Bela Lugosi - Bela Lugosi

Bela Lugosi
Lugosi Béla fortepan 14652.jpg
Lugosi por volta de 1912
Nascer
Béla Ferenc Dezső Blaskó

( 1882-10-20 )20 de outubro de 1882
Faleceu 16 de agosto de 1956 (16/08/1956)(com 73 anos)
Lugar de descanso Cemitério de Santa Cruz
Outros nomes Arisztid Olt
Ocupação Ator
Anos ativos 1901 / 02–1956
Cônjuge (s)
Ilona Szmick
( M.  1917; div.  1920)

Ilona von Montagh
( M.  1921; div.  1924)

Beatrice Weeks
( M.  1929; div.  1929)

Lillian Arch
( M.  1933; div.  1953)

Hope Lininger
( M.  1955)
Crianças Bela George Lugosi
Local na rede Internet belalugosi .com
Assinatura
Assinatura de Bela Lugosi.svg

Béla Ferenc Dezső Blasko ( húngara:  [beːlɒ fɛrɛnt͡s dɛʒøː blɒʃkoː] ; 20 de outubro de 1882 - 16 ago, 1956), conhecido profissionalmente como Bela Lugosi ( / l do ə do ɡ s i / ; húngara:  [luɡoʃi] ), era um O ator húngaro-americano mais lembrado por interpretar o Conde Drácula no filme de 1931 e por seus papéis em outros filmes de terror .

Depois de interpretar pequenos papéis no palco em sua Hungria natal, Lugosi ganhou seu primeiro papel em um filme em 1917. Ele teve que deixar o país após a fracassada Revolução Comunista Húngara de 1919 por causa de seu ativismo socialista. Ele atuou em vários filmes em Weimar, Alemanha, antes de chegar aos Estados Unidos como marinheiro em um navio mercante.

Em 1927, ele apareceu como o Conde Drácula em uma adaptação da Broadway de Bram Stoker 's romance . Mais tarde, ele apareceu no filme Drácula de 1931, dirigido por Tod Browning e produzido pela Universal Pictures . Ao longo da década de 1930, ele ocupou um nicho importante nos filmes de terror, com seu cenário do Leste Europeu, mas seu sotaque húngaro limitou seu potencial de elenco e ele tentou, sem sucesso, evitar o estereótipo .

Enquanto isso, ele costumava fazer par com Boris Karloff , que era capaz de exigir o melhor faturamento. Para sua frustração, Lugosi, um membro fundador da American Screen Actors Guild , estava cada vez mais restrito a partes menores por causa de sua incapacidade de falar a língua inglesa com mais clareza. Ele foi contratado pelo estúdio principalmente para que pudessem colocar seu nome nos pôsteres. Entre seus pares com Karloff, ele desempenhou papéis principais apenas em The Black Cat (1934), The Raven (1935) e Son of Frankenstein (1939); mesmo em The Raven , Karloff recebeu o maior faturamento, apesar de Lugosi desempenhar o papel principal. A essa altura, Lugosi estava recebendo medicação regular para neurite ciática e tornou-se viciado em morfina e metadona . Essa dependência de drogas era conhecida dos produtores, e as ofertas eventualmente diminuíram para alguns papéis em filmes de baixo orçamento dirigidos por Ed Wood , incluindo uma breve aparição em Plan 9 from Outer Space (1959). Lugosi se casou cinco vezes e teve um filho, Bela George (com sua quarta esposa, Lillian.)

Vida pregressa

Lugosi aos 18 anos

Lugosi, o caçula de quatro filhos, nasceu Béla Ferenc Dezső Blaskó em Lugos, Reino da Hungria (agora Lugoj , Romênia ), filho de pai húngaro István Blaskó, banqueiro, e mãe sérvia Paula de Vojnich. Mais tarde, ele baseou seu sobrenome em sua cidade natal. Ele e sua irmã Vilma foram criados em uma família católica romana .

