Escola da Borgonha - Burgundian School

Compositor Guillaume Dufay (à esquerda) e Gilles Binchois (à direita), Martin le Franc , "Champion des Dames"

A Escola da Borgonha foi um grupo de compositores ativos no século 15 no que hoje é o norte e o leste da França , Bélgica e Holanda , centrado na corte dos Duques de Borgonha . A escola inaugurou a música da Borgonha .

Os principais nomes associados a esta escola são Guillaume Dufay , Gilles Binchois , Antoine Busnois e (como influência), o compositor inglês John Dunstaple . A Escola da Borgonha foi a primeira fase de atividade da Escola Franco-Flamenga , prática musical central do Renascimento na Europa.

Fundo

No final da Idade Média e no início da Renascença , os centros culturais tendiam a se deslocar de um lugar para outro devido à mudança da estabilidade política e à presença do poder espiritual ou temporal, por exemplo, o Papa , o Antipapa ou o Sacro Imperador Romano . No século 14, os principais centros de atividade musical eram o norte da França , Avignon e Itália , representados por Guillaume de Machaut e a ars nova , a ars subtilior e Landini, respectivamente; Avignon teve um breve, mas importante florescimento cultural, porque foi o local do papado durante o Cisma Ocidental . Quando a França foi devastada pela Guerra dos Cem Anos (1337–1453), o centro cultural migrou para o leste, para cidades na Borgonha e nos Países Baixos , conhecidos então coletivamente como Holanda .

Durante o reinado da Casa de Valois , a Borgonha era a divisão política mais poderosa e estável da Europa Ocidental e acrescentou, aos poucos, Flandres , Brabante , Holanda , Luxemburgo , Alsácia e Lorena . Especialmente durante os reinados de Filipe, o Bom (1419-1467) e Carlos, o Ousado (1467-1477), toda essa área, vagamente conhecida como Borgonha, foi um centro de criatividade musical. A maior parte da atividade musical não acontecia no que é a atual Borgonha, que tem sua capital em Dijon (embora os duques de Borgonha mantivessem um centro administrativo lá). Os principais centros de produção musical eram Bruxelas , Bruges , Lille e Arras , bem como cidades menores na mesma área geral.

Músicos da região vieram para a Borgonha para estudar e desenvolver suas próprias carreiras conforme a reputação da região se espalhava. Os governantes da Borgonha não eram meramente patrocinadores das artes, mas tinham um papel ativo: o próprio Carlos, o Ousado, tocava harpa e compôs canções e motetos (embora nenhum tenha sobrevivido com atribuição confiável). Os duques mundanos também encorajaram a composição de música secular em um grau raramente visto antes na história da música europeia, uma característica que define a época da Borgonha como um fenômeno renascentista.

Essa migração da cultura musical do leste de Paris para a Borgonha também corresponde à divisão convencional (e de forma alguma universalmente aceita) da história da música em Medieval e Renascença ; enquanto Guillaume de Machaut é frequentemente considerado um dos últimos compositores medievais, Dufay é frequentemente considerado o primeiro compositor renascentista significativo.

Charles the Bold foi morto em 1477 na Batalha de Nancy , durante uma de suas tentativas de adicionar território ao seu império. Após sua morte, a música continuou a florescer como antes, mas a região foi dividida politicamente, com o ducado da Borgonha sendo absorvido pela França e a maioria dos Países Baixos tornando-se parte das propriedades dos Habsburgos espanhóis . Tanto a corte francesa quanto os Habsburgos eram patronos da música; no entanto, um estilo francês começou a divergir daquele dos Países Baixos, especialmente na música secular, e no período após 1500.

Compositores

A história da música da Borgonha começou com a organização da capela em 1384; vinte anos depois, rivalizava em esplendor com o famoso estabelecimento de Avignon. Os nomes associados a esta fase inicial da música da Borgonha incluem Johannes Tapissier e Nicolas Grenon , que transportaram a tradição para a fase seguinte da capela, quando ela foi reorganizada em 1415. Outros compositores antigos foram Hugo e Arnold de Lantins , ambos dos quais Dufay mais tarde conheceu na Itália.

