Beatlemania -Beatlemania

Beatlemania foi o fanatismo em torno da banda de rock inglesa The Beatles na década de 1960. A popularidade do grupo cresceu no Reino Unido ao longo de 1963, impulsionada pelos singles " Please Please Me ", " From Me to You " e " She Loves You ". Em outubro, a imprensa adotou o termo "Beatlemania" para descrever as cenas de adulação que assistiam aos shows da banda. Desde o início de 1964, suas turnês mundiais foram caracterizadas pelos mesmos níveis de histeria e gritos agudos de fãs do sexo feminino, tanto em shows quanto durante as viagens do grupo. Os comentaristas compararam a intensidade dessa adulação a um fervor religioso e a uma fantasia de masturbação feminina. Entre as exibições de adoração à divindade , os fãs se aproximavam da banda acreditando que eles possuíam poderes de cura sobrenaturais.

Em fevereiro de 1964, os Beatles chegaram aos Estados Unidos e suas apresentações televisionadas no The Ed Sullivan Show foram vistas por aproximadamente 73 milhões de pessoas. Lá, a popularidade instantânea da banda estabeleceu sua estatura internacional, e seu domínio sem precedentes das paradas de vendas nacionais foi espelhado em vários outros países. Seu show em agosto de 1965 no Shea Stadium de Nova York marcou a primeira vez que um grande estádio ao ar livre foi usado para tal propósito e, com um público de 55.000 pessoas, estabeleceu recordes de público e geração de receita. Para protegê-los de seus fãs, os Beatles normalmente viajavam para esses shows em carros blindados . A partir do final daquele ano, a banda abraçou os clipes promocionais de seus singles para evitar as dificuldades de fazer aparições pessoais em programas de televisão. Seu álbum de dezembro de 1965, Rubber Soul , marcou uma mudança profunda na dinâmica entre fãs e artistas, já que muitos fãs dos Beatles buscavam apreciar a qualidade progressiva no visual, nas letras e no som da banda.

Em 1966, John Lennon comentou de forma polêmica que o grupo havia se tornado " mais popular do que Jesus ". Logo depois, quando os Beatles fizeram uma turnê pelo Japão, Filipinas e Estados Unidos , eles se envolveram em revolta da multidão, violência, reação política e ameaças de assassinato. Frustrado com as restrições da Beatlemania e incapaz de se ouvir tocando acima dos gritos de seus fãs, o grupo parou de fazer turnês e se tornou uma banda apenas de estúdio. Sua popularidade e influência se expandiram em várias arenas sociais e políticas, enquanto a Beatlemania continuou em escala reduzida a partir de então e nas carreiras solo dos membros.

A Beatlemania superou qualquer exemplo anterior de adoração de fãs em sua intensidade e alcance. Inicialmente, os fãs eram predominantemente adolescentes do sexo feminino, às vezes chamados de "adolescentes " , e seu comportamento foi desprezado por muitos comentaristas. Em 1965, sua base de fãs incluía ouvintes que tradicionalmente evitavam a cultura pop voltada para os jovens, o que ajudou a superar as divisões entre os entusiastas do folk e do rock. Durante a década de 1960, a Beatlemania foi objeto de análise de psicólogos e sociólogos ; um estudo de 1997 reconheceu o fenômeno como uma demonstração precoce do poder feminino protofeminista . As recepções de artistas pop subsequentes - particularmente boy bands - atraíram comparações com a Beatlemania, embora nenhuma tenha replicado a amplitude e a profundidade do fandom dos Beatles nem seu impacto cultural.

Interpretações e precursores

Nuremberg Rally , 1937. O tamanho e a paixão das multidões que se reuniram para ver os Beatles levaram a comparações com os comícios nazistas realizados na Alemanha.

A partir de 1963, os Beatles forneceram uma das primeiras oportunidades para adolescentes do sexo feminino na Grã-Bretanha exibirem poder de compra e expressarem publicamente o desejo sexual, enquanto a imagem do grupo sugeria um desrespeito pelas opiniões dos adultos e pelas ideias de moralidade dos pais. Na descrição do autor e músico Bob Stanley , o avanço doméstico da banda representou uma "libertação final" para os adolescentes do país e, ao coincidir com o fim do Serviço Nacional , o grupo "sinalizou efetivamente o fim da Segunda Guerra Mundial na Grã-Bretanha".

Durante a década de 1840, os fãs do pianista e compositor húngaro Franz Liszt mostraram um nível de fanatismo semelhante ao dos Beatles. O poeta Heinrich Heine cunhou " Lisztomania " para descrever isso. Uma vez que se tornou um fenômeno internacional em 1964, a Beatlemania superou em intensidade e alcançou quaisquer exemplos anteriores de adoração de fãs, incluindo aqueles concedidos a Rudy Vallée , Frank Sinatra e Elvis Presley . Um fator nesse desenvolvimento pode ter sido o baby boom pós-Segunda Guerra Mundial , que deu aos Beatles um público maior de jovens fãs do que Sinatra e Presley tiveram uma década antes.

Os psicólogos durante a década de 1960 foram especialmente atraídos pelo significado do cabelo comprido preferido pelos Beatles e pelas bandas que surgiram logo após sua descoberta. Os acadêmicos propuseram que o cabelo comprido sinalizava androginia e, portanto, apresentava uma versão menos ameaçadora da sexualidade masculina para as adolescentes, além de permitir que os fãs do sexo masculino vissem o grupo de uma forma sexual que normalmente reservavam para as mulheres jovens. Outras preocupações relacionadas à própria sexualidade dos Beatles; se os cortes de cabelo eram uma projeção da homossexualidade latente ou da heterossexualidade confiante. Em seu livro Re-making Love: The Feminization of Sex , de 1986 , as autoras Barbara Ehrenreich , Elizabeth Hess e Gloria Jacobs argumentaram que os ternos apresentáveis ​​da banda significavam que eles pareciam menos "desprezíveis" do que Presley para os brancos de classe média.

Em fevereiro de 1964, Paul Johnson escreveu um artigo no New Statesman que afirmava que a mania era uma encarnação moderna da histeria feminina e que os fãs selvagens nos shows dos Beatles eram "os menos afortunados de sua geração, os estúpidos, os ociosos, os fracassos". O artigo se tornou a "matéria mais reclamada" da história da revista. Um estudo de 1966 publicado no British Journal of Clinical Psychology rejeitou a afirmação de Johnson; os pesquisadores descobriram que os fãs dos Beatles não eram mais propensos a pontuar mais alto na escala de histeria do Minnesota Multiphasic Personality Inventory , nem eram incomumente neuróticos. Em vez disso, eles descreveram a Beatlemania como "a reação passageira de adolescentes predominantemente jovens a pressões de grupo de tal tipo que atendem às suas necessidades emocionais especiais".

1963: sucesso no Reino Unido

"Please Please Me" e as primeiras turnês no Reino Unido

Os Beatles atraíram um frenesi de fãs no norte da Inglaterra desde o início da década de 1960. O historiador dos Beatles, Mark Lewisohn , diz que alguns que compareceram ao show da banda em 27 de dezembro de 1960 em Litherland afirmam que a Beatlemania "nasceu" lá, enquanto Bob Wooler , que regularmente apresentava os Beatles no Cavern Club de Liverpool , escreveu em agosto de 1961 que eles eram "o material de que os gritos são feitos" e já estavam tocando para "audiências febris" no Cavern. No entanto, o reconhecimento nacional da "Beatlemania" iludiu a banda até o final de 1963.

Os Beatles do lado de fora do Hipódromo de Birmingham , em novembro de 1963. Como a multidão era tão grande, eles tiveram que entrar clandestinamente no local com a ajuda da polícia local.