Aos 12 anos, Lugosi abandonou a escola. Ele começou sua carreira de ator em 1901 ou 1902. Suas primeiras performances conhecidas são em teatros provinciais na temporada de 1903–04, desempenhando pequenos papéis em várias peças e operetas . Ele passou a atuar nas peças de Shakespeare . Depois de se mudar para Budapeste em 1911, ele desempenhou dezenas de papéis no Teatro Nacional da Hungria entre 1913 e 1919. Embora Lugosi mais tarde alegasse que ele "se tornou o ator principal do Teatro Real Nacional da Hungria", quase todos os seus papéis foram pequenos ou peças de suporte.

Durante a Primeira Guerra Mundial , ele serviu como soldado de infantaria no Exército Austro-Húngaro de 1914 a 1916, chegando ao posto de Tenente . Ele recebeu a Medalha de Ferimento pelos ferimentos que sofreu enquanto servia no front russo .

Devido ao seu ativismo no sindicato dos atores na Hungria durante a revolução de 1919 e sua participação ativa na República Soviética Húngara , ele foi forçado a fugir de sua terra natal. Ele foi primeiro para Viena antes de se estabelecer em Berlim (na Langestrasse), onde continuou atuando. Ele adotou o nome de "Lugosi" em 1903 para homenagear seu local de nascimento e, por fim, viajou para Nova Orleans, Louisiana, como tripulante a bordo de um navio mercante .

Carreira

Primeiros filmes

A primeira aparição de Lugosi no cinema foi em 1917, Michael Curtiz dirigiu o filme mudo húngaro Az ezredes ( O Coronel ). Quando apareceu em filmes mudos húngaros , ele usou o nome artístico de Arisztid Olt . Lugosi fez 12 filmes na Hungria entre 1917 e 1918 antes de partir para a Alemanha. Após o colapso do Béla Kun 's República Soviética Húngara em 1919, esquerdistas e sindicalistas tornou-se vulnerável. Lugosi foi proibido de atuar devido à sua participação na formação de um sindicato de atores . Exilado em Weimar -era, Alemanha, ele começou a aparecer em um pequeno número de filmes bem recebidos, entre eles adaptações dos romances de Karl May On the Brink of Paradise ( Auf den Trümmern des Paradieses , 1920) e Caravana da Morte ( Die Todeskarawane , também 1920) com Dora Gerson (Gerson, que era judia, morreu em Auschwitz ).

Lugosi deixou a Alemanha em outubro de 1920, com a intenção de emigrar para os Estados Unidos, e entrou no país em Nova Orleans em dezembro de 1920. Ele foi para Nova York e foi inspecionado por oficiais da imigração na Ilha Ellis em março de 1921. Ele declarou sua intenção tornar-se cidadão americano em 1928; em 26 de junho de 1931, foi naturalizado .

Em sua chegada à América, Lugosi, de 1,85 m, 180 libras (82 kg), trabalhou por algum tempo como operário e depois entrou no teatro na colônia de imigrantes húngaros da cidade de Nova York. Com outros atores húngaros expatriados, ele formou uma pequena sociedade por ações que percorreu cidades do Leste, tocando para o público de imigrantes. Lugosi atuou em várias peças húngaras antes de estourar em sua primeira peça na Broadway inglesa , The Red Poppy , em 1922. Três outros papéis vieram em 1925-26, incluindo uma temporada de cinco meses na comédia-fantasia The Devil in the Cheese .

Em 1925, ele apareceu como um Sheik árabe em Arabesque, que estreou em Buffalo, Nova York, no Teck Theatre, antes de se mudar para a Broadway. Seu primeiro papel no cinema americano foi no melodrama The Silent Command (1923). Vários papéis mais silenciosos se seguiram, vilões e tipos continentais, todos em produções feitas na área de Nova York. Durante anos, circulou um boato de que Lugosi desempenhou um papel não creditado como palhaço no clássico de Lon Chaney de 1924, He Who Gets Slapped , mas isso nunca foi confirmado. O boato originou-se da descoberta de uma foto deste filme encontrada postumamente no álbum de recortes de Lugosi, que mostrava um palhaço não identificado falando com Lon Chaney em uma cena. Pessoas próximas a Lugosi pensaram que era uma evidência de que Lugosi apareceu no filme, mas todos os historiadores do cinema concordam que é muito improvável.

