A Bela e a Fera (filme de 2017) - Beauty and the Beast (2017 film)

Bela e A Fera
A Bela e a Fera 2017 poster.jpg
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por Bill Condon
Roteiro de
Baseado em
Produzido por
Estrelando
Cinematografia Tobias A. Schliessler
Editado por Virginia Katz
Música por Alan Menken
produção
empresas
Distribuído por
Filmes do Walt Disney Studios
Data de lançamento
Tempo de execução
129 minutos
País Estados Unidos
Língua inglês
Despesas $ 160-255 milhões
Bilheteria $ 1,264 bilhão

A Bela e a Fera é um filme americano de fantasia romântica musical de 2017dirigido por Bill Condon a partir de um roteiro de Stephen Chbosky e Evan Spiliotopoulos . Co-produzido pela Walt Disney Pictures e Mandeville Films , o filme é um live-action remake da Disney 1,991 filme animado de mesmo nome , em si uma adaptação de Jeanne-Marie Leprince de Beaumont 's 1756 versão do conto de fadas . Apresenta um elenco e um elenco de coro, incluindo Emma Watson e Dan Stevens como os personagens homônimos, com Luke Evans , Kevin Kline , Josh Gad , Ewan McGregor , Stanley Tucci , Audra McDonald , Gugu Mbatha-Raw , Ian McKellen e Emma Thompson como coadjuvantes papéis.

Um remake live-action de A Bela e a Fera foi anunciado pela primeira vez em abril de 2014, com Condon contratado para dirigi-lo; Watson, Stevens, Evans e o resto do elenco assinaram contrato entre janeiro e abril de 2015. A fotografia principal durou de maio a agosto de 2015, ocorrendo principalmente no Shepperton Studios na Inglaterra. Com um orçamento estimado em cerca de US $ 255 milhões, é um dos filmes mais caros já feitos .

A Bela e a Fera estreou na Spencer House em Londres em 23 de fevereiro de 2017 e foi lançado nos cinemas nos Estados Unidos nos formatos padrão Disney Digital 3-D , RealD 3D , IMAX e IMAX 3D , junto com Dolby Cinema em 17 de março , 2017. O filme recebeu críticas geralmente positivas dos críticos, com muitos elogiando sua fidelidade ao filme de animação original, bem como elementos do musical da Broadway, performances do elenco (particularmente Watson e Stevens), estilo visual, trilha sonora, canções , figurino e valores de produção, embora as críticas tenham sido feitas em relação a alguns dos designs dos personagens e sua semelhança excessiva com o original. Ele arrecadou mais de US $ 1,2 bilhão em todo o mundo, tornando-se o filme musical de ação ao vivo de maior bilheteria, tornando-se o segundo filme de maior bilheteria de 2017 (depois de Star Wars: O Último Jedi ) e o décimo filme de maior bilheteria de todos os tempos . O filme recebeu quatro indicações no 23º Critics 'Choice Awards e duas no 71º British Academy Film Awards . Também recebeu indicações para Melhor Desenho de Produção e Melhor Desenho de Traje no 90º Oscar . Uma série de televisão derivada / prequela, Little Town , está em desenvolvimento.

Enredo

Uma feiticeira disfarçada de velha mendiga chega a um castelo durante um baile e oferece ao anfitrião, um príncipe cruel e egoísta, uma rosa encantada em troca de abrigo contra uma tempestade. Quando ele se recusa, a feiticeira o transforma em uma fera e seus servos em objetos domésticos antes de apagar o castelo, ele mesmo e seus servos das memórias de seus entes queridos e de todos os outros na cidade; a menos que a Besta possa aprender a amar outra pessoa e ganhar seu amor em troca antes que a última pétala da rosa encantada caia, ela estará condenada a permanecer uma besta pelo resto de seus dias enquanto seus servos se tornam inanimados.

Alguns anos depois, na pequena cidade de Villeneuve, Belle, a filha amante de livros de um artista viúvo chamado Maurice, sonha com aventura. Ela constantemente rejeita avanços de Gaston, um ex-soldado arrogante, já que ele não é o tipo de homem com quem Belle deseja se casar. No caminho de Maurice para o mercado, ele se perde na floresta e busca refúgio no castelo da Fera. No entanto, a Besta o aprisiona quando ele "roubou" uma rosa de seu jardim como um presente para Belle. Quando o cavalo de Maurice retorna sem ele, Belle se aventura em sua busca e o encontra trancado na masmorra do castelo. Bela pede à Besta para deixá-la tomar seu lugar; a Besta concorda e força Maurício a sair imediatamente.

Belle faz amizade com os servos do castelo, incluindo candelabros / lacaio Lumière, relógio da lareira / majordomo Cogsworth, espanador / empregada doméstica Plumette, bule / governanta Sra. Potts e seu filho, Chip, que agora é uma xícara de chá. Eles a convidam para um jantar espetacular. Quando ela vagueia para a ala oeste proibida e encontra a rosa, a Besta a assusta para a floresta. Bela é emboscada por uma matilha de lobos, mas a Besta a resgata, sendo ferida no processo. Enquanto Belle cuida de suas feridas, uma faísca se desenvolve entre eles. A Fera mostra a Belle um presente da feiticeira, um livro que transporta o leitor para onde quiser. Belle usa o livro para visitar a casa de sua infância em Paris, onde ela descobre uma máscara de médico contra a peste e percebe que ela e seu pai foram forçados a ir embora quando sua mãe sucumbiu à peste bubônica .

Em Villeneuve, Maurice não consegue convencer os outros moradores da prisão da Besta e Belle. Gaston, vendo o resgate de Belle como uma oportunidade de ganhar a mão dela em casamento, concorda em ajudar Maurice. Quando Maurice descobre seus motivos ocultos e o rejeita, Gaston o abandona para ser comido pelos lobos. Maurice é resgatado pelo eremita da cidade, Agathe, mas quando ele conta aos habitantes da cidade sobre o crime de Gaston e é incapaz de fornecer evidências sólidas, Gaston os convence a enviar Maurice para um asilo de loucos.

Depois de compartilhar uma dança romântica com a Fera, Belle descobre a situação de seu pai usando um espelho mágico. A Besta a libera para salvar Maurice, dando a ela o espelho para se lembrar dele. Em Villeneuve, Belle revela a Besta no espelho para os habitantes da cidade, provando a sanidade de seu pai. Percebendo que Belle ama a Besta, um Gaston ciumento afirma que ela foi encantada por magia negra e a jogou na carruagem do asilo com seu pai. Ele reúne os aldeões para segui-lo até o castelo para matar a Besta antes que ela amaldiçoe a vila inteira. Dentro da carruagem do asilo, Belle diz a seu pai que ela sabe o que aconteceu com sua mãe e mostrou a ele o chocalho de rosa que ela levou em sua visita mágica a sua velha casa abandonada. Maurice e Belle fogem, e Belle corre de volta para o castelo.

Durante a batalha, Gaston abandona seu companheiro LeFou, que então se alia aos servos para afastar os aldeões. Enquanto isso, ele ataca a Besta em sua torre, que está muito deprimida para lutar, mas recupera seu espírito ao ver o retorno de Belle. Ele derrota Gaston, mas poupa sua vida antes de se reunir com Belle. No entanto, Gaston atira traiçoeiramente na Besta de uma ponte, que então desmorona quando o castelo começa a desmoronar, levando Gaston a cair para a morte. A Besta então morre quando a última pétala cai e os servos se tornam objetos inanimados.

Enquanto Belle em prantos professa seu amor pela Besta, Agathe se revela como a feiticeira e desfaz a maldição, consertando o castelo em ruínas, restaurando a Besta e seus servos às suas formas humanas e às memórias dos aldeões. O Príncipe e a Bela oferecem um baile pelo reino, onde dançam alegremente.

