor e provável orientador do ciclo), o Mestre das Obsequias de São Francisco e o Mestre de Cecília.

O primeiro vão do teto é decorado com afrescos dos "Quatro Doutores da Igreja" (Jerônimo, Agostinho, Gregório e Ambrósio), atribuídos a um jovem Giotto ou a um de seus seguidores. O terceiro vão apresenta quatro em forma de coração medalhões do Cristo, Maria, João Batista e Francisco, pintados por Jacopo Torriti .

A fachada cuspidada da basílica superior apresenta um portal de estilo gótico com portas gêmeas e uma bela rosácea.

Basílica Inferior

Entrada lateral para a basílica inferior.
Frente à basílica.

O irmão Elias havia projetado a basílica inferior como uma cripta enorme com abóbadas nervuradas. Ele adquiriu sua experiência construindo enormes sepulcros de rocha dura na Síria .

As portas são encimadas por uma grande rosácea, ladeada por duas outras mais pequenas, denominadas "o olho da igreja mais bonita do mundo". As decorações da porta de madeira esquerda foram executadas por Ugolinuccio da Gubbio (cerca de 1550) e as da porta direita de um artista anônimo da Úmbria (1573). Eles retratam histórias da vida de São Francisco, Santa Clara, São Luís e Santo Antônio. Na parede esquerda do pórtico está o busto do Papa Bento XIV, que concedeu a esta igreja o título de Basílica Patriarcal e Cappella Papale. O ato teológico do Papa Bento XVI em 2006 de renunciar ao título de " Patriarca do Ocidente " teve como consequência a mudança do nome da basílica para a Basílica Papal de São Francisco.

Entrando na basílica inferior, vê-se do outro lado do vestíbulo a capela de Santa Catarina de Alexandria , erigida por volta de 1270. Foi ampliada por Gattapone da Gubbio e decorada às custas do Cardeal Egidio Albornoz, legado papal a cargo do Papal Estados (de 1350 a 1367). Ele foi inicialmente enterrado aqui, mas seu corpo foi posteriormente transferido para Toledo, Espanha . Os afrescos com os oito episódios da vida de Santa Catarina foram pintados em 1368–1369 por 'Andreas pictor de Bononia'. Este pintor, chamado Andrea, é provavelmente Andrea de 'Bartoli (c. 1349–1369), o artista da corte de Albornoz (e não Andrea da Bologna , como normalmente, mas erroneamente, atribuído). Os santos nesta capela foram pintados por Pace di Bartolo d'Assisi (1344–1368). Os vitrais são obra de Giovanni di Bonino de Assis (meados do século XIV).

Do lado esquerdo da entrada encontra-se a pequena capela de São Sebastião com tela de Giorgetti e episódios da vida do santo nas paredes pintadas c. 1646 por G. Martelli (Irene cuidando de São Sebastião; São Sebastião antes de Domiciano ). A parede esquerda desta capela é decorada com algumas pinturas de Ottaviano Nelli (século XV) e uma pintura de São Cristóvão (Escola da Úmbria, século XIV).

Do lado direito da entrada existem dois monumentos de artistas anônimos: no primeiro vão, o mausoléu de Giovanni de 'Cerchi, encimado por um vaso de pórfiro do início do século XIV (presente de uma rainha de Chipre ) e o mausoléu de João de Brienne , rei de Jerusalém e imperador-regente de Constantinopla. Acima deste último monumento funerário ergue-se a estátua da Santíssima Virgem e à sua esquerda a figura de uma mulher coroada sentada sobre um leão, feita por Cosmatesco (1290).

Os afrescos muito deteriorados nas paredes e nas abóbadas da terceira seção desta entrada são obra de Cesare Sermei e G. Martelli (1645). A capela do lado direito do terceiro tramo é dedicada a Santo Antônio Abade . Os nichos da parede contêm os monumentos funerários do governador de Spoleto (então parte dos Estados papais ) Blasco Fernandez e seu filho Garcia, ambos assassinados em 1367 (artista local anônimo, século XIV).

A basílica inferior é constituída por uma nave central com várias capelas laterais de arcos semicirculares. A nave é decorada com os afrescos mais antigos da igreja de um artista desconhecido, chamado Maestro di San Francesco . Eles apresentam cinco cenas da Paixão de Cristo no lado direito, enquanto do lado esquerdo, cinco cenas da Vida de São Francisco . Com esta justaposição, os franciscanos quiseram contribuir para a ideia do seu fundador como um segundo Cristo .

Eles são conectados por um teto baixo pintado de azul decorado com estrelas douradas. A maioria das imagens nas paredes inferiores se deteriorou para não deixar quase nenhum vestígio, exceto na parede direita fragmentos da Virgem e o Menino com um Anjo de Cimabue.

Esses afrescos, executados em têmpera em gesso seco, foram concluídos por volta de 1260–1263. Eles são considerados por muitos como os melhores exemplos de pinturas murais da Toscana antes de Cimabue . À medida que a popularidade desta igreja aumentou, capelas laterais para famílias nobres foram adicionadas entre 1270 e 1350, destruindo os afrescos nas paredes abertas.

