Cantata - Cantata
Um cantata ( / k Æ n t ɑː t ə / ; italiano: [kantaːta] ; literalmente "cantado", particípio passado feminino singular do italiano verbo cantare , "a cantar") é um vocal composição com um instrumental acompanhamento , tipicamente em vários movimentos , muitas vezes envolvendo um coro .
O significado do termo mudou ao longo do tempo, desde o simples madrigal monovocal do início do século XVII, para a "cantata da câmera" multifacetada e a "cantata da chiesa" da última parte daquele século, desde a mais formas dramáticas substanciais do século 18 à cantata do século 19, geralmente com texto sagrado, que era efetivamente um tipo de oratório curto . As cantatas para uso na liturgia dos serviços religiosos são chamadas cantata da igreja ou cantata sagrada; outras cantatas podem ser indicadas como cantatas seculares. Várias cantatas foram, e ainda são, escritas para ocasiões especiais, como as cantatas de Natal . Christoph Graupner , Georg Philipp Telemann eJohann Sebastian Bach compôs ciclos de cantatas da igreja para as ocasiões do ano litúrgico.
Contexto histórico
O termo teve origem no início do século XVII, simultaneamente à ópera e ao oratório . Antes disso, toda música " culta " era vocal. Com o surgimento da música instrumental, o termo apareceu, enquanto a arte instrumental tornou-se suficientemente desenvolvida para ser incorporada em sonatas . Do início do século XVII até o final do século XVIII, a cantata para uma ou duas vozes solo com acompanhamento de baixo contínuo (e talvez alguns instrumentos solo) foi a principal forma da música vocal italiana de câmara .
Uma cantata consistia primeiro em uma narrativa declamatória ou cena recitativa , mantida unida por uma ária primitiva repetida em intervalos. Bons exemplos podem ser encontrados na música sacra de Giacomo Carissimi ; e os solos vocais ingleses de Henry Purcell (como Mad Tom e Mad Bess ) mostram o que pode ser feito dessa forma arcaica. Com o surgimento da ária da capo , a cantata passou a ser um grupo de duas ou três árias unidas por recitativos. Os numerosos duetos e trios italianos de George Frideric Handel são exemplos em grande escala. Seu moteto latino Silete Venti , para soprano solo, mostra o uso dessa forma na música sacra.
Diferenças de outras formas musicais
A cantata solo italiana tendia, quando em grande escala, a se tornar indistinguível de uma cena de ópera , da mesma forma que a cantata de igreja, solo ou coral, é indistinguível de um pequeno oratório ou parte de um oratório. Isso é igualmente evidente se examinarmos as cantatas da igreja de Bach, das quais quase 200 ainda existem (ver Lista das cantatas de Bach ), ou os Hinos Chandos de Handel. No caso de Johann Sebastian Bach, algumas das cantatas maiores são na verdade chamadas oratórios; e o Oratório de Natal é uma coleção de seis cantatas de igreja realmente destinadas a serem apresentadas em seis dias diferentes, embora juntas formem um todo artístico tão completo quanto qualquer oratório clássico.
Barroco
Durante a era barroca, o termo "cantata" geralmente manteve seu uso italiano original para descrever uma peça vocal secular de longa duração, muitas vezes em seções diferentes, e geralmente em estilo italiano. Ao mesmo tempo, peças vocais de escopo semelhante, muitas vezes com vários cantores e vários instrumentos, eram muito solicitadas para os serviços da igreja luterana . Essas peças eram geralmente chamadas de geistliche Konzerte (singular: geistliches Konzert , que significa concerto sagrado). Muitas dessas peças foram chamadas simplesmente por seu texto de abertura. Essas peças para a liturgia ou outras ocasiões foram compostas não apenas por Bach, mas também por Dieterich Buxtehude , Christoph Graupner , Gottfried Heinrich Stölzel e Georg Philipp Telemann , para citar alguns. Os editores da Bach Gesellschaft adotaram a "cantata sagrada" como um local conveniente para a maioria das peças litúrgicas de Bach. O termo foi então aplicado retroativamente por Philipp Spitta para se referir a obras comparáveis de compositores de Heinrich Schütz em diante. Muitas cantatas seculares foram compostas para eventos da nobreza. Eles eram tão semelhantes em forma aos sagrados que muitos deles foram parodiados (em parte ou totalmente) a cantatas sagradas, por exemplo, no Oratório de Natal de Bach .
Cantatas de bach
Johann Sebastian Bach, quase 200 de cujas cantatas sobreviveram, é um contribuidor notável para o gênero.
Suas cantatas são geralmente escritas para uma orquestra barroca consistindo de uma seção de cordas, uma seção de oboé e um grupo contínuo , tímpanos e metais às vezes eram adicionados em ocasiões festivas, como Natal ou Páscoa. As forças vocais consistiam em um coro de quatro vozes e solistas. Bach também escreveu algumas cantatas para apenas um cantor solo (ex. BWV 51 ).