Elenco

  • Emma Watson como Belle , uma jovem bibliófila benevolente que busca a vida além dos confins de sua aldeia. Ela desenvolve sentimentos pela Besta e começa a ver a humanidade dentro dele.
    • Daisy Duczmal retrata uma criança Belle.
  • Dan Stevens as Besta , um príncipe de coração frio, egoísta e cruel que é transformado em uma besta e forçado a reconquistar sua humanidade aprendendo a amar verdadeiramente e ser amado em troca, bem como a dar em vez de receber. Stevens retrata o personagem por meio de captura de movimento .
    • Adam Mitchell retrata a versão mais jovem do príncipe.
  • Luke Evans como Gaston , um caçador narcisista e arrogante e veterano do Exército Real Francês que está disposto a ir tão longe quanto for necessário para ter Belle como sua esposa troféu .
  • Kevin Kline como Maurice , o pai viúvo protetor de Belle que trabalha como criador de caixas de música e artista.
    • Jolyon Coy retrata o jovem Maurice.
  • Josh Gad como LeFou , o extravagante, analfabeto, amante dos animais e longânimo companheiro de Gaston que reforça o ego de seu amigo, mas frequentemente discorda de suas decisões.
  • Ewan McGregor como Lumière , o carismático maître da Besta que foi transformado em um candelabro .
  • Stanley Tucci como Cadenza , um compositor neurótico e marido de Madame de Garderobe que se transformou em cravo .
  • Audra McDonald como Madame de Garderobe , uma cantora de ópera de renome mundial e esposa de Cadenza que se transformou em um guarda - roupa .
  • Gugu Mbatha-Raw como Plumette , uma donzela de castelo e amante de Lumière que foi transformada em um espanador .
  • Ian McKellen como Cogsworth , o mordomo rigoroso mas leal da Fera e o chefe do pessoal doméstico que foi transformado em um relógio de lareira .
  • Emma Thompson como a Sra. Potts , a governanta chefe maternal do castelo que foi transformada em um bule de chá .
  • Hattie Morahan como Agathe , uma empobrecida eremita e residente de Villeneuve que, na realidade, é a feiticeira responsável por amaldiçoar o Príncipe. Morahan também narra o prólogo.
    • Rita Davies retrata a feiticeira em sua forma de mulher mendiga. O filme foi lançado postumamente após a morte de Davies.
  • Nathan Mack como Chip , o filho corajoso da Sra. Potts que foi transformado em uma xícara de chá .
  • Adrian Schiller como Monsieur D'Arque , o astuto diretor do asilo local que é subornado por Gaston para internar Maurice.
  • Gerard Horan como Monsieur Jean Potts , um oleiro distraído e residente de Villeneuve que mais tarde é revelado ser o marido da Sra. Potts e pai de Chip.
  • Haydn Gwynne como Clothilde , uma peixaria e residente de Villeneuve que mais tarde se revelou ser a esposa de Cogsworth.
  • Michael Jibson como o Tavern Keeper, o proprietário e responsável pela taverna local de Villeneuve onde Gaston e os residentes da vila bebem.
  • Ray Fearon como Père Robert , o capelão local de Villeneuve que incentiva Belle a pegar emprestados os livros da escassa biblioteca da capela.
  • Sophie Reid, Rafaëlle Cohen e Carla Nella como as Village Lasses , um trio de mulheres que bajulam Gaston e têm ciúme de Belle.
  • Jimmy Johnston, Dean Street e Alexis Loizon como Tom, Dick e Stanley, um trio de homens que são amigos de Gaston e LeFou e servem como capangas do primeiro.
  • Zoe Rainey como a mãe de Belle, a falecida esposa de Maurice que contraiu a praga e morreu quando Belle era criança.
  • Clive Rowe como Cuisinier , o chefe de cozinha do castelo que foi transformado em um fogão .
  • Gizmo como Frou-Frou , Maestro Cadenza e o animal de estimação de Madame de Garderobe, Yorkshire Terrier, que foi transformado em um banquinho .
  • Thomas Padden como Chapeau , o valete do príncipe que foi transformado em um cabide .
  • Tom Turner como o rei, o pai do príncipe que, após a morte de sua esposa, criou seu filho para ser tão egoísta e arrogante quanto ele.
  • Harriet Jones como a Rainha, a mãe do príncipe que morreu de uma doença quando ele era criança.
  • Dale Branston como o padeiro residencial de Villeneuve.
  • Chris Andrew Mellon como Nasty Headmaster, o diretor anônimo de uma escola só para meninos em Villeneuve que desaprova Belle ensinando uma menina a ler.
  • Vivian Parry como a mãe de Village Lass, uma costureira sem nome.

Stephen Merchant também apareceu no filme como Monsieur Toilette, um criado que foi transformado em um banheiro. Este personagem foi cortado do filme, mas é apresentado nas cenas deletadas.

Notas do elenco

^ No lançamento teatral inicial, Mitchell foi erroneamente creditado comoRudi Goodmanno elenco, mas listado com seu nome real nos créditos da trilha sonora

^ No lançamento teatral inicial, Turner é erroneamente creditado comoHenry Garrettno elenco.

Produção

Desenvolvimento

Anteriormente, a Disney havia começado a trabalhar em uma adaptação para o cinema do musical da Broadway de 1994 . No entanto, em uma entrevista de 2011, o compositor Alan Menken afirmou que a planejada versão cinematográfica do musical de palco A Bela e a Fera "foi cancelada".

Em abril de 2014, a Walt Disney Pictures já havia começado a desenvolver uma nova versão live-action de A Bela e a Fera depois de fazer outros filmes de fantasia ao vivo, como Alice no País das Maravilhas , Malévola , Cinderela e O Livro da Selva . Dois meses depois, Bill Condon assinou contrato para dirigir o filme a partir de um roteiro de Evan Spiliotopoulos . Mais tarde, em setembro do mesmo ano, Stephen Chbosky (que dirigiu Emma Watson em As vantagens de ser uma flor de parede ) foi contratado para reescrever o roteiro.

Antes de Condon ser contratado para dirigir o filme, a Disney o abordou com uma proposta de refazer o filme de uma forma mais radical, já que o Universal Studios havia refeito Branca de Neve e o Caçador (2012). Condon explicou mais tarde que "depois que Frozen abriu, o estúdio viu que havia um grande público internacional para uma abordagem musical à moda antiga. Mas, inicialmente, eles disseram: 'Estamos interessados ​​em um musical até certo ponto, mas apenas pela metade de canções. ' Meu interesse era pegar aquele filme e fazê-lo neste novo meio - live-action - como um filme musical completo. Então, recuei por um minuto, e eles voltaram e disseram: 'Não, não, não, nós temos vamos persegui-lo dessa forma. ' "O presidente de produção da Walt Disney Pictures, Sean Bailey, atribuiu ao presidente do Walt Disney Studios , Alan F. Horn, a decisão de fazer o filme como um musical:" Trabalhamos nisso por cinco ou seis anos, e por 18 meses a dois anos, Beauty foi um projeto dramático sério, e os roteiros foram escritos para refletir isso. Não era um musical naquela época. Mas simplesmente não conseguíamos fazer clique e foi Alan Horn quem defendeu a ideia de possuir a Disney de tudo. Percebemos que havia uma vantagem competitiva nas canções. O que há de errado em fazer os adultos se sentirem crianças de novo? " O final do filme originalmente apresentava Gaston sendo amaldiçoado pela Feiticeira, embora a ideia tenha sido descartada.

Casting

Em janeiro de 2015, foi anunciado que Emma Watson havia sido escalada como Belle , a protagonista feminina. Ela foi a primeira e única escolha do presidente do Walt Disney Studios, Alan F. Horn , que anteriormente dirigiu a Warner Bros., que lançou os oito filmes de Harry Potter que estrelavam Watson como Hermione Granger . Dois meses depois, Luke Evans e Dan Stevens estariam em negociações para interpretar Gaston e a Fera, respectivamente, e Watson confirmou o elenco no dia seguinte no Twitter . O resto do elenco principal, incluindo Josh Gad , Emma Thompson , Kevin Kline , Audra McDonald , Ian McKellen , Gugu Mbatha-Raw , Ewan McGregor e Stanley Tucci foram anunciados entre março e abril para interpretar LeFou, Mrs. Potts, Maurice, Madame de Garderobe, Cogsworth, Plumette, Lumière e Cadenza, respectivamente.

Susan Egan , que originou o papel de Belle na Broadway, comentou sobre a escalação de Watson como "perfeita". Paige O'Hara , que dublou Belle no filme de animação original e suas sequências, ofereceu-se para ajudar Watson em suas aulas de canto.

