Desempenho de rua - Street performance

Uma banda de um homem só na cidade de Nova York
Billy Waters , um músico de uma perna só.

Performance de rua ou busking é o ato de se apresentar em locais públicos para receber gratificações . Em muitos países, as recompensas são geralmente na forma de dinheiro, mas outras gratificações, como comida, bebida ou presentes podem ser oferecidas. A performance de rua é praticada em todo o mundo e remonta à antiguidade . As pessoas que praticam essa prática são chamadas de artistas de rua ou artistas de rua no Reino Unido. Buskers não é um termo geralmente usado no inglês americano.

Performances são qualquer coisa que as pessoas acham divertido , incluindo acrobacias , truques animais , torcendo balão , caricaturas , palhaçada , comédia, contorções , escapology , dança, canto, habilidades de fogo , circo de pulgas , leitura da sorte , malabarismo , mágica , mime , estátua viva , performance musical , teatro de marionetes , encanto de cobras , narração de histórias ou recitar poesia ou prosa , arte de rua como esboçar e pintar, teatro de rua , engolir espadas e ventriloquismo .

Etimologia

O termo busking foi mencionado pela primeira vez na língua inglesa por volta de meados da década de 1860 na Grã-Bretanha. O verbo busk , da palavra busker , vem da raiz da palavra espanhola buscar , com o significado de "buscar". A palavra espanhola buscar, por sua vez, evoluiu da palavra indo-européia * bhudh-skō ("vencer, conquistar"). Foi usado para muitos atos de rua e foi o título de um famoso livro espanhol sobre um deles, El Buscón . Hoje, a palavra ainda é usada em espanhol, mas reservada principalmente para mulheres trabalhadoras do sexo de rua ou amantes de homens casados.

1855 pintura de um músico de rua, O Pobre Rabequista (O Pobre Tocador Rabeca), de José Rodrigues
Um tocador de órgão em Paris, fotografado por Eugène Atget , c.  1898–99

História

Tem havido apresentações em locais públicos para gratificações em todas as grandes culturas do mundo, desde a antiguidade . Para muitos músicos, a performance de rua era o meio de trabalho mais comum antes do advento da gravação e da eletrônica pessoal. Antes disso, uma pessoa tinha que produzir qualquer música ou entretenimento, exceto alguns dispositivos mecânicos, como o órgão de barril , a caixa de música e o rolo de piano . Os moedores de órgãos eram comumente encontrados tocando nos velhos tempos.

Busking é comum entre algumas pessoas Romani . A menção romântica da música Romani, dançarinos e adivinhos são encontrados em todas as formas de poesia, prosa e tradição. Os ciganos trouxeram a palavra busking para a Inglaterra por meio de suas viagens ao longo da costa do Mediterrâneo para a Espanha e o Oceano Atlântico e depois para o norte, para a Inglaterra e o resto da Europa.

Na França medieval, os artistas de rua eram conhecidos pelos termos trovadores e jongleurs . No norte da França, eles eram conhecidos como trouveres. No antigo alemão, os artistas de rua eram conhecidos como Minnesingers e Spielleute . Em francês obsoleto, evoluiu para busquer para "procurar, espreitar" e era geralmente usado para descrever prostitutas . Na Rússia, os artistas de rua são chamados de skomorokh , e sua primeira história registrada aparece por volta do século XI.

Mariachis , bandas mexicanas que tocam um estilo de música com o mesmo nome, frequentemente tocam quando se apresentam enquanto viajam por ruas e praças, bem como em restaurantes e bares.

Gostamos de jogar para grandes multidões e o objetivo o tempo todo foi que as pessoas pagassem um pouco para virem nos ver. Mas tudo começou nas esquinas e ainda está muito ligado ao que fazemos. É uma experiência musical tão válida. Busking é um ato muito humilde e corajoso que requer coragem para fazer bem. É também sobre a energia da música estar viva fora de uma cidade ... Você pode passar por ela bem na sua frente. Claro, para algumas pessoas você é apenas mais um cara com a mão estendida, então às vezes o busking pode ser um ótimo barômetro social. Você é capaz de avaliar com quem vive na Terra.

Ketch Secor, Old Crow Medicine Show

Por volta de meados do século 19, os japoneses Chindonya começaram a ser vistos usando suas habilidades para a publicidade, e esses artistas de rua ainda são vistos ocasionalmente no Japão. Outra forma de performance de rua japonesa que data do período Edo é Nankin Tamasudare , em que o artista cria grandes figuras usando uma esteira de bambu.