Com o sucesso de seu segundo single " Please Please Me ", os Beatles foram procurados durante todo o ano de 1963. No Reino Unido, a canção alcançou o segundo lugar na parada Record Retailer (posteriormente adotada como UK Singles Chart ) e liderou as paradas da NME e da Melody Maker . A banda lançou seu primeiro álbum em março de 1963, também intitulado Please Please Me . Eles completaram quatro turnês nacionais e se apresentaram em muitos shows únicos no Reino Unido ao longo do ano, muitas vezes terminando um show apenas para viajar direto para o próximo show em outro local - às vezes até para se apresentar novamente no mesmo dia. Os jornais musicais estavam cheios de histórias sobre os Beatles, e as revistas para adolescentes regularmente continham entrevistas com os membros da banda, pôsteres coloridos e outros artigos relacionados aos Beatles. O casamento de Lennon em agosto de 1962 com Cynthia Powell foi mantido fora da vista do público como um segredo bem guardado.

Em 2 de fevereiro de 1963, os Beatles abriram sua primeira turnê nacional em um show em Bradford com Helen Shapiro , Danny Williams, Kenny Lynch, Kestrels e a Red Price Orchestra. Encabeçando a turnê estava Shapiro, de 16 anos, seguido pelos outros cinco atos - o último dos quais eram os Beatles. A banda provou ser imensamente popular durante a turnê, no entanto, como observou o jornalista Gordon Sampson. Seu relatório não usava a palavra "Beatlemania", mas o fenômeno era evidente. Sampson escreveu que "uma grande recepção foi para os Beatles vestidos com roupas coloridas, que quase roubaram o show, pois o público repetidamente os chamava enquanto outros artistas se apresentavam!" A segunda turnê nacional dos Beatles começou em 9 de março no Granada Cinema em Londres, onde o grupo apareceu em um projeto liderado pelas estrelas americanas Tommy Roe e Chris Montez , ambos os quais haviam se estabelecido firmemente nas paradas de singles do Reino Unido. Ao longo da turnê, a multidão gritou repetidamente pelos Beatles, e as estrelas americanas foram menos populares do que uma banda local pela primeira vez. Os Beatles gostaram do entusiasmo avassalador, mas também sentiram vergonha pelos artistas americanos nessa reviravolta inesperada, que persistiu em todos os shows da turnê.

Em maio, os Beatles alcançaram seu primeiro single número 1 na parada da Record Retailer com " From Me to You ". Mais tarde, McCartney citou o título da música, junto com o lado B, " Thank You Girl ", como um exemplo dele e de Lennon se dirigindo diretamente aos fãs do grupo e apreciando que uma mensagem aparentemente tão pessoal ressoou com o público. De acordo com Stanley, a banda deu uma sensação de libertação para os fãs de ambos os sexos, pois "Os meninos podiam fazer o máximo de barulho possível; as meninas tinham algo com terra sob as unhas com as quais podiam gritar".

Os Beatles começaram sua terceira turnê nacional em 18 de maio, desta vez liderada por Roy Orbison . Orbison estabeleceu um sucesso ainda maior nas paradas do Reino Unido do que Montez ou Roe, com quatro sucessos no top 10, mas ele se mostrou menos popular do que os Beatles no show de abertura da turnê no Adelphi Cinema, Slough. Logo ficou óbvio que isso não iria mudar, e uma semana depois do início da turnê, as capas dos programas de lembranças foram reimpressas para colocar os Beatles acima de Orbison. Starr, no entanto, ficou impressionado com a resposta que Orbison ainda comandava, dizendo: "Estaríamos nos bastidores, ouvindo os tremendos aplausos que ele estava recebendo. Ele estava apenas fazendo isso por sua voz. Apenas parado ali cantando, sem se mexer nem nada." A turnê durou três semanas e terminou em 9 de junho.

"She Loves You" e cunhagem de "Beatlemania"

Houve uma enorme expectativa antes do lançamento do quarto single dos Beatles, " She Loves You ". Milhares de fãs encomendaram o single já em junho de 1963, bem antes de seu título ser conhecido. Em julho, a banda se reuniu no EMI Studios para a sessão de gravação da música, ocasião que foi divulgada com antecedência pelos jornais pop semanais. Mais de cem fãs se reuniram do lado de fora dos estúdios, e dezenas romperam o bloqueio policial, invadindo o prédio em busca da banda. No dia anterior ao lançamento do single em agosto, cerca de 500.000 pedidos antecipados foram feitos para ele. "She Loves You" liderou as paradas e estabeleceu vários recordes de vendas no Reino Unido. A música incluía um refrão "Sim, sim, sim" que se tornou um gancho de assinatura para o público europeu; além disso, o falsete "Ooh!" da música provocou mais delírio dos fãs quando acompanhado pelo tremor exagerado dos vocalistas em seus cabelos moptop.

McCartney, Harrison, a cantora pop sueca Lill-Babs e Lennon no set do programa de televisão sueco Drop-In , 30 de outubro de 1963

Em 13 de outubro, os Beatles estrelaram o Sunday Night de Val Parnell no London Palladium , o principal programa de variedades do Reino Unido. Sua apresentação foi transmitida ao vivo pela televisão e assistida por 15 milhões de telespectadores. As manchetes de um jornal nacional nos dias seguintes cunharam o termo "Beatlemania" para descrever o interesse fenomenal e cada vez mais histérico pelos Beatles - e pegou. O publicitário Tony Barrow viu a Beatlemania começando com a aparição da banda naquele programa, momento em que ele não precisava mais entrar em contato com a imprensa, mas sim com a imprensa entrando em contato com ele. O promotor musical escocês Andi Lothian disse que cunhou "Beatlemania" enquanto falava com um repórter no show da banda no Caird Hall , que aconteceu como parte da mini-turnê dos Beatles pela Escócia em 7 de outubro. A palavra apareceu no Daily Mail em 21 de outubro para uma reportagem de Vincent Mulchrone com o título "This Beatlemania".

A banda voltou de uma turnê sueca de cinco dias em 31 de outubro de 1963 e foi recebida no aeroporto de Heathrow sob forte chuva por milhares de fãs gritando, 50 jornalistas e fotógrafos e uma equipe de filmagem da BBC TV. As cenas selvagens no aeroporto atrasaram o primeiro-ministro britânico Alec Douglas-Home , sendo conduzido com motorista nas proximidades, pois seu carro foi obstruído pela multidão. A Miss Mundo da época também estava de passagem pelo aeroporto, mas foi completamente ignorada pelos jornalistas e pelo público.

Turnê de outono no Reino Unido e shows de Natal

Um admirador de seus dias pré-fama em Liverpool ficou chocado ao testemunhar uma apresentação dos Beatles em 1963, na qual cada nota de sua música foi enterrada sob os gritos de meninas. Por que eles não ouviram seus ídolos? ela perguntou. "Viemos ver os Beatles", respondeu um fã. "Podemos ouvi -los em discos. De qualquer forma, ficaríamos desapontados se os ouvíssemos na vida real."

– Autor Peter Doggett

Em 1º de novembro, os Beatles começaram sua turnê de outono de 1963, sua primeira turnê como atração principal indiscutível. Produziu praticamente a mesma reação dos presentes, com uma resposta fervorosa e desenfreada dos fãs em todos os lugares que foram. A polícia que tentava controlar a multidão usava mangueiras de água de alta pressão, e a segurança da polícia tornou-se uma questão de preocupação nacional, provocando discussões polêmicas no Parlamento sobre os milhares de policiais que se arriscam para proteger os Beatles.