De acordo com o The Hollywood Reporter , Watson foi alegadamente pagou US $ 3 milhões adiantados, juntamente com um acordo que seu último salário líquido pode subir tão alto quanto $ 15 milhões, se o filme gerou caixa de renda escritório bruta semelhante à Maleficent ' s $ 759 milhões no mundo inteiro bruta.

filmando

A fotografia principal começou em 18 de maio de 2015, ocorrendo no Shepperton Studios em Surrey , Inglaterra, próximo ao vilarejo de Cranleigh , e em Lacock , Wiltshire . As filmagens com os atores principais foram concluídas em 21 de agosto. Seis dias depois, o co-produtor Jack Morrissey confirmou que a produção estava oficialmente encerrada. O castelo do filme foi inspirado no Château de Chambord na França.

A Fera foi retratada com uma "captura de movimento mais tradicional de marionetes para o corpo e a orientação física", onde o ator Dan Stevens estava "em um terno cinza de 18 quilos sobre pernas de pau durante grande parte do filme". A captura facial para a Besta foi feita separadamente a fim de "comunicar as sutilezas do rosto humano" e "[capturar o] pensamento que lhe ocorre" que chega "aos olhos, que são o último elemento humano em a fera." Os servos do castelo que são transformados em objetos domésticos foram criados com animação CGI .

Antes do lançamento do filme, Bill Condon refilmou uma certa sequência do número "Dias do Sol", devido à confusão entre as audiências de teste causada pela atriz Harriet Jones, que se parecia com Hattie Morahan , que interpretou Agathe. Na versão original da cena, é a personagem de Jones, a mãe do príncipe, quem canta a primeira estrofe da música, com Rudi Goodman no papel do jovem príncipe e Henry Garrett no pai; mas na versão refeita da cena, a parte cantada é dada ao Príncipe (agora interpretado por Adam Mitchell). O rei também foi remodelado para Tom Turner, embora Harriet Jones ainda fosse a rainha, embora com cabelos escuros. Os nomes de Goodman e Garrett foram erroneamente apresentados nos créditos do lançamento teatral original, mas foram corrigidos posteriormente em lançamentos caseiros.

Música

Quando lançado em 1991, A Bela e a Fera marcou uma virada para a Walt Disney Pictures , atraindo milhões de fãs com sua trilha sonora ganhadora do Oscar pelo letrista Howard Ashman e o compositor Alan Menken . Na opinião de Bill Condon , essa trilha sonora original foi o principal motivo pelo qual ele concordou em dirigir uma versão live-action do filme. “Essa trilha tinha mais a revelar”, diz ele, “Você olha para as músicas e não há um clunker no grupo. Na verdade, Frank Rich o descreveu como o melhor musical da Broadway de 1991. A versão animada já era mais sombria e mais mais moderno do que os contos de fadas anteriores da Disney. Pegue essa visão, coloque-a em um novo meio, faça-a uma reinvenção radical, algo não apenas para o palco, porque não é apenas ser literal, agora outros elementos entram em jogo. Não é apenas ter atores reais fazem isso ".

Condon inicialmente se preparou apenas inspirando-se no filme original, mas também planejou incluir a maioria das canções compostas por Menken, Ashman e Tim Rice do musical da Broadway , com a intenção de fazer o filme como um "direto e ao vivo -ação, filme musical de grande orçamento ". Menken voltou para a trilha sonora do filme, que apresenta canções do filme original dele e Ashman, além de novo material escrito por Menken e Rice. Menken disse que o filme não incluiria canções que foram escritas para o musical da Broadway e, em vez disso, criou quatro novas canções. No entanto, uma versão instrumental da canção "Home", que foi escrita para o musical, é usada durante a cena em que Belle entra pela primeira vez em seu quarto no castelo.

Em 19 de janeiro de 2017, tanto Disney quanto Celine Dion - cantora do dueto original "A Bela e a Fera " de 1991 , com o cantor Peabo Bryson - confirmaram que Dion tocaria uma das novas canções originais " How Does a Moment Last Forever "para reproduzir os títulos finais. Ela originalmente tinha dúvidas sobre se deveria ou não gravar a música devido à recente morte de seu marido e empresário René Angélil , que a ajudou a garantir o dueto pop de 1991. Ao aceitar a oportunidade, ela disse: "[A] primeira decisão da Bela e a Fera foi feita com meu marido. Agora estou tomando decisões sozinha. É um pouco mais difícil. Não poderia dizer sim imediatamente, porque eu senti que estava meio que trapaceando ". Ela finalmente se sentiu compelida a gravar a música por causa do impacto de Bela e a Fera em sua carreira. Segundo Dion, “estava no início da minha carreira, isso me colocou no mapa, me colocou onde estou hoje”. Além disso, Josh Groban foi anunciado para tocar a nova música original " Evermore " seis dias depois.

O filme de 2017 apresenta um remake da canção original de 1991 gravada em dueto por Ariana Grande e John Legend . A versão atualizada de Grande and Legend da canção-título é fiel ao dueto original vencedor do Grammy, interpretado por Celine Dion e Peabo Bryson para o filme de 1991 da Disney. A Disney estreou o videoclipe de Ariana Grande e a interpretação de John Legend da canção-título na rede de televisão Freeform em 5 de março de 2017 e, desde então, foi visto mais de 250 milhões de vezes no serviço de hospedagem de vídeos Vevo .

Emma Thompson também cantou a canção-título, interpretada por Angela Lansbury no filme de animação original de 1991.

Liberar

Em 16 de março de 2015, a Disney anunciou que o filme seria lançado em 3D em 17 de março de 2017. A primeira apresentação oficial do filme ocorreu no D23 Expo da Disney, em agosto de 2015.

Em 10 de fevereiro de 2017, a IMAX anunciou que o filme teria uma proporção expandida de 1,90: 1, revelando 26% a mais de imagem, apenas nos cinemas IMAX.

A bela e a fera teve sua estreia mundial na Spencer House em Londres em 23 de fevereiro de 2017. A estréia nos EUA foi realizada no El Capitan Theatre em Hollywood em 2 de março de 2017. O stream foi transmitido no YouTube .

Uma versão do filme para cantar junto, lançada em mais de 1.200 cinemas dos EUA em todo o país em 7 de abril de 2017. O Reino Unido recebeu a mesma versão em 21 de abril de 2017.

O filme foi relançado em Nova York e Los Angeles para um noivado de uma semana a partir de 1º de dezembro de 2017. O filme foi um empurrãozinho para a premiação, pois a temporada de premiação de 2017-18 esquentou.

Marketing

A Disney gastou cerca de US $ 140 milhões para comercializar o filme em todo o mundo. A Disney estreou o primeiro teaser trailer oficial no Good Morning America no dia seguinte. Em suas primeiras 24 horas, o teaser trailer atingiu 91,8 milhões de visualizações, o maior número já visto para um trailer naquele período de tempo. Este recorde foi quebrado por Thor: Ragnarok , It e Avengers: Infinity War . O primeiro teaser pôster oficial foi lançado em 7 de julho de 2016. Em 2 de novembro de 2016, a Entertainment Weekly estreou a primeira imagem oficial na capa de sua revista, junto com nove novas fotos. Uma semana depois, Emma Watson e Disney lançaram um novo pôster. Em 14 de novembro de 2016, o primeiro trailer teatral foi lançado, novamente no Good Morning America . Isso atingiu 127,6 milhões de visualizações nas primeiras 24 horas, estabelecendo um novo recorde de maior número de visualizações em um dia, batendo Fifty Shades Darker ; esse recorde foi quebrado por The Fate of the Furious . Um comercial de TV com Watson cantando foi exibido durante o 74º Globo de Ouro . A Disney lançou o trailer final em 30 de janeiro de 2017.

Novelização

Uma novelização do filme foi publicada pela Disney Publishing Worldwide em 31 de janeiro de 2017.