A primeira capela à esquerda é a Capela de San Martino , dedicada a São Martinho de Tours . Foi construído pelo cardeal franciscano Gentile Portino da Montefiore e foi decorado entre 1317 e 1319 com dez afrescos que retratam a vida da santa por Simone Martini . Esta dedicação provavelmente se referia à posição do cardeal como cardeal-sacerdote da Basílica de São Martinho "ai Monti" em Roma, e deveria ser seu túmulo. Provavelmente estava incompleto na época da morte de Montefiore (outubro de 1312), portanto, ele foi enterrado na capela vizinha de St. Louis. Martini também pintou um tríptico representando a Madona e o Menino com dois santos reais húngaros com uma fileira de cinco santos assistentes na capela de Santa Isabel (braço sul do transepto). Estas estão entre as maiores obras de Martini e os melhores exemplos da pintura do século XIV. Com o tempo, no entanto, seu uso de tinta com chumbo levou ao escurecimento de várias seções dessas obras.

Saint Martin abandona a vida da cavalaria e renuncia ao exército (afresco de Simone Martini) na Capela de San Martino .

A outra capela à esquerda é dedicada a São Pedro de Alcântara .

As capelas à direita são dedicadas aos Santos:

A nave termina em ábside semicircular ricamente decorada , precedida de transepto com abóbada de berço.

Os afrescos no transepto direito retratam a infância de Cristo, em parte por Giotto e sua oficina e a Natividade pelo anônimo Maestro di San Nicola. O nível mais baixo mostra três afrescos que representam São Francisco intervindo postumamente em favor de duas crianças. Esses afrescos de Giotto foram revolucionários em sua época, mostrando pessoas reais com emoções em uma paisagem realista.

Maestà com São Francisco , de Cimabue .

Na parede do transepto Cimabue pintou uma imagem de Nossa Senhora entronizada e São Francisco (1280). Esta é provavelmente a semelhança mais próxima existente, mostrando a aparência real de São Francisco. Esta pintura estática em estilo gótico contrasta fortemente com os animados afrescos de Giotto.

Esta capela de São Nicolau de Bari, na extremidade norte do transepto, foi encomendada pelo legado papal Cardeal Napoleone Orsini e contém o túmulo do irmão do cardeal, Giovanni Orsini , que morreu entre 1292 e 1294. O monumento funerário está montado num nicho acima do altar, com a efígie reclinada de um jovem colocada no interior de uma câmara mortuária e ladeada por dois anjos. Os relevos foram esculpidos por um escultor da Úmbria, provavelmente de origem local. Entre o túmulo e o vitral aparece um tríptico com afrescos atribuído à escola de Giotto, representando a Madona e o Menino com São Francisco e Nicolau. O ciclo que decora as paredes da capela, concluído em 1307, compreende doze cenas pintadas no teto e nas paredes que ilustram a vida e os milagres de São Nicolau. Uma cena da dedicação da capela é pintada acima do arco de entrada na parede sul : o Redentor recebe a homenagem de Giovanni Orsini, apresentada por São Nicolau, e de Napoleone Orsini, apresentada por São Francisco. Os vitrais mostram o cardeal Napoleone apresentado a Cristo no cume e seu irmão apresentado a São Nicolau na zona abaixo. No extremo sul do transepto, o cardeal Orsini encomendou outra capela, dedicada a São João Batista, que provavelmente foi construída originalmente para o túmulo do próprio Napoleone Orsini, mas o cardeal nunca foi enterrado lá e o túmulo permaneceu vazio. O arranjo arquitetônico paralelo de ambas as capelas Orsini sugere que foram concebidas em conjunto. No entanto, as decorações da capela dedicada a São João Baptista nunca foram concluídas. Pietro Lorenzetti (ou sua oficina) executou um tríptico com afrescos com uma Madona e o Menino com os Santos João Batista e Francisco.

Madonna dei Tramonti do século XIV de Pietro Lorenzetti sobre tela.

O transepto esquerdo foi decorado pelo pintor de Siena Pietro Lorenzetti e sua oficina entre 1315 e 1330 (atribuído por Vasari a Pietro Lorenzetti e também (erroneamente) a Giotto e Puccio Capanna). Este ciclo de afrescos de têmpera são suas obras-primas. Eles retratam seis cenas da Paixão de Cristo . O afresco de Deposição da Cruz é especialmente emocionante. Foram necessárias cerca de 330 etapas de trabalho para completar este ciclo. Sob a cena monumental da "Crucificação", Pietro Lorenzetti executou um afresco da Madonna e do Menino, acompanhado pelos Santos João Evangelista e São Francisco (a chamada Madonna dei Tramonti ). O afresco é acompanhado por um nicho com afrescos contendo os instrumentos litúrgicos e uma bancada fictícia.

A justaposição dos afrescos da Infância e da Paixão enfatiza o paralelo entre a paixão de Cristo e a compaixão de São Francisco.

