Biedermeier -Biedermeier

Der Sonntagsspaziergang pintura de Carl Spitzweg , uma representação típica do período Biedermeier (1841)
Sofá austríaco Biedermeier, c. 1815-1825, mogno, estofamento (não original), Museu de Belas Artes de Montreal ( Montreal , Canadá)

O período Biedermeier foi uma era na Europa Central entre 1815 e 1848, durante a qual a classe média cresceu em número e as artes apelaram para sensibilidades comuns. Tudo começou com o Congresso de Viena no final das Guerras Napoleônicas em 1815 e terminou com o início das Revoluções de 1848 . Embora o termo em si derive de uma referência literária do período, é usado principalmente para denotar os estilos artísticos que floresceram nos campos da literatura, música, artes visuais e design de interiores. Influenciou estilos posteriores, especialmente os originários de Viena .

Fundo

Imperador Francisco I da Áustria em seu estudo no palácio de Hofburg . O interior é em estilo Biedermeier . O Concerto da Europa , assegurado pelo chanceler austríaco e chanceler Klemens von Metternich , possibilitou o período de paz em que se desenvolveram as sensibilidades de Biedermeier .

O período Biedermeier não se refere à era como um todo, mas a um clima e um conjunto de tendências específicos que surgiram dos fundamentos únicos da época na Europa Central . Duas foram as forças motrizes para o desenvolvimento do período. Um foi a crescente urbanização e industrialização, levando a uma nova classe média urbana, que criou um novo tipo de público para as artes. O outro foi a estabilidade política prevalecente sob Klemens von Metternich após o fim das Guerras Napoleônicas e do Congresso de Viena. O efeito foi para os artistas e a sociedade em geral se concentrarem no doméstico e (pelo menos em público) no não político. Escritores, pintores e músicos começaram a permanecer em um território mais seguro, e a ênfase na vida doméstica para a crescente classe média significou um florescimento do design de móveis e da decoração de interiores.


Literatura

O termo " Biedermeier " apareceu pela primeira vez nos círculos literários na forma de um pseudônimo, Gottlieb Biedermaier, usado pelo médico rural Adolf Kussmaul e pelo advogado Ludwig Eichrodt em poemas que a dupla havia publicado no semanário satírico de Munique Fliegende Blätter em 1850.

Os versos parodiaram as pessoas da época, ou seja, Samuel Friedrich Sauter , um professor primário e uma espécie de poeta amador, como despolitizado e pequeno-burguês . O nome foi construído a partir dos títulos de dois poemas - " Biedermanns Abendgemütlichkeit " (Biedermann's Evening Comfort) e " Bummelmaiers Klage " (Bummelmaier's Complaint) - que Joseph Victor von Scheffel publicou em 1848 na mesma revista. Como um rótulo para a época, o termo é usado desde cerca de 1900.

Devido ao controle estrito da publicação e da censura oficial, os escritores de Biedermeier se preocuparam principalmente com assuntos não políticos, como ficção histórica e vida no campo. A discussão política geralmente ficava confinada em casa, na presença de amigos íntimos.

Poetas Biedermeier típicos são Annette von Droste-Hülshoff , Friedrich Halm , Adelbert von Chamisso , Eduard Mörike e Wilhelm Müller , os três últimos dos quais têm configurações musicais conhecidas de Schumann , Hugo Wolf e Franz Schubert, respectivamente. Adalbert Stifter foi um romancista e contista cujo trabalho também refletia as preocupações do movimento Biedermeier , particularmente com seu romance, Der Nachsommer . Como disse o historiador Carl Emil Schorske , "Para ilustrar e propagar seu conceito de Bildung, composto de piedade mundial beneditina, humanismo alemão e convencionalidade Biedermeier, Stifter deu ao mundo seu romance Der Nachsommer ".

Jeremias Gotthelf escreveu The Black Spider (1842), uma obra alegórica que usa temas góticos. É a obra mais conhecida de Gotthelf. A princípio pouco notada, a história é agora considerada por muitos críticos como uma das obras-primas da era e da sensibilidade Biedermeier. Thomas Mann escreveu sobre isso em seu The Genesis of Doctor Faustus que Gotthelf "freqüentemente tocava o homérico" e que admirava A Aranha Negra "como nenhuma outra peça da literatura mundial".

Design de móveis e decoração de interiores

Sala Biedermeier no museu de Chrzanów , Polônia
Zimmerbild (pintura de câmara) de uminterior Biedermeier em Berlim: tapetes ajustados, janela unificada e cortinas de espelho de píer e gravuras emolduradas em um estilo classicizante contido, c.  1825 , por Leopold Zielcke (1791-1861)