Mídia doméstica

A Bela e a Fera foi lançado em Blu-ray, DVD e HD Digital em 6 de junho de 2017. O filme estreou em primeiro lugar na parada geral de vendas de discos NPD VideoScan, com todos os outros títulos no top 20, coletivamente, vendendo apenas 40% das unidades da Bela e da Fera . O filme recuperou o primeiro lugar nas paradas nacionais de vendas de vídeos caseiros durante sua terceira semana de lançamento. A Bela e a Fera foi lançado em 4K Blu-ray em 10 de março de 2020 junto com o filme de animação original .

Recepção

Bilheteria

Elogiada por sua atuação como Bela em todo o mundo, A Bela e a Fera é o filme de maior bilheteria de Emma Watson no lado doméstico e segundo filme de maior bilheteria, atrás apenas do filme final de Harry Potter , Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2 .

A Bela e a Fera arrecadou US $ 504 milhões nos Estados Unidos e Canadá e US $ 759,5 milhões em outros países, com uma receita bruta mundial de US $ 1,263 bilhão. Com um orçamento de produção de $ 254 milhões, é o musical mais caro já feito. Em apenas dez dias, tornou-se o musical de ação ao vivo de maior bilheteria de todos os tempos, batendo o recorde de nove anos de Mamma Mia! . Também se tornou o segundo maior musical de todos os tempos na época, atrás apenas de Disney's Frozen (2013). Em todo o mundo, o filme provou ser um fenômeno global, arrecadando um total de US $ 357 milhões em seu fim de semana de estreia de quatro dias em 56 mercados. Os críticos disseram que o filme estava passando como filmes de super-heróis entre as mulheres. Foi a segunda maior abertura global de março, atrás apenas de Batman v Superman: Dawn of Justice , a décima terceira maior estreia mundial de todos os tempos e a sétima maior para a Disney. Isso inclui US $ 21 milhões em reproduções IMAX em 1.026 telas, um novo recorde para um título IMAX PG. Ele ultrapassou todo o tempo de vida total do filme original em apenas seis dias.

A Bela e a Fera foi o 300º lançamento remasterizado digitalmente na história da empresa IMAX, que começou com o relançamento da Apollo 13 em 2002. Sua robusta estreia global ajudou a empurrar a empresa para além de US $ 6 bilhões pela primeira vez e levou analistas a acreditarem que o filme teve uma chance de ultrapassar US $ 1 bilhão em todo o mundo com ganhos teatrais. Em 12 de abril, ele ultrapassou o limite de US $ 1 bilhão, tornando-se o primeiro filme de 2017, o décimo quarto filme da Disney e o vigésimo nono filme geral a passar a marca. Ele se tornou o primeiro filme desde Rogue One: A Star Wars Story (também uma propriedade da Disney) em dezembro de 2016 a faturar mais de um bilhão de dólares, e o fez em seu 29º dia de lançamento. Atualmente é o segundo filme de maior bilheteria de 2017 (atrás de Star Wars: O Último Jedi ), o lançamento de março de maior bilheteria, o remake de maior bilheteria de todos os tempos e o sexto maior filme da Disney. Mesmo depois de ajustada a inflação, ainda está à frente dos $ 425 milhões brutos ($ 760 milhões em dólares de 2017) do filme original. Deadline Hollywood calculou o lucro líquido do filme em US $ 414,7 milhões, contabilizando orçamentos de produção, P&A, participações de talentos e outros custos, com arrecadação de bilheteria e receitas auxiliares da mídia doméstica, colocando-o em segundo lugar em sua lista de "Mais Valiosos blockbusters ".

Estados Unidos e Canadá

Nos Estados Unidos e no Canadá, A Bela e a Fera superou as vendas de Fandango e se tornou o filme para a família de vendas mais rápidas na história da empresa, superando o filme de animação do próprio estúdio, Finding Dory, lançado no ano anterior. O rastreamento inicial fez com que o filme arrecadasse cerca de US $ 100 milhões em seu fim de semana de estreia, com algumas publicações prevendo que poderia chegar a US $ 130 milhões. Quando faltavam 10 dias para o lançamento do filme, os analistas elevaram as projeções para até US $ 150 milhões. Ele ganhou US $ 16,3 milhões da quinta-feira previews noite, marcando o maior de 2017 (quebrando Logan ' registro s), o maior de sempre para um filme live-action Disney (quebrando Maleficent ' s registro), o segundo maior de sempre para tanto um G- ou filme PG-rated (atrás do sexto Harry Potter filme de Harry Potter eo Enigma do Príncipe , que também estrelou Watson), ea terceira maior de sempre no mês de março (atrás Batman v Superman: Dawn of Justice e The Hunger Games ) Estima-se que 41% do bruto veio de IMAX, 3D e exibições de grande formato premium que começaram às 18h, enquanto o resto - 59% - veio de programas 2D regulares que começaram às 19h. Os números foram considerados mais impressionantes dado que o filme foi exibido durante uma semana escolar.

Em seu dia de estreia, o filme arrecadou $ 63,8 milhões em 4.210 cinemas em 9.200 telas, marcando o terceiro maior no mês de março, atrás de Batman v Superman ($ 81,5 milhões) e Jogos Vorazes ($ 67 milhões). Foi também o maior dia de abertura de um filme que não era PG-13, substituindo a quarta-feira de estreia de $ 58 milhões de Harry Potter e o Enigma do Príncipe . Seu dia de estreia sozinho (que inclui as prévias de quinta-feira) quase correspondeu a todo o fim de semana de abertura dos filmes de ação ao vivo anteriores da Disney, Maleficent ($ 69,4 milhões) e Cinderela ($ 67,9 milhões). Ao contrário de todos os quatro filmes de ação ao vivo da Disney anteriores que testemunharam uma subida no segundo dia, Sábado, A Bela e a Fera, na verdade, caiu 2%; no entanto, a queda foi insignificante e as receitas são muito maiores em comparação com os outros títulos. Ganhando um total de US $ 174,8 milhões no fim de semana de estreia, ele superou todas as expectativas e estabeleceu vários recordes notáveis. Isso inclui a maior estreia do ano, bem como a maior para o mês de março e pré-verão / primavera, batendo Batman v Superman , o maior começo de sempre para um título PG (também para um filme de família), ultrapassando Finding Dory até ser ultrapassado por Incríveis 2 , a maior estreia de todos os tempos para um filme liderado por mulheres, à frente de Jogos Vorazes: Catching Fire , o maior para uma adaptação de live-action da Disney, à frente de Alice no País das Maravilhas e o maior musical estreia de todos os tempos, suplantando o Pitch Perfect 2 . Além disso, é também a maior abertura de Watson, vencendo Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2, o mesmo com Emma Thompson , a maior estreia do diretor Bill Condon antes da Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2 e a maior fora do verão , exceto para Star Wars: The Force Awakens , não contabilizando a inflação.

Tornou-se o quadragésimo terceiro filme a estrear com mais de $ 100 milhões e o décimo quinto filme a estrear acima de $ 150 milhões. Só sua estreia de três dias ultrapassou toda a temporada original do primeiro filme na América do Norte ($ 146 milhões; antes do relançamento em 3D), tornando-se instantaneamente o segundo maior filme do ano, atrás de Logan ($ 184 milhões), e o segundo -Maior bilheteria musical, atrás de graxa ' s $ 188 milhões de cumulativa bruta em 1978. Fora das vendas totais de bilhetes, 70% vieram de exibições em 2D significando assim que as pessoas que não vão aos cinemas frequentemente saiu em massa para assistir ao filme . Cerca de 26% dos ingressos restantes foram para 3D. IMAX foi responsável por 7% ($ 12,5 milhões) do total bruto do fim de semana, estabelecendo um novo recorde para um título PG, à frente de Alice no País das Maravilhas ($ 12,1 milhões), enquanto PLF representou 11% da bilheteria. Demográfica do dia de estreia do filme, cerca de 70% eram mulheres, caindo para 60% no fim de semana. De acordo com o serviço de pesquisa PostTrak , cerca de 84% dos pais americanos que viram o filme no dia de estreia disseram que o recomendariam "definitivamente" para as famílias. A abertura do filme foi creditada ao boca a boca positivo do público, boas críticas da crítica, marketing eficaz que vendeu o título não apenas como um filme para a família, mas também como um drama romântico, o poder da estrela do elenco (nomeadamente Emma Watson ), falta de competição , sendo o primeiro filme para a família desde The Lego Batman Movie, um mês antes, nostalgia, e o sucesso e onipresença do primeiro filme e da marca Disney.

