Batik - Batik
 Motivo batique de sidha drajat de Solo , Java Central
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| Modelo | Tecido de arte |
|---|---|
| Material | Cambrics , seda , algodão |
| Lugar de origem | Indonésia |
| Batik | |
|---|---|
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| País | Indonésia |
| Domínios | Artesanato tradicional, tradições e expressões orais, práticas sociais, rituais e eventos festivos |
| Referência | 170 |
| Região | Ásia e Pacífico |
| História de inscrição | |
| Inscrição | 2009 (4ª sessão) |
| Lista | Lista Representativa |
 Batique escrito ( batik tulis ) e batique estampado ( tampa de batique ) | |
| Educação e Treinamento em Batik | |
|---|---|
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| País | Indonésia |
| Domínios | Artesanato tradicional, tradições e expressões orais, práticas sociais, rituais e eventos festivos |
| Referência | 318 |
| Região | Ásia e Pacífico |
| História de inscrição | |
| Inscrição | 2009 (4ª sessão) |
| Lista | Registro de Boas Práticas de Proteção |
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Educação e treinamento em patrimônio cultural intangível de Batik indonésio para alunos do ensino fundamental, médio, superior, vocacional e politécnico, em colaboração com o Museu Batik em Pekalongan | |
Batik é uma técnica de tingimento resistente à cera aplicada a todo o tecido, ou tecido feito com essa técnica. De origem javanesa , o batik é feito desenhando pontos e linhas da resistência com uma ferramenta de bico chamada canting ou imprimindo a resistência com um carimbo de cobre chamado tampa . A cera aplicada resiste a tinturas e, portanto, permite ao artesão colorir seletivamente embebendo o pano em uma cor, removendo a cera com água fervente e repetindo se várias cores forem desejadas.
A tradição de fazer batik é encontrada em culturas como Nigéria , China , Índia , Malásia , Sri Lanka e, principalmente, Indonésia . O batik ( batik pesisir ) costeiro da Indonésia feito na ilha de Java tem uma longa história de aculturação , com diversos padrões influenciados por uma variedade de culturas, e é o mais desenvolvido em termos de padrão, técnica e qualidade de acabamento. Em outubro de 2009, a UNESCO designou o batik indonésio como uma obra - prima do patrimônio oral e imaterial da humanidade . No mesmo ano, a UNESCO também reconheceu "Educação e treinamento em patrimônio cultural intangível de Batik indonésio para alunos do ensino fundamental, médio, superior, vocacional e politécnico, em colaboração com o Museu Batik em Pekalongan " pela Obra-prima do Patrimônio Oral e Imaterial da Humanidade no Registro da Lista de Boas Práticas de Proteção.
O batik é considerado um ícone cultural na Indonésia moderna, onde o "Dia Nacional do Batik" (em indonésio : Hari Batik Nasional ) é comemorado anualmente em 2 de outubro. Muitos indonésios continuam a usar batik diariamente em ocasiões casuais e formais.
Etimologia
A palavra batik é de origem javanesa . Vem do javanês ambatik, que consiste em amba significa "largo" ou "grande", e tik ou nitik significa "ponto" ou "fazer um ponto". A palavra bathikan também significa "desenho" ou "escrita" em javanês. Quando a palavra é absorvida pelo malaio (incluindo os padrões indonésio e malaio), o som " th -" é reduzido a um som " t - ", mais pronunciado para falantes não javaneses.
A palavra batik é registrada pela primeira vez em inglês na Encyclopædia Britannica de 1880, na qual é escrita como battik . É atestado no arquipélago indonésio durante o período colonial holandês em várias formas, como mbatik , mbatek , batik e batek . Batik conhecido como euyeuk em Sudanês , pano pode ser processada numa forma de batik por um pangeyeuk ( batik fabricante).
História
Batik é uma antiga tradição de tingimento de tecido resistente a cera de Java , Indonésia . A arte do batique está mais desenvolvida e alguns dos melhores batiks do mundo ainda são produzidos lá. Em Java, todos os materiais para o processo estão prontamente disponíveis - algodão e cera de abelha e plantas com as quais diferentes corantes vegetais são feitos. O batik indonésio é anterior aos registros escritos: GP Rouffaer argumenta que a técnica pode ter sido introduzida durante o século 6 ou 7 na Índia ou no Sri Lanka. Por outro lado, o arqueólogo holandês JLA Brandes e o arqueólogo indonésio FA Sutjipto acreditam que o batique indonésio é uma tradição nativa , já que várias regiões da Indonésia, como Toraja , Flores e Halmahera, que não foram diretamente influenciadas pelo hinduísmo , atestaram a tradição da fabricação de batique também.
A existência das atividades mais antigas do Batik veio de Ponorogo, que ainda era chamado de Wengker antes do século 7, o Reino em Java Central aprendeu o batique de Ponorogo. Por causa disso, o Ponorogo batik é um tanto semelhante ao batik que circula em Java Central, exceto que o batik produzido por Ponorogo é geralmente preto escuro ou comumente chamado de batik irengan porque está próximo de elementos mágicos. de modo que foi desenvolvido pelos reinos em Java Central e Yogyakarta.
Com base no conteúdo do Manuscrito do Sudão, o povo sudanês conhece o Batik desde o século XII. Baseado no antigo manuscrito sundanês Sanghyang Siksa Kandang Karesian escrito em 1518 DC, está registrado que o sundanês tem batique que é idêntico e representativo da cultura sundanesa em geral. Vários motivos são até mesmo notados no texto, com base nessas fontes de dados, o processo de criação do Batik Sundanês começa passo a passo.
Rouffaer relatou que o padrão gringsing já era conhecido no século 12 em Kediri , Java Oriental . Ele concluiu que esse delicado padrão só poderia ser criado com o uso de canting , uma ferramenta de gravação que contém um pequeno reservatório de cera quente inventada em Java naquela época. Os detalhes esculpidos das roupas usadas pelas estátuas de Prajnaparamita do leste javanês por volta do século 13 mostram padrões florais intrincados dentro de margens arredondadas, semelhantes ao motivo jlamprang tradicional javanês de hoje ou batik ceplok . O motivo é pensado para representar o lótus , uma flor sagrada nas crenças hindu-budistas. Essa evidência sugere que padrões de tecido de batique intrincados aplicados com o canting existiam em Java do século 13 ou mesmo antes. No último quarto do século 13, o tecido batique de Java foi exportado para as ilhas Karimata , Sião , até Mosul .
Na Europa , a técnica foi descrita pela primeira vez na "História de Java", publicada em Londres em 1817 por Stamford Raffles , que havia sido governador britânico de Bengkulu , Sumatra . Em 1873, o comerciante holandês Van Rijckevorsel deu as peças que coletou durante uma viagem à Indonésia para o museu etnográfico em Rotterdam . Hoje, o Tropenmuseum abriga a maior coleção de batik indonésio na Holanda . Os colonos holandeses e chineses desenvolveram ativamente o batique, principalmente o batique costeiro, no final da era colonial. Eles introduziram novos padrões, bem como o uso da tampa (carimbos de blocos de cobre) para a produção em massa de batiks. Exibido na Exposition Universelle em Paris em 1900, o batique indonésio impressionou o público e os artistas.
Na década de 1920, os fabricantes de batique javanês que migraram para a Península Malaia (atual Malásia , sul da Tailândia e ponta sul de Mianmar ) introduziram o uso de cera e blocos de cobre em sua costa leste.
Na África Subsaariana , o batique javanês foi introduzido no século 19 por comerciantes holandeses e ingleses. A população local adaptou o batique javanês, fazendo motivos maiores com linhas mais grossas e mais cores. Na década de 1970, o batik foi introduzido na Austrália , onde os artistas aborígenes da Erna Bella o desenvolveram como seu próprio ofício.
Na África , era originalmente praticado pela tribo Yoruba na Nigéria , Soninke e Wolof no Senegal. Essa versão africana, entretanto, usa amido de mandioca ou pasta de arroz, ou lama como resistência em vez de cera de abelha .
