Sangue nas trilhas -Blood on the Tracks

Para a série de mangá japonesa de Shūzō Oshimi, consulte Blood on the Tracks (manga) .

Sangue nas pistas
Um desenho do rosto de Dylan de perfil voltado para uma faixa bordô com o nome do álbum em branco
Álbum de estúdio de
Bob Dylan
Liberado 20 de janeiro de 1975 ( 1975-01-20 )
Gravada 16 a 19 de setembro e 27 a 30 de dezembro de 1974
Estúdio
Gênero Rock folclórico
Comprimento 51 : 42
Rótulo Columbia
Produtor Bob Dylan
Cronologia de Bob Dylan
Antes do Dilúvio
(1974) 		Blood on the Tracks
(1975) 		The Basement Tapes
(1975)
Singles de Blood on the Tracks
  1. " Tangled Up in Blue " / " If You See Her, Say Hello "
    Lançado em 17 de janeiro de 1975

Blood on the Tracks é o décimo quinto álbum de estúdio do cantor e compositor americano Bob Dylan , lançado em 20 de janeiro de 1975 pela Columbia Records . O álbum marcou o retorno de Dylan à Columbia Records após uma temporada de dois álbuns com a Asylum Records . Dylan começou a gravar o álbum em Nova York em setembro de 1974. Em dezembro, pouco antes do lançamento do álbum pela Columbia, Dylan regravou abruptamente grande parte do material em um estúdio em Minneapolis . O álbum final contém cinco faixas gravadas em Nova York e cinco de Minneapolis.

Blood on the Tracks inicialmente recebeu críticas mistas, mas posteriormente foi aclamado como um dos melhores álbuns de Dylan por críticos e fãs. As canções têm sido ligadas a tensões na vida pessoal de Dylan, incluindo seu afastamento de sua então esposa Sara . Um de seus filhos, Jakob Dylan , descreveu as canções como "meus pais lutando". O álbum é considerado um exemplo notável do ofício do cantor e compositor confessional, tendo sido chamado de "o mais verdadeiro e honesto relato de um caso de amor da ponta à popa jamais gravado em fita magnética". Em entrevistas, Dylan negou que as canções do álbum sejam autobiográficas.

O álbum alcançou o primeiro lugar na parada da Billboard 200 e o quarto na parada de álbuns do Reino Unido , com o single " Tangled Up in Blue " chegando ao 31º lugar na parada de singles da Billboard Hot 100 . O álbum continua sendo um dos lançamentos de estúdio mais vendidos de Dylan, com uma certificação de platina dupla nos EUA pela Recording Industry Association of America (RIAA). Em 2015, foi introduzido no Grammy Hall of Fame . Foi votado o número 7 na terceira edição do Colin Larkin o livro de Todos os Tempos Top 1000 Albums (2000), em 2003, o álbum foi classificada como a No. 16 na Rolling Stone 'lista de s As 500 Maiores Álbuns de Todos os Tempos , subindo para o 9º lugar na revisão de 2020 dessa mesma lista. Em 2004, foi colocado em 5º lugar na lista do Pitchfork dos 100 melhores álbuns da década de 1970.

Uma edição de som surround 5.1 de alta definição do álbum foi lançada no SACD pela Columbia em 2003.

Gravação

Pré-produção

Na conclusão de sua turnê de 1974 com a Band , Dylan começou um relacionamento com uma funcionária da Columbia Records, Ellen Bernstein, que o biógrafo de Dylan, Clinton Heylin , descreveu como o início do fim do casamento de Dylan com sua esposa Sara . Na primavera de 1974, Dylan ficou em Nova York por várias semanas enquanto assistia a aulas de arte com o pintor Norman Raeben . Posteriormente, Dylan deu a Raeben crédito em entrevistas por transformar sua compreensão do tempo e, durante o verão de 1974, Dylan começou a escrever uma série de canções em uma série de três pequenos cadernos que usavam seu novo conhecimento:

[Raeben] me ensinou a ver ... de uma forma que me permitiu fazer conscientemente o que eu sentia inconscientemente ... quando comecei a fazer isso, o primeiro álbum que fiz foi Blood on the Tracks . Todos concordam que foi bem diferente, e o que é diferente nisso é que há um código nas letras e também não há noção de tempo.