Na segunda-feira, seu quarto dia de lançamento, o filme caiu drasticamente em 72%, ganhando US $ 13,5 milhões. A queda acentuada foi devido a um mercado limitado onde apenas 11% K-12 e 15% faculdades estavam fora de acordo com a ComScore . No entanto, é o segundo maior março de segunda-feira, atrás de Batman v Superman ($ 15 milhões). Isso foi seguido pelo maior março e terça-feira pré-verão com US $ 17,8 milhões, um aumento de 32% em relação ao dia anterior. No mesmo dia, o filme ultrapassou US $ 200 milhões em vendas de ingressos. Ele arrecadou US $ 228,6 milhões na primeira semana de lançamento, o sexto maior faturamento bruto de sete dias de todos os tempos. Em seu segundo fim de semana , o filme continuou a manter a posição de topo e caiu gradualmente em 48%, ganhando outros $ 90,4 milhões para registrar o quarto maior segundo fim de semana de todos os tempos, e o terceiro maior para a Disney. Em termos de queda percentual, seu declínio de 48% é a terceira menor queda para qualquer estréia de filme acima de US $ 125 milhões (atrás de Finding Dory e The Force Awakens ). O bloqueio foi notável considerando como o filme foi capaz de se defender de três novos grandes lançamentos: Power Rangers , Life , CHiPs e Wilson . Como resultado, ele ultrapassou o limite de US $ 300 milhões, tornando-se o primeiro filme de 2017 a ser aprovado. O filme arrecadou US $ 45,4 milhões em seu terceiro fim de semana, finalmente sendo ultrapassado pelo estreante The Boss Baby (US $ 50,2 milhões). Em 4 de abril de 2017, seu décimo nono dia de lançamento, ultrapassou o limite de US $ 400 milhões, tornando-se o primeiro filme de 2017 a fazê-lo. Em seu quarto fim de semana, o filme começou a ser exibido em 3.969 cinemas, uma queda de 241 cinemas em relação ao fim de semana anterior. Destes, aproximadamente 1.200 cinemas eram versões para cantar junto. Ganhou $ 26,3 milhões (−48%) e manteve o segundo lugar. Em comparação, os filmes anteriores da Disney, Moana (−8%) e Frozen (−2%), ambos testemunharam leves quedas percentuais no fim de semana em que suas versões singulares foram lançadas. Seu sétimo fim de semana de lançamento foi em simultâneo com outro novo filme estrelado por Emma Watson, The Circle . Naquele fim de semana, O Círculo estava em quarto lugar, enquanto A Bela e a Fera estava em sexto. Em 28 de maio, o filme tinha arrecadado mais de $ 500 milhões em vendas de ingressos, tornando-se o primeiro filme de 2017 (até ser mais tarde superado por O Último Jedi ), o terceiro filme liderado por mulheres (depois de Despertar da Força e Rogue One seguido por Mulher Maravilha e O Último Jedi ) e o oitavo filme geral na história do cinema a passar a marca.

Já se tornou o maior lançamento de março, destronando The Hunger Games (2012), o maior filme musical (de animação e live-action), bem como o maior filme de 2017 (ao lado de The Last Jedi ). Em julho de 2020, devido à contínua pandemia de COVID-19 fechando a maioria dos cinemas e limitando novos lançamentos, A Bela e a Fera devolveu 527 cinemas (a maioria drive-ins) e arrecadou $ 467.000.

Outros países

Fora dos Estados Unidos e Canadá, o filme começou a ser exibido na quinta-feira, 16 de março de 2017. Até o domingo, 19 de março, teve uma abertura internacional total de $ 182,3 milhões em 55 mercados, 44 dos quais eram grandes territórios, excedendo em muito as estimativas iniciais de $ 100 milhões e abriu na primeira posição em praticamente todos os mercados, exceto Vietnã, Turquia e Índia. Seu lançamento é o segundo maior para o mês de março, atrás de Batman v Superman ($ 256,5 milhões). Em IMAX, ele registrou a maior estreia para um título PG-rated (embora carregue vários certificados entre diferentes mercados) com $ 8,5 milhões em 649 telas, o segundo maior para um título PG atrás de The Jungle Book . Em seu segundo fim de semana, caiu apenas 35%, ganhando outros $ 120,6 milhões e mantendo sua posição na primeira posição. Acrescentou mercados importantes como França e Austrália. Ele liderou a bilheteria internacional por três fins de semana consecutivos antes de finalmente ser destronado por Ghost in the Shell e The Boss Baby em seu quarto fim de semana. Apesar da queda, o filme ajudou a Disney a ultrapassar o limite de US $ 1 bilhão internacionalmente pela primeira vez em 2017.

Ele marcou o maior dia de abertura do ano em Hong Kong e nas Filipinas, a maior quinta-feira de março na Itália ($ 1 milhão, também a maior estreia na Disney quinta-feira), o maior dia de abertura de março na Áustria e o segundo maior na Alemanha ( $ 1,1 milhões), a maior marcha da Disney na Dinamarca, a maior estréia em live action da Disney na China ($ 12,6 milhões), no Reino Unido ($ 6,2 milhões), no México ($ 2,4 milhões) e no Brasil ($ 1,8 milhões) e a terceira maior na Coreia do Sul com US $ 1,2 milhão, atrás apenas de Piratas do Caribe: No Fim do Mundo e Piratas do Caribe: On Stranger Tides . Em termos de fim de semana de estreia, a maior estreia veio da China ($ 44,8 milhões), seguida pelo Reino Unido ($ 24,3 milhões), Coreia ($ 11,8 milhões), México ($ 11,8 milhões), Austrália ($ 11,1 milhões), Brasil ($ 11 milhões), Alemanha ($ 10,7 milhões), França ($ 8,4 milhões), Itália ($ 7,6 milhões), Filipinas ($ 6,3 milhões), Rússia ($ 6 milhões) e Espanha ($ 5,8 milhões).

No Reino Unido e na Irlanda, o filme registrou a maior estréia de um filme com classificação PG, a maior estréia em live action da Disney de todos os tempos, o maior fim de semana de estréia de março, a maior estréia de um musical (antes de Les Misérables de 2012 ), a estreia número um de 2017 até agora e a quinta maior de todos os tempos, com £ 19,7 milhões ($ 24,5 milhões) em 639 cinemas e quase o dobro de The Jungle Book (£ 9,9 milhões). Isso incluiu o segundo maior sábado de todos os tempos (£ 7,9 milhões), atrás apenas de Star Wars: The Force Awakens . Ele testemunhou um declínio em seu segundo fim de semana, ganhando £ 12,33 milhões ($ 15,4 milhões). Embora o filme estivesse caindo em um ritmo mais rápido do que The Jungle Book , ele já havia ultrapassado o referido filme e seu segundo fim de semana é o terceiro maior de todos os tempos (atrás dos dois filmes de James Bond Skyfall (2012) e Spectre ). Na Índia, apesar de enfrentar competições pesadas de quatro novos lançamentos em hindi, dois filmes Tamils ​​e um Malayalam e um lançamento em Punjabi, o filme conseguiu uma ocupação de 15% no dia de estreia, um feito impressionante apesar das tremendas competições. Ele arrecadou cerca de 15 milhões de dólares (US $ 200.000) em seu dia de abertura com uma estimativa de 600 telas, que é mais do que os três lançamentos em hindi - Machine , Trapped e Aa Gaya Hero - combinados. A Disney relatou um total de $ 92,6 milhões (US $ 1,2 milhão) bruto para seu fim de semana de estreia lá. Estava à frente de todos os novos lançamentos e em segundo lugar geral atrás do filme de Bollywood Badrinath Ki Dulhania . Na Rússia, apesar de receber uma classificação restrita de 16, o filme conseguiu uma estreia de muito sucesso com US $ 6 milhões.