Biedermeier foi um estilo alemão influente de design de móveis que evoluiu de 1815 a 1848. O período estendeu-se à Escandinávia, já que as rupturas devido a vários estados que constituíam a nação alemã não foram unificadas pelo governo de Berlim até 1871. Essas lutas pós- Biedermeier , influenciadas pelo historicismo, criaram seus próprios estilos. Ao longo do período, a ênfase foi mantida em linhas limpas e ornamentação mínima consistente com a base de Biedermeier nos princípios utilitários. À medida que o período avançava, no entanto, o estilo mudou da rebelião inicial contra a agitação da era romântica para encomendas cada vez mais ornamentadas por uma classe média em ascensão, ansiosa para mostrar sua nova riqueza. A ideia de linhas limpas e posturas utilitárias ressurgiria no século 20, continuando até os dias atuais. Do meio ao final , o design de móveis Biedermeier representou um arauto do historicismo e de eras de revivificação há muito procuradas. As forças sociais originadas na França mudariam o sistema artesão-patrono que alcançou esse período de design, primeiro nos estados alemães e depois na Escandinávia. O crescimento da classe média originou-se na Revolução Industrial na Grã-Bretanha e muitos designs Biedermeier devem sua simplicidade às linhas georgianas do século 19, quando a proliferação de publicações de design atingiu os estados alemães e a Áustria-Hungria.

O estilo Biedermeier foi uma interpretação simplificada do influente estilo do Império Francês de Napoleão I , que introduziu o romance dos estilos do antigo Império Romano, adaptando-os aos lares modernos do início do século XIX. Os móveis da Biedermeier usavam materiais disponíveis localmente, como cerejeiras, freixos e madeiras de carvalho, em vez de madeiras caras, como o mogno totalmente importado. Embora essa madeira estivesse disponível perto de portos comerciais como Antuérpia , Hamburgo e Estocolmo , era tributada pesadamente sempre que passava por outro principado. Isso tornou o uso do mogno muito caro e muitas cerejeiras e pereiras locais foram tingidas para imitar as madeiras mais caras. Estilisticamente, a mobília era simples e elegante. Sua construção utilizou o ideal da verdade através do material, o que mais tarde influenciou os períodos Bauhaus e Art Déco .

Muitos projetos exclusivos foram criados em Viena, principalmente porque um jovem aprendiz foi examinado quanto ao uso do material, construção, originalidade do projeto e qualidade do trabalho de marcenaria, antes de ser admitido na liga dos mestres marceneiros aprovados. Móveis do período anterior (1815–1830) foram os mais severos e de inspiração neoclássica. Ele também forneceu as formas mais fantásticas que faltavam na segunda metade do período (1830-1848), sendo influenciado pelas muitas publicações de estilo da Grã-Bretanha. Os móveis Biedermeier foram o primeiro estilo no mundo que emanou da crescente classe média. Ele precedeu Victoriana e influenciou principalmente os países de língua alemã. Na Suécia, Jean-Baptiste Bernadotte , a quem Napoleão nomeou embaixador na Suécia para afastar suas ambições, abandonou seu apoio a Napoleão em um movimento político astuto. Mais tarde, após ser adotado pelo rei da Suécia (que não tinha filhos), ele se tornou o novo rei da Suécia como Karl XIV Johan. O estilo sueco Karl Johan, semelhante ao Biedermeier , manteve seu estilo elegante e descaradamente napoleônico ao longo do século XIX.

Móveis e estilo de vida Biedermeier foram o foco das exposições no museu de artes aplicadas de Viena em 1896. Os muitos visitantes desta exposição foram tão influenciados por este estilo de fantasia e sua elegância que um novo ressurgimento ou período de renascimento se tornou popular entre os marceneiros europeus. Esse período de revivificação durou até que o estilo Art Déco fosse adotado. Biedermeier também influenciou os vários estilos da Bauhaus por meio de sua verdade na filosofia material.

O período Biedermeier original mudou com os distúrbios políticos de 1845-1848 (data de término). Com as revoluções no historicismo europeu , os móveis dos últimos anos do período assumiram um distinto estilo Wilhelminiano ou Vitoriano .

O termo Biedermeier também é usado para se referir a um estilo de relógios feitos em Viena no início do século XIX. As linhas limpas e simples incluíam uma estética leve e arejada, especialmente nos reguladores vienenses dos estilos Laterndluhr  [ de ] e Dachluhr .

  • Mesa de trabalho em forma de globo; 1815-1820; folheado de bordo, bordo de olho de pássaro, frutos, madeira dourada e ebonizada, espelho, latão; de Viena ; Museu de Belas Artes de Montreal ( Montreal , Canadá)

  • Escabelo; 1820-1840; carpintaria bordados upholestry; altura: 29 cm, largura: 46,3 cm; Museu Nacional de Varsóvia ( Varsóvia , Polônia )

  • Console; 1825-1830; carpintaria, entalhe em madeira, folheados; altura: 86,6 cm, largura: 104,2 cm; Museu Nacional de Varsóvia

  • Tabuleiro de xadrez; 1825-1835; embutimento de folheado de carpintaria; altura: 77 cm; Museu Nacional de Varsóvia

Arquitetura

O Geymüllerschlössel em Viena foi construído em 1808 e hoje abriga a coleção Biedermeier do Museu de Artes Aplicadas

A arquitetura Biedermeier foi marcada pela simplicidade e elegância, exemplificada pelas pinturas de Jakob Alt e Carl Spitzweg . Através da unidade de simplicidade e funcionalidade, a arquitetura neoclássica Biedermeier criou tendências de influência crucial para a arquitetura Jugendstil , Bauhaus e do século XX.