De todos os nomes associados à Escola da Borgonha, o mais famoso foi Guillaume Dufay , que provavelmente foi o compositor mais famoso da Europa no século XV. Ele escreveu música em muitas das formas que eram atuais, música que era melódica, cantável e memorável (mais da metade de sua música sacra consiste em harmonizações simples de cantos da planície , por exemplo). Contemporâneos de Dufay foram compositores como Gilles Binchois , que esteve na corte da Borgonha entre aproximadamente 1430 e 1460, e Hayne van Ghizeghem , um compositor, cantor e soldado que pode ter sido morto na última campanha militar de Carlos, o Ousado.

Após a morte de Dufay em 1474, o músico mais proeminente da Borgonha foi Antoine Busnois , que também foi um prolífico compositor de canções e possivelmente escreveu a famosa canção L'homme armé .

Estilo e formas musicais

Cadência borgonhesa em D; observe as quartas paralelas entre as vozes superiores. JogarSobre este som 

Os compositores da Borgonha favoreciam as formas seculares, pelo menos enquanto trabalhavam em terras da Borgonha; muita música sacra sobreviveu, especialmente daqueles compositores que passaram algum tempo na Itália, por exemplo, no coro papal. As formas seculares mais proeminentes usadas pelos borgonheses eram as quatro formas fixas ( rondeau , ballade , virelai e bergerette ), todas genericamente conhecidas como chansons . Dos quatro, o rondeau era de longe o mais popular; de qualquer forma, sobreviveram mais rondeaux do que qualquer outra forma. A maioria dos rondeaux estava em três vozes e em francês, embora haja alguns em outras línguas. Na maioria dos rondeaux, a voz mais alta (o "superius") era enviada por mensagem de texto e as outras vozes provavelmente eram tocadas por instrumentos. A bergerette foi desenvolvida pelos próprios borgonheses; era como um virelai, mas mais curto, tendo apenas uma estrofe.

A maioria dos compositores também escreveu música sacra em latim; isso permaneceria verdadeiro pelas próximas gerações. Eles escreveram missas e motetos , bem como ciclos de Magnificats . Durante o período, a massa se transformou de um grupo de seções individuais escritas por diferentes compositores, muitas vezes usando a técnica do motivo da cabeça , em ciclos unificados baseados em um cantus firmus . Dufay, Binchois, Busnois, Reginald Liebert e outros escreveram massas cíclicas. Uma das músicas favoritas usadas como cantus firmus era a renomada l'homme armé , que foi definida não apenas pelos borgonheses, mas também por compositores dos séculos subsequentes; na verdade, foi a melodia mais comum usada como base para a composição de massa em toda a história da música, com mais de quarenta missas sobreviventes apresentando a melodia. David Fallows escreve sobre isso em New Grove : "É difícil pensar em qualquer outra melodia na história da música que produziu tanta música da mais alta qualidade."

Durante o período, o moteto transformou-se do modelo isorrítmico do século XIV para a composição seccional polifônica suave vista na obra dos borgonheses posteriores, como Busnois. Nos motetes, assim como nas missas e em outras músicas sacras, uma técnica musical comum empregada era o fauxbourdon , uma harmonização de um canto existente em acordes paralelos de 6-3, ocasionalmente ornamentados para evitar a monotonia. A composição usando fauxbourdon permitiu que o texto cantado fosse claramente compreendido, mas evitou a clareza do canto simples. Os motetos da Borgonha tendiam a ser em latim, escritos para três vozes, sendo a voz superior a mais importante. Um exemplo de moteto da Borgonha é Quam pulchra es , escrito por Dunstaple no início do século XV.