Dylan posteriormente passou um tempo com Bernstein em sua fazenda em Minnesota e lá ele completou as 17 canções a partir das quais Blood on the Tracks foi formado - canções que Heylin descreveu como "talvez a melhor coleção de canções de amor do século XX, canções cheias de espectro completo de emoções que um casamento em frangalhos pode gerar ".

Antes de gravar as canções que constituiriam Blood on the Tracks , Dylan as apresentou a vários amigos do mundo da música, incluindo David Crosby , Graham Nash , Stephen Stills , Tim Drummond e Peter Rowan . Nash lembrou que Stills não gostava da performance privada de Dylan em suas novas canções; imediatamente após Dylan sair da sala, Stills comentou com Nash: "Ele é um bom compositor ... mas não é músico."

Inicialmente, Dylan considerou gravar Blood on the Tracks com um grupo de apoio elétrico e contatou Mike Bloomfield, que tocou guitarra no álbum Highway 61 Revisited de Dylan . Quando os dois se conheceram, Dylan repassou as canções que planejava gravar, mas as tocou rápido demais para Bloomfield aprender. Bloomfield mais tarde relembrou a experiência: "Todos eles começaram a soar iguais para mim; estavam todos no mesmo tom ; eram todos longos. Foi uma das experiências mais estranhas da minha vida. Ele ficou meio irritado porque eu não não pegue. " No final, Dylan rejeitou a ideia de gravar o álbum com uma banda e, em vez disso, substituiu todos os seus arranjos acústicos simplificados. Em 2 de agosto de 1974, Dylan assinou um contrato com a Columbia Records . Depois de lançar seus dois álbuns anteriores, Planet Waves e Before the Flood , pela Asylum Records , Dylan decidiu que seu novo álbum se beneficiaria da força comercial da gravadora que o tornou famoso, e seu novo contrato deu a ele maior controle sobre o seu próprio mestres.

Sessões de gravação

Dylan começou a gravar no A&R Recording Studios na cidade de Nova York em 16 de setembro de 1974. Bernstein afirmou que "o tema do retorno percorreu as sessões", então "fez muito sentido fazê-lo no A&R". A&R Studios era o antigo "Studio A" da Columbia Records , onde Dylan gravou seis álbuns na década de 1960. Os músicos rapidamente perceberam que Dylan estava adotando uma abordagem "espontânea" na gravação. O engenheiro de sessão, Phil Ramone , disse mais tarde que Dylan fez a transição de uma música para outra como se fossem parte de um medley. Ramone observou:

Às vezes, ele terá vários compassos e, na próxima versão, mudará de ideia sobre quantos compassos devem existir entre um verso. Ou elimine um versículo. Ou adicione um refrão quando você não espera.

Eric Weissberg e sua banda, Deliverance, originalmente recrutados como mensageiros, foram rejeitados após dois dias de gravação porque não conseguiam acompanhar o ritmo de Dylan. Dylan contratou o baixista Tony Brown da banda e logo acrescentou o organista Paul Griffin (que também havia trabalhado no Highway 61 Revisited ) e o guitarrista de aço Buddy Cage . Depois de dez dias e quatro sessões com a formação atual, Dylan terminou de gravar e mixar e, em novembro, fez um teste de prensagem do álbum. Columbia começou a se preparar para lançar o álbum antes do Natal.

Dylan fez o teste pressionando para seu irmão, David Zimmerman, que convenceu Dylan de que o álbum não venderia porque o som geral era muito forte. Robert Christgau também ouviu a versão inicial do álbum e chamou-a de "uma lotação esgotada para a memória do período pré-elétrico de Dylan". A pedido de seu irmão, Dylan concordou em regravar cinco das canções do álbum no Sound 80 em Minneapolis , com músicos de apoio recrutados por David. As novas tomadas foram realizadas em dois dias no final de dezembro de 1974. Blood on the Tracks foi lançado nas lojas em 20 de janeiro de 1975. A versão no teste de prensagem original teve um lançamento limitado em 2019 para o Record Store Day .

Interpretação autobiográfica

As canções que constituem Blood on the Tracks foram descritas por muitos críticos de Dylan como decorrentes de sua turbulência pessoal na época, particularmente seu afastamento de sua então esposa Sara Dylan . Um dos filhos de Bob e Sara Dylan, Jakob Dylan , disse: "Quando estou ouvindo Blood On The Tracks , é sobre meus pais".