Altar papal com afrescos

O altar papal na abside foi feito de um bloco de pedra de Como em 1230. Em torno do altar há uma série de arcos góticos ornamentados, sustentados por colunas de diferentes estilos. As belas baias do coro gótico de nogueira foram concluídas em 1471 por Apollonio Petrocchi da Ripatransone, com a ajuda de Tommaso di Antonio Fiorentino e Andrea da Montefalco.

Antes exibindo afrescos representando uma alegoria da crucificação de Stefano Fiorentino (destruída em 1622), as paredes da abside agora estão cobertas com um "Juízo Final" de Cesare Sermei di Orvieto (1609-1668).

As pinturas nas lunetas das abóbadas (1315–20) retratam o Triunfo de São Francisco e três alegorias de Obediência , Pobreza e Castidade pelo chamado Maestro delle Vele (Mestre das abóbadas de Assis), um aluno de Giotto (cerca de 1330).

Os vitrais nesta basílica inferior são atribuídos a Giovanni di Bonino e sua oficina.

Cripta

Tumba de São Francisco na cripta

A meio da nave pode-se descer à cripta por uma escada dupla. Este cemitério de São Francisco foi encontrado em 1818. Seus restos mortais foram escondidos pelo irmão Elias para evitar a disseminação de suas relíquias na Europa medieval , uma história contada por Jon M. Sweeney em The Enthusiast . Por ordem do Papa Pio VII, uma cripta foi construída sob a basílica inferior. Foi desenhado por Pasquale Belli com preciosos mármores em estilo neo-clássico . Mas foi redesenhado em pedra nua em estilo neo-românico por Ugo Tarchi entre 1925 e 1932.

O antigo caixão de pedra com laços de ferro está guardado em um espaço aberto acima do altar. Em 1934 foram sepultados nos cantos da parede do altar os seus irmãos mais fiéis: o Irmão Rufino, o Irmão Ângelo, o Irmão Masseo e o Irmão Leo.

Na entrada da cripta, uma urna com os restos mortais de Jacopa dei Settesoli foi adicionada à cripta. Esta mulher de nobreza romana, carinhosamente chamada de "Irmão Jacoba", foi a mais fiel amiga e benfeitora de São Francisco. Ela estava ao seu lado na Porciúncula na hora de sua morte.

Convento de São Francisco

Pátio do convento

Junto à basílica ergue-se o convento Sacro Convento com as suas imponentes paredes com 53 arcos românicos e poderosos contrafortes que sustentam todo o complexo. Ele se eleva sobre o vale abaixo, dando a impressão de uma fortaleza. Foi construído com pedra rosa e branca do Monte Subasio . Já era habitada pelos frades em 1230. Mas a construção demorou muito, resultando na mistura de diferentes estilos: Românico e Gótico. A maior parte foi construída sob o reinado do Papa Sisto IV , um franciscano, entre 1474 e 1476.

O convento agora abriga uma vasta biblioteca (com códices medievais e incunables ), um museu com obras de arte doadas por peregrinos ao longo dos séculos e também as 57 obras de arte (principalmente de escolas florentinas e de Siena) da coleção Perkins.

O campanário, em estilo românico, foi concluído em 1239.

Outros enterros

Veja também

Referências

Citações
Bibliografia
  • Bellucci, Gualtiero (2001). Assis, Coração do Mundo . Assis: Edizioni Porziuncola. ISBN 88-7135-131-2.
  • Bonsanti, Giorgio (1998). A Basílica de São Francisco de Assis . Nova York: HN Abrams. ISBN 0-8109-2767-5.
  • Belting, Hans (1977). Die Oberkirche Von San Francesco em Assis: ihre Dekoration als Aufgabe ud Genese einen neuen Wandmalerei . Berlin: Mann. ISBN 3-7861-1135-9.
  • Borsook, Eve (1980). Os pintores murais da Toscana: de Cimabue a Andrea del Sarto . Oxford: Clarendon Press. ISBN 0-19-817301-6.
  • Lunghi, Elvio (1996). A Basílica de São Francisco em Assis. Os afrescos de Giotto, seus precursores e seguidores . Londres: Thames & Hudson . ISBN 0-500-27834-2.
  • Turner, J. ( ed. ) (1996). Grove Dicionário de Arte . Macmillan Publishers Limited. ISBN 1-884446-00-0.
  • Vasari, Giorgio (1998). Vite . Imprensa da Universidade de Oxford. ISBN 0-19-283410-X.
  • Smart, Alastair (1971). O Problema de Assis e a Arte de Giotto: um estudo da Lenda de São Francisco na Igreja Superior de San Francesco, Assis . Oxford: Clarendon Press. ISBN 0-19-817166-8.

Bokody, Péter. "A pintura mural como meio: técnica, representação e liturgia." In Image and Christianity: Visual Media in the Middle Ages , ed. Péter Bokody (Pannonhalma: Pannonhalma Abbey, 2014), 136–151. https://www.academia.edu/8526688/Mural_Painting_as_a_Medium_Technique_Representation_and_Liturgy

links externos