Drácula

Lugosi em Drácula , o papel pelo qual se tornou mais conhecido

Lugosi foi contratado no verão de 1927 para estrelar uma produção teatral da Broadway de Drácula , que havia sido adaptada por Hamilton Deane e John L. Balderston do romance de 1897 de Bram Stoker . A produção de Horace Liveright foi bem-sucedida, tendo 261 apresentações antes de viajar pelos Estados Unidos com muita fanfarra e aclamação da crítica ao longo de 1928 e 1929. Em 1928, Lugosi decidiu ficar na Califórnia quando a peça encerrou sua temporada na Costa Oeste. Sua atuação despertou o interesse da Fox Film , e ele foi escalado para o filme mudo do estúdio The Veiled Woman (1929). Ele também apareceu no filme Prisioneiros (também 1929), considerado perdido , que foi lançado nas versões silenciosa e falada .

Em 1929, sem nenhum outro papel no cinema à vista, ele voltou aos palcos como Drácula para uma curta turnê da peça pela Costa Oeste. Lugosi permaneceu na Califórnia, onde retomou seu trabalho cinematográfico sob contrato com a Fox, aparecendo nos primeiros filmes falados, muitas vezes como um pesado ou um " xeque exótico ". Ele também continuou a fazer lobby por seu papel premiado na versão cinematográfica de Drácula .

Apesar de seu desempenho aclamado pela crítica no palco, Lugosi não foi a primeira escolha da Universal Pictures para o papel de Drácula quando a empresa optou pelos direitos da peça Deane e começou a produção em 1930. Diferentes atores proeminentes foram considerados antes de Browning escalar Lugosi para o papel, mas o filme foi um sucesso.

Typecasting

Por meio de sua associação com Drácula (em que apareceu com o mínimo de maquiagem, usando sua voz natural e com forte sotaque), Lugosi se viu rotulado como um vilão do terror em filmes como Murders in the Rue Morgue (1932), The Raven (1935), e Son of Frankenstein (1939) para a Universal, e o independente White Zombie (1932). Seu sotaque, embora fosse parte de sua imagem, limitava os papéis que ele poderia desempenhar.

Lugosi tentou quebrar o tipo fazendo testes para outros papéis. Ele perdeu para Lionel Barrymore pelo papel de Grigori Rasputin em Rasputin and the Empress (também 1932); C. Henry Gordon pelo papel de Surat Khan encarregado da Brigada Ligeira (1936), e Basil Rathbone pelo papel do comissário Dimitri Gorotchenko em Tovarich (1937), um papel que Lugosi havia desempenhado no palco. Ele interpretou o elegante e temperamental general Nicholas Strenovsky-Petronovich em International House (1933).

Lon Chaney Jr. , Evelyn Ankers e Lugosi (à direita) como Ygor em O Fantasma de Frankenstein (1942)

Independentemente da controvérsia, cinco filmes na Universal - The Black Cat (1934), The Raven (1935), The Invisible Ray (1936), Son of Frankenstein (1939), Black Friday (1940), além de pequenas participações em Gift of Gab (1934) e dois na RKO Pictures , You Find Out (1940) e The Body Snatcher (1945) - Lugosi emparelhado com Boris Karloff . Apesar do tamanho relativo de seus papéis, Lugosi inevitavelmente recebeu o segundo faturamento, abaixo de Karloff. Existem relatos contraditórios sobre a atitude de Lugosi em relação a Karloff, alguns alegando que ele estava abertamente ressentido com o sucesso de longo prazo de Karloff e sua capacidade de ganhar bons papéis além da arena do horror, enquanto outros sugeriram que os dois atores eram - por um tempo, pelo menos - bons amigos. O próprio Karloff em entrevistas sugeriu que Lugosi inicialmente desconfiava dele quando agiam juntos, acreditando que o inglês tentaria superá-lo. Quando isso provou não ser o caso, de acordo com Karloff, Lugosi se acalmou e eles trabalharam juntos amigavelmente (embora alguns tenham ainda comentado que a demanda do inglês Karloff no set de interromper as filmagens para o chá do meio da tarde irritou Lugosi). Karloff também insinuou que seu rival não poderia agir, alegando que Lugosi "nunca havia aprendido seu ofício". Uma pequena porcentagem de críticos citou sua "performance maçante e lenta" em Drácula como um grande exemplo de diálogo mínimo sem a necessidade de habilidade real de atuação. Lugosi conseguiu algumas pistas heróicas, como em The Black Cat, da Universal, depois que Karloff recebeu o papel mais colorido do vilão, The Invisible Ray , e um papel romântico na série de aventuras do produtor Sol Lesser , The Return of Chandu (1934). , mas seu problema de classificação parece ter sido arraigado demais para ser aliviado por esses filmes.