I Viggianesi , músicos de rua de Viggiano , Itália. Trabalho de Filippo Palizzi , 1853

No século 19, músicos de rua italianos (principalmente da Ligúria , Emilia Romagna , Basilicata ) começaram a vagar pelo mundo em busca de fortuna. Músicos da Basilicata , especialmente os chamados Viggianesi , viriam a se tornar instrumentistas profissionais em orquestras sinfônicas, especialmente nos Estados Unidos . Os músicos de rua de Basilicata são às vezes citado como uma influência sobre Hector Malot 's Sans Famille .

Nos Estados Unidos, os programas de medicina proliferaram no século XIX. Eles eram vendedores ambulantes que vendiam elixires e poções para melhorar a saúde. Muitas vezes, eles empregavam atos de entretenimento como uma forma de fazer os clientes se sentirem melhor. Muitas vezes as pessoas associavam essa sensação de bem-estar aos produtos comercializados. Após essas apresentações, eles iriam "passar o chapéu".

Bandas de um só homem historicamente se apresentam como artistas de rua tocando uma variedade de instrumentos simultaneamente. Bandas de um homem proliferaram em áreas urbanas no século 19 e no início do século 20 e ainda se apresentam até hoje. Uma banda solo atual toca todos os seus instrumentos acusticamente, geralmente combinando uma guitarra, uma gaita, uma bateria e um pandeiro. Eles também podem incluir canto. Muitos ainda estão no busk, mas alguns estão agendados para tocar em festivais e outros eventos.

A música folk sempre foi uma parte importante da cena de rua. Busking em cafés, restaurantes, bares e pubs é um dos pilares desta forma de arte. Dois dos cantores folk mais famosos são Woody Guthrie e Joan Baez . Os bluesmen do delta eram, em sua maioria, músicos itinerantes vindos da região do Delta do Mississippi, nos Estados Unidos, por volta do início dos anos 1940 em diante. BB King é um exemplo famoso que veio dessas raízes.

A contracultura dos hippies da década de 1960 ocasionalmente encenava "be-ins", que se assemelhavam a alguns festivais de artistas de rua da atualidade. Bandas e performers se reuniam em locais públicos e se apresentavam de graça, passando o chapéu para ganhar dinheiro. A Bay Area de San Francisco foi no epicentro deste movimento - ser-ins foram encenado no Golden Gate Park e San Jose Bee Stadium 's e outros locais. Algumas das bandas que se apresentaram dessa maneira foram Janis Joplin com Big Brother and the Holding Company , Grateful Dead , Jefferson Airplane , Quicksilver Messenger Service , Country Joe and the Fish , Moby Grape e Jimi Hendrix .

Artistas de rua alemães tocam para pedestres em 1948
Dançarinos em Sutton High Street , Sutton, Londres , Inglaterra

Cantares de natal também podem ser uma forma de cantar , já que wassailing incluía cantar para esmolas, wassail ou alguma outra forma de refresco, como pudim de figo . Na República da Irlanda, os tradicionais Wren Boys, e na Inglaterra Morris Dancing podem ser considerados parte da tradição do busking.

Na Índia e na região de Gujarati do Paquistão , Bhavai é uma forma de arte de rua onde há peças encenadas na aldeia, o barot ou o cantor da aldeia também faz parte da cena de entretenimento local.

Na década de 2000, alguns artistas começaram o "Cyber ​​Busking". Artistas postam trabalhos ou performances na Internet para as pessoas baixarem ou "transmitirem" e se as pessoas gostarem, eles fazem uma doação usando o PayPal .

Formulários

Existem três formas básicas de performance de rua

Os "programas circulares" são programas que tendem a reunir uma multidão ao seu redor. Eles geralmente têm um início e um fim distintos. Normalmente, isso é feito em conjunto com teatro de rua , marionetes , mágicos , comediantes, acrobatas , malabaristas e, às vezes, músicos. Os programas circulares podem ser os mais lucrativos. Às vezes, as multidões atraídas podem ser muito grandes. Um bom artista de rua controlará a multidão para que os clientes não obstruam o tráfego de pedestres.

Os "atos de passagem" são tipicamente quando o artista de rua executa uma estátua musical, uma estátua viva ou outro ato que não tem um começo ou fim distinto e o público geralmente assiste por um breve período. Um passeio a ato pode se transformar em um show circular se o ato for incomum ou muito popular.