- Algumas estátuas antigas da Indonésia que usam motivos de batique
Motivo de batique Kawung na estátua de Mahakala, do templo em Singhasari , Java Oriental , 1275-1300
Motivo de batique Kawung na estátua de Nandishvara (primeiro plano, século 13)
Motivo de batique na estátua de Durga Mahishasuramardini, Singhasari, 1275-1300
Técnicas
Inicialmente, as técnicas de confecção de batik usavam apenas técnicas de "batik escrito" ( batik tulis ). Este batik tulis é conhecido como o batik original de geração em geração dos ancestrais da nação indonésia porque o processo e a fabricação ainda são muito tradicionais e manuais. Então a técnica se desenvolveu com a descoberta da técnica do batik estampado ( batik cap ), que fez o batik funcionar mais rápido. As técnicas de batik tulis e batik cap são reconhecidas pela UNESCO como uma obra - prima do patrimônio oral e imaterial da humanidade da Indonésia porque ainda usa ceras no processo de fabricação.
Batik escrito ( batik tulis )
Batique ou tulis de batique escrito ( escrita javanesa : ꦧꦠꦶꦏ꧀ꦠꦸꦭꦶꦱ꧀; Pegon : باتيق توليس) é feito escrevendo cera líquida na superfície do pano com uma ferramenta chamada canting . Canting de cobre com cabo de bambu ou madeira. A confecção do batique manuscrito leva aproximadamente 1–3 meses, dependendo da complexidade e dos detalhes do batique. Como as técnicas de trabalho ainda são tradicionais e manuais, fazer batique escrito à mão leva mais tempo e é mais complicado do que outras técnicas de batique. Além disso, a diferença fundamental entre o batique escrito e o outro batique é que existem diferenças em cada padrão, por exemplo, um número de pontos ou linhas curvas que não são iguais porque são feitos manualmente. Esta característica do batique escrito à mão torna o batik escrito à mão mais valioso e único em comparação com outros batiks.
A técnica de batique escrito é o processo mais complicado, suave e mais longo de se trabalhar, portanto, um pedaço de pano de batique tulis original geralmente é vendido por um preço mais alto. No entanto, essa é a vantagem do batique com o processo de escrita, que é mais exclusivo por ser puramente feito à mão. Na Indonésia, as roupas premium de batique feitas à mão geralmente são usadas por certas pessoas em eventos especiais, na forma de camisas de mangas compridas ou vestidos modernos de batique. O motivo do batique na Indonésia se desenvolveu dependendo de sua história e local de origem.
Batique estampado ( tampa de batique )
Batique estampado ou tampa de batique (escrita javanesa: ꦧꦠꦶꦏ꧀ꦕꦥ꧀; Pegon: باتيق چڤ) é o batique cujo processo de fabricação usa uma ferramenta de carimbo. Esta ferramenta de carimbo é feita de placas de cobre que formam um motivo de batique em uma de suas superfícies. A ferramenta de carimbo ou tampa inclinada é feita por especialistas na área. Fazer batik com tampa funciona da mesma forma que usar um carimbo, mas usando ceras, não tinta. Este processo de experiência não é fácil de fazer. Para fazer uma peça de tecido batik, o processo de aprofundamento é realizado várias vezes dependendo do número de cores desejadas. A tampa é usada para substituir a função de inclinação para que possa encurtar o tempo de fabricação. O gorro Batik é produzido a partir do processo de tingimento de uma ferramenta de cobre que foi moldada dessa forma no tecido. O motivo da tampa de batique é considerado de menor valor artístico porque todos os motivos são exatamente iguais. O preço do batik impresso é mais barato do que o batik escrito porque pode ser feito em massa.
A característica distintiva da tampa de batique pode ser vista a partir do padrão de repetição e / ou motivo de ornamento. Historicamente, este processo de batik cap foi descoberto e popularizado pelos irmãos como uma solução para a capacidade limitada de produção de batik se ele fosse processado apenas com técnicas escritas à mão ( batik tulis ). O processo de fabricação desse tipo de batique leva cerca de 2 a 3 dias. As vantagens da tampa de batique são o processamento de batique mais fácil e rápido, e a mais impressionante delas são os motivos mais simples e repetitivos. Embora as desvantagens do boné de batique incluam o design mainstream porque geralmente vai para a produção em massa, em termos de arte parece mais rígido e os motivos não são muito detalhados, e o que é certo é que a possibilidade de ter o mesmo batique que outras pessoas é maior .
Batique pintado ( batik lukis )
Batique pintado, pintura de batique ou batik lukis (escrita javanesa: ꦧꦠꦶꦏ꧀ꦭꦸꦏꦶꦱ꧀; Pegon: باتيق لوكيس) é uma técnica de fazer batique pintando (com ou sem um padrão) em um pano branco usando um meio ou um meio combinado como canting , pincel , talo de banana, vassouras, algodão, palitos de dente, patchwork ou outras mídias dependendo da expressão de um pintor. A pintura batik é o resultado do desenvolvimento da arte batik. A essência da pintura batik é o processo de fazer batik que não usa motivos tradicionais que são comumente encontrados. Os motivos resultantes são criação do fabricante, geralmente produzindo motivos ou padrões contemporâneos (livres) com cores mais brilhantes e marcantes e variações de cores mais diversas. A coloração do batique pintado tende a ser livre e brinca com muitas cores que não são encontradas com frequência no batique escrito ( batik tulis ). Existem também efeitos de gradação e outros efeitos de pintura. Os desenhos são feitos como se o batik pintado fosse uma pintura comum derramada sobre um pano usando cera como meio.
Em princípio, o batik pintado é quase da mesma forma que o batik escrito no processo de fabricação. Devido ao desenvolvimento do batik escrito clássico, o batik pintado ainda contém os mesmos elementos do batik escrito nos aspectos de materiais, processamento, coloração e realce (remoção da cera). Mas também há muitas diferenças devido à influência da pintura moderna, como em termos de aparência, principalmente nos motivos e nas cores. A coisa mais importante na fabricação de batique pintado é a combinação do trabalho e da coloração do batique, dependendo do gosto do fabricante do batique. O batik pintado é popular porque tem um preço muito acessível e um processo de fabricação muito criativo. O batique pintado pode ser usado como decoração ou pronto-a-vestir (moda). O batik pintado, que contém objetos humanos, paisagens, objetos estáticos e outros objetos, está em alta demanda para pinturas de exibição.
Fazendo processo
A confecção do batik indonésio é um processo de trabalho intensivo. A seguir estão os estágios do processo de fabricação do pano batik tulis original desde as primeiras etapas até o último processo: nyungging , njaplak , nglowong , ngiseni , nyolet , mopok , nembok , ngelir , nembok , o primeiro nglorod , ngrentesi , nyumri , nyoja e o segundo nglorod .
Primeiramente, um pano é lavado, embebido e batido com um grande martelo. Os padrões são desenhados a lápis e posteriormente redesenhados com cera quente, geralmente feita de uma mistura de parafina ou cera de abelha , às vezes misturada com resinas vegetais, que funciona como um corante resistente. A cera pode ser aplicada com uma variedade de ferramentas. Um instrumento semelhante a uma caneta denominado canting ( pronúncia javanesa: [tʃantiŋ] , às vezes soletrado com a antiga ortografia holandesa tjanting ) é o mais comum. Um canting é feito de um pequeno reservatório de cobre com uma bica em uma alça de madeira. O reservatório contém a resistência que flui através do bico, criando pontos e linhas à medida que se move. Para padrões maiores, uma escova dura pode ser usada. Alternativamente, um carimbo de bloco de cobre chamado cap ( pronúncia javanesa: [tʃap] ; grafia antiga tjap ) é usado para cobrir grandes áreas com mais eficiência.
Depois que o pano está seco, a máscara é removida fervendo ou raspando o pano. As áreas tratadas com resiste mantêm a cor original; quando a máscara é removida, o contraste entre as áreas tingidas e não tingidas forma o padrão. Este processo é repetido tantas vezes quantas forem as cores desejadas.
O tipo mais tradicional de batik, chamado batik escrito ( batik tulis ), é desenhado usando apenas o canting . O pano precisa ser desenhado em ambos os lados e mergulhado em um banho de tintura três a quatro vezes. Todo o processo pode levar até um ano; ela produz padrões consideravelmente mais finos do que o batik estampado ( tampa de batik ).