Lugosi dirigiu seu apelo para ser escalado em papéis não-terroristas diretamente aos diretores de elenco por meio de sua lista no Players Directory de 1937 , publicado pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas , em que ele (ou seu agente) chama a ideia de que ele é apto apenas para filmes de terror "um erro".

Declínio de carreira

Lugosi em The Devil Bat (1940)

Uma série de fatores começaram a trabalhar contra a carreira de Lugosi em meados da década de 1930. A Universal mudou de gerenciamento em 1936 e, devido à proibição britânica de filmes de terror, retirou-os de sua programação de produção; Lugosi viu-se mandado para a unidade de filmes B não terroristas da Universal , às vezes em pequenos papéis onde era obviamente usado apenas para o "valor do nome". Ao longo da década de 1930, Lugosi, passando por um severo declínio de carreira apesar da popularidade com o público (os executivos da Universal sempre preferiram seu rival Karloff), aceitou muitos papéis principais de produtores independentes como Nat Levine , Sol Lesser e Sam Katzman . Esses thrillers de baixo orçamento indicam que Lugosi era muito menos exigente do que Karloff na seleção de veículos de tela, mas a exposição ajudou Lugosi financeiramente, se não artisticamente. Lugosi tentou se manter ocupado com o trabalho no palco, mas teve que pedir dinheiro emprestado ao Actors Fund of America para pagar as contas do hospital quando seu único filho, Bela George Lugosi, nasceu em 1938.

O historiador John McElwee relata, em seu livro de 2013 Showmen, Sell It Hot! , que a popularidade de Bela Lugosi recebeu um impulso muito necessário em agosto de 1938, quando o dono do teatro californiano Emil Umann reviveu Drácula e Frankenstein como um filme duplo especial. A combinação foi tão bem-sucedida que Umann programou shows extras para acomodar a capacidade do público e convidou Lugosi para se apresentar pessoalmente, o que emocionou um novo público que nunca tinha visto a performance clássica de Lugosi. “Devo tudo àquele homenzinho do Teatro Regina”, disse Lugosi sobre o expositor Umann. "Eu estava morto e ele me trouxe de volta à vida." A Universal percebeu o tremendo negócio e lançou seu próprio relançamento nacional dos mesmos dois favoritos de terror. O estúdio então recontratou Lugosi para estrelar novos filmes.

Lugosi, do elenco universal, em Son of Frankenstein (1939), no papel de Ygor, um ferreiro louco com o pescoço quebrado, com maquiagem pesada e barba. No mesmo ano, Lugosi fez uma rara aparição em um filme de primeira linha: ele foi um severo comissário soviético na comédia romântica Metro-Goldwyn-Mayer Ninotchka , estrelada por Greta Garbo e dirigida por Ernst Lubitsch . Lugosi foi bastante eficaz neste papel de personagem pequeno, mas de prestígio, e ele até recebeu o maior faturamento entre o elenco de apoio do filme, todos os quais tiveram papéis significativamente maiores. Pode ter sido um ponto de virada para o ator, mas dentro de um ano ele estava de volta ao Pobreza de Hollywood, interpretando Sam Katzman. Esses filmes B de terror, comédia e mistério foram lançados pela Monogram Pictures . Na Universal, ele frequentemente recebia um prêmio de estrela pelo que equivalia a um papel coadjuvante. Lugosi foi para a 20th Century-Fox por The Gorilla (1939), que o fez interpretar um homem hétero para Patsy Kelly e os Ritz Brothers .