Os "artistas de semáforo " apresentam seu ato e recebem contribuições dos ocupantes do veículo na faixa de pedestres enquanto os semáforos estão vermelhos. Uma variedade de disciplinas pode ser usada nesse formato (malabarismo, break dance e até mesmo truques de mágica). Por causa do curto período de tempo disponível para eles, os artistas de semáforo devem ter uma rotina muito breve e condensada. Essa forma é vista mais comumente na América Latina do que em outros lugares.

Jogue malabarismo com desempenho de rua na Dinamarca

Coletando dinheiro

Os Buskers coletam doações e gorjetas do público em uma variedade de contêineres e por métodos diferentes, dependendo do tipo de busking que estão realizando. Para andar por atos, seu estojo de instrumento ou uma lata ou caixa especial é freqüentemente usada. Para shows circulares, o artista geralmente arrecada dinheiro no final do show, embora alguns artistas também colecionem durante o show para garantir que todos os membros do público tenham a chance de mostrar apreço por suas habilidades. Às vezes, um artista vai empregar uma engarrafadora , homem do chapéu , ou homem do passo de dinheiro cobrar do público. O termo engarrafador é um termo britânico que se originou após o uso da metade superior de uma garrafa para coletar dinheiro. A garrafa tinha uma aba de couro inserida no gargalo da garrafa e uma bolsa de couro anexada. Esse desenho permitia que as moedas fossem colocadas na garrafa, mas não permitia que fossem removidas facilmente sem que as moedas tilintassem contra o vidro. O primeiro uso de tais dispositivos foi registrado pela famosa trupe de titereiros Punch and Judy no início da época vitoriana. O engarrafamento em si pode ser uma forma de arte, e a diferença entre um bom e um mau engarrafador pode ser crucial para a quantidade de dinheiro ganho em um campo. Um bom engarrafador é capaz de encorajar o público a dar dinheiro. O engarrafador geralmente recebe uma parte do dinheiro ganho no campo. Antes do século 20, era comum que os artistas de rua usassem um macaco treinado como engarrafador. Essa prática diminuiu ou cessou em muitos países devido a mudanças nas atitudes sociais e nas leis de controle animal. No entanto, alguns artistas de rua modernos usam um dispositivo conhecido como bastão de macaco, que é um bastão longo com tampas de garrafa ou pequenos pratos presos para fazer barulho antes de um show ou antes de fazer uma coleção.

Arremessos

Violinista clássico em Arles , França
Um trio de performance de rua em seu campo fora do Castelo de Praga
Mãe e filho cantando em Lhasa , Tibete, 1993
Acrobata pulando sobre voluntários em Washington, DC

O local onde ocorre uma apresentação é chamado de "pitch". Um bom arremesso pode ser a chave para o sucesso como um artista de rua. Um ato que pode ganhar dinheiro em um lugar e tempo pode não funcionar em outro ambiente. Os arremessos populares tendem a ser locais públicos com grande volume de tráfego de pedestres, alta visibilidade, baixo ruído de fundo e o mínimo de elementos de interferência possível. Boas localizações podem incluir pontos turísticos, parques populares, distritos de entretenimento, incluindo muitos restaurantes, cafés, bares e pubs e teatros, metrôs e paragens de autocarro, fora das entradas para grandes concertos e eventos desportivos, quase qualquer praça ou praça da cidade , bem como zócalos em América Latina e praças em outras regiões. Outros locais incluem shoppings, shoppings e supermercados externos, embora geralmente seja necessária permissão da administração para esses locais.

Em seu livro, Harmonias subterrâneas: música e política nos metrôs de Nova York , Susie J. Tanenbaum examinou como o ditado "A música tem encantos para acalmar a fera selvagem" atua no que diz respeito à música popular. Seus estudos sociológicos mostraram que em áreas onde os artistas de rua têm um desempenho regular, as taxas de criminalidade tendem a cair, e que aqueles com maior nível de escolaridade tendem a ter uma visão mais positiva dos artistas de rua do que aqueles de menor escolaridade. Algumas cidades encorajam as apresentações em áreas específicas, dando preferência a artistas de rua aprovados pelo governo municipal e até mesmo publicando programações de apresentações.