- Processo de fabricação de batik
Padrão inicial desenhado com um lápis.
Processamento de "nembok", forma tradicional de fazer batik tulis (batik feito à mão).
Artesãs de Batik com marcas de mão de Java resistem em tecido batik tulis com canting .
Seleção de cap blocos de impressão cobre com padrões tradicionais do batik.
Aplicação de ceras com tampa (carimbos de placa de cobre).
Tingindo o pano de cor.
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Cultura
Batik é um elemento cultural antigo muito difundido na Indonésia. Fazer batik, no sentido de batik escrito, não é apenas uma atividade física, mas tem uma dimensão profunda que contém oração, esperança e lições. Os motivos do Batik na antiga sociedade javanesa têm um significado simbólico e podem ser usados como meio de comunicação para o antigo povo javanês. A antiga comunidade javanesa percebeu que, por meio dos motivos do batique, a estratificação social da sociedade podia ser identificada. Basicamente, o uso de batik não deve ser arbitrário para homens e mulheres porque cada elemento na roupa javanesa, especialmente o batik, está sempre cheio de símbolos e significados.
Muitos padrões de batik indonésios são simbólicos. Os bebês são carregados em faixas de batique decoradas com símbolos projetados para trazer sorte à criança, e certos designs de batique são reservados para noivas e noivos, bem como para suas famílias. As vestimentas batik desempenham um papel central em certos rituais javaneses, como o lançamento cerimonial do batique real em um vulcão. Na cerimônia javanesa naloni mitoni , a futura mamãe é envolvida em sete camadas de batique, desejando-lhe coisas boas. O batik também é proeminente na cerimônia de tedak siten , quando uma criança toca a terra pela primeira vez. Requisitos de padrões específicos são freqüentemente reservados para contextos tradicionais e cerimoniais.
- Batik no Java antigo
Um javanês em traje de gala, The History of Java de Thomas Stamford Raffles (1817).
Um chefe javanês, em suas roupas comuns, The History of Java de Thomas Stamford Raffles (1817).
Um javanês em traje de guerra, The History of Java, de Thomas Stamford Raffles (1817).
Um javanês de classe baixa, The History of Java de Thomas Stamford Raffles (1817).
Dançarino ronggeng javanês , The History of Java, de Thomas Stamford Raffles (1817).
Traje tradicional no palácio real javanês
Batik é o traje tradicional das famílias reais e aristocráticas em Java por muitos séculos até agora. O uso do batik ainda é sustentável e é um traje tradicional obrigatório nas regras dos palácios javaneses até hoje. Inicialmente, a tradição de fazer batique foi considerada uma tradição que só poderia ser praticada no palácio e foi designada como as roupas do rei, da família e de seus seguidores, tornando-se assim um símbolo do feudalismo javanês. Como muitos dos seguidores do rei viviam fora do palácio, essa arte batique foi levada por eles para fora do palácio e realizada em seus respectivos lugares. Os motivos batik de cada classe social são diferenciados de acordo com os estratos sociais e a nobreza do palácio. Os motivos do Parang Rusak , gedhe sêmen , Kawung e riris Udan são o batik motivos usado pelos aristocratas e cortesãos em garebeg cerimônias, pasowanan , e recebe os seus hóspedes de honra. Durante a era colonial, os tribunais javaneses emitiram decretos que determinavam que certos padrões fossem usados de acordo com a posição e classe de uma pessoa dentro da sociedade. O sultão Hamengkubuwono VII , que governou o sultanato de Yogyakarta de 1921 a 1939, reservou vários padrões como o Parang Rusak e o Semen Agung para os membros da realeza Yogyakartan e proibiu que os plebeus os usassem .
Sultão Hamengkubuwono VI , Rei do Sultanato de Yogyakarta (1855-1877), vestido com trajes de majestade real (batique)
Pakubuwono X , o Rei de Surakarta Sunanate em kain batik, por volta de 1910.
A Ratoe Kedaton vestindo batique, a esposa chefe de Hamengkubuwono V de Kraton Ngayogyakarta Hadiningrat , por volta de 1865.
Príncipes e princesa usando batique de Kraton Ngayogyakarta Hadiningrat , por volta de 1870.
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Trajes de dança tradicional
Batik é usado para apresentações de dança tradicional em Java. O traje é uma das coisas principais na apresentação da dança javanesa tradicional . Kemben é um pedaço de pano usado do peito à cintura. Tapih é usado para prender o jarit dos dançarinos, é decorado com um motivo de batique distinto e preso com um cinto de estágeno. Sampur é usado envolvendo-os ao redor do corpo do dançarino. Este pano também é conhecido como Kancrik Prade, que geralmente é dominado por amarelo ou vermelho. Jarit é um subordinado, usa um longo pano de batik. Alguns exemplos de danças javanesas incluem Bedhaya , Srimpi , Golek, Beksan, wayang wong , gambyong e assim por diante.
Apresentação de dança Bedhaya no palácio real Mangkunegaran em Solo , Java , em janeiro de 1921
Rei Duryodana em Wayang wong performance em Taman Budaya Rahmat Saleh, Semarang , Jawa Tengah , Indonésia
Apresentação de dança de Golek Ayun-Ayun acompanhada por Gamelan Ensemble no Bangsal Sri Manganti Keraton Yogyakarta
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Cerimônias de nascimento ( mitoni , tedak siten )
Na tradição javanesa , quando uma futura mamãe atinge o sétimo mês de gravidez, é realizado um evento de sete meses ou uma cerimônia mitoni . Uma das coisas que devem ser feitas na cerimônia é que a futura mãe deve experimentar os sete kebayas e os sete panos de batique. O batik usado tem regras e não é qualquer batik. Cada pano batik tem um alto valor filosófico que é também um fio e esperança para o Todo-Poderoso para que o bebê que nasça tenha uma boa personalidade.
As futuras mães devem alternar usando 6 panos de batik e 1 pano de batik estriado. Esta substituição de batique tem uma regra, que o último batique a ser usado é aquele com um motivo simples. As réguas de motivos incluem:
- Motivo Wahyu tumurun - Este motivo contém a esperança de que o bebê terá uma boa posição.
- Motivo Cakar - Espera-se que este motivo torne a criança diligente na busca de sustento.
- Motivo Udan liris - Espera-se que a criança tenha um caráter durão.
- Motivo Kesatriano - Espera-se que a criança tenha uma natureza cavalheiresca.
- Motivo Sidomukti - Espera-se que a vida da criança seja boa e honrada.
- Motivo Babon angrem - O motivo que descreve uma galinha recém-nascida , simboliza o amor da mãe por seu filho.
- Lurik lasem motif - O motivo mais simples. Tem uma filosofia de que a vida humana deve ser simples. Há também outra filosofia, existem duas linhas no lurik lasem batik, a saber, a linha vertical que indica a relação entre os humanos e Deus e a linha horizontal que indica a relação entre os humanos e seus semelhantes.
Cerimônias de casamento ( siraman , midodareni , akad , panggih )
Cada motivo no batique javanês clássico sempre tem seu próprio significado e filosofia, inclusive para cerimônias de casamento. Porque cada motivo ligado ao batique javanês tem uma história e uma filosofia diferentes. Na cerimônia de casamento javanesa, certos designs de batique são reservados para noivas e noivos, bem como para suas famílias. Tal como o motivo truntum (motivo floral na forma do sol) é usado para a cerimônia midodareni (a procissão da noite anterior à cerimônia de casamento, simbolizando a última noite antes da criança se separar dos pais). Este motivo também é usado durante a cerimônia panggih (a procissão em que os noivos se encontram depois de serem isolados) pelos pais da noiva e do noivo. O motivo truntum significa um símbolo de amor que nunca acaba, quando usado pelos pais dos noivos, simboliza o amor dos pais pelo filho que nunca acaba.
Alguns dos motivos batik que podem ser usados para casamentos são o motivo grompol (espero que a noiva e o noivo recebam uma bênção e um futuro brilhante), motivo Sidho asih (espero que a noiva e o noivo se amem), motivo Sidho luhur (espero que a noiva tenha um caráter nobre e digno de louvor) e motivo ceker ayam (espero que a noiva e o noivo tenham o espírito de serem casados e receberem prosperidade).