Dylan negou esta interpretação autobiográfica, afirmando em uma entrevista de 1985 com Bill Flanagan: "Muitas pessoas pensaram que aquele álbum pertencia a mim. Não era relativo a mim ... Não vou fazer um álbum e me apoiar uma relação de casamento. " Informado sobre a popularidade do álbum, Dylan disse a Mary Travers em uma entrevista de rádio em abril de 1975: "Muitas pessoas me dizem que gostam desse álbum. É difícil para mim me relacionar com isso. Quer dizer ... pessoas que gostam desse tipo de dor , você sabe?" Indagando se o álbum descrevia sua própria dor pessoal, Dylan respondeu que não escreveu "canções confessionais". No entanto, no álbum ao vivo At Budokan , Dylan parece reconhecer a natureza autobiográfica da canção "Simple Twist of Fate", apresentando-a como "Aqui está uma história de amor simples. Aconteceu comigo."

De acordo com a Rolling Stone , no caderno de letras de Dylan, o título provisório de Simple Twist of Fate era 4th Street Affair ; Dylan e Suze Rotolo moravam em 161 W. 4th St. O narrador da canção lembra um caso de dez anos atrás, em vez de cantar sobre o casamento de Dylan. Em "Hot Press", escrevendo sobre os três blocos de notas líricos conhecidos para as canções, Anne Margaret Daniel observou que "Simple Twist of Fate" foi primeiramente intitulado "Snowbound" e ambientado em parte, como "Tangled Up In Blue", em um Apartamento em Nova York.

Em suas memórias de 2004, Chronicles, vol. 1 , Dylan afirmou que as canções não têm nada a ver com sua vida pessoal e que foram inspiradas nos contos de Anton Chekhov .

Recepção critica

Avaliações profissionais
Avaliar pontuações
Fonte Avaliação
Todas as músicas 5/5 estrelas
Chicago Tribune 4/4 estrelas
Enciclopédia de Música Popular 5/5 estrelas
História da Música 5/5 estrelas
Rock MusicHound 5/5
Forquilha 10/10
Q 5/5 estrelas
The Rolling Stone Album Guide 5/5 estrelas
Sputnikmusic 5/5
The Village Voice UMA

Lançado no início de 1975, Blood on the Tracks recebeu inicialmente críticas mistas. A Rolling Stone publicou duas avaliações. O primeiro, de Jonathan Cott, chamou-o de "magnífico novo álbum de Dylan". O segundo revisor, Jon Landau , escreveu que "o registro foi feito com a típica má qualidade". Na NME , Nick Kent descreveu "os acompanhamentos [como] muitas vezes tão ruins que soam como simples tomadas de prática", enquanto Jim Cusimano da revista Crawdaddy considerou a instrumentação incompetente.

Uma crítica influente do álbum foi escrita pelo crítico de Dylan, Michael Gray, para a revista Let It Rock . Gray argumentou que isso transformou a percepção cultural de Dylan, e que ele não era mais definido como "o maior artista dos anos 60. Em vez disso, Dylan legitimou sua reivindicação de uma proeza criativa tão vital agora quanto então - um poder não limitado pelo uma década ele tanto afetou. " Essa visão foi ampliada por Clinton Heylin , que escreveu: "Dez anos depois de transformar a marca do rock & roll do pop em rock ... [Dylan] renovou sua legitimidade como uma forma capaz de conter o trabalho de um artista maduro." Em The Village Voice , Robert Christgau escreveu que embora as letras ocasionalmente evoquem a ingenuidade romântica e amargura, Blood on the Tracks é totalmente o "álbum mais maduro e seguro" de Dylan.

Desde sua recepção inicial, Blood on the Tracks foi visto pela crítica como um dos melhores álbuns de Dylan. Em Salon.com , Wyman escreveu: " Blood on the Tracks é seu único álbum perfeito e o mais bem produzido; as canções, cada uma delas, são construídas de forma disciplinada. É seu álbum mais amável e mais desanimado, e parece, em retrospecto, alcançaram um equilíbrio sublime entre os excessos atormentados pela logorréia de sua produção de meados da década de 1960 e as composições conscientemente simples de seus anos pós-acidente. " Bell, em sua biografia crítica de Dylan, escreveu que Blood on the Tracks era a prova de que "Dylan venceu a discussão sobre sua recusa em discutir sobre política. Nisso, ele começou a parecer presciente". Bell concluiu que o álbum "pode ​​muito bem ser considerado uma das melhores coisas que Dylan já fez". O romancista Rick Moody chamou de "o relato mais verdadeiro e honesto de um caso de amor de ponta a ponta jamais gravado em fita magnética".