Na China, as expectativas eram altas para o filme. A data de lançamento foi anunciada em 24 de janeiro, dando à Disney e ao distribuidor local China Film Group Corporation tempo suficiente - cerca de dois meses - para comercializar o filme em todo o país. A data de lançamento foi estrategicamente escolhida para coincidir com o White Day . Relatórios preliminares sugeriram que poderia abrir para US $ 40-60 milhões em seu fim de semana de inauguração. Principalmente impulsionado por mulheres jovens, as pré-vendas do primeiro dia ultrapassaram as de The Jungle Book . O filme original, no entanto, nunca foi muito popular no país. Embora a China tenha ocasionalmente bloqueado conteúdo com tema gay de serviços de streaming de vídeo, neste caso, os censores chineses decidiram deixar a cena gay intacta. De acordo com o rastreador de bilheteria local Ent Group, o filme arrecadou cerca de US $ 12,1 milhões no dia de estreia (sexta-feira), representando 70% da receita total. Incluindo as prévias, ele arrecadou um total de US $ 14,5 milhões com 100.000 exibições, o que é 43% de todas as exibições no país. Ele subiu para US $ 18,5 milhões no sábado (102.700 exibições) para um total de US $ 42,6 milhões em três dias, garantindo 60% do mercado total. A Disney, por outro lado, informou um valor diferente de US $ 44,8 milhões. De qualquer forma, ele registrou a segunda maior estreia de um filme de ação ao vivo da Disney, com US $ 3,4 milhões provenientes de 386 telas IMAX. O Japão - um enorme mercado da Disney - serviu como o mercado final do filme e estreou lá em 21 de abril. Ele estreou com US $ 12,5 milhões melhores do que o esperado no fim de semana de estreia, ajudando o filme a ultrapassar o limite de US $ 1,1 bilhão. Estima-se que US $ 1,1 milhão veio das exibições do IMAX, o quarto maior já feito no país. O bruto de dois dias foi de US $ 9,7 milhões, superando congelado ' recorde anterior s de US $ 9,5 milhões. Devido às críticas positivas, ao bom boca a boca e beneficiando da Golden Week , o filme teve um aumento de 9% no seu segundo fim de semana. O aperto foi forte o suficiente para impedir que o recém-chegado The Fate of the Furious assegurasse o primeiro lugar. O total agora é de mais de $ 98 milhões após sete fins de semana e é o maior lançamento de filme do ano e, no geral, o décimo primeiro maior de todos os tempos. Ele liderou as bilheterias por oito fins de semana consecutivos.

Os únicos mercados onde o filme não chegou ao topo das paradas de fim de semana foram Vietnã (atrás de Kong: Ilha da Caveira ), Turquia (com dois filmes locais e Logan à frente) e Índia (onde Badrinath Ki Dulhania manteve o primeiro lugar). Ele liderou as bilheterias por quatro finais de semana consecutivos na Alemanha, Coréia, Áustria, Finlândia, Polônia, Portugal, Brasil, Venezuela, Bolívia, Suíça e Reino Unido (excluindo as prévias). Nas Filipinas, emergiu como o filme comercial de maior sucesso de todos os tempos - local e estrangeiro - com mais de US $ 13,5 milhões. Em apenas cinco semanas, o filme se tornou um dos 10 filmes de maior bilheteria de todos os tempos no Reino Unido e na Irlanda , à frente de todos, exceto um filme de Harry Potter ( Relíquias da Morte - Parte 2 ) e todos os três O Senhor dos Anéis filmes (que também estrelou Ian McKellen ). É atualmente o oitavo maior arrecadação com £ 70,1 milhões ($ 90 milhões), ultrapassando Mamma Mia! para se tornar a maior produção musical de todos os tempos. Os maiores mercados internacionais lucrativos após o Reino Unido são Japão ($ 108 milhões), China ($ 85,8 milhões), Brasil ($ 41,5 milhões), Coréia ($ 37,5 milhões) e Austrália ($ 35 milhões). Só na Europa, o total acumulado é de US $ 267 milhões, o que o levou a se tornar o segundo filme de maior bilheteria no ano passado (atrás de Rogue One: A Star Wars Story ).

resposta crítica

A Bela e a Fera receberam críticas positivas dos críticos, com elogios específicos para seu visual, elenco, trilha sonora, canções, figurino, valores de produção e fidelidade ao filme de animação original com alguns elementos da versão musical da Broadway , enquanto os desenhos da Besta e as formas dos objetos domésticos dos servos receberam críticas mistas. No agregador de resenhas Rotten Tomatoes , o filme tem uma taxa de aprovação de 71% com base em 380 resenhas, com uma classificação média de 6,70 / 10. O consenso crítico do site diz: "Com um elenco encantador, canções lindamente elaboradas e um olho pictórico para os detalhes, A Bela e a Fera oferece uma versão fiel, mas fresca, que homenageia sua amada fonte de material." No Metacritic , o filme tem uma pontuação de 65 em 100, com base em 47 críticos, indicando "críticas geralmente favoráveis". Nas pesquisas do CinemaScore , o público deu ao filme uma nota média de "A" em uma escala de A + a F.

Leslie Felperin, do The Hollywood Reporter, escreveu: "É uma master class com três estrelas Michelin em habilidades de confeitaria que transforma o equivalente cinematográfico de uma corrida de açúcar em uma espécie de narcótico cristalino que dura cerca de duas horas." Felperin também elogiou as performances de Watson e Kline, bem como os efeitos especiais, figurinos e cenários, ao mesmo tempo que elogiou a inclusão do personagem LeFou de Gad como o primeiro personagem LGBT da Disney. Owen Gleiberman, da Variety , em sua crítica positiva do filme, escreveu: "É um filme feito com amor e, em muitos aspectos, um bom filme, mas antes disso é uma peça extasiada de nostalgia do velho é novo." Gleiberman comparação retrato da Besta para uma versão real do Stevens personagem-título em The Elephant Man e a versão 1946 da Besta em Jean Cocteau 's adaptação originais . AO Scott, do The New York Times, elogiou as performances de Watson e Stevens e escreveu: "Parece bom, move-se graciosamente e deixa um gosto final limpo e revigorante. Quase não reconheci o sabor: acho que o nome dele é alegria."

Da mesma forma, The Washington Post ' s Ann Hornaday elogiou o desempenho de Watson, descrevendo-o como 'alerta e solene', enquanto considerando suas habilidades de canto 'bastante útil para começar o trabalho feito'. Richard Roeper do Chicago Sun-Times premiou o filme com três e meio em cinco e elogiou as performances de Watson e Thompson, que comparou com as performances de Paige O'Hara e Angela Lansbury na versão animada de 1991 enquanto apreciando as performances do outro elenco. Ele também comentou sobre a vantagem de usar tanto a captura de movimento quanto a tecnologia CGI, escrevendo: "Quase irresistivelmente pródigo, lindamente encenado e executado com um timing e graça requintados pelo elenco excepcional". Mike Ryan, da Uproxx, elogiou o elenco, o design de produção e as novas canções, enquanto notou que o filme não tenta nada diferente, dizendo: "Certamente não há nada de novo nesta versão de A Bela e a Fera (bem, exceto que não é um cartoon), mas é uma boa recriação de um filme de animação clássico que deve deixar a maioria dos obstinados satisfeitos. " Em sua crítica A-, Nancy Churnin do The Dallas Morning News elogiou a profundidade emocional e temática do filme, comentando: "Há uma autenticidade emocional no filme de ação ao vivo A Bela e a Fera do diretor Bill Condon que ajuda você a redescobrir o amado filme de animação de 1991 da Disney e Show no palco de 1994 de maneiras novas e emocionantes. " James Berardinelli, do ReelViews, descreveu a versão de 2017 como "cativante".