Casamento real javanês no palácio real de Mangkunegaran, janeiro de 1921.
Cerimônia de Kacar-kucur, noivo despejando arroz e moedas no lenço da noiva, por volta de 1960.
Cerimônia de Panggih, encontro entre a noiva e o noivo no dia do casamento.
O batik é usado na tradicional cerimônia de casamento javanesa.
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Cerimônias de morte ( lurub layon )
Na sociedade javanesa , o pano de batique também é usado para cerimônias de morte, ou seja, como uma cobertura para o corpo ou o que é conhecido como a cerimônia lurub layon . O motivo batik que simboliza a dor é o motivo slobok . Este motivo de batique simboliza a esperança de que os espíritos acharão fácil e suave em seu caminho para Deus. A palavra slobog deriva da palavra javanesa lobok , que significa solto. Este motivo é uma forma triangular geométrica que geralmente é preto e branco. A cor básica deste batique é geralmente preto ou marrom com uma tintura natural que geralmente é chamada de soga .
Na sociedade Maduresa , um dos motivos de batique usados para o pano que cobre o cadáver de geração em geração é o motivo de tompah de arroz biren . Este motivo de folha de biren é preenchido com arroz derramado usando tinturas naturais. A lavagem também utiliza ingredientes naturais, folhas de mamão espremidas.
Trajes diários formais e não formais
A prática contemporânea muitas vezes permite que as pessoas escolham qualquer padrão de batique de acordo com o gosto e preferência de cada um, desde situações casuais a formais, e os fabricantes de Batik freqüentemente modificam, combinam ou inventam novas iterações de padrões bem conhecidos. Além disso, agora o batik se tornou um traje diário, seja no trabalho, na escola ou em eventos formais e não formais na Indonésia. Muitos jovens designers começaram seu trabalho de design de moda tomando o batik como inspiração para fazer designs de roupas. A criatividade destes jovens designers deu origem a vários designs de roupas de batique que são muito elegantes e vão ao encontro das exigências de um estilo de vida moderno.
Alunos sorridentes usando batik.
Nelson Mandela usando batique.
Um homem javanês vestindo uma típica camisa de batique contemporânea.
Em outubro de 2009, a UNESCO designou o batik indonésio como uma obra - prima do patrimônio oral e imaterial da humanidade . Como parte do reconhecimento, a UNESCO insistiu que a Indonésia preservasse seu patrimônio. O dia 2 de outubro de 2009 foi declarado pelo governo indonésio como Dia Nacional do Batik , assim como na época em que o mapa da diversidade do batique da Indonésia por Hokky Situngkir foi aberto ao público pela primeira vez pelo Ministério de Pesquisa e Tecnologia da Indonésia.
O estudo da geometria do batik indonésio mostrou a aplicabilidade da geometria fractal em designs tradicionais.
Padrões e motivos
A popularidade do batik na Indonésia tem variado. Historicamente, era essencial para trajes cerimoniais e era usado como parte de um vestido kebaya , comumente usado todos os dias. O uso do batique já foi registrado no século 12, e o tecido se tornou uma forte fonte de identidade para os indonésios que cruzam as fronteiras religiosas, raciais e culturais. Também se acredita que o motivo tornou o batik famoso.
| Influências culturais | Padrões de Batik | Localizações geográficas | Amostra |
|---|---|---|---|
| Indonésio nativo | Kawung , ceplok , gringsing , parang , lereng , truntum , sekar jagad (combinação de vários motivos) e outros motivos decorativos de Javanês , Dayak , Batak , Papuan , Riau Malay , etc. | Respectivas áreas |
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| Hindu - Budista | Garuda , banji , cuwiri , kalpataru , meru ou gunungan , rama do sêmen , pringgondani , sidha asih , sidha mukti , sidha luhur | Java |
|
| islâmico | Besurek ou caligrafia árabe , buraq | Bengkulu , Cirebon , Jambi |
|
| chinês | Burung hong (fênix chinesa), liong (dragão chinês), qilin , wadasan , megamendung (nuvem de estilo chinês), lok tjan | Lasem , Cirebon, Pekalongan, Tasikmalaya , Ciamis |
|
| indiano | Jlamprang , pavão, elefante | Cirebon, Garut , Pekalongan , Madura |
|
| Europeu (era colonial) | Buketan (bouquet floral), conto de fadas europeu, imagens coloniais como casa, cavalos, carruagem, bicicleta e pessoas vestidas de europeu | Java |
|
| japonês | sakura , hokokai , crisântemo, borboleta | Java |
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Kawung
O motivo kawung se originou na cidade de Yogyakarta e vem em uma variedade de estilos. O motivo tem um padrão de esferas geometricamente organizado que se assemelha à fruta kawung (fruta da palmeira). Acredita-se que esse padrão também seja uma representação de uma flor de lótus com quatro pétalas de coroa em flor, representando pureza. O padrão kawung geometricamente organizado é visto como uma representação da autoridade na sociedade javanesa. O poder é simbolizado pelo ponto no centro das formas ovais alinhadas geometricamente. Isso reflete a posição dos governantes como o centro da autoridade, que agora pode ser entendida como uma representação da relação entre o povo e o governo. Outros simbolismos kawung estão ligados à sabedoria, como a representação da antiga filosofia de vida javanesa de sedulur papat lima pancer. Como resultado, pretende-se significar a existência humana, na esperança de que a pessoa não se esqueça de suas raízes. O esquema de cores do padrão kawung batik, que inclui uma combinação de tons escuros e brilhantes, representa características humanas. Como o padrão kawung é frequentemente considerado como o fruto de uma palmeira considerada extremamente benéfica para as pessoas, acredita-se que qualquer pessoa que use esse motivo terá uma influência positiva no meio ambiente. Além disso, o motivo do batik kawung é visto como um sinal de poder e justiça. Uma vez que o motivo Kawung é frequentemente associado a um simbolismo de autoridade e tem muitos significados filosóficos, ele era anteriormente usado apenas pela família real javanesa. Com o tempo, inúmeras influências, como a colonização, influenciaram sua exclusividade, permitindo que o motivo kawung fosse utilizado pelo público em geral.
Parang
A palavra parang vem da palavra coral ou rocha. O motivo representa uma linha diagonal descendo de cima para baixo e tem uma inclinação de 45 graus. O padrão básico é a letra S. O significado do motivo parang pode ser interpretado de duas maneiras. Alguns especulam que esse tema é derivado do padrão da espada usada por cavaleiros e reis durante a luta. Outros dizem que Panembahan Senapati projetou o padrão enquanto observava as ondas do Mar do Sul quebrando contra as rochas da praia, com as ondas do mar simbolizando o centro da energia natural, ou o rei. A construção oblíqua do motivo parang é também um sinal de força, grandeza, autoridade e velocidade de movimento. O motivo parang, como o desenho kawung, é um batik larang, visto que é usado exclusivamente pelo monarca e seus parentes. O tamanho do motivo parang também representa a posição do usuário na hierarquia da família real. O padrão parang tem muitas variações, cada uma das quais tem seu próprio significado e é atribuída a um certo membro da família real com base em sua posição. Barong, rusak, gendreh e klithik são algumas variações do motivo parang. Em geral, o motivo pretende representar a forte vontade e determinação de uma pessoa. Representa também um forte relacionamento e vínculo, tanto em termos de esforços para melhorar-se, de luta pela prosperidade, quanto de formas de vínculo familiar. Uma vez que os membros da família real são os únicos que podem usar o motivo parang, o parang batik é frequentemente passado de geração em geração.