A música instrumental também era cultivada nas cortes da Borgonha, muitas vezes para dançar. Uma peculiaridade do estilo instrumental da Borgonha é que os duques preferiam a música para instrumentos altos ( trombetas , pandeiros , shawms , gaitas de foles ) e mais disso sobrevive do que outros instrumentos atuais, como o alaúde ou a harpa. Na prática contemporânea, os instrumentos altos normalmente tocam de um local elevado, como uma varanda, enquanto os outros instrumentos tocam mais perto dos dançarinos.

As formas instrumentais incluíam a basse danse , ou bassadanza , que era uma dança cerimonial de caráter bastante digno e com andamento relativamente lento. Normalmente era em um metro duplo subdividido em três (na notação moderna, 6/8), e muitas vezes a dança era imediatamente seguida por uma dança rápida, o tordion ou pas de Brabant .

A Escola da Borgonha foi a primeira geração do que às vezes é conhecida como Escola Holandesa , várias gerações de compositores de 150 anos que compuseram no estilo polifônico associado à corrente principal da prática do Renascimento. As gerações posteriores, que não estavam mais especificamente associadas à corte ou à região da Borgonha, mas interligadas pela geografia adjacente e pela prática musical comum, incluíram nomes como Johannes Ockeghem , Jacob Obrecht , Josquin des Prez , Adrian Willaert e Orlandus Lassus .

Fontes de manuscritos

Existem aproximadamente 65 fontes manuscritas que contêm música de compositores da Borgonha. Os mais proeminentes deles incluem:

  • Manuscrito Canonici (contendo músicas de cerca de 1400 a 1440). Este manuscrito está na Biblioteca Bodleian em Oxford, Inglaterra ; tem o nome de um proprietário anterior, Matteo Luigi Canonici, um jesuíta veneziano do século XVIII. São 380 composições ao todo, incluindo obras de 60 compositores. Tanto a música sacra quanto a secular estão bem representadas nesta coleção.
  • Laborde Chansonnier (contendo música composta principalmente durante o reinado de Charles the Bold, 1467-1477). Tem o nome do Marquês de Laborde e está atualmente na Biblioteca do Congresso em Washington, DC. Ao todo são 106 peças musicais.
  • Mellon Chansonnier (contendo músicas de aproximadamente 1440 a 1477). Tem o nome de Paul Mellon , que o deu à Universidade de Yale ; atualmente está na Biblioteca Beinecke lá. Tem 57 composições e inclui algumas músicas não borgonhesas (por exemplo, obras de compositores ingleses e italianos contemporâneos)
  • Dijon Chansonnier (contendo músicas de aproximadamente 1470 a 1475). Algumas das músicas são de compositores normalmente não associados à escola da Borgonha, como Ockeghem, Loyset Compère e Johannes Tinctoris . Está na biblioteca pública de Dijon e contém 161 peças musicais ao todo.
  • El Escorial Chansonnier (contendo música de cerca de 1430 a 1445). Encontra-se na Biblioteca del Monasterio, El Escorial , V.III.24, e é comumente referido como EscA. Contém um total de 62 composições, das quais apenas uma é atribuída (a Gilles Binchois ), embora muitas das restantes tenham sido atribuídas a Binchois, Dunstaple, Dufay e outros, por motivos estilísticos.

Compositores da Borgonha

Notas

Referências

  • Craig Wright, "Burgundy", no Dicionário New Grove de Música e Músicos , ed. Stanley Sadie. 20 vol. London, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN   1-56159-174-2
  • Gustave Reese , Música no Renascimento . Nova York, WW Norton & Co., 1954. ISBN   0-393-09530-4
  • Harold Gleason e Warren Becker, Music in the Middle Ages and Renaissance (Music Literature Outlines Series I). Bloomington, Indiana. Frangipani Press, 1986. ISBN   0-89917-034-X

Leitura adicional

  • Walter H. Kemp, Canção da corte borgonhesa na época de Binchois: As canções anônimas de El Escorial, MS V.III.24 . Oxford, Clarendon Press. 1990.