Brian Truitt do USA Today elogiou as performances de Evans, Gad, McGregor e Thompson juntamente com a afinidade de Condon com musicais, o design de produção, os efeitos visuais apresentados em alguns dos números das canções, incluindo novas canções feitas pelos compositores Alan Menken e Tim Rice, particularmente Evermore que descreveu a nova música com potencial para um Oscar de Melhor Canção Original . Peter Travers, da Rolling Stone, classificou o filme em três de quatro, considerando-o um "presente estimulante", enquanto comentava que "A Bela e a Fera faz justiça ao clássico animado da Disney, mesmo que parte da magia seja MIA (Missing in Action)" . Stephanie Zacharek, da revista Time , fez uma crítica positiva com uma descrição de "Selvagem, Vívido e Louco-Bonito", já que escreveu "Quase tudo sobre A Bela e a Fera é maior do que a vida, a ponto de assistir isso pode ser um pouco opressor. " e acrescentou que "é carregado de sentimento, quase como uma dança interpretativa impetuosa que expressa a paixão e a euforia que as meninas (e alguns meninos também) devem ter sentido ao ver a versão anterior". O San Francisco Chronicle ' s Mick LaSalle atingiu um tom afirmativo, chamando-o de uma das alegrias de 2017, afirmando que " A Bela ea Fera cria um ar de encantamento de seus primeiros momentos, que perdura e constrói e assume qualidades de calor e generosidade à medida que avança ", referindo-se ao filme como" bonito "e também elogiando o filme por seu tom emocional e psicológico, bem como a performance de captura de movimento de Steven.

Tim Robey do The Daily Telegraph deu ao filme quatro de cinco e escreveu que "Deslumbra nesta caixa de chocolate de uma imagem que parece quase gananciosa ainda para fazer este filme funcionar, até um final açucarado para agarrar a urtiga e fazer um musical extravagante ", enquanto elogiava as atuações de Watson, McKellen, Thompson, McGregor, Evans e Gad. Mark Hughes da Forbes também elogiou o filme, que escreveu "poderia reviver a história de uma forma fiel, mas inteiramente nova e única, elevando o material além das expectativas, estabelecendo-se como um cinemático igual ao original". Ele também elogiou a importância de empreender uma obra - prima famosa, mas problemática, que também aborda as mudanças nos elementos da história, ao mesmo tempo que reconhece a eficácia do filme em ressoar para o público.

Vários críticos consideraram o filme inferior ao seu predecessor animado de 1991 . David Sims, do The Atlantic, escreveu que o filme de 2017 "parece particularmente chocante, em parte, porque é tão servilmente dedicado ao original; toda vez que fica aquém de seu antecessor (o que é muito frequente), é difícil não notar". Michael Phillips, do Chicago Tribune, disse que o filme de 2017 "considera nosso conhecimento e nosso interesse pelo material como certos. Ele salta de um número para outro, jogando uma tonelada de colírio para os olhos freneticamente editados na tela, sem charme." Phillips escreveu que o filme apresentou alguns performers "menos conspicuamente talentosos" ("Watson, principalmente") que estão "presos no karaokê ou no trabalho de captura de movimento de qualidade mediana", embora ele tenha elogiado o desempenho de Kline como "a coisa melhor e mais doce em o filme; ele traz uma sensação de autoridade calma e divertida ”. Peter Bradshaw, do The Guardian, elogiou o desempenho de Watson e escreveu que o filme foi "iluminado por aquela fascinante luz artificial de brilho de mel, e corre suavemente sobre trilhos - o tipo de trilhos que trazem e saem dos cenários para a lucrativa versão da turnê da Broadway . " No mesmo jornal, Wendy Ide criticou o filme como "ornamentado ao ponto do desespero" em sua tentativa de emular o filme de animação.

Chris Nashawaty da Entertainment Weekly deu ao filme um B-, escrevendo que as novas canções "não eram transportadoras". Ele sentiu que o filme precisava de mais vida e profundidade, mas elogiou a atuação de Watson como "um dos elementos mais fortes do filme". Dana Schwartz, do The New York Observer, sentiu que alguns dos personagens, como Gaston and the Beast, foram diluídos a partir do filme de 1991, e que os elementos adicionais da história de fundo falharam em "avançar o enredo ou tema de qualquer maneira significativa", enquanto adicionando inchaço considerável. Schwartz considerou o canto do elenco adequado, mas sentiu que suas vozes deveriam ter sido dubladas, especialmente para as canções complexas.

Em uma entrevista de 2018 com o podcast histórico do The Hollywood Reporter, It Happened in Hollywood , Linda Woolverton, que escreveu o filme de animação de 1991, revelou que não estava "totalmente empolgada" com o remake. Ela disse: "Não achei que fosse exatamente fiel à mitologia da narrativa e não estou feliz por não poder participar. Quem seria?" Woolverton também questionou a mudança que viu a Besta entrar e sair de seu castelo através de um espelho mágico. Ela disse “O castelo é suposto ser impenetrável. Depois disso, a mitologia não funcionou para mim. ”

Elogios

Prêmio Data de cerimônia Categoria Destinatário (s) e nomeado (s) Resultado Ref (s)
Prêmios da Academia 4 de março de 2018 Melhor figurino Jacqueline Durran Nomeado
Melhor Design de Produção Sarah Greenwood e Katie Spencer Nomeado
Art Directors Guild Awards 27 de janeiro de 2018 Excelência em design de produção para um filme de fantasia Sarah Greenwood Nomeado
British Academy Film Awards 18 de fevereiro de 2018 Melhor Design de Produção Sarah Greenwood e Katie Spencer Nomeado
Melhor figurino Jacqueline Durran Nomeado
Casting Society of America 18 de janeiro de 2018 Grande orçamento - Comédia Lucy Bevan, Bernard Telsey e Tiffany Little Canfield Nomeado
Associação de Críticos de Cinema de Chicago 12 de dezembro de 2017 Melhor Direção de Arte Sarah Greenwood Nomeado
Prêmio Costume Designers Guild 20 de fevereiro de 2018 Excelência em filme de fantasia Jacqueline Durran Nomeado
Critics 'Choice Movie Awards 11 de janeiro de 2018 Melhor Direção de Arte Sarah Greenwood e Katie Spencer Nomeado
Melhor figurino Jacqueline Durran Nomeado
Melhor cabelo e maquiagem Bela e A Fera Nomeado
Melhor música " Evermore " Nomeado
Empire Awards 18 de março de 2018 Melhor atriz Emma Watson Nomeado
Melhor trilha sonora Bela e A Fera Nomeado
Melhor maquiagem e penteado Ganhou
Golden Trailer Awards 6 de junho de 2017 Melhor Animação / Família Nomeado
Melhor Partitura Original Nomeado
Melhor filme de animação / TV para a família Nomeado
Melhor anúncio de aventura de fantasia na TV Nomeado
Prêmio Guild of Music Supervisors 8 de fevereiro de 2018 Melhor supervisão musical para filme: orçado em mais de 25 milhões de dólares Matt Sullivan Nomeado
Hollywood Film Awards 5 de novembro de 2017 Prêmio de figurino Jacqueline Durran Ganhou
Prêmio de maquiagem e estilo de cabelo Jenny Shircore Ganhou
Hollywood Music in Media Awards 16 de novembro de 2017 Melhor Canção Original - Filme de Animação " How Does a Moment Last Forever " - Alan Menken e Tim Rice Nomeado
Melhor Canção Original - Ficção Científica, Fantasia, Filme de Terror Ganhou
"Evermore" - Alan Menken e Tim Rice Nomeado
Melhor Álbum de Trilha Sonora Bela e A Fera Nomeado
Hollywood Post Alliance Excelente gradação de cores - longa-metragem Stefan Sonnenfeld Nomeado
Excelentes efeitos visuais - longa-metragem Kyle McCulloch, Glen Pratt, Richard Hoover, Dale Newton, Neil Weatherley e Framestore Nomeado
Houston Film Critics Society 6 de janeiro de 2018 Melhor Canção Original "Evermore" - Alan Menken e Tim Rice Nomeado
Guilda de maquiadores e cabeleireiros 24 de fevereiro de 2018 Filme de destaque: melhor cabelo de época e / ou personagem Jenny Shircore, Marc Pilcher e Charlotte Hayward Nomeado
MTV Movie & TV Awards 7 de maio de 2017 Filme do ano Bela e A Fera Ganhou
Melhor Ator em um Filme Emma Watson Ganhou
Melhor beijo Emma Watson e Dan Stevens Nomeado
Melhor Dupla Josh Gad e Luke Evans Nomeado
Melhor Momento Musical "A Bela e a Fera " - Ariana Grande e John Legend Nomeado
NAACP Image Awards 15 de janeiro de 2018 Excelente atriz coadjuvante em um filme Audra McDonald Nomeado
Nickelodeon Kids 'Choice Awards 24 de março de 2018 Filme favorito Bela e A Fera Nomeado
Atriz de cinema favorita Emma Watson Nomeado
Publicists Guild Awards 2 de março de 2018 Filme Bela e A Fera Nomeado
Sociedade de Críticos de Cinema de San Diego 11 de dezembro de 2017 Melhor Design de Produção Sarah Greenwood e Katie Spencer Nomeado
Melhores efeitos visuais Bela e A Fera Vice-campeão
Melhor figurino Jacqueline Durran Ganhou
Melhor uso da música Bela e A Fera Nomeado
Prêmios Satélite 10 de fevereiro de 2018 Melhor figurino Jacqueline Durran Nomeado
Saturn Awards 27 de junho de 2018 Melhor Filme de Fantasia Bela e A Fera Nomeado
Melhor atriz Emma Watson Nomeado
Melhor Design de Produção Sarah Greenwood Nomeado
Melhor figurino Jacqueline Durran Ganhou
Seattle Film Critics Society 18 de dezembro de 2017 Melhor figurino Jacqueline Durran Nomeado
St. Louis Film Critics Association 17 de dezembro de 2017 Melhor Design de Produção Sarah Greenwood Nomeado
Melhores efeitos visuais Bela e A Fera Nomeado
Teen Choice Awards 13 de agosto de 2017 Filme escolhido: fantasia Ganhou
Filme escolhido: ator de fantasia Dan Stevens Nomeado
Filme escolhido: atriz de fantasia Emma Watson Ganhou
Vilão de filme escolhido Luke Evans Ganhou
Navio de filme escolhido Emma Watson e Dan Stevens Ganhou
Choice Liplock Ganhou
Roubo de cena escolhido Josh Gad Nomeado
Choice Hissy Fit Luke Evans Nomeado
Dan Stevens Nomeado
Visual Effects Society Awards 13 de fevereiro de 2018 Excelente Cinematografia Virtual em um Projeto Fotorreal Shannon Justison, Casey Schatz, Neil Weatherley e Claire Michaud por " Be Our Guest " Nomeado
Washington DC Area Film Critics Association 8 de dezembro de 2017 Melhor desempenho de captura de movimento Dan Stevens Nomeado
Melhor Design de Produção Sarah Greenwood e Katie Spencer Nomeado
Círculo de Críticos de Cinema Feminino 17 de dezembro de 2017 Melhor Filme de Família Bela e A Fera Nomeado