Na primeira data da turnê, no Odeon em Cheltenham , o volume do som da multidão gritando era tão grande que o equipamento de amplificação dos Beatles se mostrou desigual - os integrantes da banda não conseguiam se ouvir falando, cantando ou tocando. No dia seguinte, o Daily Mirror trazia a manchete "BEATLEMANIA! Está acontecendo em todos os lugares ... até na tranquila Cheltenham". O Daily Telegraph publicou um artigo de desaprovação no qual a Beatlemania e as cenas de adulação foram comparadas aos comícios de Hitler em Nuremberg . Os adultos, acostumados à privação durante a guerra na juventude, expressaram preocupação com a reação frenética dada a grupos pop como os Beatles. Alternativamente, um clérigo da Igreja da Inglaterra observou que uma versão dos Beatles da canção de Natal " O Come, All Ye Faithful ", cantada como "O Come, All Ye Faithful Yeah Yeah Yeah", pode restaurar a popularidade e relevância da igreja na Grã-Bretanha. .

A turnê continuou até 13 de dezembro, com paradas em Dublin e Belfast, e marcou o "pico da Beatlemania britânica", segundo Lewisohn. Maureen Lipman assistiu a um show em Hull como cética, mas 50 anos depois ela relembrou seu " momento estrada para Damasco " quando Lennon cantou " Money (That's What I Want) ": "Alguém muito próximo a mim gritou o mais penetrante dos gritos, uma chamada de acasalamento primal... Percebi com um choque elétrico que o alguém gritando era eu." Lipman ouviu dizer que o teatro "removeu 40 pares de calcinhas abandonadas" de outras jovens fãs e concluiu: "a vida, como eu a conhecia, nunca mais foi a mesma".

Nos dias 21 e 22 de dezembro, a banda fez apresentações prévias do Show de Natal dos Beatles em Bradford e Liverpool, respectivamente. Projetado para crianças e realizado com vários outros atos, a apresentação combinou comédia com cenários musicais e posteriormente foi realizada duas vezes ao dia (exceto na véspera de Ano Novo) no Finsbury Park Astoria, no norte de Londres, de 24 de dezembro a 11 de janeiro de 1964. Os Beatles também gravaram o primeiro de seus discos anuais de natal do fã-clube , iniciativa sugerida por Barrow, que novamente incluiu esquetes cômicos e segmentos musicais. Com o lançamento de seu segundo álbum em novembro de 1963, With the Beatles , o grupo inaugurou a tradição de lançar um novo LP dos Beatles a tempo do período de vendas do Natal, levando os fãs a se reunirem e realizarem festas de audição durante a temporada de festas. O autor Nicholas Schaffner , um adolescente na década de 1960, disse que esses álbuns vieram para "evocar uma sensação intangível de Natal" para muitos ouvintes como resultado.

1964–1965: sucesso internacional

avanço dos EUA e "Eu quero segurar sua mão"

A EMI era proprietária da Capitol Records , mas a Capitol recusou-se a lançar qualquer um dos singles da banda nos Estados Unidos durante a maior parte do ano. A imprensa americana considerou o fenômeno da Beatlemania no Reino Unido com diversão. Artigos de jornais e revistas sobre os Beatles começaram a aparecer nos Estados Unidos no final de 1963, e eles citaram o estereótipo inglês de excentricidade, relatando que o Reino Unido finalmente desenvolveu um interesse pelo rock and roll, que veio e se foi há muito tempo. anteriormente nos EUA. As manchetes incluíam "The New Madness" e "Beatle Bug Bites Britain", e os escritores empregaram jogos de palavras ligando "besouro" à "infestação" que aflige o Reino Unido. O Baltimore Sun refletiu a visão desdenhosa da maioria dos adultos: "É melhor a América pensar em como lidará com a invasão. Na verdade, um contido 'Beatles vão para casa' pode ser a coisa certa." Em vez de dissuadir os adolescentes americanos, essa desaprovação dos adultos fortaleceu sua conexão com a banda.

A estreia dos Beatles na televisão americana foi em 18 de novembro de 1963 no The Huntley-Brinkley Report , com uma reportagem de quatro minutos de Edwin Newman. Em 22 de novembro, o CBS Morning News publicou um artigo de cinco minutos sobre a Beatlemania no Reino Unido, que apresentava fortemente seu hit britânico "She Loves You". A repetição programada da noite foi cancelada após o assassinato do presidente John F. Kennedy no mesmo dia. Em 10 de dezembro, Walter Cronkite decidiu publicar a matéria no CBS Evening News .

O sucesso nas paradas americanas começou depois que o disc jockey Carroll James obteve uma cópia do single britânico " I Want to Hold Your Hand " em meados de dezembro e começou a tocá-lo na estação de rádio AM WWDC em Washington, DC. Os ouvintes telefonavam repetidamente para solicitar uma repetição da música, enquanto as lojas de discos locais eram inundadas com pedidos de um disco que não tinham em estoque. James enviou o disco para outros disc jockeys de todo o país, provocando uma reação semelhante. Em 26 de dezembro, a Capitol lançou o álbum três semanas antes do previsto. Vendeu um milhão de cópias e se tornou o hit número um nos Estados Unidos em meados de janeiro. Epstein organizou uma campanha de marketing americana de $ 40.000, um acordo que a Capitol aceitou devido ao acordo de Ed Sullivan para encabeçar os Beatles no The Ed Sullivan Show .

Primeira visita aos EUA e apresentações no Ed Sullivan Show

Antes da chegada dos Beatles aos Estados Unidos, a revista Time relatou que o "som estridente" dos gritos dos fãs da banda tornava seus shows "ligeiramente orgíacos". Os assentos nos locais ficavam encharcados de urina após cada show e, na descrição de Doggett, "os sociólogos notaram que testemunhar um grupo pop provocava orgasmos entre garotas muito jovens para entender o que estavam sentindo". David Holbrook escreveu no New Statesman que era "dolorosamente claro que os Beatles são uma fantasia de masturbação, como uma garota presumivelmente tem durante o ato onanístico - as imagens geniais e sorridentes de jovens homens, a música como um zumbido de sangue na cabeça , o ritmo, os gritos, os nomes gritados, os clímax."

Em 3 de janeiro de 1964, o The Jack Paar Program exibiu filmagens de shows dos Beatles licenciadas da BBC "como uma piada" para um público de 30 milhões de telespectadores. Em 7 de fevereiro, cerca de 4.000 fãs dos Beatles estavam presentes quando o voo 101 da Pan Am deixou o aeroporto de Heathrow. Entre os passageiros estavam os Beatles em sua primeira viagem aos Estados Unidos como banda, junto com Phil Spector e uma comitiva de fotógrafos e jornalistas. Na chegada ao recém-renomeado Aeroporto Internacional John F. Kennedy de Nova York , eles foram recebidos por uma multidão de 4.000 fãs dos Beatles e 200 jornalistas. Algumas pessoas na multidão ficaram feridas e o aeroporto nunca havia experimentado uma multidão tão grande. A banda deu uma coletiva de imprensa onde conheceram o disc jockey Murray the K , e então foram levados para a cidade de Nova York, cada um em uma limusine separada. No caminho, McCartney ligou um rádio e ouviu um comentário contínuo: "Eles acabaram de sair do aeroporto e estão vindo para a cidade de Nova York." Ao chegarem ao Hotel Plaza , foram assediados por torcedores e repórteres. O autor André Millard, escrevendo em seu livro Beatlemania: Technology, Business, and Teen Culture in Cold War America , diz que foi essa presença constante de fãs - fora dos hotéis da banda, residências no Reino Unido e estúdios de gravação - que deu à Beatlemania uma "dimensão extra que o elevou acima de todos os outros incidentes de adoração de fãs".