Mega Mendung
O padrão mega mendung se tornou um símbolo da cidade de sua origem, Cirebon , devido à sua ampla popularidade. A entrada dos comerciantes chineses é creditada com o nascimento do motivo mega mendung. O motivo é formado como uma nuvem, representando o nirvana e a noção transcendental de divindade na cultura chinesa. Em outra variante, a inspiração para este motivo veio de alguém ter visto uma nuvem refletida em uma poça d'água enquanto o tempo estava nublado. Os motivos Mega mendung devem ter sete gradações de cores. O nome do motivo significa "o céu vai chover" e as sete gradações de cores do motivo representam as sete camadas do céu. O termo mendung, que significa "turvo", é usado no nome do padrão para representar paciência. Isso significa que os humanos não devem ficar com raiva rapidamente e devem exercer paciência, mesmo quando confrontados com eventos emocionais. A estrutura da nuvem também deve ser consistente, já que a direção deve ser horizontal em vez de vertical. As nuvens também devem ser planas, pois o objetivo da nuvem é proteger aqueles que estão abaixo dela do sol escaldante. Como resultado, o design do mega mendung comunica que os líderes devem proteger seu pessoal.
Tujuh Rupa
Esse padrão se origina em Pekalongan e é o produto de uma fusão das culturas indonésia e chinesa. Ornamentos de cerâmica da China são freqüentemente usados no motivo Tujuh Rupa. No entanto, os enfeites desses motivos às vezes incluem ornamentos de cores brilhantes de elementos naturais, como animais e plantas. Os motivos Tujuh Rupa significam laços ancestrais e representam gentileza e compaixão. Os motivos retratados frequentemente representam aspectos da vida das pessoas do litoral, como sua capacidade de adaptação a outras culturas.
Truntum
O padrão Truntum foi desenvolvido por Kanjeng Ratu Kencana (Rainha Sunan Paku Buwana III) nos anos 1749-1799 como um símbolo do amor verdadeiro, incondicional e eterno. Representa a esperança de que, à medida que o amor se torna mais forte, ele se torna mais fecundo. Truntum vem da palavra nuntun (guia). De acordo com a lenda, a esposa de Kanjeng Ratu Kencana a desconsiderou porque ele estava preocupado com sua nova concubina. Ela se inspirou para projetar um batique com um motivo truntum em forma de estrela depois de olhar para o céu claro e estrelado. O rei posteriormente descobriu a Rainha criando o adorável padrão, e seus sentimentos por ela ficavam mais fortes a cada dia que passava. Além disso, o padrão truntum representa lealdade e devoção. Os pais da noiva e do noivo costumam usar este motivo no dia do casamento. A esperança é que a noiva e o noivo experimentem um amor tão constante.
Sogan
Como a técnica de coloração desse motivo Soga emprega tintas naturais extraídas do tronco da árvore soga, o motivo batique é, portanto, conhecido como Sogan. O batik Sogan tradicional é um tipo de batique exclusivo do Keraton Javanês, especificamente Keraton Yogyakarta e Keraton Solo. Os padrões tradicionais de Keraton são geralmente seguidos por esses motivos Sogan. As cores de Sogan Yogya e Solo são o que diferencia as duas variações do motivo Sogan uma da outra. Os motivos do sogan Yogya são predominantemente marrom escuro, preto e branco, enquanto os motivos do sogan Solo são geralmente marrom-alaranjado e marrom. O motivo Sogan usa cinco cores primárias para representar a natureza humana: preto, vermelho, amarelo, branco e verde são as cinco cores. A cor preta é usada para representar o mundanismo, enquanto o vermelho representa a raiva, o amarelo representa o desejo e o branco representa a retidão. O marrom, por outro lado, é um matiz associado à solenidade e à distinção da cultura javanesa, que dá grande ênfase ao eu interior como meio de expressão e impressão. Além disso, a cor marrom pode ser vista como um símbolo de modéstia e humildade, significando uma proximidade com a natureza, que por sua vez implica uma conexão com as pessoas.
Lasem
Lasem batik é uma forma de batik costeira que se desenvolveu através de um intercâmbio cultural entre batik nativos javaneses que foram influenciados pelo motivo Keraton e a incorporação de aspectos culturais estrangeiros, particularmente a cultura chinesa. Portanto, o Lasem Batik tem um visual distinto e é rico em sutilezas culturais chinesas e javanesas. O motivo Lasem se distingue por sua tonalidade vermelha distinta, conhecida como getih pitik ou 'sangue de galinha'. Isso não quer dizer que seja colorido com sangue de galinha, mas, no passado, o pó corante, geralmente importado da Europa, era combinado com água de Lasem para torná-lo vermelho. Mesmo que esteja próximo da tonalidade tradicional de Lasem, a cor vermelha agora é um pouco diferente. O motivo Lasem vem em muitas variações, mas o mais comum é o do famoso pássaro Hong da China. A origem do motivo começou quando o membro da tripulação do almirante Cheng Ho, Bi Nang Un, teria se mudado para Java Central com sua esposa Na Li Ni, onde ela aprendeu a criar motivos de batique. Na Li Ni é considerado o primeiro a usar desenhos de dragão, pássaros hong, dinheiro chinês e a cor vermelha em batique. Como resultado, os padrões e cores Lasem têm conotações simbólicas ligadas à filosofia chinesa e javanesa, resultando no motivo que carrega um significado de unidade e uma representação da aculturação chinesa e javanesa.
Sidomukti
O motivo do batik Sidomukti é um motivo baseado em Surakarta, Java Central. O motivo Sidomulyo foi desenvolvido neste motivo, por meio do qual Paku Buwono IV alterou o pano de fundo do motivo de batik Sidomulyo branco para o motivo ukel, que foi eventualmente apelidado de motivo de batik Sidomukti. Este desenho de batique é um tipo de batique Keraton produzido com corantes naturais de soga. No pano de batique Sidomukti, a cor soga ou marrom é a cor tradicional do batique. O termo Sidomukti vem da palavra Sido, que significa "tornar-se" ou "aceito", e "mukti", que significa "nobre", "feliz", "poderoso", "respeitado" e "próspero". Como resultado, o motivo Sidomukti representa o desejo de alcançar a felicidade interna e externa, ou para os casais, a esperança de um futuro brilhante e feliz para os noivos. Os motivos Sidomukti são compostos por vários ornamentos com diferentes significados e filosofias. Uma borboleta é o principal ornamento deste motivo. Iluminação, liberdade e perfeição estão todas associadas a esta ornamentação. Além disso, a borboleta representa beleza, grandes aspirações e um futuro mais brilhante. O ornamento Singgasana, também conhecido como ornamento do trono, é o segundo ornamento. Este ornamento destina-se a posições importantes, o que implica que a pessoa que o usa ascenderá em posição e status. Prevê-se também que o indivíduo seja reconhecido e apreciado por um grande número de pessoas. O ornamento Meru, frequentemente conhecido como ornamentos de montanha, é o terceiro ornamento. Meru é definido como o topo de uma montanha elevada onde os deuses vivem na tradição hindu javanesa. Como o ornamento Meru representa grandeza, magnificência e firmeza, ele representa o desejo de quem o usa para ter sucesso. O enfeite de flor é o último enfeite e tem como objetivo representar a beleza. Este ornamento representa a esperança de algo maravilhoso na vida, que seja robusto e substancial para se agarrar, apesar dos inúmeros desafios que podem surgir.
Sidomulyo
O motivo do batik Sidomulyo data do período Kartasura Mataram, quando o Sultão Pakubuwono IV mudou a base do padrão com isen-isen ukel. O padrão Sidomulyo é um tipo de Keraton batik e se origina em Surakarta, Java Central. Sido significa "tornar-se" ou "aceito" em javanês, enquanto mulyo significa "nobre". Durante a cerimônia de casamento, os noivos geralmente usam um tecido batik com o motivo Sidomulyo na esperança de que a família prospere no futuro. Como os motivos do batik Sidomulyo e Sidolmukti são essencialmente os mesmos, com a única diferença sendo as pequenas variações de cores, as ornamentações e os significados dos dois motivos são os mesmos.