Controvérsias

Personagem gay

A controvérsia surgiu depois que o diretor Bill Condon disse que havia um "momento gay" no filme, quando LeFou dançou uma valsa com Stanley, um dos amigos de Gaston. Em uma entrevista posterior com o Vulture , Condon afirmou: "Posso apenas dizer, estou meio que farto disso. Porque você viu o filme - é uma coisa tão pequena, e foi exagerado." Condon também acrescentou que A Bela e a Fera apresenta muito mais diversidade do que apenas o muito falado LeFou: "Isso foi tão importante. Temos casais inter-raciais - esta é uma celebração da individualidade de todos, e é isso que é empolgante." A presidente e CEO da GLAAD, Sarah Kate Ellis, elogiou a mudança, afirmando: "É um pequeno momento no filme, mas é um grande salto para a indústria cinematográfica."

Na Rússia, Vitaly Milonov agitou o ministro da Cultura para proibir o filme, mas em vez disso ele recebeu uma classificação de 16+ (crianças menores de 16 anos só podem vê-lo nos cinemas com adultos acompanhantes). Além disso, um teatro em Henagar, Alabama , não exibiu o filme por causa da subtrama. Na Malásia, o Film Censorship Board insistiu que a cena do "momento gay" fosse cortada, o que levou a um adiamento indefinido de seu lançamento pela Disney, seguido por sua decisão de retirá-lo completamente se não pudesse ser lançado sem censura. O estúdio mudou a data de lançamento para 30 de março, para dar mais tempo para a comissão de censura da Malásia decidir se lançará ou não o filme sem alterações. Os distribuidores e produtores enviaram então um apelo ao Comitê de Apelação de Filmes da Malásia, que permitiu que o filme fosse lançado sem quaisquer cortes e uma classificação P13 com o fundamento de que "o elemento gay era menor e não afetou os elementos positivos apresentados no filme". No Kuwait , o filme foi retirado dos cinemas pela National Cinema Company , dona da maioria dos cinemas do país. Um membro do conselho da empresa afirmou que o departamento de censura do Ministério da Informação havia solicitado a suspensão da exibição e a edição de itens considerados ofensivos pelo Ministério.

O filme também foi criticado por sua interpretação de LeFou, pois alguns o consideraram uma forma de provocar o público LGBTQ + sem uma representação adequada, sendo seu "momento exclusivamente gay" seus três segundos dançando com outro homem no final de o filme.

Em resposta à decisão de tornar LeFou gay, Linda Woolverton, a roteirista por trás do filme de animação de 1991, disse ao The Hollywood Reporter em 2018 que “Ele estava apaixonado por Gaston? Não. Ele era apenas um bajulador e obcecado por uma pessoa que nunca poderia ser. "

Relacionamento da Bela e da Fera

A Disney tentou retratar Belle como uma jovem fortalecida, mas resultou em um debate sobre se é possível um raptor se apaixonar por sua prisioneira e se esse é um tema problemático. Como no caso do filme de animação original, um argumento é que Belle sofre da síndrome de Estocolmo (uma condição que faz com que os reféns desenvolvam uma aliança psicológica com seus captores como estratégia de sobrevivência durante o cativeiro). Antes de assinar com o filme, Emma Watson estudou se Belle está presa em um relacionamento abusivo com a Fera e concluiu que ela não acha que a crítica se encaixa nessa versão do conto popular. Watson descreveu a síndrome de Estocolmo como "quando um prisioneiro assume as características de um prisioneiro e se apaixona por ele". Ela continuou dizendo que "Belle ativamente argumenta e discorda [da Besta] constantemente. Ela não tem nenhuma das características de alguém com síndrome de Estocolmo [s] porque ela mantém sua independência, ela mantém essa liberdade de pensamento", acrescentando ainda que Belle desafiadoramente "dá o melhor que consegue" antes de formar uma amizade e um eventual romance com a Fera.

O psiquiatra Frank Ochberg , responsável pela definição do termo "síndrome de Estocolmo", disse não achar que Belle apresente os sintomas traumáticos de prisioneiros que sofrem da síndrome porque não passa por um período de sensação de que vai morrer. Alguns terapeutas, embora reconheçam que o relacionamento do casal não atende à definição clínica da síndrome de Estocolmo, argumentam que o relacionamento descrito é disfuncional e abusivo e não modela relacionamentos românticos saudáveis ​​para jovens espectadores. Seguindo este ponto de vista, Constance Grady de Vox afirmou que A Bela e a Fera de Jeanne-Marie Leprince de Beaumont era um conto de fadas originalmente escrito para preparar as jovens na França do século 18 para casamentos arranjados , e que a disparidade de poder é ampliada no Versão Disney. Além disso, Anna Menta do Elite Daily argumentou que a Besta não se desculpou com Belle por aprisioná-la, machucá-la ou manipulá-la, e que o tratamento que deu a Belle não foi considerado errado.

Futuro

Possível filme de acompanhamento

Pouco depois do lançamento do filme, Sean Bailey disse que a Walt Disney Pictures "explorará possíveis cenários de spin-off e prequela" para filmes de animação e live-action da Disney, incluindo A Bela e a Fera . Emma Watson e Dan Stevens expressaram interesse em reprisar seus papéis em uma possível sequência ou prequela do filme.

Série spin-off / prequel

Em 6 de março de 2020, a ABC Signature Studios anunciou o desenvolvimento de uma série limitada spin-off / prequela para o filme focado em Gaston e LeFou, para Disney + . Luke Evans e Josh Gad vão repetir seus papéis do filme, e serão os produtores executivos da série ao lado de Eddy Kitsis e Adam Horowitz , com Gad, Kitsis e Horowitz servindo como showrunners e escritores da série. Alan Menken estaria em negociações para retornar como compositor da série, o que ele confirmou em abril. A série será intitulada Little Town .

Notas

Referências

links externos