Os Beatles com Ed Sullivan, fevereiro de 1964

Os Beatles fizeram sua primeira aparição ao vivo na televisão dos Estados Unidos em 9 de fevereiro, quando 73 milhões de telespectadores os assistiram no The Ed Sullivan Show às 20h - cerca de dois quintos da população americana. De acordo com o sistema de medição de audiência da Nielsen , o programa teve o maior número de telespectadores já registrado para um programa de televisão americano. Os Beatles realizaram seu primeiro show americano em 11 de fevereiro no Washington Coliseum , uma arena esportiva em Washington, DC, com a presença de 8.000 pessoas. Eles realizaram um segundo show no dia seguinte no Carnegie Hall de Nova York , que contou com a presença de 2.000 pessoas, e ambos os shows foram bem recebidos. Os Beatles então voaram para Miami Beach e fizeram sua segunda aparição na televisão no The Ed Sullivan Show em 16 de fevereiro, que foi transmitido ao vivo do Napoleon Ballroom do Deauville Hotel em Miami Beach para outros 70 milhões de telespectadores. Em 22 de fevereiro, os Beatles retornaram ao Reino Unido e chegaram ao aeroporto de Heathrow às 7h, onde foram recebidos por cerca de 10.000 fãs.

Um artigo no The New York Times Magazine descreveu a Beatlemania como uma "religião da cultura adolescente" que indicava como a juventude americana agora olhava para sua própria faixa etária em busca de valores sociais e modelos. Os EUA estavam de luto, medo e descrença pelo assassinato do presidente John F. Kennedy em 22 de novembro de 1963, e especialistas contemporâneos identificaram uma ligação entre o choque público e a adulação concedida aos Beatles onze semanas depois. De acordo com esses escritores, os Beatles reacenderam a sensação de empolgação e possibilidade que havia desaparecido após o assassinato. Outros fatores citados incluíam a ameaça de guerra nuclear, tensões raciais nos Estados Unidos e relatos do aumento do envolvimento do país na Guerra do Vietnã .

O primeiro álbum dos Beatles lançado pela Capitol, Meet the Beatles , alcançou o primeiro lugar na parada de LPs da Billboard Top (mais tarde a Billboard 200 ) em 15 de fevereiro, e manteve essa posição por 11 semanas de sua estada de 74 semanas nas paradas. Em 4 de abril, o grupo ocupou as cinco primeiras posições da parada de singles dos Estados Unidos, bem como outras sete posições na Billboard Hot 100 . Em 2013, eles continuaram sendo o único ato a fazê-lo, tendo também quebrado 11 outros recordes nas paradas do Hot 100 e da Billboard 200. O autor David Szatmary afirma: "Nos nove dias, durante a breve visita dos Beatles, os americanos tiveram comprou mais de dois milhões de discos dos Beatles e mais de 2,5 milhões de dólares americanos em produtos relacionados aos Beatles." O segundo álbum dos Beatles na Capitol liderou as paradas em 2 de maio e manteve seu pico por cinco semanas de sua estada de 55 semanas nas paradas.

turnê mundial de 1964

Membros da mídia cercam os Beatles no Aeroporto Schiphol de Amsterdã em junho de 1964, enquanto os fãs os aguardam no topo do terminal do aeroporto.
Dando uma coletiva de imprensa na Holanda no início de sua primeira turnê mundial, junho de 1964

O sucesso dos Beatles estabeleceu a popularidade dos atos musicais britânicos pela primeira vez nos Estados Unidos. Em meados de 1964, vários outros artistas do Reino Unido chegaram aos Estados Unidos, incluindo Dave Clark Five , Rolling Stones , Billy J. Kramer e Gerry & the Pacemakers . Completando o que os comentaristas chamaram de invasão britânica do mercado pop dos Estados Unidos, um terço de todos os dez maiores sucessos lá em 1964 foram interpretados por artistas britânicos. O domínio das paradas dos Beatles foi repetido em países ao redor do mundo durante 1964, assim como as demonstrações familiares de mania onde quer que a banda tocasse. Os torcedores sitiaram seus hotéis, onde lençóis e fronhas foram roubados como souvenirs. À medida que o fenômeno aumentava entre 1964 e 1965, viajar para locais de concerto envolvia uma viagem de helicóptero e carro blindado. Esses arranjos passaram a se assemelhar a operações militares, com veículos iscas e um nível de segurança normalmente concedido a um chefe de estado. Ao contrário da imagem apresentável que os Beatles mantinham para os repórteres que cobriam as turnês, suas festas noturnas muitas vezes desciam para orgias com admiradoras do sexo feminino, que Lennon mais tarde comparou às cenas da decadência romana no filme Satyricon de Frederico Fellini .

Quando o grupo fez uma turnê pela Austrália em junho, como parte de sua turnê mundial de 1964 , a população conferiu à visita o status de evento nacional. Apesar de chegar a Sydney em 11 de junho em meio a uma forte chuva, os Beatles desfilaram no aeroporto em um caminhão aberto. Uma mulher correu pela pista do aeroporto e jogou seu filho com deficiência intelectual dentro do caminhão, gritando: "Pegue-o, Paul!" McCartney fez isso antes de dizer a ela que o menino era "adorável" e que ela deveria aceitá-lo de volta. Assim que o caminhão diminuiu a velocidade, a mulher beijou o filho e declarou: "Ele está melhor! Oh, ele está melhor!" Starr disse mais tarde que cenas de supostas obras milagrosas dos Beatles eram comuns em todo o mundo, inclusive no Reino Unido.

Uma multidão de 300.000 pessoas - cerca de metade da cidade - deu as boas-vindas aos Beatles em Adelaide em 12 de junho. Este número foi o maior encontro registrado de australianos em um só lugar e o dobro do número de pessoas que saudaram a rainha Elizabeth II em sua visita real em 1963. Eles receberam boas-vindas semelhantes em Melbourne em 14 de junho. Os fãs se alinharam nas ruas da cidade e depois cercaram o hotel dos Beatles; carros foram esmagados e 50 pessoas foram hospitalizadas, algumas caindo de árvores na tentativa de obter uma posição privilegiada de seus heróis. Os Beatles foram convidados a fazer uma aparição na varanda do hotel na esperança de aplacar a multidão. A massa de pessoas e som lembrava as filmagens dos comícios de Nuremberg dos anos 1930. De acordo com o autor Keith Badman, isso levou Lennon a fazer uma saudação nazista "e gritar ' Sieg Heil !', até mesmo segurando o dedo no lábio superior como um bigode ao estilo de Hitler". Lennon também começou a dar à multidão uma bênção de palma aberta no estilo do Papa.

Durante o primeiro show em Sydney, em 18 de junho, o hábito do público de jogar Jelly Babies no palco - uma herança de Harrison dizendo no início do ano que gostava de Jelly Babies - obrigou a banda a interromper o show duas vezes, com McCartney reclamando que era "como balas vindo de todas as direções". Além dos doces, os fãs jogaram miniaturas de coalas e pacotes de presente para a banda. Arremessar objetos no grupo tornou-se um ritual de fãs realizado onde quer que os Beatles se apresentassem.

A turnê mundial mudou-se para a Nova Zelândia no final do mês. Lá, as autoridades expressaram sua desaprovação aos Beatles e ao comportamento de seus fãs, recusando-se a fornecer uma escolta policial e alocando no máximo três policiais para controlar os milhares de fãs gritando fora dos locais e hotéis. Em Auckland e Dunedin, a banda foi deixada para abrir caminho no meio da multidão com a ajuda de seus gerentes de estrada, Mal Evans e Neil Aspinall ; Lennon mais tarde expressou seu desgosto com as autoridades locais. Em 22 de junho, uma jovem invadiu o hotel em Wellington onde os Beatles estavam hospedados e cortou os pulsos quando Evans recusou seu acesso aos quartos da banda. Após a chegada dos Beatles em Christchurch em 27 de junho, uma garota se jogou na frente da limusine da banda e ricocheteou no capô do carro. Ilesa, ela foi convidada pelo grupo para se juntar a eles em seu hotel.