Lugosi (centro) com Polly Ann Young e Clarence Muse em The Invisible Ghost (1941)

Ostensivamente devido aos ferimentos recebidos durante o serviço militar, Lugosi desenvolveu ciática crônica e severa . Embora a princípio ele tenha sido tratado com remédios benignos para a dor, como suco de aspargos , os médicos aumentaram a medicação para opiáceos . O crescimento de sua dependência de opiáceos, particularmente da morfina e, depois de 1947, quando ela se tornou disponível na América, da metadona , foi diretamente proporcional à diminuição das ofertas de tela de Lugosi. Ele finalmente foi escalado para o papel do monstro de Frankenstein em Frankenstein Meets the Wolf Man (1943) da Universal , mas o diálogo de Lugosi foi editado depois que o filme foi rodado, junto com o fato de que o Monstro era cego, deixando sua performance com os braços estendidos parecendo enigmático para o público. A voz de Lugosi foi dublada sobre a de Lon Chaney Jr. , a partir de leituras no final de The Ghost of Frankenstein (1942). Lugosi interpretou Drácula pela segunda e última vez no filme em Abbott e Costello Meet Frankenstein (1948).

Abbott e Costello Meet Frankenstein foi o último filme "A" de Bela Lugosi. Pelo resto de sua vida, ele apareceu - cada vez com menos frequência - em filmes obscuros, esquecíveis e de baixo orçamento. De 1947 a 1950, ele se apresentou com filmes de verão , frequentemente em produções de Drácula ou Arsênico e Renda Velha , e durante as outras partes do ano fez aparições pessoais em um "show de terror" em turnê e nos primeiros comerciais da televisão.

Em setembro de 1949, Milton Berle convidou Lugosi para aparecer em um esboço no Texaco Star Theatre . Lugosi memorizou o roteiro do esquete, mas ficou confuso no ar quando Berle começou a improvisar. Seu único papel dramático na televisão foi na antologia da série Suspense em 11 de outubro de 1949, em uma adaptação de " The Cask of Amontillado ", de Edgar Allan Poe .

Em 1951, enquanto estava na Inglaterra para fazer uma turnê de seis meses com o Drácula , Lugosi co-estrelou uma comédia lowbrow , Mother Riley Meets the Vampire (também conhecido como Vampire over London e My Son, the Vampire ), lançada no ano seguinte . Após seu retorno aos Estados Unidos, ele foi entrevistado para a televisão e refletiu melancolicamente sobre sua classificação em papéis de terror: "Agora eu sou o boogie man ". Na mesma entrevista, ele expressou o desejo de fazer mais comédia, como havia feito na farsa Mother Riley . O produtor independente Jack Broder acreditou na palavra de Lugosi, escalando-o para uma comédia com tema de selva, Bela Lugosi Meets a Brooklyn Gorilla (1952), estrelando os comediantes de boate Duke Mitchell e o sósia de Jerry Lewis Sammy Petrillo , cujo ato se assemelhava muito ao de Dean Martin e Jerry Lewis ( Martin e Lewis ).

Palco e apresentações pessoais

Lugosi teve uma carreira animada no palco, com muitas aparições pessoais. À medida que as ofertas de filmes diminuíam, ele se tornou cada vez mais dependente de locais ao vivo para sustentar sua família. Lugosi assumiu o papel de Jonathan Brewster de Boris Karloff para Arsenic and Old Lace . Lugosi também expressou interesse em interpretar Elwood P. Dowd em Harvey para se ajudar profissionalmente. Ele também fez muitas aparições pessoais para promover sua imagem de terror e / ou um filme que o acompanhasse.

