Câmera Três -Camera Three
| Câmera três | |
|---|---|
| Gênero | Antologia |
| Escrito por | Lonne Elder III |
| Dirigido por | Ivan Cury Merrill Brockway |
| Apresentado por | James Macandrew |
| País de origem | Estados Unidos |
| Linguagem original | inglês |
| No. de episódios | 248 |
| Produção | |
| Tempo de execução | 45 minutos |
| Companhia de produção | CBS Productions |
| Lançamento | |
| Rede original |
CBS (1956-1979) PBS (1979-1980) |
| Formato de áudio | Monaural |
| Lançamento original | 22 de janeiro de 1956 - 10 de julho de 1980 |
Camera Three foi uma série de antologia americana dedicada às artes. Começou como um programa local de domingo à tarde na WCBS-TV em Nova York e funcionou "por algum tempo" antes de passar para a rede da CBS às 11h30, horário do leste, transmitindo de 22 de janeiro de 1956 a 21 de janeiro de 1979, e então mudou-se para a PBS em seu último ano para abrir caminho para o então novo CBS News Sunday Morning , que incorporou segmentos regulares dedicados às artes. A versão PBS funcionou de 4 de outubro de 1979 a 10 de julho de 1980.
A Câmera Três apresentava programas mostrando drama, balé, arte, música, qualquer coisa que envolvesse artes plásticas. A primeira apresentação para a rede foi uma dramatização do conto de Feodor Dostoevsky “O Drama de um Homem Ridículo”, com o ator canadense John Drainie como o “homem ridículo”, e dirigido por Francis Moriarty.
Disse o colunista de mídia Charles Mercer sobre a transmissão inicial da rede: “O conceito da Câmera Três , conforme apropriadamente expresso por seu moderador James Macandrew, é que 'a televisão é mais do que um milagre da engenharia'. No passado, ela revelou as dimensões artísticas do meio em dramatizações de várias partes de Moby Dick , The Red Badge of Courage e Crime and Punishment . Inquestionavelmente, continuará a fazer trabalhos superiores semelhantes. ”
Uma de suas apresentações mais notáveis foi uma condensação da ópera esquerdista de Marc Blitzstein , The Cradle Will Rock . Apresentado em 29 de novembro de 1964, foi uma demonstração dramática de como a televisão havia avançado desde seus primeiros dias, em sua disposição de apresentar uma obra que certamente teria sido banida do ar durante a era de Joseph McCarthy .
Começo
O Camera Three surgiu como um programa de assuntos culturais de sábado à tarde na WCBS-TV . Robert Herridge , que estava produzindo uma série educacional de baixa audiência, It's Worth Knowing , para a estação, abordou o chefe de relações públicas da WCBS-TV, Clarence Worden, com sua ideia para "um programa onde não houvesse nenhuma área de experiência humana que não pudéssemos". t entrar em ... um tipo de show de ponta aberta - um gergelim aberto. " Worden aprovou a ideia e deu a Herridge 45 minutos de tempo nas tardes de sábado e um orçamento de US $ 1.400.
O nome do programa surgiu de uma pergunta que Worden fez a Herridge: "Quantas câmeras você está usando?" Depois que Herridge respondeu "Três", Worden sugeriu que a Câmera Três daria "um ótimo título".
A Câmera Três continuou a ser produzida pelo departamento de relações públicas da WCBS-TV quando mudou para a rede, mas no início dos anos 1960 seu orçamento havia aumentado para US $ 5.000 por semana.
Sucessos e fracassos
Camera Three é reconhecido como o primeiro programa de TV "a usar poesia extensivamente" e o primeiro "a ter sucesso com dramatizações de clássicos". O programa também inovou em áreas sensíveis, como apresentar um retrato simpático de Sacco e Vanzetti e escalar um ator negro, Earle Hyman , para o papel de Otelo , em vez de ter o papel desempenhado por um ator branco em blackface, como foi o costume usual naquela época.
Foi ao ar um episódio especial no Sojourner Truth em 1966. A atriz afro-americana pioneira Paulene Myers apresentou um show solo incorporando citações e discursos famosos, incluindo Ain't I a Woman?
Convidados notáveis no programa incluíram Alan Watts , Son House , Richard Burton , Melissa Hayden , Carlos Montoya , Agnes Moorehead , Ogden Nash , Katherine Anne Porter , Christopher Plummer e Thornton Wilder .
Durante a gestão de Clare Roskam como produtora do espetáculo, ele fez um episódio que enfocou a obra de Salvador Dalí e omitiu propositalmente uma entrevista com o pintor. Depois que o programa foi ao ar, Dalí ligou para Roskam e deixou uma mensagem concisa: "Não estou morto, você sabe!"
Embora o programa tenha recebido vários prêmios, incluindo o Sylvania, o Peabody e o Emmy , nem todas as suas inovações foram bem-sucedidas. Um episódio que consiste em uma gravação das Variações Goldberg de Bach contra imagens de um cravo e um piano foi "desastroso", de acordo com Roskam. A tentativa de adaptar o Dilúvio de Isak Dinesen em Norderney resultou em um episódio "mortalmente falador", rejeitado pelo diretor do programa de TV da WCBS, Dan Gallagher, como "um verdadeiro fracasso".