Muitas cidades nos Estados Unidos têm áreas específicas conhecidas por serem locais populares para artistas de rua. Os artistas são encontrados em muitos locais como Mallory Square em Key West , em Nova Orleans , em Nova York ao redor do Central Park , Washington Square e nos sistemas de metrô, em San Francisco, em Washington, DC ao redor dos centros de trânsito, em Los Angeles ao redor de Veneza Beach , o Santa Monica Third Street Promenade e a área de Hollywood, em Chicago, na Maxwell Street , no distrito Delmar Loop de St. Louis e em muitos outros locais nos Estados Unidos. O busking ainda é bastante comum na Escócia, Irlanda e Inglaterra, com músicos e outros artistas de rua de vários níveis de talento.

Legislação

Os primeiros casos registrados de leis que afetam os artistas de rua foram na Roma antiga em 462 aC. A Lei das Doze Tábuas tornava crime cantar ou fazer paródias do governo ou de seus funcionários em lugares públicos; a pena era a morte. Luís, o Piedoso, "excluía os histriones e os scurrae , que incluíam todos os artistas sem proteção nobre, do privilégio da justiça". Em 1530, Henrique VIII ordenou o licenciamento de menestréis e jogadores, cartomantes, perdoadores e esgrimistas, bem como mendigos que não podiam trabalhar. Se não obedecessem, poderiam ser açoitados em dois dias consecutivos.

Nos Estados Unidos, de acordo com a lei constitucional e a maior parte da common law européia , a proteção da liberdade de expressão artística se estende ao busking. Nos Estados Unidos e em muitos países, os locais designados para o comportamento da liberdade de expressão são parques públicos , ruas, calçadas , vias públicas e praças ou praças . Sob certas circunstâncias, até mesmo a propriedade privada pode ser aberta a artistas de rua, especialmente se for aberta ao público em geral e as obras não interferirem em sua função e a gestão permitir isso ou outras formas de comportamento de liberdade de expressão ou tenha um histórico de fazê-lo.

Embora não haja um código universal de conduta para os artistas de rua, existem práticas de direito comum que os artistas de rua devem seguir . A maioria das jurisdições possui legislação estatutária correspondente . No Reino Unido, a regulamentação de busking não é universal, com a maioria das leis (se houver alguma) sendo governada por conselhos locais. Algumas cidades nas Ilhas Britânicas limitam as licenças emitidas aos gaiteiros devido ao volume e à dificuldade do instrumento. Na Grã-Bretanha, os lugares que exigem licenças para artistas de rua também podem exigir audições de qualquer um que solicite uma licença de artista de rua. A Câmara Municipal de Oxford decidiu promulgar uma ordem de proteção de espaços públicos . Alguns locais que não regulamentam o busking ainda podem exigir que os artistas obedeçam às regras voluntárias. Alguns lugares exigem uma licença especial para o uso de som amplificado eletronicamente e podem ter limites no volume do som produzido. É uma lei comum que os artistas de rua ou outros não impeçam o fluxo do tráfego de pedestres, bloqueiem ou de outra forma obstruam as entradas ou saídas, ou façam coisas que ponham em perigo o público. É uma lei comum que qualquer comportamento perturbador ou ruidoso não pode ser realizado após certas horas da noite. Essas limitações do toque de recolher variam de jurisdição para jurisdição. É uma lei comum que "atuar em azul" (ou seja, usar material que seja sexualmente explícito ou qualquer comentário ou gesto vulgar ou obsceno) é geralmente proibido, a menos que atuar em um ambiente exclusivo para adultos, como em um bar ou pub.

Em Londres, busking é proibido em toda a área da cidade de Londres. O metrô de Londres fornece autorizações de busking em estações de metrô. A maioria dos distritos de Londres não licencia busking, mas eles têm poderes opcionais, de acordo com a Lei das Autoridades Locais de Londres de 2000 , se houver razão suficiente para fazê-lo. Onde esses poderes não foram adotados, os conselhos podem confiar em outra legislação, incluindo a Lei de Proteção Ambiental de 1990 para lidar com o incômodo de ruído de artistas de rua e a Lei de Rodovias para lidar com obstruções. O Camden Council está atualmente procurando outras opções para controlar o problema dos artistas de rua e da reprodução de música amplificada em detrimento dos residentes e empresas locais.

Os Buskers podem ser alvos de ladrões devido à natureza muito aberta e pública de suas embarcações. Os artistas de rua podem ter seus ganhos, instrumentos ou acessórios roubados. Uma técnica particular que os ladrões usam contra os artistas de rua é fingir que estão fazendo uma doação e, na verdade, retirando dinheiro, uma prática conhecida como "mergulho" ou "skimming". George Burns descreveu seus dias como um jovem artista de rua desta forma:

Às vezes, os clientes jogavam algo nos chapéus. Às vezes, eles tiravam algo da cartola. Às vezes eles levavam os chapéus.