Cantatas de Graupner
Christoph Graupner foi Hofkapellmeister no tribunal de Hesse-Darmstadt e forneceu mais de 1.400 cantatas durante seus quase 50 anos de emprego lá, tornando-o o contribuidor mais significativo para o gênero. Enquanto apenas um punhado de cantatas de Bach contém corais acompanhados (as partes vocais são geralmente duplicadas pelas partes instrumentais), quase todos os corais de Graupner apresentam seções de ritornello elaboradas. Isso possivelmente se deve ao fato de que se esperava que a congregação de Bach em Leipzig cantasse junto com eles, mas a corte de Darmstadt não. Além disso, muitas das cantatas de Graupner exploram elaborados efeitos orquestrais e usam instrumentação exótica, como chalumeau , flûte d'amour , oboé d'amore , viola d'amore , trombetas , chifres e tímpanos . Veja: Lista de cantatas de Christoph Graupner .
Período clássico e romântico
O termo "cantata" passou a ser aplicado quase exclusivamente a obras corais, diferentemente da música vocal solo. Em cantatas do início do século 19, o coro é o veículo para a música mais lírico e songlike que no oratório, não excluindo a possibilidade de um clímax brilhante em uma fuga como em Ludwig van Beethoven 's Der glorreiche Augenblick , Carl Maria von Weber ' s Jubel -Kantate , e Felix Mendelssohn 's Die erste Walpurgisnacht . Anton Bruckner compôs várias cantatas para o dia do nome , uma Cantata festiva e duas cantatas seculares ( Germanenzug e Helgoland ). O Salmo 146 de Bruckner também está na forma de cantata. A Sinfonia Cantata de Mendelssohn , o Lobgesang , é uma obra híbrida, em parte no estilo oratório. É precedido por três movimentos sinfônicos, um dispositivo supostamente sugerido pela Nona Sinfonia de Beethoven ; mas a analogia não é exata, já que a obra de Beethoven é uma sinfonia da qual o quarto movimento é um final coral de desenho essencialmente único, enquanto a Sinfonia Cantata de Mendelssohn é uma cantata com três prelúdios sinfônicos. Todas as possibilidades líricas de uma seqüência de canções corais foram realizadas por Johannes Brahms em seu Rinaldo , que - como a Walpurgisnacht - foi definido como um texto de Goethe . Outras cantatas, a Meeresstille de Beethoven , obras de Brahms e muitas pequenas obras corais inglesas notáveis, como as cantatas de John Henry Maunder e John Stanley , encontram várias maneiras de definir a poesia para a música coral. O concurso para o Prix de Rome da França previa que cada candidato apresentasse uma cantata. Hector Berlioz falhou em três tentativas antes de finalmente vencer em 1830 com Sardanapale . Embora quase todas as cantatas do Prix de Rome tenham sido esquecidas (junto com seus compositores, em sua maior parte), o premiado L'enfant prodigue de Debussy (1884, após seu malsucedido Le gladiateur de 1883) ainda é executado ocasionalmente hoje . No final do século, Gustav Mahler escreveu suas primeiras Das klagende Lied em suas próprias palavras, entre 1878 e 1880, e Samuel Coleridge-Taylor criou uma trilogia bem-sucedida de cantatas The Song of Hiawatha entre 1898 e 1900.
Século vinte e além
Cantatas, tanto da variedade de câmara como em grande escala, foram compostas depois de 1900 também. Na verdade, não seria exagero afirmar que uma das peças mais populares da música clássica do século 20 para os ouvidos do leigo, é uma cantata, nomeadamente Carmina Burana (1935-1936) do compositor alemão Carl Orff .