Ed Wood e projetos finais

Lugosi em Plan 9 from Outer Space de Ed Wood (1959)

Mais tarde em sua vida, Bela Lugosi recebeu novamente o faturamento de estrela em filmes quando o ambicioso, mas financeiramente limitado cineasta Ed Wood , um fã de Lugosi, o encontrou vivendo na obscuridade e quase na pobreza e lhe ofereceu papéis em seus filmes, como um narrador anônimo em Glen ou Glenda (1953) e um cientista louco semelhante ao Dr. Frankenstein em Noiva do Monstro (1955). Durante a pós-produção deste último, Lugosi decidiu buscar tratamento para seu vício em drogas , e a estréia do filme seria destinada a ajudar a pagar suas despesas hospitalares. De acordo com a biografia de Frank Sinatra por Kitty Kelley , quando o artista ouviu falar dos problemas de Lugosi, ele ajudou nas despesas e visitou Lugosi no hospital. Sinatra se lembraria do espanto de Lugosi com sua visita, já que os dois homens nunca se encontraram antes.

Durante uma entrevista improvisada após sua saída do centro de tratamento em 1955, Lugosi afirmou que estava prestes a trabalhar em um novo filme de Ed Wood, The Ghoul Goes West . Este foi um dos vários projetos propostos por Wood, incluindo The Phantom Ghoul e Dr. Acula . Com Lugosi em sua capa de Drácula, Wood filmou um teste improvisado, sem enredo em mente, na frente da casa de Tor Johnson , um cemitério suburbano, e na frente do prédio de Lugosi em Carlton Way. Essa filmagem acabou em Plan 9 from Outer Space (1957), que foi filmado após a morte de Lugosi. Wood contratou Tom Mason , o quiroprático de sua esposa , para dobrar para Lugosi em doses adicionais. Mason era visivelmente mais alto e mais magro do que Lugosi, e tinha a metade inferior de seu rosto coberta com sua capa em todas as cenas, como Lugosi às vezes fazia em Abbott e Costello Meet Frankenstein .

Após seu tratamento, Lugosi fez um último filme, no final de 1955, The Black Sleep , para a Bel-Air Pictures, que foi lançado no verão de 1956 pela United Artists com uma campanha promocional que incluiu várias aparições pessoais. Para a decepção de Lugosi, no entanto, seu papel neste filme foi o de um mudo , sem diálogo.

Vida pessoal

Com sua primeira esposa, Ilona Szmik, em 1917

Lugosi costumava se casar. Em 1917, Lugosi casou-se com Ilona Szmik (1898–1991). O casal se divorciou em 1920, já que Lugosi foi forçada a fugir de sua terra natal por motivos políticos e Ilona não queria deixar seus pais.

Em 1921, ele se casou com Ilona von Montagh e se divorciou dela em 1924. Em 1929, Lugosi assumiu seu lugar na sociedade e no escândalo de Hollywood quando se casou com a rica residente de São Francisco Beatrice Weeks (1897–1931), viúva do arquiteto Charles Peter Weeks . Ela pediu o divórcio quatro meses depois, acusando Lugosi de infidelidade e citando a atriz Clara Bow como a "outra mulher".

Em 26 de junho de 1931, Lugosi se naturalizou cidadão dos Estados Unidos. Em 1933, Lugosi, de 51 anos, casou-se com Lillian Arch (1911–1981), de 22 anos, filha de imigrantes húngaros. Eles tiveram um filho, Bela G. Lugosi , em 1938. Bela teve quatro netos e seis bisnetos.

Lillian e Bela, assim como sua mãe, tiraram férias em sua propriedade no lago em Lake Elsinore, Califórnia (então chamada de Elsinore), em dois lotes entre 1944 e 1953. Bela Lugosi Jr. estudou na Elsinore Naval & Military School em Lake Elsinore. Lillian e Béla se divorciaram em 1953, pelo menos parcialmente por causa do ciúme de Béla por Lillian aceitar um emprego de tempo integral como assistente de Brian Donlevy nos sets e estúdios da série de rádio e televisão Dangerous Assignment de Donlevy ; Lillian acabou se casando com Donlevy em 1966, ironicamente trocando um marido alcoólatra por outro.

Lugosi casou-se com Hope Lininger, sua quinta esposa, em 1955; ela era 37 anos mais jovem. Ela tinha sido uma fã, escrevendo cartas para ele quando ele estava no hospital, se recuperando do vício em Demerol . Ela iria assinar suas cartas "Uma pitada de esperança". Eles permaneceram casados ​​até sua morte, cerca de um ano depois. Ela morreu no Havaí em 1997, aos 78 anos, nunca tendo se casado novamente.