Uma Noite Difícil

O Pavilhão de Londres exibindo A Hard Day's Night , agosto de 1964

Os Beatles estrelaram como versões fictícias de si mesmos no longa-metragem A Hard Day's Night . Originalmente com o título de Beatlemania , retratava os membros lutando contra as armadilhas de sua fama e popularidade. A produção foi complicada pela Beatlemania da vida real que surgiu onde quer que a equipe estivesse filmando em um determinado dia. Alguns críticos sentiram que a cena do show, filmada em um teatro de Londres com um público de fãs que receberam extras pagos, foi deliberadamente higienizada em sua representação da Beatlemania.

A Hard Day's Night teve sua estreia mundial em 6 de julho, com a presença de membros da família real; 12.000 torcedores lotaram o Piccadilly Circus , no centro de Londres, que teve que ser fechado ao trânsito. Uma estreia separada foi realizada no norte da Inglaterra em 10 de julho, para a qual os Beatles retornaram a Liverpool. Uma multidão estimada em 200.000 (um quarto da população da cidade) se alinhou nas ruas enquanto os membros da banda eram levados ao Liverpool Town Hall para encontrar dignitários locais; uma vez lá, na descrição de Barry Miles , Lennon "animou os procedimentos fazendo uma série de saudações de Hitler para a multidão".

Stanley destaca o LP Hard Day's Night como o álbum que melhor demonstra o apelo internacional da banda, dizendo: "Havia aventura, conhecimento, amor e charme abundante [nas canções] ... a droga era adrenalina. O mundo os amava, e o mundo era o brinquedo deles." O álbum passou 14 semanas no primeiro lugar na parada de LPs da Billboard durante uma estada de 56 semanas - a mais longa de qualquer álbum naquele ano. No Reino Unido, ficou em primeiro lugar por 21 semanas e se tornou o segundo álbum mais vendido do ano, atrás do lançamento do grupo em dezembro de 1964, Beatles for Sale , que o substituiu no topo da parada.

Primeira turnê nos Estados Unidos

Fiquei absolutamente louco por volta de 1964. Minha cabeça estava tão inchada. Eu pensei que era um Deus, um Deus vivo. E os outros três olharam para mim e disseram: Com licença, eu sou o Deus. Todos nós passamos por um período de enlouquecimento.

-Ringo Starr

A banda voltou aos Estados Unidos para uma segunda visita em 18 de agosto de 1964, desta vez para uma turnê de um mês. Os Beatles realizaram 30 shows em 23 cidades, começando na Califórnia e terminando em Nova York. Uma das principais estipulações era que a banda não se apresentaria para públicos segregados ou em locais que excluíssem negros. A turnê foi caracterizada por níveis intensos de histeria e gritos agudos de fãs do sexo feminino, tanto em shows quanto durante suas viagens. Em cada local, o show foi tratado como um grande evento pela imprensa local e assistido por 10.000 a 20.000 fãs cuja resposta entusiástica produziu níveis sonoros que deixaram a música apenas semi-audível.

George Martin , o produtor musical dos Beatles, ajudou na gravação do show da banda no Hollywood Bowl de 23 de agosto para um álbum ao vivo proposto; devido aos gritos implacáveis ​​do público, ele disse que era "como colocar um microfone no final de um jato 747". Quando os Beatles tocaram em Chicago em 5 de setembro, um policial local descreveu a adulação como "uma espécie de Sinatra multiplicado por 50 ou 100". A Variety informou que 160 mulheres foram tratadas por ferimentos e angústia em Vancouver, depois que milhares de fãs atacaram as barreiras de segurança em frente ao palco. Em Jacksonville, em 11 de setembro, 500 fãs mantiveram os Beatles presos no estacionamento do George Washington Hotel depois que o grupo deu uma entrevista coletiva no hotel. Com apenas uma dúzia de policiais à disposição, a banda levou 15 minutos para mover os 25 pés do elevador até a limusine. Harrison se recusou a participar dos desfiles agendados, devido ao assassinato de Kennedy no ano anterior. Ele disse que a demanda constante de seu tempo, de fãs, funcionários da cidade, administração de hotéis e outros, era tanta que a banda frequentemente se trancava no banheiro do hotel para ter um pouco de paz.

A polícia escolta Harrison e McCartney através de fãs reunidos no George Washington Hotel em Jacksonville, Flórida, em setembro de 1964.

A turnê rendeu ao grupo mais de um milhão de dólares em vendas de ingressos e estimulou um aumento ainda maior nas vendas de discos e mercadorias relacionadas aos Beatles. Robert Shelton , do The New York Times , criticou os Beatles por "criar um monstro em seu público" e disse que a banda deveria tentar subjugar seus fãs "antes que essa histeria artificial atinja proporções incontroláveis". Os relatórios da época comparavam a intensidade da adulação dos fãs a um fervor religioso. Derek Taylor , assessor de imprensa da banda, foi citado no New York Post como tendo dito: "Aleijados jogaram fora suas baquetas [e] pessoas doentes correram para o carro ... Era como se algum salvador tivesse chegado e todas essas pessoas estivessem feliz e aliviado." Em um relatório de Londres para a Partisan Review , Jonathan Miller escreveu sobre os efeitos da longa ausência dos Beatles no exterior: "Eles se tornaram uma religião de fato ... Em todo o lugar, porém, há ícones, fotos devocionais e messias iluminados que manter os pequenos fãs terrestres em contato com as divindades provocativamente fugidas." Os comentaristas sociais americanos Grace e Fred Hechinger reclamaram que os adultos falharam em fornecer aos jovens uma base adequada para sua criatividade e lamentaram especialmente a tendência de "adolescência adulta rastejante", em que os pais procuram compartilhar os "prazeres banais" de seus filhos.

Durante a turnê de 1964, os Beatles conheceram Bob Dylan em seu hotel em Nova York. Lennon mais tarde se entusiasmou com a reunião; ele disse que a Beatlemania era "algo que Dylan pode entender e se relacionar" e lembrou Dylan explicando a intensidade de seus seguidores. Em seu livro Can't Buy Me Love: The Beatles, Britain, and America , o autor Jonathan Gould comenta sobre o significado musical e cultural desse encontro, uma vez que a base de fãs dos Beatles e a de Dylan eram "percebidas como habitando dois mundos subculturais separados ". Como resultado, de acordo com Gould, a divisão tradicional entre os entusiastas do folk e do rock "quase evaporou" no ano seguinte, quando os fãs dos Beatles começaram a amadurecer em suas perspectivas e o público de Dylan abraçou a nova cultura pop voltada para os jovens.

A Capitol Records explorou a popularidade da banda com um LP duplo documentário de 48 minutos, The Beatles' Story , lançado em novembro de 1964 e pretendendo ser uma "biografia narrativa e musical da Beatlemania". Incluía uma parte de " Twist and Shout " do show do Hollywood Bowl e segmentos como "How Beatlemania Began", "Beatlemania in Action" e "'Victims' of Beatlemania".