Sekar Jagad
Desde o século 18, o motivo Sekar Jagad tornou-se popular. O nome Sekar Jagad é derivado das palavras kaart, que significa mapa em holandês, e Jagad, que significa mundo em javanês, já que o padrão se assemelha a um mapa quando visto de cima. Como resultado, Batik Sekar Jagad pretende retratar a beleza e a diversidade dos vários grupos étnicos do mundo. Há também outros que afirmam que o motivo Sekar Jagad é derivado das palavras javanesas sekar (flor) e jagad (mundo), pois o motivo também pode simbolizar a beleza das flores que estão espalhadas por todo o mundo. A existência de linhas curvas que combinam com a forma de ilhas adjacentes é uma das características do motivo Sekar Jagad, fazendo com que pareça um mapa. Este motivo é distinto por ter um padrão irregular, ao contrário de outros motivos de batique que têm um padrão repetido. O próprio motivo Sekar Jagad também é caracterizado pela presença de isen-isen nas linhas em forma de ilha do motivo que contém vários motivos como kawung, truntum, encostas, flora e fauna e outros.
Terminologia
O batik é tradicionalmente vendido em comprimentos de 2,25 metros, usados para kain panjang ou sarongue . É usado enrolando-o ao redor do quadril ou transformado em um chapéu conhecido como blangkon . O pano pode ser preenchido continuamente com um único padrão ou dividido em várias seções.
Certos padrões são usados apenas em certas seções do tecido. Por exemplo, uma fileira de triângulos isósceles , formando o motivo pasung , bem como motivos florais diagonais chamados dhlorong , são comumente usados para a cabeça. No entanto, pasung e dhlorong são ocasionalmente encontrados no corpo. Outros motivos como buketan (buquê de flores) e pássaros são comumente usados na cabeça ou no corpo.
- A cabeça é uma seção retangular do pano que é usado na frente. A seção da cabeça pode estar no meio do tecido ou colocada em uma ou nas duas extremidades. O papan dentro da cabeça pode ser usado para determinar se o pano é kain panjang ou sarong.
- O corpo é a parte principal do tecido e é preenchido com uma grande variedade de padrões. O corpo pode ser dividido em dois padrões e cores alternados chamados pagi-sore ('amanhecer-crepúsculo'). Os padrões mais claros são mostrados durante o dia, enquanto os padrões mais escuros são mostrados à noite. As cores alternadas dão a impressão de dois conjuntos de batik.
- As margens são geralmente lisas, mas padrões florais e rendados, bem como linhas onduladas descritas como um dragão, são comuns na área ao lado de seret .
Tipos
Como cada região tem seu próprio padrão tradicional, os batiks são comumente diferenciados pela região em que se originaram, como o batik Solo , o batik Yogyakarta , o batik Pekalongan e o batik Madura . Os batiks de Java podem ser distinguidos por seu padrão geral e cores em batik pedalaman (batik interior) ou batik pesisiran (batik costeiro). Batiks que não se enquadram perfeitamente em uma dessas duas categorias são referidos apenas por sua região. Um mapeamento de designs de batique de todos os lugares da Indonésia mostra as semelhanças e reflete a assimilação cultural dentro dos designs de batique.
Batik javanês
Batique interior ( pedalaman de batique )
Batik interior, pedalaman de batik ou batik kraton (batik de corte javanês) é a forma mais antiga de tradição de batique conhecida em Java. O batique do interior tem cores terrosas, como preto, índigo, marrom e sogan (cor marrom-amarela feita da árvore Peltophorum pterocarpum ), às vezes contra um fundo branco, com padrões simbólicos que, em sua maioria, estão livres de influências externas. Certos padrões são usados e preservados pelas cortes reais , enquanto outros são usados em ocasiões específicas. Em um casamento javanês, por exemplo, a noiva usa padrões específicos em cada fase da cerimônia. Os famosos batiks do interior são produzidos em Solo e Jogjakarta , cidades tradicionalmente consideradas o centro da cultura javanesa . O Batik Solo normalmente tem um fundo de sogan e é preservado pela Corte de Susuhunan e Mangkunegaran . O Batik Jogja normalmente tem fundo branco e é preservado pelo Sultanato de Yogyakarta e pela Corte de Pakualaman .
Batique costeiro ( batik pesisiran )
O batik ou batik pesisiran costeiro é produzido em várias áreas do norte de Java e Madura . Em contraste com o batik interior, os batiks costeiros têm cores vibrantes e padrões inspirados por uma ampla gama de culturas como consequência do comércio marítimo. Motivos recorrentes incluem buquês de flores europeus, fênix chinesa e pavões persas. Batiks costeiros famosos são produzidos em Pekalongan , Cirebon , Lasem , Tuban e Madura . Pekalongan possui a indústria de batique mais ativa.
Um subtipo notável de batique costeiro chamado Jawa Hokokai não é atribuído a uma região em particular. Durante a ocupação japonesa da Indonésia no início de 1940, a indústria do batique diminuiu bastante devido à escassez de materiais. As oficinas financiadas pelos japoneses, no entanto, foram capazes de produzir batiks extremamente finos chamados Jawa Hokokai . Os motivos comuns de Hokokai incluem flores de cerejeira japonesas , borboletas e crisântemos.
Outro batique costeiro chamado tiga negeri (batique de três terras) é atribuído a três regiões: Lasem, Pekalongan e Solo, onde o batique seria mergulhado nos corantes vermelho, azul e sogan, respectivamente. Em 1980, o batik tiga negeri era produzido apenas em uma cidade.
Batique estilo negro ( batik Irengan )
"Batik estilo negro" ou "batique Irengan" é um batique com um fundo preto médio, isso porque Ponorogo sempre teve atividades próximas às práticas mágicas, então a maioria do batique irengan de Ponorogo é usado como um ritual de magia negra, os holandeses sabem batik irengan isso com batik gótico.
Batik sudanês
Existem vários tipos de batik que vêm de terras sudanesas.
Batik parahyangan
Sundanês ou Parahyangan Batik é o termo para batik da região Parahyangan de Java Ocidental e Banten . Embora os batiks parahyangan possam usar uma ampla gama de cores, uma preferência pelo índigo é vista em algumas de suas variantes. O corante índigo natural feito de Indigofera está entre os corantes mais antigos conhecidos em Java, e seu nome local tarum emprestou seu nome ao rio Citarum e ao reino Tarumanagara , o que sugere que a antiga Java Ocidental já foi um grande produtor de índigo natural. O famoso batique Parahyangan é produzido em Ciamis , Garut e Tasikmalaya . Outras tradições incluem o Batik Kuningan influenciado pelo batik Cirebon, o batik Banten que se desenvolveu de forma bastante independente e uma tradição mais antiga do batik Baduy .
Batique bantenês
O batique bantenês emprega cores pastel brilhantes e representa um renascimento de uma arte perdida do sultanato de Banten , redescoberta por meio de trabalhos arqueológicos durante 2002-2004. Doze motivos de locais como Surosowan e vários outros lugares foram identificados. Diz-se que os povos tribais costumavam usá-lo.
Baduy batik
O batik Baduy emprega apenas a cor índigo em tons que variam do preto azulado ao azul profundo. É tradicionalmente usado como iket , um tipo de touca sundanesa semelhante ao udeng balinês , pelo povo Outer Baduy da Regência de Lebak , em Banten .
Batique malaio
As relações comerciais entre o Reino Melayu em Jambi e as cidades costeiras javanesas prosperaram desde o século 13. Portanto, o batique costeiro do norte de Java provavelmente influenciou Jambi. Em 1875, Haji Mahibat de Java Central reviveu a indústria de batique em declínio em Jambi. A aldeia de Mudung Laut no distrito de Pelayangan é conhecida pela produção de batik Jambi. O Batik Jambi, assim como o batik javanês, influenciou o batik da Malásia .
O batik de Bengkulu , uma cidade na costa oeste de Sumatra, é chamado de batik besurek , que significa literário "batik com letras", pois se inspira na caligrafia árabe .
Batik Minangkabau
O povo Minangkabau também produz batik chamado batiak tanah liek (batik de argila), que usa argila como corante para o tecido. O tecido é imerso em argila por mais de um dia e posteriormente desenhado com motivos de animais e flora.
Batik balinês
A fabricação de batik na ilha de Bali é relativamente nova, mas é uma indústria em rápido crescimento. Muitos padrões são inspirados em designs locais, que são preferidos pelos turistas locais e balineses locais . Objetos da natureza, como flores de frangipani e hibiscus , pássaros ou peixes, e atividades diárias como dançarinas balinesas e procissões ngaben ou criaturas religiosas e mitológicas como barong , kala e leão alado são comuns. Os artistas modernos do batik se expressam livremente em uma ampla gama de assuntos.
