Capitão Scarlet e os Mysterons -Captain Scarlet and the Mysterons

Capitão Scarlet e os Mysterons
Gênero	Ficção científica
Criado por	Gerry e Sylvia Anderson
Vozes de
Tema de abertura	"Os Mysterons"
Tema final	"Capitão Scarlet"
Compositor	Barry Gray
País de origem	Reino Unido
Linguagem original	inglês
Nº de série	1
No. de episódios	32 ( lista de episódios )
Produção
Produtor executivo	Gerry Anderson
Produtor	Reg Hill
Tempo de execução	25 minutos
Companhia de produção	Century 21 Television Productions
Distribuidor	ITC Entertainment
Liberar
Rede original	ITV
Formato de imagem	Filme 35 mm
Formato de áudio	Mono
Lançamento original	29 de setembro de 1967  - 14 de maio de 1968 (1967-09-29)  (1968-05-14)
Cronologia
Precedido por	Thunderbirds
Seguido pela	Joe 90
Séries relacionadas	O novo capitão Scarlet de Gerry Anderson

Captain Scarlet and the Mysterons , frequentemente abreviado para Captain Scarlet , é uma série de televisão de ficção científica britânica criada por Gerry e Sylvia Anderson e filmada por sua produtora Century 21 Productions para a distribuidora ITC Entertainment . Com trinta e dois episódios de 25 minutos, foi transmitido pela primeira vez nasfranquias regionais da ITV entre 1967 e 1968 e, desde então, foi transmitido em mais de 40 outros países, incluindo Estados Unidos, Canadá, Austrália, Nova Zelândia e Japão. É uma das várias séries de Anderson que foram filmadas usando uma forma de marionete eletrônicoapelidado de " Supermarionation " combinado comsequências de efeitos especiais de modelo em escala .

Situado em 2068, o Capitão Scarlet segue a " guerra de nervos " entre a Terra e os Mysterons , uma raça de marcianos que possui controle parcial sobre a matéria. Quando um mal-entendido faz com que astronautas humanos ataquem sua cidade em Marte, os Mysterons juram vingança e lançam represálias contra a Terra. Eles são combatidos pela Spectrum, uma organização de segurança mundial. No primeiro episódio, o agente do Spectrum Capitão Scarlet adquire o poder de autocura dos Mysterons de "retrometabolismo" e, portanto, torna-se "indestrutível", sendo capaz de se recuperar de ferimentos que de outra forma seriam fatais. Desta forma, Scarlet se torna o principal trunfo do Spectrum em sua luta contra os Mysterons.

Captain Scarlet , o oitavo da série de dez fantoches dos Andersons, foi precedido por Thunderbirds e seguido por Joe 90 e The Secret Service . Em termos de estética visual, representa um afastamento dos Thunderbirds no uso de bonecos não caricaturados esculpidos em proporções corporais realistas. Repetido várias vezes no Reino Unido, ele gerou ligações de carros de brinquedo e bonecos de ação a peças de áudio e romances originais, bem como tiras nos quadrinhos infantis semanais da TV Century 21 .

Comparado com Thunderbirds e produções anteriores de Anderson, o Capitão Scarlet é geralmente considerado "mais sombrio" em tom e menos adequado para o público infantil devido ao seu conteúdo violento e temas de agressão alienígena e guerra interplanetária. A mudança no design do boneco dividiu opiniões, enquanto a sabedoria de tornar o protagonista "indestrutível" também foi questionada. No entanto, a série foi elogiada pelo uso de um elenco de fantoches multinacionais e multiétnicos e pela representação de uma Terra futura utópica . Uma reinicialização animada por computador , New Captain Scarlet , de Gerry Anderson , foi transmitida pela primeira vez em 2005.

Enredo

A série começa em 2068. No primeiro episódio, a tripulação da espaçonave Zero-X está investigando a superfície de Marte após a descoberta de misteriosos sinais de rádio vindos do planeta. Descobre-se que a fonte é uma cidade alienígena, que os astronautas destroem em um ataque de míssil após confundir um dispositivo de vigilância inofensivo com uma arma. Os habitantes da cidade, os Mysterons , são um coletivo de computadores sencientes que possuem controle parcial sobre a matéria e se comunicam em uma voz profunda e ecoante. Depois de usar seu poder de "reverter a matéria" para reconstruir sua cidade, eles juram vingança pela agressão injustificada da humanidade e declaram guerra à Terra.

Também chamado de "retrometabolismo", reverter a matéria permite aos Mysterons recriar pessoas e objetos como fac-símiles que eles podem controlar. Esta habilidade é usada para travar uma " guerra de nervos " contra a Terra na qual os Mysterons lançam ameaças contra alvos específicos (de líderes mundiais e instalações militares a cidades e continentes inteiros) e, em seguida, destruir e reconstruir quaisquer instrumentos necessários (sejam seres humanos ou objetos) para realizar seus planos. A presença dos Mysterons é indicada por anéis gêmeos de luz verde que são projetados em cenas de destruição e reconstrução. Embora os alienígenas sejam capazes de influenciar os eventos de Marte, suas ações na Terra geralmente são realizadas por seus intermediários replicados.