Morte

Túmulo de Lugosi no cemitério de Holy Cross, Culver City , Califórnia

Lugosi morreu de ataque cardíaco em 16 de agosto de 1956, em seu apartamento em Los Angeles , enquanto tirava uma soneca. Sua esposa, Hope, o descobriu morto em sua cama quando voltava do trabalho naquela noite, ele aparentemente tendo morrido em paz durante o sono. Ele tinha 73 anos. O boato de que Lugosi estava segurando o roteiro de The Final Curtain , um projeto planejado de Ed Wood, no momento de sua morte não é verdade.

Lugosi foi enterrado vestindo uma das capas do "Drácula" e seu traje completo no Cemitério de Santa Cruz em Culver City, Califórnia . Ao contrário da crença popular, Lugosi nunca pediu para ser enterrado em seu manto; Bela G. Lugosi confirmou em várias ocasiões que ele e sua mãe, Lillian, tomaram a decisão, mas acreditavam que era isso que seu pai teria desejado.

Decisão da Suprema Corte da Califórnia sobre direitos de personalidade

Em 1979, a decisão Lugosi v. Universal Pictures da Suprema Corte da Califórnia considerou que os direitos de personalidade de Lugosi não podiam passar para seus herdeiros, como um copyright faria. O tribunal decidiu que, de acordo com a lei da Califórnia, todos os direitos de publicidade, incluindo o direito à sua imagem, terminaram com a morte de Lugosi.

Busto de Lugosi no Castelo Vajdahunyad em Budapeste , Hungria.

Legado

Em Tim Burton 's Ed Wood , Bela Lugosi é interpretado por Martin Landau , que recebeu o 1994 Academy Award de Melhor Ator Coadjuvante para o desempenho. De acordo com Bela G. Lugosi (seu filho), Forrest Ackerman , Dolores Fuller e Richard Sheffield, a representação de Lugosi no filme é imprecisa: na vida real, ele nunca usou palavrões, teve cachorros pequenos ou dormiu em caixões. E ao contrário deste filme, Bela não teve dificuldade em se apresentar no The Red Skelton Show .

Três projetos de Lugosi foram apresentados no programa de televisão Mystery Science Theatre 3000 . O filme de 1942 The Corpse Vanishes apareceu no episódio 105; a série The Phantom Creeps apareceu ao longo da segunda temporada, e a produção de Ed Wood, Bride of the Monster, no episódio 423. Um episódio de Sledge Hammer! intitulado "Last of the Red Hot Vampires" foi uma homenagem a Bela Lugosi; no final do episódio, foi dedicado a "Mr. Blasko".

Em 2001, a BBC Radio 4 transmitiu There Are Such Things, de Steven McNicoll e Mark McDonnell. Concentrando-se em Lugosi e sua luta bem documentada para escapar do papel que o definiu, a peça recebeu o Prêmio Hamilton Deane de melhor apresentação dramática da Dracula Society em 2002.

Em 19 de julho de 2003, o artista alemão Hartmut Zech ergueu um busto de Lugosi em um dos cantos do Castelo Vajdahunyad em Budapeste .

O Museu da Imigração da Ilha Ellis na cidade de Nova York apresenta uma peça ao vivo de 30 minutos que enfoca a entrada ilegal de Lugosi no país e, em seguida, sua chegada à Ilha Ellis para entrar legalmente no país.

A estrela de Lugosi na Calçada da Fama de Hollywood

A capa que Lugosi usou no Drácula (1931) estava na posse de sua família até ser leiloada em 2011. Esperava-se que fosse vendida por até $ 2 milhões, mas desde então foi listada novamente pela Bonhams em 2018. Em 2019 o Academy Museum of Motion Pictures anunciou a aquisição da capa por meio de doação parcial da família Lugosi e que a capa estará em exibição em 2020.

A peça teatral de Péter Müller, Lugosi - a Sombra do Vampiro ( húngaro : Lugosi - um vámpír árnyéka ) é baseada na vida de Lugosi, contando a história de sua vida quando ele se tornou um Drácula e seu vício piorou. Na produção húngara, dirigida por István Szabó, Lugosi foi interpretado por Ivan Darvas .