O batik contemporâneo não se limita ao uso tradicional ou ritual em Bali. Alguns designers promovem o batik balinês como um tecido elegante que pode ser usado para fazer roupas casuais ou formais. Usar batique de alta classe, como batik tulis feito à mão , pode mostrar status social.
Popularidade
A indústria de batique de Java floresceu do final de 1800 ao início de 1900, mas declinou durante a ocupação japonesa da Indonésia . Com a preferência crescente por roupas ocidentais, a indústria do batique diminuiu ainda mais após a independência da Indonésia. O batik reviveu um pouco na virada do século 21, por meio dos esforços dos designers de moda indonésios para inovar o batik incorporando novas cores, tecidos e padrões. O batik se tornou um item da moda para muitos indonésios e pode ser visto em camisas, vestidos ou lenços para uso casual; é um substituto preferido para paletó e gravata em certas recepções. Os sarongues batik tradicionais ainda são usados em muitas ocasiões.
Após o reconhecimento da UNESCO para o batique indonésio em 2 de outubro de 2009, a administração indonésia pediu aos indonésios que usassem batique às sextas-feiras, e o uso do batique todas as sextas-feiras tem sido incentivado em escritórios do governo e empresas privadas desde então. O dia 2 de outubro também é comemorado como o Dia Nacional do Batique na Indonésia. Batik ajudou a melhorar a economia local de pequenas empresas , as vendas de batik na Indonésia atingiram Rp 3,9 trilhões (US $ 436,8 milhões) em 2010, um aumento de Rp 2,5 trilhões em 2006. O valor das exportações de batik, entretanto, aumentou de $ 14,3 milhões em 2006 para $ 22,3 milhões em 2010.
O batik é popular nos países vizinhos de Cingapura e Malásia. É produzido na Malásia com métodos semelhantes, mas não idênticos, aos usados na Indonésia. O batik está presente nos uniformes das companhias aéreas nacionais dos três países, representados por estampas de batique usadas pelos comissários de bordo da Singapore Airlines , Garuda Indonésia e Malaysian Airlines . O uniforme feminino das comissárias de bordo da Garuda Indonésia é uma interpretação moderna do kebaya estilo Kartini com motivos parang gondosuli .
Museus batik
A Indonésia como origem e paraíso do batique tem vários museus que armazenam vários tipos de tecidos de batique com centenas de anos e uma coleção de equipamentos para batique que ainda está bem preservado e mantido. Aqui estão alguns museus na Indonésia que mantêm vários tipos de coleções de batik:
Museu Batik Keraton Yogyakarta
O Museu Batik Keraton Yogyakarta está localizado dentro do Palácio do Sultanato de Yogyakarta , em Yogyakarta . O museu inaugurado pelo sultão Hamengku Buwono X em 31 de outubro de 2005 possui milhares de coleções de batique. Algumas das coleções de batik aqui incluem kawung , sêmen , gringsing , nitik , cuwiri , parang , barong , grompol e outros motivos.
Essas coleções batik vêm de diferentes eras, desde a era de Sultan Hamengkubuwono VIII para Sultan Hamengkubuwono X . As coleções de batik vêm de presentes de sultões, empresários de batik e colecionadores de batik. Além do batique, os visitantes também podem ver equipamentos para fazer batique, matéria-prima para tinturas, ferros, esculturas, pinturas e máscaras de batique. Ao contrário de outros museus do complexo do Palácio de Yogyakarta, a administração do Batik Museum não permite que os visitantes tragam câmeras. Isso é para proteger o batique de ser fotografado por pessoas irresponsáveis, para então imitar o motivo. Este museu faz parte de um pacote turístico oferecido pelo Palácio de Yogyakarta. Aberto todos os dias das 8h00 às 13h30 WIB, às sextas-feiras das 8h00 às 13h00 WIB, e fecha no dia da cerimônia do palácio.
Museu Batik Yogyakarta
O Museu Batik Yogyakarta está localizado na Jalan Dr. Sutomo 13A, Bausasran, Yogyakarta . Este museu é administrado pelo casal Hadi e Dewi Nugroho. Em 12 de maio de 1977, este museu foi inaugurado pelo Escritório Regional da Região Especial de Yogyakarta da P&K. Este museu ocupa uma área de 400 m2 e serve também como residência do proprietário. Em 2000, este museu foi premiado pelo MURI pela obra 'O Maior Bordado', batique de 90 x 400 cm2. Então, em 2001, este museu recebeu outro prêmio do MURI como o iniciador do estabelecimento do primeiro Museu do Bordado na Indonésia. Este museu possui mais de 1.200 coleções de batique que consistem em 500 peças de batique escrito, 560 batique estampado, 124 canting (ferramentas de batique) e 35 panelas e materiais para colorir, incluindo cera. Sua excelente coleção consiste em vários tecidos de batique do século 18 ao início do século 19 na forma de longos panos e sarongues. Outras coleções incluem o batik de Van Zuylen e Oey Soe Tjoen, bem como o batik feito no século XVIII. O Museu do Batique de Yogyakarta também oferece treinamento de batique para visitantes que desejam aprender a fazer batique, cujos resultados podem ser levados para casa. O museu está aberto de segunda a sábado, das 09h00 às 15h00.
Museu Batik Pekalongan
O Museu Batik Pekalongan está localizado em Jalan Jetayu No.1, Pekalongan , Java Central . Este museu tem 1.149 coleções de batique, incluindo tecido de batique, centenas de anos de batik wayang beber e ferramentas de tecelagem tradicionais. O Museu Batik Pekalongan mantém uma grande coleção de batik antigo a moderno, tanto aqueles de áreas costeiras, áreas do interior, outras áreas de Java , e batik de várias regiões de Nusantara , como de Sumatra , Kalimantan , Papua e tecidos de tipo de técnica batik do exterior .
Não apenas exibindo coleções de batique, mas o Museu Batik Pekalongan também é um centro de treinamento de batique e um centro de aprendizagem de batique. Os alunos e visitantes em geral podem aprender a fazer batique ou fazer pesquisas sobre a cultura do batique. O museu está aberto todos os dias das 08h00 às 15h00.
Museu Batik Danar Hadi
O Museu Batik Danar Hadi está localizado em Jalan Slamet Riyadi, Solo City ( Surakarta ), Java Central . O museu, fundado em 1967, oferece as coleções de batique da melhor qualidade de várias regiões, como o Batik Keraton javanês original, o batik Hokokai javanês (batik influenciado pela cultura japonesa), o batik costeiro ( Kudus , Lasem e Pekalongan ), o batik de Sumatra e vários tipos de batik. Este museu tem uma coleção de tecido de batique que chega a 1000 peças e foi reconhecido pelo MURI (Museu do Registro da Indonésia) como o museu com a maior coleção de batique. Os visitantes podem ver o processo de fabricação do batique e até mesmo participar do workshop de confecção do batique pessoalmente. O Museu Batik Danar Hadi está aberto todos os dias das 09:00 WIB da manhã às 16:30 WIB da tarde.
Museu Batik Indonésia
O Museu Batik Indonésia, localizado em Taman Mini Indonesia Indah (TMII), Cipayung , Jacarta , é dividido em seis áreas, ou seja, a área de introdução, tesouros, técnicas batik, formas e tipos de decoração, desenvolvimento do mundo batik e da galeria de fama. Os visitantes também podem desfrutar das centenas de motivos batik disponíveis neste local. O museu abre todos os dias das 07h00 às 22h00.
Museu Tekstil Jacarta
O Museu Tekstil Jakarta está localizado em Jalan KS Tubun No. 4, Petamburan, oeste de Jacarta . Em 28 de junho de 1976, este edifício foi inaugurado como um museu têxtil pela Sra. Tien Soeharto (primeira-dama na época), testemunhada pelo Sr. Ali Sadikin como governador de DKI Jacarta . As colecções iniciais recolhidas no Museu Têxtil foram obtidas a partir de doações da Wastraprema (cerca de 500 colecções), posteriormente aumentadas através de compras pelo Serviço de Museu e História, bem como por doações da comunidade, tanto individualmente como em grupos. Até agora, o acervo do Museu Têxtil foi registrado em 1.914 coleções.