O líder da missão Zero-X , Capitão Black, se torna o principal agente dos Mysterons quando eles assumem o controle de sua mente. Antes dos eventos da série, Black era um oficial da Spectrum, uma organização de segurança mundial que mobiliza seu pessoal, veículos e outros recursos para conter a ameaça representada pelos Mysterons. Os agentes mais graduados do Spectrum detêm patentes militares e codinomes de cores e são colocados no quartel-general da organização, Cloudbase - um porta-aviões estacionado a 40.000 pés (7,6 mi; 12 km) acima da superfície da Terra - onde respondem ao seu comandante-chefe, Coronel White . Cloudbase é defendida por caças Angel Interceptor pilotados por uma equipe feminina de pilotos liderados por Destiny Angel, enquanto os sistemas de computador da base são operados pelo assistente de White, Tenente Green . O Spectrum também incorpora uma frota de Spectrum Pursuit Vehicles (SPV) blindados , que estão escondidos em locais secretos ao redor do mundo, bem como carros de patrulha , transportes de segurança máxima, aviões a jato de passageiros e helicópteros equipados com metralhadoras.

Capitão Scarlet se torna o principal trunfo de Spectrum em sua luta contra os Mysterons após os eventos do primeiro episódio, no qual os Mysterons tentam assassinar o Presidente Mundial como seu primeiro ato de retaliação. O Scarlet original é morto em um acidente de carro projetado pelos Mysterons e substituído por uma reconstrução. No entanto, depois de ser baleado pelo Capitão Azul de Spectrum e cair para a morte do topo de uma torre, a reconstrução retorna à vida com a consciência do Scarlet original restaurada e fica livre do controle de Mysteron. Com seu novo corpo de Mysteron, Scarlet possui duas habilidades extraordinárias: ele pode sentir outras reconstruções próximas e, se ferido ou morto, seu retrometabolismo irá restaurá-lo à saúde plena, tornando-o virtualmente "indestrutível". Enquanto as hostilidades com Marte continuam, Scarlet se sacrifica repetidamente para frustrar os Mysterons, com a certeza de que ele sempre retornará para enfrentá-los novamente.

Ao longo da série, foi descoberto que as reconstruções de Mysteron são especialmente vulneráveis ​​à eletricidade e podem ser identificadas por meio de raios-X, que não podem penetrar em sua biologia alienígena. Essas descobertas permitem que a Spectrum desenvolva dois dispositivos anti-Mysteron: a "Mysteron Gun" e o "Mysteron Detector". Um arco de história de três episódios enfoca a descoberta de um posto avançado de Mysteron na Lua, sua destruição pelo Spectrum e os esforços do Spectrum para negociar com os Mysterons depois de converter a fonte de energia recuperada da base em um dispositivo de comunicação interplanetário. Uma tentativa fracassada de pesquisar Marte do espaço, conferências militares abortadas e a construção sabotada de uma nova frota espacial da Terra atrapalham o progresso do Spectrum em levar a luta até os Mysterons, e a organização falha duas vezes em capturar o Capitão Black. No penúltimo episódio, os Mysterons destroem a própria Cloudbase, mas isso é mais tarde revelado como um pesadelo sonhado por um dos Anjos. O episódio final é um clipe que deixa o conflito entre a Terra e Marte sem solução.

Produção

Quando os esforços para garantir uma emissora de rede americana para Thunderbirds fracassaram em julho de 1966, Lew Grade , proprietário e financiador da produtora de Andersons, AP Films (APF), encerrou a segunda série do Thunderbirds em seis episódios e cancelou a produção. Tendo supervisionado o trabalho da APF desde a fabricação do Supercar em 1960, Grade estava ansioso para que a Supermarionation penetrasse no lucrativo mercado americano e acreditava que uma nova série tinha uma chance melhor de conseguir uma venda do que uma segunda temporada de Thunderbirds .

Como resultado do cancelamento, Gerry Anderson foi forçado a ter uma ideia para uma nova série Supermarionation. Certa vez, ele se inspirou na ideia de criar um drama policial live-action no qual o herói seria inesperadamente assassinado no meio da série e substituído por um novo personagem principal. Agora, dando uma nova consideração a essa ideia, Anderson percebeu que um grande argumento de venda para sua nova produção poderia ser um personagem que é morto no final de cada episódio e ressuscitado no início do próximo. Isso, juntamente com teorias contemporâneas sobre a possibilidade de vida em Marte , levou à ideia de uma guerra interplanetária entre a Terra e seu vizinho e uma organização de segurança mundial sendo chamada para defender a humanidade. Depois de pensar melhor, Anderson decidiu que "Escarlate" seria um nome adequadamente incomum para o agente "indestrutível" desta organização, enquanto seu parceiro na área poderia ser chamado de "Azul". A partir disso, Anderson concluiu que todo o pessoal deveria ter codinomes de cores e que a organização deveria ser chamada de "Spectrum". Observando que a luz branca é composta e pode ser dividida nas cores do espectro, ele chamou o líder do Spectrum de "Branco".

