Busto do Papa Gregório XV - Bust of Pope Gregory XV

Busto do Papa Gregório XV
Artista	Gian Lorenzo Bernini
Ano	1621  ( 1621 )
Catálogo	12
Modelo	Escultura
Médio	Mármore
Sujeito	Papa Gregório XV
Dimensões	64 cm (25 pol.)
Localização	Galeria de Arte de Ontário , Toronto

O Busto do Papa Gregório XV é uma escultura em mármore do artista italiano Gian Lorenzo Bernini . Executada em 1621, a obra é um dos três bustos do tema criados por Bernini - os outros dois eram moldes de bronze. O busto de mármore está em exibição permanente na Art Gallery of Ontario . Ele foi doado ao museu por Joey e Toby Tanenbaum.

Fundo

Bernini começou a trabalhar no busto de mármore imediatamente após a eleição do Papa Gregório XV em fevereiro de 1621, e concluiu o trabalho em setembro daquele ano. Duas fundições de bronze também foram feitas nesta época. Ele conseguiu isso reutilizando o padrão e a disposição da capa , amicto e alva que havia criado para o busto do Papa Paulo V em 1618. Para este trabalho, ele fez apenas algumas pequenas alterações nas imagens de flanco de Santo Pedro e São Paulo , e modificou os detalhes do morse ou fecho da capa. Como resultado, os bustos esculpidos dos dois pontífices se assemelham muito. Em ambos, Bernini aninhava a cabeça baixa no colarinho criando uma silhueta triangular.

Bernini foi bem recompensado por seus esforços na criação do busto do Papa Gregório XV . Em 30 de junho de 1621, com a idade de 22 anos, Bernini foi premiado com o título de cavaleiro papal pelo papa - a Ordem Suprema de Cristo - e um salário vitalício que o acompanha. Em 1622, foi publicada a gravura do retrato do escultor por Ottavio Leoni, mostrando-o portando a cruz especial da ordem. Daí em diante, Bernini foi comumente referido como Il Cavaliere (o Cavaleiro). Bernini também foi homenageado nessa época ao ser eleito diretor da Accademia di San Luca , a sociedade de artistas em Roma, após ter sido membro por apenas três anos. Junto com as grandes estátuas mitológicas que ele executou na Villa Borghese , essas homenagens marcaram o somatório de seu sucesso inicial.

Descrição

O busto do papa Gregório XV retrata um homem de 67 anos, doentio, embora mentalmente alerta, apresentado no papel majestoso de papa , o chefe da Igreja Católica e uma força poderosa nos assuntos internacionais. Bernini usou a capa - com seus fios de ouro, bordados formais rígidos e joias morse - para transmitir o poder e a riqueza da Igreja. Os painéis de flanco representando São Pedro e São Paulo mostram os santos protetores do papa e reforçam o cargo de assistente. Bernini mostra a espessura do tecido e a rigidez do bordado pelas "curvas abruptas com que se conforma com a curva dos ombros do papa".

A cabeça do papa está inclinada como se estivesse sob o peso de sua capa, símbolo do peso e da responsabilidade de seu cargo, e talvez de sua idade. Seus olhos estão levantados, criando rugas suaves na testa; seu olhar é firme e de longo alcance, focado além do observador em direção à eternidade. A pele do papa é lisa e polida, refletindo a palidez natural da tez do homem observada por seus contemporâneos. A maciez de sua pele é compensada pelos "entalhes nítidos e secos de uma miríade de tufos de cabelo" ao redor de sua cabeça tonsurada e ao longo de suas bochechas e papada. Bernini converge essas linhas no bigode e na barba crespos do papa, que parecem "explodir quase exuberantemente" em luz, sombra e profundidade - tudo criado pela ferramenta de escultura favorita de Bernini, a broca.