No início do século, as cantatas seculares mais uma vez se tornaram proeminentes, enquanto a tradição das cantatas sagradas do século 19 também continuou. Ralph Vaughan Williams compôs os dois tipos: cantatas de "festival", como Toward the Unknown Region (1907), Five Mystical Songs (1911) e Five Tudor Portraits (1936), e cantatas sagradas incluindo Sancta civitas (1926), Benedicite (1930) , Dona nobis pacem (1936) e Hodie (1954). Joseph Ryelandt também compôs cantatas seculares e sagradas, como Le chant de la pauvreté Op. 92 em 1928 e o criador de Veni Op. 123 em 1938. Béla Bartók compôs a secular Cantata Profana , com o subtítulo "Os Nove Veados Esplêndidos" e baseada em um conto folclórico romeno, em 1930. Embora tenha começado como um ciclo de canções (como refletido também em seu título), Arnold Schoenberg 's Gurre-Lieder (1900–1903 / 1910–11) evoluiu para uma das maiores cantatas seculares do século. Paul Hindemith compôs três obras que designou como cantatas: Die Serenaden , op. 35, para soprano, oboé, viola e violoncelo (1924), Mahnung an die Jugend, sich der Musik zu befleissigen (do Plöner Musiktage , 1932), e velocidades Ite angeli para alto e tenor, coro misto e orquestra, com participação do público (1953-1955). Das três últimas composições de Anton Webern , duas são cantatas seculares: Cantata No. 1, Op. 29 (1938–39) e Cantata No. 2, Op. 31 (1941–43), ambos os textos de configuração de Hildegard Jone. Webern havia começado a esboçar uma Terceira Cantata na época em que foi morto em 1945. Ernst Krenek também compôs dois exemplos: uma "cantata cênica", Die Zwingburg , Op. 14 (1922), e uma Cantata para tempo de guerra , op. 95, para vozes femininas e orquestra (1943). Sergei Prokofiev compôs Semero ikh (1917–18; rev. 1933) e, em 1939, estreou uma cantata extraída da música do filme para Alexander Nevsky . Ele escreveu duas cantatas festivas, a Cantata pelo Vigésimo Aniversário da Revolução de Outubro , op. 74, e Flourish, Mighty Homeland , op. 114, para o trigésimo aniversário do mesmo evento
Cantatas patrióticas celebrando aniversários de eventos na Revolução ou exaltando líderes de estado eram frequentemente encomendadas na União Soviética entre 1930 e meados do século, embora essas obras ocasionais raramente estivessem entre as melhores de seus compositores. Exemplos incluem Shostakovich 's Poema da Pátria , Op. 47 (1947) e The Sun Shines over Our Motherland , op. 90 (1952) e três obras de Prokofiev, Zdravitsa! [Hail to Stalin] (1939). Dmitry Kabalevsky também compôs quatro dessas cantatas, The Great Homeland , op. 35 (1941–42), A Canção da Manhã, Primavera e Paz , op. 57 (1957-1958), Leninistas , op. 63 (1959), e About Our Native Land , op. 82 (1965).
Em 1940, o compositor brasileiro Heitor Villa-Lobos criou uma cantata secular intitulada Mandu çarará , baseada em uma lenda indígena colecionada por Barbosa Rodrigues. Francis Poulenc compôs em 1943 Figure humaine , FP 120, uma cantata para coro duplo misto de 12 vozes sobre poemas de Paul Éluard . Igor Stravinsky compôs uma obra intitulada simplesmente Cantata em 1951-1952, que usava estrofes do século 15 "Lyke-wake Dirge" como moldura narrativa para outras letras anônimas em inglês, e mais tarde designado A Sermon, a Narrative and a Prayer (1961 ) como "uma cantata para alto e tenor soli, alto-falante, coro e orquestra". Luigi Nono escreveu Il canto sospeso em 1955-1956. Hans Werner Henze compôs Cantata della fiaba estrema e Novae de infinito laudes (ambas em 1963), além de uma série de outras obras que podem ser consideradas cantatas, como Kammermusik (1958, rev. 1963), Muzen Siziliens (1966 ) e El Cimarrón (1969-1970). Momente (1962–64 / 1969), uma das obras mais importantes de Karlheinz Stockhausen , é frequentemente descrito como uma cantata. Benjamin Britten compôs pelo menos seis obras que designou como cantatas: The Company of Heaven (1937), Rejoice in the Lamb , op. 30 (1943), Saint Nicolas , op. 42 (1949), a Cantata academica , op. 62 (1959), a Cantata Misericordium , op. 69 (1963) e Phaedra , op. 93 (1975). Alberto Ginastera também compôs três obras nesta forma: a Cantata para América Mágica , op. 27 (1960), Bomarzo , op. 32 (1964) e Milena , op. 37 (1971), e Gottfried von Einem compôs em 1973 An die Nachgeborenen com base em diversos textos, título retirado de um poema de Bertolt Brecht . Mikis Theodorakis compôs as cantatas Segundo os Saduceus e Canto Olímpico . Herbert Blendinger 's Media in vita foi estreado em 1980, seu Mich ruft zuweilen eine Stille (Às vezes um silêncio me chama) em (1992), e Allein den Betern kann es noch gelingen (Só pode ser alcançado por aqueles que oram) em 1995. Iván Erőd escreveu em 1988/89) Vox Lucis (Voz da Luz), op. 56. Ivan Moody escreveu em 1995, Revelation . Cantatas também foram compostas por Mark Alburger , Erik Bergman , Carlos Chávez , Osvald Chlubna , Peter Maxwell Davies , Norman Dello Joio , Lukas Foss , Roy Harris , Arthur Honegger , Alan Hovhaness , Dmitry Kabalevsky , Libby Larsen , Peter Mennin , Dimitri Nicolau , Krzysztof Penderecki , Daniel Pinkham , Earl Robinson , Ned Rorem , William Schuman ( Uma Canção Livre ), Roger Sessions , Siegfried Strohbach , Dave Brubeck , Michael Tippett e Kurt Weill .