Um resultado da aclamação em torno do álbum foi que quando os críticos elogiaram um dos álbuns subsequentes de Dylan, eles frequentemente o descreveram como "seu melhor desde Blood on the Tracks ". De acordo com o jornalista musical Rob Sheffield , Blood on the Tracks se tornou um álbum de referência para Dylan nos anos que se seguiram porque foi "um retorno impressionante".

O álbum também foi incluído no livro 1001 Álbuns que você deve ouvir antes de morrer .

O grupo de hip hop Public Enemy faz referência a isso em sua canção tributo a Dylan de 2007 " Long and Whining Road ": "It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back / Você pode apostar que há sangue nas faixas do Bomb Squad".

Encontra-se em pré-produção uma adaptação cinematográfica do álbum, sob a direção de Luca Guadagnino .

Lista de músicas

Todas as faixas são escritas por Bob Dylan .

Lado um
Não. Título Gravada Comprimento
1 " Tangled Up in Blue " 30 de dezembro de 1974, em Minneapolis 5:42
2 " Simple Twist of Fate " 19 de setembro de 1974, na cidade de Nova York 4:19
3 " Você é uma garotada agora " 27 de dezembro de 1974, em Minneapolis 4:36
4 " Idiot Wind " 27 de dezembro de 1974, em Minneapolis 7h48
5 " Você vai me deixar solitário quando você for " 17 de setembro de 1974, na cidade de Nova York 02:55
Lado dois
Não. Título Gravada Comprimento
1 " Encontre-me pela manhã " 16 de setembro de 1974, em Nova York 4:22
2 " Lily, Rosemary e o Valete de Copas " 30 de dezembro de 1974, em Minneapolis 8:51
3 " Se você a ver, diga olá " 30 de dezembro de 1974, em Minneapolis 4:49
4 " Abrigo da Tempestade " 17 de setembro de 1974, na cidade de Nova York 5:02
5 " Baldes de chuva " 19 de setembro de 1974, na cidade de Nova York 3:22
Comprimento total: 51:42

Outtakes

Até 1991, apenas uma das cinco gravações de acetato de Nova York que foram subsequentemente substituídas no álbum oficial foi oficialmente lançada: " You're a Big Girl Now ", lançado no Biograph de 1985 . As tomadas em acetato de " Tangled Up in Blue ", " Idiot Wind " e " If You See Her, Say Hello " foram lançadas na The Bootleg Series, vol. 1-3 . Essa coleção também inclui "Call Letter Blues", uma versão anterior / outtake de " Meet Me in the Morning " com letras alternativas. "Up to Me", outro outtake dessas sessões, também foi lançado no Biograph de 1985 . Uma versão alternativa da canção " Shelter from the Storm " é apresentada na trilha sonora original de Jerry Maguire (1996). Uma versão alternativa de " Meet Me in the Morning " foi lançada no lado B do lançamento de " Duquesne Whistle " no Record Store Day 2012 . " Lily, Rosemary e o Valete de Copas " era, até 2018, a única música das sessões de Nova York que não havia sido lançada oficialmente de nenhuma forma. Agora, tudo isso, bem como mais de 70 gravações inéditas, estão disponíveis na edição deluxe de 6 discos de More Blood, More Tracks , volume 14 da série Bootleg de arquivo em andamento de Dylan .

Pessoal

Para obter detalhes pessoais, consulte Heylin, 1996 e Björner, 2014. Os números das faixas referem-se ao CD e aos lançamentos digitais do álbum.

Músicos

Técnico

Gráficos

Músicas

Ano Solteiro Posição de pico
nós
1975 " Tangled Up in Blue " 31

Certificações

Região Certificação Unidades / vendas certificadas
Canadá ( Music Canada ) Platina 100.000 ^
França - 78.100
Reino Unido ( BPI ) Platina 300.000 ^
Estados Unidos ( RIAA ) 2 × Platinum 2.000.000 ^

^ Números de embarques baseados apenas na certificação.

Notas explicativas

  • A ^ Denota o pessoal atuando nas sessões de gravação de Minneapolis.
  • B ^ Denota o pessoal atuando nas sessões de gravação em Nova York.

Referências

Citações

Fontes gerais

links externos