O Geymüllerschlössel de Viena foi construído em 1808 e hoje abriga a coleção Biedermeier do Museu de Artes Aplicadas.

O estilo arquitetônico polonês Świdermajer foi nomeado como uma peça de Biedermeier .

Artes visuais

Am Fronleichnamsmorgen , de Ferdinand Georg Waldmüller (1857) é um exemplo de pinturas de Biedermeier que evocam harmonia, crença e tradição.

As pinturas austríacas dessa época eram caracterizadas pelo compromisso de retratar uma visão sentimental e piedosa do mundo de forma realista. Os temas de Biedermeier reforçaram os sentimentos de segurança, Gemütlichkeit , devoções tradicionais e simplicidade, evitando comentários políticos e sociais durante a época. Assim, as técnicas, embora de natureza clássica, eram de extrema importância para se chegar a uma representação realista. Em relação ao tema, a técnica era vista não apenas como meio narrativo para contar o passado em vinhetas anedóticas, mas também para representar o presente. Isso formou uma unidade estética mais evidenciada nos retratos (por exemplo, Retrato da Família Arthaber , 1837, de Friedrich von Amerling), paisagens (por exemplo, ver paisagens de Waldmüller ou Gauermann) e cenas de gênero de reportagem contemporânea (por exemplo, Controvérsia dos Cocheiros , 1828, por Michael Neder).

Clara Schumann , notável compositora, retratada em 1838 por Andreas Staub

Os principais pintores do movimento Biedermeier foram Carl Spitzweg (1808–1885), Ferdinand Georg Waldmüller (1795–1865), Henrik Weber (1818–1866), Josip Tominc (1780–1866), Friedrich von Amerling (1803–1887), Friedrich Gauermann (1807–1862), Johann Baptist Reiter (1813–1890), Peter Fendi (1796–1842), Michael Neder  [ de ] (1807–1882), Josef Danhauser ( 1805–1845 ) e Edmund Wodick (1806–1886 ) entre outros.

A maior coleção de pinturas Biedermeier vienenses do mundo está atualmente hospedada no Museu do Palácio Belvedere, em Viena.

Na Dinamarca , o período Biedermeier correspondeu à Idade de Ouro dinamarquesa , uma época de produção criativa no país que engloba as pinturas de Christoffer Wilhelm Eckersberg e seus alunos, incluindo Wilhelm Bendz , Christen Købke , Martinus Rørbye , Constantin Hansen e Wilhelm Marstrand como bem como a escultura neoclássica inspirada no exemplo de Bertel Thorvaldsen . O período também viu o desenvolvimento da arquitetura dinamarquesa no estilo neoclássico . Copenhague, em particular, ganhou um novo visual, com edifícios projetados por Christian Frederik Hansen e Michael Gottlieb Bindesbøll .

Música

Biedermeier ficou mais evidente nas inúmeras publicações para fazer música em casa. Arranjos publicados de trechos de ópera, German Lieder , e algumas obras sinfônicas que podiam ser executadas ao piano sem formação musical profissional, ilustraram o alcance ampliado da música neste período. Os compositores deste período incluem Beethoven , Schubert , Rossini , Mendelssohn , Chopin , Schumann e Liszt .

Terras checas

O período Biedermeier coincidiu com o movimento do Renascimento Nacional Tcheco nas áreas de língua Tcheca . Os escritores mais famosos do período foram Božena Němcová , Karel Hynek Mácha , František Ladislav Čelakovský , Václav Kliment Klicpera e Josef Kajetán Tyl . Os principais pintores do Biedermeier tcheco foram Josef Navrátil , Antonín Machek e Antonín Mánes . Paisagens, naturezas mortas, pátios, cenas familiares e retratos eram muito populares. Václav Tomášek compôs peças líricas para piano e canções com as letras patrióticas de autores tchecos. Biedermeier também se refletiu nas artes aplicadas: vidro e porcelana, moda, joias e móveis.

Uso atual

Termos como Bionade-Biedermeier ou Geração Biedermeier foram cunhados para descrever paralelos entre o Biedermeier histórico e o presente alemão. A alusão subjacente está sendo usada também em formulações relacionadas como Bionade-Bourgeoisie . O Shell Jugendstudie de 2010 usou o termo Geração Biedermeier para o mainstream da geração mais jovem em 2010. A segurança e a felicidade privada eram então mais importantes do que o engajamento político.

Referências

Leitura adicional

  • Ilsa Barea (1966, republicado em 1992), Viena: lenda e realidade, Londres: Pimlico. Capítulo 111, Biedermeier, pp. 111-188.
  • Jane K. Brown , em The Cambridge Companion to the Lied , James Parsons (ed.), 2004, Cambridge.
  • Martin Swales & Erika Swales, Adalbert Stifter: A Critical Study , Cambridge: Cambridge University Press, 1984.

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