Artistas notáveis

Ed "Tuba Man" McMichaeldireita ) em 2006
Arthur Nakane , um artista de rua e ex-banda solo que se apresenta regularmente na comunidade de Little Tokyo em Los Angeles
Colin Huggins tocando um piano de cauda no Washington Square Park , em Nova York
  • 5 Seconds of Summer , banda de pop rock australiana. Antes de alcançar fama internacional, a banda tocou em Rouse Hill e outras partes de Sydney .
  • Abby the Spoon Lady é uma colher profissional, performer de rua e defensora do busking que mora em Asheville, NC.
  • Josephine Baker começou a dançar na rua para ganhar dinheiro e foi recrutada para o show de vaudeville de St. Louis Chorus aos 15 anos, que deu início à sua carreira de dançarina.
  • Joshua Bell , um famoso violinista clássico, posou como um artista de rua na estação L'Enfant Plaza Metro em Washington, DC na hora do rush em 2007, como parte de um artigo no The Washington Post . Nos 45 minutos de jogo de Bell, apenas sete das mil pessoas que passaram por ali pararam para assistir e ele faturou pouco mais de $ 32. Mais tarde, Gene Weingarten ganhou o Prêmio Pulitzer pela história.
  • Catfish the Bottleman, um conhecido artista de rua de Sydney, Austrália, inspirou tanto Van McCann do Catfish and the Bottlemen que deu o nome dele à sua banda. Ele o viu atuar quando criança e disse que era sua primeira memória musical.
  • Tracy Chapman começou sua carreira cantando em Harvard Square em Cambridge, Massachusetts .
  • Mike Doughty , ex-vocalista do Soul Coughing , lançou Busking , que contém 12 faixas de uma apresentação de busking em 2007 na estação de metrô 14th Street em Nova York.
  • Newton Faulkner foi conhecido por Busk e imagens de vídeo dele busking foi disponibilizado no YouTube, incluindo um cover acústico cheio de Rainha 's ' Bohemian Rhapsody '.
  • Benjamin Franklin , o inventor e estadista americano, era um artista de rua. Ele compôs canções, poesia e prosa sobre os eventos atuais e saiu em público e os apresentou. Ele então venderia cópias impressas deles ao público. Ele foi dissuadido de se apresentar com o pai, que o convenceu de que não valia os estigmas que algumas pessoas atribuem a isso. Foi essa experiência que ajudou a formar suas crenças na liberdade de expressão, sobre a qual escreveu em seus diários.
  • G4 , o quarteto popera britânico , tocou como músicos de rua em Londres durante seus dias de faculdade.
  • Shannon Hoon , ex-cantora do Blind Melon , era conhecida por tocar em todos os Estados Unidos
  • Colin Huggins , pianista clássico, toca piano de cauda no Washington Square Park e em outros parques em Greenwich Village , na cidade de Nova York
  • ' Guy Laliberté era um artista de rua quando fundou a companhia teatral Cirque du Soleil em 1984.
  • Loreena McKennitt , desenvolvendo uma paixão pela música celta, aprendeu a tocar harpa celta e começou a tocar em vários lugares, incluindo o St. Lawrence Market em Toronto , a fim de ganhar dinheiro para gravar seu primeiro álbum.
  • Edward McMichael era um célebre músico de rua conhecido como "Tuba Man" de Seattle, que tocava fora dos vários esportes da cidade e locais de artes cênicas. Em 2008, ele foi morto por agressores que tentavam roubá-lo.
  • Sterling Magee e Adam Gussow , também conhecidos como Satan e Adam , estavam se apresentando na 125th Street em Harlem, Nova York, no verão de 1987, quando os membros do U2 , acompanhados por uma equipe de filmagem, pararam para assistir a dupla de blues. A cena apareceu mais tarde no filme Rattle and Hum .
  • George Michael costumava cantar perto do metrô de Londres , cantando canções como '39 do Queen .
  • Peter Mulvey , o cantor e compositor, gravou um álbum inteiro no Boston Subway , onde era um músico de rua regular. Na maioria dos casos, as músicas foram gravadas em uma ou duas tomadas.
  • Kristyna Myles Myles venceu a competição BBC Radio 5 Live Busker of the Year em 2005 e assinou um contrato de gravação com a Decca. Seu álbum de estreia será lançado em setembro de 2012.