Shea Stadium e turnê nos Estados Unidos em 1965

Os Beatles em uma coletiva de imprensa durante a turnê norte-americana de agosto de 1965

Os Beatles compareceram à estréia em Londres de seu filme Help! em julho de 1965, após completar uma turnê de duas semanas pela França, Itália e Espanha, e então voltou aos Estados Unidos para outra turnê de duas semanas. Antes da turnê, a imprensa cultural americana publicou apreciações da música dos Beatles, marcando uma reviravolta na desdenha mostrada em relação à banda em 1964. Escrito por musicólogos , esses artigos foram informados pela percepção da mídia de que, em vez de uma breve termo moda, a Beatlemania tornou-se mais arraigada na sociedade e pela influência do grupo na música contemporânea.

A apresentação dos Beatles em agosto de 1965 no Shea Stadium (foto de 1964) foi a primeira desse tipo.

A turnê pelos Estados Unidos começou no Shea Stadium, na cidade de Nova York, em 15 de agosto. O estádio circular havia sido construído no ano anterior com assentos dispostos em quatro decks ascendentes, todos lotados para o show. Foi a primeira vez que um grande estádio ao ar livre foi usado para tal propósito e atraiu um público de mais de 55.000 - o maior de todos os shows ao vivo que os Beatles realizaram. O evento bateu recordes de público e geração de receita, com arrecadação de $ 304.000 (equivalente a $ 2,61 milhões em 2021). De acordo com o The New York Times , o grito coletivo produzido pelo público do Shea Stadium atingiu um nível que representava "o significado grego clássico da palavra pandemônio - a região de todos os demônios". A banda ficou surpresa com o espetáculo do evento, ao qual Lennon respondeu agindo de uma maneira enlouquecida e levando Harrison a uma gargalhada histérica enquanto tocavam a música de encerramento, " I'm Down ". Starr disse mais tarde: "Eu sinto que naquele programa John teve um colapso ... não doente mental, mas ele simplesmente enlouqueceu ... tocando piano com os cotovelos."

O restante da turnê foi de grande sucesso, com shows concorridos em cada uma de suas dez datas, a maioria em estádios e arenas esportivas. Em Houston, os fãs lotaram as asas do Lockheed Elektra fretado pelos Beatles ; três dias depois, um dos motores do avião pegou fogo, resultando em uma terrível provação para a banda na descida para Portland. Um filme de show de 50 minutos intitulado The Beatles at Shea Stadium foi transmitido no Reino Unido em março de 1966. Na opinião do crítico musical Richie Unterberger , "há poucas sequências de shows dos Beatles mais emocionantes do que o [filme] 'I'm Down' final".

Também em 1965, a influência da banda na juventude americana foi condenada por conservadores cristãos como Bob Larson e David Noebel , este último ministro batista e membro da Cruzada Cristã. Em um panfleto amplamente distribuído intitulado Comunism, Hypnotism, and the Beatles , Noebel escreveu que os patriotas americanos estavam "na luta por nossas vidas e pelas vidas de nossos filhos" e instou: "Vamos garantir que quatro beatniks anticristo com cabeça de esfregão não destrua a estabilidade mental e emocional de nossos filhos e, por fim, destrua nossa nação”. Mais tarde naquele ano, Lennon reclamou da turnê de 1965 nos Estados Unidos: "as pessoas continuavam trazendo crianças cegas, aleijadas e deformadas para o nosso camarim e a mãe desse menino dizia: 'Vá em frente, beije-o, talvez você traga de volta a visão dele.' Não somos cruéis. Já vimos tragédias suficientes em Merseyside ... Vamos continuar normais mesmo que isso nos mate.

Rubber Soul e turnê pelo Reino Unido em dezembro de 1965

Em 26 de outubro de 1965, 4.000 fãs se reuniram em frente ao Palácio de Buckingham, no centro de Londres, enquanto os Beatles recebiam seus MBEs da Rainha. Enquanto a multidão gritava "Sim, sim, sim!", Alguns fãs se chocaram com policiais e escalaram os portões do palácio. A impossibilidade de viajar sem ser assediado levou os Beatles a abandonar as aparições ao vivo na televisão para promover seus singles. Em novembro, eles filmaram clipes promocionais para seu single duplo A-side, " Day Tripper " / " We Can Work It Out ", que poderia ser tocado em programas como Ready Steady Go! e Top of the Pops . Isso livrou a banda de viajar para estúdios de TV em todo o Reino Unido e permitiu que eles se concentrassem na gravação de seu próximo álbum, Rubber Soul . Em seu estudo sobre a Beatlemania, a socióloga Candy Leonard diz que Rubber Soul desafiou alguns jovens fãs, devido ao seu conteúdo lírico e musical mais sofisticado, mas seu lançamento em dezembro de 1965 marcou o momento em que "os Beatles passaram a ocupar um papel na vida dos fãs e um lugar em suas psiques que era diferente de qualquer relação anterior entre fã e artista."

A capa do LP continha uma imagem distorcida e esticada dos rostos da banda, que eram tão instantaneamente reconhecíveis que nenhum crédito do artista era necessário. Sua qualidade surreal levou alguns fãs a escreverem para o fanzine oficial da banda, Beatles Monthly , alarmados que a aparência do grupo lembrava a de cadáveres. Leonard escreve que Rubber Soul iniciou a "escuta atenta" entre a base de fãs dos Beatles, particularmente no que diz respeito às letras das músicas, e estudar a capa fazia parte da experiência de audição. Os fãs ficaram fascinados com a foto e a mudança no visual da banda. No estudo de Leonard, os fãs do sexo masculino relembraram a importância dos cabelos longos, roupas individuais e autoconfiança coletiva dos membros da banda. A reação das fãs femininas variou; um achou a capa "muito sensual ... eles pareciam adultos e sexy", enquanto outro a descreveu como "assustadora, difícil, desagradável", acrescentando: "Eles pareciam ameaçadores, como se estivessem olhando para uma vítima. mamutes lanosos, marrons e coriáceos."

No Reino Unido, o lançamento foi acompanhado de especulações de que o sucesso do grupo terminaria em breve, visto que a maioria dos artistas lá desapareceu após dois ou três anos no topo. Os Beatles também desafiaram as convenções e os desejos de Epstein ao reduzir drasticamente sua programação de shows em 1965, e decepcionaram os fãs ao se recusarem a reprisar sua temporada anual de shows de Natal . Durante a turnê da banda no Reino Unido naquele dezembro, alguns jornais noticiaram que a intensidade da paixão dos fãs parecia ter diminuído. Em sua análise do show de abertura em Glasgow, Alan Smith da NME escreveu que "Crazy Beatlemania acabou, certamente", apesar da prevalência de "desmaios e ondas estrondosas de gritos". No final da turnê, no entanto, após uma série de shows em Londres, Smith escreveu: "sem dúvida, a BEATLEMANIA ESTÁ DE VOLTA! ... Não vejo histeria como essa em um show dos Beatles desde que a palavra Beatlemania estourou nas manchetes! "

1966: turnês finais e controvérsias

Alemanha, Japão e Filipinas

Depois de passar três meses longe dos olhos do público no início de 1966, os Beatles estavam ansiosos para se afastar da fórmula imposta a eles como estrelas pop, tanto em sua música quanto em sua apresentação. A primeira atividade de grupo completa do ano foi uma sessão de fotos com o fotógrafo Robert Whitaker , que, tendo testemunhado a Beatlemania durante a turnê de 1965 nos Estados Unidos, procurou humanizar a banda e contrariar as impressões de seu status de ícone. Uma foto desta sessão, mostrando o grupo vestido com casacos de açougueiro brancos e coberto com pedaços de carne crua e partes de bonecas de plástico, foi enviada como a imagem original da capa de um próximo álbum americano, Yesterday and Today . Em uma explicação que ele deu posteriormente, Whitaker disse que a carne e os membros desmembrados simbolizavam a violência por trás da Beatlemania e o que os fãs da banda fariam com eles sem a presença de segurança pesada em seus shows.