Técnica

A abordagem de Bernini ao retrato foi única em vários aspectos. Ao contrário de outros artistas de sua época que dependiam principalmente de sessões de assunto - uma abordagem que muitas vezes produzia resultados rígidos e excessivamente formais - Bernini preferia observar seus assuntos em seu trabalho diário e atividades por um período de tempo, fazendo vários esboços que capturavam suas características , poses características e expressões naturais. Ele usou esses esboços para construir modelos preliminares usando argila úmida. Usando esses modelos, Bernini começaria então o retrato de mármore do sujeito. Era apenas no final desse processo de esculpir o retrato de mármore que ele traria o tema para as sessões formais. Essa abordagem também acomodou as limitações de tempo de sua clientela preocupada.

A abordagem de Bernini para trabalhar com mármore branco também foi inovadora. Certa vez, ele observou que o próprio material produz uma palidez que distorce a aparência natural, semelhante ao efeito de um desmaio. A técnica de Bernini para compensar essa palidez era produzir "efeitos de cor" usando vários truques, exageros e distorções, como perfurar mais profundamente em certos lugares para criar "acentos de sombras" e apresentar a figura de forma a capturar o claro. Essa abordagem é evidente em seu Busto do Papa Gregório XV , com sua criação de sombras ao redor dos olhos, nos seios da face, nas rugas nos cantos dos olhos e até nas próprias pupilas.

Bernini observou certa vez: "A mera semelhança não é suficiente. É preciso expressar o que se passa na cabeça dos heróis". Sem dúvida, o artista via seu tema, o líder da Igreja Católica, como uma figura heróica. O resultado dos esforços de Bernini foi impressionante, como observou um escritor:

O jovem escultor conseguiu dar uma impressão admirável do caráter e do humor; a dignidade e retidão do legislador são combinadas com a humildade pessoal e a sensibilidade do sacerdote. A fraqueza física da carne é contrastada com a resolução espiritual de um papa reformador.

Modelos de bronze

Busto do Papa Gregório XV (bronze), Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, Pensilvânia, EUA

Enquanto trabalhava no busto de mármore, Bernini também criou dois moldes de bronze idênticos para o busto. Eles estão atualmente em exibição no Musée Jacquemart-André em Paris, França, e no Carnegie Museum of Art em Pittsburgh , Pensilvânia, EUA. Em geral, acredita-se que os dois bustos de bronze foram criados como réplicas, mas estudos recentes parecem mostrar que o busto de bronze em Paris foi um primeiro espécime, cinzelado por Bernini e destinado a um importante colecionador romano.

Proveniência

O busto só foi redescoberto como uma obra autêntica de Bernini na década de 1980. Estivera nas mãos de um nobre inglês, e depois um negociante de antiguidades, antes de ser reconhecido como Bernini por Nicholas Meinertzhagen, negociante de livros de antiguidades. Meinertzhagen, que comprou o busto por volta de 1978 por £ 240, conseguiu vendê-lo a um preço de £ 132.000. O próximo comprador, Norman Leitman, conseguiu um preço muito mais alto quando o vendeu por meio dos leiloeiros Sotheby's para os colecionadores canadenses Joey e Toby Tanenbaum em 1983 por £ 2,78 milhões - o preço subiu dramaticamente depois que o historiador de arte Irving Lavin comentou que " Na minha opinião, o busto não é apenas o original, é totalmente autógrafo (ou seja, da própria mão do mestre) e um dos mais perfeitos e importantes dos primeiros trabalhos de Bernini. " Os Tanenbaums então doaram a peça para a Art Gallery of Ontario; no entanto, as circunstâncias da doação não são totalmente claras. Os Tanenbaums haviam tentado vender a peça em um leilão da Christie's em 1990 por mais de US $ 7 milhões - enquanto os lances no leilão alcançaram US $ 6 milhões, o leilão não atingiu a meta esperada e o fracasso foi retirado da venda.

Referências

Notas

Bibliografia

links externos

• Galeria de Arte de Toronto
• Carnegie Museum of Art
• Musée Jacquemart-André