  • Paul Oscher , um famoso músico de Blues e tocador de harpa, apresentou-se como "Brooklyn Slim" no Venice Boardwalk para experimentar um novo material. Oscher, duas vezes vencedor do WC Handy Award , tocou harpa para Muddy Waters e sua banda no final dos anos 1960 e início dos anos 1970. Atualmente ele se apresenta em festivais de blues nos Estados Unidos e internacionalmente.
  • Natalia Paruz, que pode ser vista em filmes como Dummy e ouvida em muitas trilhas sonoras de filmes, tem tocado o musical no metrô de Nova York desde 1994.
  • Alice Tan Ridley , ocupada em estações de metrô de Nova York por 30 anos; semifinalista do America's Got Talent , mãe de Gabourey Sidibe
  • Rodrigo y Gabriela , começou sua carreira como cantora em Dublin, Irlanda.
  • Peg Leg Sam , um famoso gaitista da Carolina do Sul, preferia o busking a todas as outras formas / locais. Sua música mais pedida foi " John Henry ".
  • Daniel Seavey se apresentou nas ruas de Portland, Oregon, e posteriormente se juntou à boy band Why Don't We .
  • Ketch Secor, cujo grupo Old Crow Medicine Show começou com busking e continua comprometido com isso, disse: "As pessoas ... têm períodos curtos de atenção. ... Então, se você conseguir fazer com que parem ... se puder para ouvir com uma música, então você tem um guardião. "
  • The Piccadilly Rats , grupo de performance de rua de Manchester, Inglaterra
  • Tuba Skinny , banda de rua de Nova Orleans
  • Rod Stewart começou a passear com o cantor folk Wizz Jones e a cantar na Leicester Square e em outros locais de Londres em 1962. Em várias viagens ao longo dos 18 meses seguintes, Jones e Stewart atuaram em Brighton e depois em Paris, dormindo sob as pontes sobre o Rio Sena e, finalmente, para Barcelona . Finalmente, isso resultou em Stewart sendo preso e deportado da Espanha por vadiagem durante 1963.
  • Tash Sultana , uma cantora, compositora e multi-instrumentista australiana que se apresentou nas ruas de Melbourne.
  • KT Tunstall , uma cantora escocesa popular, gravou uma cantora em Glasgow.
  • Nik Turner , ex-saxofonista do Hawkwind e da Inner City Unit , continua a fazer busk regularmente nas ruas de sua cidade natal, Cardigan .
  • Os membros do T. Rex , Marc Bolan e Steve Peregrin Took, tocaram pela primeira vez como uma dupla de violão / bongô quando eles tocaram juntos no Hyde Park no verão de 1967, depois que seu equipamento elétrico foi confiscado pela Track Records e seus dois companheiros de banda haviam partido. Nesse formato acústico, a dupla passaria a lançar três álbuns.
  • Violent Femmes foi descoberto por James Honeyman-Scott (dos Pretenders ) em 23 de agosto de 1981, quando a banda estava se apresentando em uma esquina em frente ao Oriental Theatre , o local de Milwaukee que os Pretenders tocariam naquela noite. Chrissie Hynde os convidou para tocar um breve set acústico após o ato de abertura.
  • Yamunabai Waikar , decorado folclóricos indiana Lavani - Tamasha artista busked com sua mãe como uma criança.
  • Hayley Westenra ao mesmo tempo tocou nas ruas de Christchurch, Nova Zelândia.
  • Damo Suzuki , o vocalista da banda Can , foi encontrado pelos membros da banda Czukay e Liebezeit se divertindo em frente a um café de Munique e foi convidado a se apresentar com a banda naquela mesma noite.
  • Unipiper , um artista em Portland, Oregon, que é conhecido por tocar gaita de foles em um monociclo.
  • Keytar Bear , um artista de rua em Boston, Massachusetts, que usa um terno de urso e toca um keytar.
  • Tones e eu , um cantor, compositor e músico indie pop australiano.
  • Don Partridge , um cantor e compositor inglês, conhecido como o "rei dos artistas de rua". Alcançou um sucesso comercial inesperado no Reino Unido e na Europa no final dos anos 1960 com as canções "Rosie", "Blue Eyes" e "Breakfast On Pluto".

Veja também

Referências

links externos

Organizações

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