Em 1966, os Beatles não estavam mais dispostos a fazer shows em locais pequenos, como os cinemas do Reino Unido, mas reconheceram o mérito de continuar a se apresentar em grandes estádios. Eles fizeram seu último show no Reino Unido em 1º de maio de 1966, quando apresentaram um pequeno set no NME Poll-Winners Concert , realizado no Empire Pool , no noroeste de Londres. Em uma pesquisa de opinião publicada na Melody Maker , 80% dos entrevistados expressaram profundo desapontamento com o grupo por sua escassez de shows, aparições na TV e no rádio, e a maioria desses leitores disse que a Beatlemania estava em declínio.

A apresentação dos Beatles no Budokan em Tóquio (foto de 2009) causou polêmica, pois o local era considerado um solo sagrado.

Depois de concluir a gravação de Revolver no final de junho, os Beatles partiram em uma turnê combinando shows na Alemanha Ocidental, Japão e Filipinas . A polícia alemã usou gás lacrimogêneo e cães de guarda para controlar os fãs em Essen , e em Tóquio, havia medo de terrorismo em torno da permanência da banda, forçando os membros a serem colocados sob forte segurança em resposta às ameaças de morte dos tradicionalistas linha-dura do país. Enquanto estava nas Filipinas em julho, o grupo esnobou involuntariamente a primeira-dama Imelda Marcos , que esperava que eles comparecessem a sua recepção no café da manhã no Palácio Malacañang em Manila. Epstein recusou o convite em nome da banda, já que nunca foi sua política aceitar tais convites oficiais. Resultaram tumultos que colocaram o grupo em perigo, e eles escaparam das Filipinas com dificuldade.

Segundo o autor Steve Turner , a turnê por três países representou o lado negro da Beatlemania e a fama da banda. Considerando que multidões rompendo uma barreira policial teriam sido a maior preocupação até o ano anterior, "Agora era revolta da multidão, violência, reação política e ameaças de assassinato." Na lembrança de George Harrison:

Em todos os lugares que íamos [em 1966], havia uma manifestação sobre uma coisa ou outra. Na América, os distúrbios raciais estavam acontecendo quando a Beatlemania chegou à cidade. No Japão houve tumultos estudantis, além de pessoas se manifestando porque o Budokan (onde estávamos tocando) era para ser um salão espiritual especial reservado para artes marciais... [Em Manila] todo o lugar se voltou contra nós... todos os funcionários do governo ou a polícia, que estavam tentando nos socar... e, por baixo disso, estavam as crianças que ainda estavam por aí fazendo a mania.

"Mais popular que Jesus" e terceira turnê nos Estados Unidos

Os Beatles retornaram aos Estados Unidos em 11 de agosto, logo após o lançamento de Revolver , para aquela que se tornou sua última turnê . Coincidiu com uma tempestade de protestos públicos americanos causados ​​pela observação de Lennon de que os Beatles haviam se tornado mais populares que Cristo . Epstein considerou cancelar a turnê de 14 shows, temendo por suas vidas por causa da gravidade dos protestos, que incluíam discos dos Beatles queimados publicamente e alegações de que os Beatles eram "anticristo". Houve distúrbios na turnê e uma apresentação foi interrompida temporariamente quando um membro da platéia lançou um fogo de artifício, levando os Beatles a acreditar que estavam sendo alvejados. Eles receberam ameaças por telefone e a Ku Klux Klan fez piquetes em alguns shows. Uma equipe de notícias da ITN enviada de Londres para cobrir a controvérsia relatou que muitos adolescentes no Cinturão da Bíblia dos EUA estavam entre os ofendidos pelos Beatles. Os comentários de Lennon não causaram transtornos quando publicados originalmente no Reino Unido, em março. No entanto, John Grigg , em sua coluna para o The Guardian , aplicou a descrição de Lennon dos discípulos de Cristo como "grossos e comuns" aos fãs da banda, dizendo: "Beatle maníacos são um obstáculo distinto para uma maior apreciação dos Beatles."

Candlestick Park , o último local de shows dos Beatles

Quando o grupo chegou a Nova York, o tráfego do centro da cidade foi paralisado quando duas fãs, empoleiradas em uma saliência do 22º andar acima da Sexta Avenida , ameaçaram pular a menos que os Beatles as visitassem. Do lado de fora do Warwick Hotel , onde a banda se hospedou, ocorreram confrontos entre manifestantes cristãos e a multidão de fãs adoradores. Ao longo da turnê, a imprensa americana aproveitou a oportunidade para prever o fim da Beatlemania, citando as fogueiras e as proibições de rádio, mas também, como fatores prejudiciais ao apelo adolescente dos Beatles, a riqueza financeira do grupo e a arte de seus últimos discos.

A turnê pelos Estados Unidos terminou em 29 de agosto com um show no Candlestick Park em San Francisco. Embora comercialmente bem-sucedida, a turnê foi afetada pelo clima de controvérsia predominante; havia fileiras de assentos vazios em alguns locais e, de acordo com Schaffner, "Os gritos também diminuíram um pouco - ocasionalmente era possível até ouvir trechos de música." Comparando o show do Shea Stadium de 1966 com o evento do ano anterior, um comentarista lembrou que, como antes, "quando os Beatles cantavam, os olhares das meninas eram distantes", mas "Foi diferente ... Desta vez, nós, meninos, estávamos quase tão extasiado, e a experiência foi mais unificadora do que divisora." O último show da banda marcou o fim de um período de quatro anos dominado por turnês e shows, com mais de 1.400 shows realizados em todo o mundo.

Em 1966, os Beatles ficaram desencantados com todos os aspectos da turnê - incluindo fãs se oferecendo sexualmente à banda, gritos agudos e confinamento regular em quartos de hotel - e eles ficaram frustrados com a qualidade de suas apresentações ao vivo. com a música cada vez mais sofisticada que eles criaram no estúdio. Harrison foi o primeiro a se cansar da Beatlemania, enquanto McCartney continuou a prosperar com a adulação. McCartney finalmente cedeu à insistência de seus companheiros de banda para que o grupo parasse de fazer turnê no final da turnê de 1966. Lennon disse que seus shows se tornaram "ritos tribais sangrentos", onde as multidões vinham apenas para gritar. Mais tarde, Harrison comparou a Beatlemania à premissa do romance de Ken Kesey , One Flew over the Cuckoo's Nest , "onde você está são no meio de algo e todos são biscoitos". Segundo Starr, eles desistiram de fazer turnês "na hora certa", já que "quatro anos de Beatlemania bastavam para qualquer um".

Cultura e legado dos fãs pós-turnê

Resposta à imagem renovada e aposentadoria das turnês

1966 certamente marcou o fim de, como disse um irado correspondente do Beatles Monthly , "os Beatles que conhecíamos antes de ficarem completamente loucos" ... Mas para a grande maioria havia algo estranho, quase mágico, sobre os Beatles. ' evolução surpreendente. John, Paul, George e Ringo pareciam ter um talento infalível para ficar um passo à frente de seus fãs, então nós os tornamos nossos líderes e porta-vozes, imaginando com carinho que eles tinham todas as respostas.