A galeria de batik foi projetada para mostrar uma série de desenvolvimentos de batik e batik antigos (contemporâneos) de tempos em tempos. A própria galeria de batik é o embrião do Museu Nacional de Batik, administrado pela Fundação Batik da Indonésia e pelo Museu Têxtil de Jacarta. O museu abre de terça a domingo, das 09h00 às 15h00.
Batik fora da Indonésia
Malásia
A origem da produção de batique na Malásia é conhecida pelas relações comerciais entre o Reino de Melayu em Jambi e as cidades costeiras javanesas têm prosperado desde o século 13, as áreas de produção de batique costeiras do norte de Java (Cirebon, Lasem, Tuban e Madura) influenciaram Jambi batik. Este batique Jambi (Sumatra), assim como o batique javanês, influenciou a arte do batique na península malaia .
A Dra. Fiona Kerlogue, do museu Horniman, argumentou que os tecidos de cera impressos da Malásia, feitos por cerca de um século, são uma tradição diferente do batique tradicional da Indonésia. O método de produção do batique da Malásia é diferente, pois os padrões são maiores e mais simples, com apenas o uso ocasional de canting para padrões intrincados. Baseia-se fortemente na pintura a pincel para aplicar cores aos tecidos. As cores também tendem a ser mais claras e vibrantes do que o batik javanês de cores profundas. Os motivos mais populares são folhas e flores. O batique da Malásia costuma exibir plantas e flores para evitar a interpretação de imagens humanas e animais como idolatria, de acordo com a doutrina islâmica local.
Índia
Os indianos são conhecidos por usar métodos resistentes de impressão de desenhos em tecidos de algodão, que remontam a 2.000 anos. Inicialmente, a cera e até mesmo o amido de arroz eram usados para impressão em tecidos. Até recentemente, o batik era feito apenas para vestidos e roupas sob medida, mas o batik moderno é aplicado em vários itens, como murais, tapeçarias, pinturas, roupa de casa e lenços, com padrões mais vivos e brilhantes. A confecção contemporânea de batik na Índia também é feita pelas mulheres surdas de Delhi , essas mulheres são fluentes em língua de sinais indiana e também trabalham em outros programas vocacionais.
Sri Lanka
Ao longo do século passado, a fabricação de batique no Sri Lanka tornou-se firmemente estabelecida. A indústria de batik no Sri Lanka é uma indústria de pequena escala que pode empregar talentos de design individual e principalmente lida com clientes estrangeiros com fins lucrativos. É agora o artesanato mais visível da ilha, com galerias e fábricas, grandes e pequenas, que surgiram em muitos locais turísticos. Fileiras de pequenas barracas vendendo batiks podem ser encontradas ao longo de toda a faixa da Galle Road em Hikkaduwa . Mahawewa , por outro lado, é famosa por suas fábricas de batique .
China
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O batik é feito por pessoas étnicas do sudoeste da China . Os povos Miao , Bouyei e Gejia usam um método de resistência à tintura em seus trajes tradicionais. Os trajes tradicionais são feitos de tecidos decorativos, obtidos por meio de tecelagem de padrões e resistências à cera. Quase todos os Miao decoram o cânhamo e o algodão aplicando cera quente e mergulhando o pano em um corante índigo. O pano é então usado para saias, painéis de jaquetas, aventais e porta-bebês. Como os javaneses , seus padrões tradicionais também contêm simbolismo, os padrões incluem o dragão , a fênix e as flores.
África
Embora a história moderna sugira que o batique foi introduzido na África pelos holandeses (especialmente na África do Sul ), o processo de fabricação do batique foi praticado na África muito antes da chegada das potências coloniais. Um dos primeiros avistamentos pode ser encontrado no Egito , onde material semelhante ao batique usado no embalsamamento de múmias. As habilidades de tingimento resistentes mais desenvolvidas são encontradas na Nigéria, onde os iorubás fazem tecidos de adereço . Dois métodos de resistência são usados: adire eleso que envolve desenhos amarrados e costurados e adire eleko que usa pasta de amido. A pasta é geralmente feita de amido de mandioca, arroz e outros ingredientes fervidos juntos para produzir uma pasta espessa e lisa. Os iorubás da África Ocidental usam pasta de mandioca como resistência, enquanto os Soninke e Wolof no Senegal usam pasta de arroz. O povo Bamana do Mali usa a lama como resistência. Batik era usado como um símbolo de status, origem étnica, casamento, eventos culturais, etc.
As estampas de cera africanas ( estampas de cera holandesas) foram introduzidas durante a era colonial, através do esforço da indústria têxtil holandesa em imitar o processo de fabricação do batique . A imitação não teve sucesso na Europa , mas teve uma forte recepção na África. Hoje em dia o batik é produzido em muitas partes da África e é usado por muitos africanos como um dos símbolos da cultura.
Nelson Mandela foi um notável usuário de batique durante sua vida. Mandela usava regularmente uma camisa larga estampada em muitas reuniões de negócios e políticas durante 1994-1999 e depois de sua gestão como presidente da África do Sul , posteriormente apelidada como uma camisa Madiba baseada no nome do clã Xhosa de Mandela . Muitos afirmam ser a invenção da camisa Madiba. Mas, na verdade, de acordo com Yusuf Surtee, um dono de roupas loja que forneceu Mandela com roupas durante décadas, disse que o projeto Madiba é baseado no pedido de Mandela para uma camisa similar ao indonésio presidente Suharto 's batik vestuário.
Galeria
Pessoas usando batik na Indonésia
Dançarinos de Bedhaya de Solo usando batique.
Servos em Kraton Ngayogyakarta Hadiningrat usando batique.
Retrato de uma mulher de sarongue e kebaya com criança.
Uma mulher aplicando "malam" (cera líquida) seguindo um padrão no tecido usando "canting" em um método de fabricação de batique chamado "Batik Tulis".
Três jovens fazendo batique em Yogyakarta, por volta de 1915.
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Alguns motivos de batique da Indonésia
Motivo de Gajah oling batik de Banyuwangi , East Java .
Motivo e padrão de batik Sidhomukti From Solo , Central Java .
Batik de Surakarta na província de Java Central na Indonésia; antes de 1997
Padrão Parang klithik de Solo , Java Central .
Batik interior típico ( pedalaman de batik ) de Yogyakarta .
Sarong do norte de Java, por volta de 1900.
Pasung ou padrão pucuk rebung de batik.
Batik costeiro ( batik pesisiran ) com motivo buketan de Pekalongan , Java Central .
Vários motivos de batik trusmi em Cirebon , Java Ocidental
Batik tulis em um algodão kain panjang, 1930, Museu de Arte de Honolulu
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Veja também
Notas
Referências
Fontes
- Doellah, H.Santosa. (2003). Batik: O Impacto do Tempo e do Meio Ambiente , Solo: Danar Hadi. ISBN 979-97173-1-0
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- Tirta, Iwan; Steen, Gareth L .; Urso, Deborah M .; Alisjahbana, Mario. (1996) "Batik: um jogo de luzes e sombras, Volume 1", Indonésia: Gaya Favorit. ISBN 979-515-313-7 , ISBN 978-979-515-313-9
- Nadia Nava, Il batik - Ulissedizioni - 1991 ISBN 88-414-1016-7
links externos
-
A definição do dicionário de batik no Wikcionário -
Mídia relacionada ao Batik no Wikimedia Commons - UNESCO: Batik da Indonésia, Representante do Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade - 2009
- Têxteis antigos da Indonésia de três culturas de ilhas: Sumba, Toraja, Lampung , catálogo da exposição das Bibliotecas do Metropolitan Museum of Art
- Batik, o tecido tradicional da Indonésia, um artigo sobre o batik de Living in Indonesia
- iWareBatik | Patrimônio Têxtil de Batik da Indonésia Um site dedicado ao Batik, Têxtil da Indonésia listado pela UNESCO como Patrimônio Cultural Imaterial. Ele liga a produção de Batik ao Turismo e Moda na Indonésia