A serigrafia de Andy Warhol de 1963, O Beijo, mostra Lugosi do Drácula prestes a morder o pescoço da co-estrela Helen Chandler , que interpretou Mina Harker . Uma cópia foi vendida por $ 798.000 na Christie's em maio de 2000.

Em 1979, uma canção chamada Bela Lugosi's Dead foi lançada pela banda pós-punk britânica Bauhaus e é amplamente considerada uma canção pioneira no gênero musical gótico . Ao escolher o tema da música, o baixista da banda David J comentou: "É tão estranho você dizer isso, porque eu tenho essa letra sobre Bela Lugosi, o ator que interpretou um vampiro." Teve uma temporada de filmes de terror antigos na TV e eu contava a Daniel o quanto os amava. O que tinha passado na noite anterior era Drácula [1931]. Eu dizia que Bela Lugosi era o Drácula quintessencial, o elegante representação do personagem. "

Bela Lugosi e Boris Karloff são referenciados na música 'Sleeping with the Lights On' de Curtis Stigers, do álbum 'Curtis Stigers' de 1991.

A estrela de Lugosi na Calçada da Fama de Hollywood é mencionada em " Celluloid Heroes ", uma canção interpretada pelos The Kinks e escrita por seu vocalista e compositor principal, Ray Davies . Ele apareceu em seu álbum de 1972, Everybody's in Show-Biz .

De acordo com Paru Itagaki , o criador do mangá / anime japonês Beastars , o personagem principal Legoshi foi inspirado em Bela Lugosi (em relação aos nomes que soam semelhantes).

Em 2020, a Legendary Comics publicou uma adaptação do romance Drácula de 1897 de Bram Stoker , que usava a semelhança de Lugosi.

Filmografia

Notas

Referências

Leitura adicional

  • A Noiva do Monstro de Ed Wood por Gary D. Rhodes e Tom Weaver (2015) BearManor Media, ISBN  1593938578
  • Drácula de Tod Browning por Gary D. Rhodes (2015) Tomahawk Press, ISBN  0956683452
  • Bela Lugosi In Person por Bill Kaffenberger e Gary D. Rhodes (2015) BearManor Media, ISBN  1593938055
  • Nenhum retorno de viajante: The Lost Years of Bela Lugosi por Bill Kaffenberger e Gary D. Rhodes (2012) BearManor Media, ISBN  1593932855
  • Bela Lugosi: Dreams and Nightmares de Gary D. Rhodes, com Richard Sheffield, (2007) Collectables / Alpha Video Publishers, ISBN  0-9773798-1-7 (capa dura)
  • Lugosi: sua vida no cinema, no palco e nos corações dos amantes do terror, de Gary D. Rhodes (2006) McFarland & Company, ISBN  978-0786427659
  • The Immortal Count: The Life and Films of Bela Lugosi, de Arthur Lennig (2003), ISBN  0-8131-2273-2 (capa dura)
  • Bela Lugosi (Midnight Marquee Actors Series) por Gary Svehla e Susan Svehla (1995) ISBN  1-887664-01-7 (brochura)
  • Bela Lugosi: Master of the Macabre de Larry Edwards (1997), ISBN  1-881117-09-X (brochura)
  • Filmes de Bela Lugosi de Richard Bojarski (1980) ISBN  0-8065-0716-0 (capa dura)
  • Sinister Serials of Boris Karloff, Bela Lugosi e Lon Chaney, Jr. por Leonard J. Kohl (2000) ISBN  1-887664-31-9 (brochura)
  • Vampire over London: Bela Lugosi in Britain por Frank J. Dello Stritto e Andi Brooks (2000) ISBN  0-9704269-0-9 (capa dura)
  • Lugosi: The Man Behind the Cape de Robert Cremer (1976) ISBN  0-8092-8137-6 (capa dura)
  • Bela Lugosi: Biografia di una metamorfosi de Edgardo Franzosini (1998) ISBN  88-459-1370-8

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