– Autor Nicholas Schaffner

Os Beatles não deram mais shows comerciais desde o final de sua turnê nos Estados Unidos em 1966 até sua separação em 1970 , em vez disso, dedicaram seus esforços à criação de novo material no estúdio de gravação. No final de 1966, muitos jovens fãs nos Estados Unidos se afastaram temporariamente dos Beatles, achando Revolver excessivamente austero e sem o aspecto divertido que esperavam da música da banda. Percebendo isso, dois executivos da televisão de Hollywood criaram The Monkees , um programa estrelado por um quarteto homônimo nos moldes dos Beatles e evocando o espírito de seus filmes A Hard Day's Night e Help! Um sucesso comercial imediato, os Monkees conquistaram o público teenybopper e provocaram a adulação frenética do início da Beatlemania. Para os fãs mais jovens dos Beatles, uma série semanal de desenhos animados da King Features , intitulada The Beatles , manteve a imagem inocente de "moptop" dos anos anteriores.

Após a turnê final, os membros da banda se concentraram em interesses e projetos individuais e cederam voluntariamente sua posição tradicionalmente dominante durante o período de vendas de Natal de 1966. A inatividade do grupo e a falta de novas músicas se refletiram nos resultados do final do ano. pesquisas de popularidade realizadas por revistas como NME , Record Mirror e Bravo . Seus comentários à imprensa também refletiam uma desilusão com a fama. Em um artigo na revista Woman's Mirror , Starr foi citado como tendo dito que sua imagem se tornou uma "armadilha" na qual eles foram rotulados como "quadriciclos siameses comendo na mesma tigela", enquanto Lennon disse: "Nós meio que esperamos para a queda. Uma bela queda."

Lennon em 1967

Os Beatles lançaram um single duplo A-side contendo " Strawberry Fields Forever " e " Penny Lane " - sua primeira música nova desde Revolver - em fevereiro de 1967. Os filmes promocionais que acompanhavam evitavam a apresentação em favor de imagens de vanguarda; eles mostraram a adoção de pelos faciais pelos membros da banda, um detalhe que desafiou a convenção de estrelas pop de aparência jovem. Os filmes confundiram muitos de seus fãs e atraíram respostas desfavoráveis ​​do público no American Bandstand , o principal programa de música pop dos Estados Unidos. Quando o single não alcançou o primeiro lugar na parada da Record Retailer , as agências de notícias britânicas especularam que o sucesso do grupo poderia ter acabado, com manchetes como "Beatles falham em alcançar o topo", "Primeira vez em quatro anos" e " A bolha estourou?" No entanto, a imprensa cultural americana, respondendo às apreciações da arte dos Beatles na Time e na Newsweek , elogiou as duas canções por suas qualidades experimentais. De acordo com o autor Bernard Gendron, "uma Beatlemania adulta estava de fato substituindo a aparentemente enfraquecida 'teenybopper' Beatlemania, suplantando os gritos e rituais de adoração com reportagens de tirar o fôlego e elogios grandiloquentes."

Sargento Pepper's Lonely Hearts Club Band foi lançado em maio e se tornou um grande sucesso comercial e de crítica. De acordo com Gould, o álbum imediatamente revolucionou "tanto a estética quanto a economia da indústria fonográfica de uma forma que superou em muito as explosões pop anteriores desencadeadas pelo fenômeno Elvis de 1956 e o ​​fenômeno Beatlemania de 1963".

Reuniões públicas finais

A Beatlemania continuou em escala reduzida após a aposentadoria da banda das apresentações ao vivo e em suas carreiras solo. No final de agosto de 1967, 2.000 fãs protestaram do lado de fora do Shea Stadium pelo fracasso da banda em se apresentar nos Estados Unidos naquele verão. Quando os Beatles viajaram pelo sul da Inglaterra filmando seu filme para televisão Magical Mystery Tour em setembro de 1967, foi a primeira oportunidade para a maioria do público de ver a banda junta em mais de um ano. Gavrik Losey , assistente de produção do filme, relembrou: "Estávamos hospedados em um pequeno hotel nos arredores de West Malling e a multidão que veio empurrou a janela da frente do hotel ... É incrível estar por perto com esse nível de adoração. "

A última exibição em massa de adulação dos fãs ocorreu na estreia mundial do filme de animação dos Beatles, Yellow Submarine , realizada no Pavilhão de Londres em Piccadilly Circus em 17 de julho de 1968. O evento contou com a presença dos quatro membros da banda e, de acordo com Miles, "Os torcedores, como sempre, paralisaram o tráfego e bloquearam as ruas." Um raro exemplo da interação dos Beatles com os fãs foi quando eles filmaram um clipe promocional para o single " Hey Jude " em setembro de 1968, cercados por uma platéia no estúdio. Marc Sinden , mais tarde ator e diretor de cinema, relembrou: "Foram os dias de gritar, mas ninguém gritou. De repente, estávamos na presença de Deus. Essa é a única maneira que posso descrever. Essas pessoas mudaram a história. Crescemos com eles."

Impacto social

A popularidade e a influência dos Beatles cresceram no que foi visto como a personificação dos movimentos socioculturais da década. Na visão de Gould, eles se tornaram ícones da contracultura dos anos 1960 e um catalisador para a boemia e o ativismo em várias arenas sociais e políticas, alimentando movimentos como a libertação das mulheres e o ambientalismo. Um estudo de 1997 intitulado "Beatlemania: uma subcultura de consumo sexualmente desafiadora?" argumentou que a Beatlemania representava uma demonstração protofeminista do poder feminino . Em seu livro de 1986, Ehrenreich, Hess e Jacobs comentam que, exceto pelos penteados e roupas das meninas, as fotos e filmagens de jovens fãs dos Beatles em confronto com a polícia sugerem uma manifestação de libertação das mulheres do final dos anos 1960, em vez de um evento pop de 1964. Os autores acrescentam: "No entanto, se não fosse o 'movimento' ou um protesto claro de qualquer tipo, a Beatlemania foi a primeira explosão em massa dos anos 60 a apresentar mulheres - neste caso, meninas, que não atingiriam a idade adulta plena até os anos 70 – e o surgimento de um movimento genuinamente político pela libertação das mulheres". Derek Taylor , assessor de imprensa da banda em 1964 e de 1968 até a separação, descreveu a relação entre os Beatles e seus fãs como "o maior romance do século XX".

A primeira banda depois dos Beatles a receber ampla atenção de seus fãs no Reino Unido foi o T.Rex , um grupo de glam-rock liderado por Marc Bolan . No início dos anos 1970, o frenesi dos fãs em torno da banda ganhou comparações com a Beatlemania e ficou conhecido como "Bolanmania" e "T.Rextasy". No final da década, a imprensa britânica cunhou o termo "Rollermania" para a adulação das fãs do Bay City Rollers . Escrevendo no The Observer em 2013, Dorian Lynskey disse: "os tropos da Beatlemania têm se repetido em manias de fãs de Bay City Rollers a Bros , East 17 a One Direction : os gritos, as filas, a espera, a saudade, o troféu- coleta, o desejo pelo contato mais breve." Em seu livro Encyclopedia of Classic Rock , David Luhrssen e Michael Larson afirmam que, embora boy bands como One Direction continuem a atrair o público de garotas barulhentas, "nenhum desses atos avançou a cultura pop ou alcançou a amplitude e a profundidade do fandom dos Beatles. ." André Millard escreve da mesma forma que, assim como a "escala e ferocidade" da Beatlemania superou em muito as cenas de adulação inspiradas por Sinatra, Presley e Johnnie Ray , "ninguém no entretenimento popular foi capaz de repetir este momento em todo o seu significado econômico e cultural."

Veja também

  • The Beatles: Eight Days a Week - documentário de 2016 sobre os anos de turnê dos Beatles
  • Apple scruffs - um grupo de fãs dos Beatles que eram conhecidos por se reunirem do lado de fora do prédio da Apple Corps e nos portões do Abbey Road Studios
  • The Fest for Beatles Fans - convenção dos Beatles duas vezes por ano realizada pela primeira vez em Nova York em 1974

Notas

Referências

Citações

Fontes