Intrigado com a frase freqüentemente ouvida "a vida como a conhecemos", Anderson queria diferenciar seus vilões alienígenas dos extraterrestres convencionais da TV e do cinema dos anos 1960. Trabalhando com base na "vida como nós não a conhecemos", ele fez dos Mysterons um coletivo de computadores sencientes ao invés de uma raça de formas de vida orgânicas (embora sua natureza exata não seja explicitamente declarada na própria série). A intenção era que os Mysterons originais fossem seres extragaláticos que estabeleceram uma base em Marte no passado distante antes de abandonar o planeta no início do século 20, deixando seus computadores para trás.

As lembranças de Anderson da Segunda Guerra Mundial forneceram inspiração para vários aspectos do design. Por exemplo, ele lembrou que durante a Batalha da Grã-Bretanha , os pilotos da RAF acharam difícil conter os ataques alemães porque ter que decolar do solo significava que demorava muito para interceptar o inimigo. Ele, portanto, fez a sede da Spectrum, Cloudbase , um porta-aviões aerotransportado. De acordo com Anderson, os anéis Mysteron foram inspirados em um anúncio de TV de lã que apresentava o logotipo da Woolmark sendo projetado em uma mulher.

Escrevendo e filmando

Gerry Anderson em 2009

Adotando " The Mysterons " como título provisório, Anderson e sua esposa Sylvia escreveram um roteiro piloto em agosto de 1966. Isso diferia significativamente do primeiro episódio completo . Originalmente, foi concebido que a reconstrução de Mysteron do Capitão Scarlet seria ressuscitada usando um computador avançado, após o qual ele não seria mais um verdadeiro ser de carne e osso, mas um "homem mecânico" semelhante a um andróide . Outro plano, também descartado, era que cada episódio apresentasse um fantoche "ator convidado" dublado por um ator famoso: o Presidente Mundial, por exemplo, foi originalmente criado para ser dublado por Patrick McGoohan .

Com Gerry Anderson atuando principalmente como produtor executivo , a maior parte da escrita foi feita por Tony Barwick , que já havia escrito para Thunderbirds . Originalmente o editor de roteiro do Capitão Scarlet , Barwick escreveu ele mesmo 18 de seus 32 episódios, além de fazer revisões substanciais no trabalho de outros escritores. Discutindo sua abordagem para escrever o roteiro em uma entrevista de 1986, Barwick comparou a premissa e os personagens do Capitão Scarlet aos dos Thunderbirds - por exemplo, comparando Spectrum ao heróico Resgate Internacional e o personagem do Capitão Black ao vilão recorrente Capuz .

As filmagens do primeiro episódio, "The Mysterons", começaram em 2 de janeiro de 1967 após dois meses de pré-produção . O orçamento para a série foi definido em £ 1,5 milhões (aproximadamente £ 27 milhões em 2019). Com um custo médio de £ 46.000 por episódio, ou £ 2.000 por minuto, foi a produção de Anderson mais cara até hoje. Um mês antes, Anderson e seus colegas abandonaram o nome de "AP Films" e rebatizaram sua empresa de " Century 21 Productions ".

Quando o Capitão Scarlet entrou na produção, muitos dos diretores da série Anderson anterior - incluindo Alan Pattillo , David Elliott e David Lane - haviam deixado a empresa ou estavam comprometidos com a produção de Thunderbird 6 , o segundo longa-metragem dos Thunderbirds . Embora Lane, Brian Burgess e Desmond Saunders tenham sido capazes de repetir os deveres de direção em pelo menos um episódio cada, os Andersons foram forçados a promover alguns dos integrantes da equipe júnior de produção para substituir os diretores que estavam saindo. Para tanto, Alan Perry e Ken Turner foram promovidos dos departamentos de operador de câmera e arte. Outros diretores foram recrutados fora da empresa; entre eles estava Robert Lynn , que havia sido assistente de direção em filmes como Black Narcissus , Dracula e The Revenge of Frankenstein . Embora Saunders tenha dirigido apenas o primeiro episódio, ele permaneceu na produção como "diretor supervisor" para orientar os novos recrutas.

O capitão Scarlet foi filmado em um conjunto de unidades de fábrica convertidas em Slough Trading Estate , que servia como estúdios da Century 21 desde a produção de Stingray em 1964. Dando continuidade a uma prática que havia começado com a série Anderson anterior, os episódios foram filmados em pares em separado estágios para acelerar a produção. As filmagens coincidiram com as de Thunderbird 6 , que estava sendo filmado em um palco diferente. As funções de design de produção foram divididas entre Keith Wilson e John Lageu, sendo este último responsável pelos elementos técnicos dos cenários. Os anéis Mysteron foram criados movendo uma transparência de dois círculos verdes nos sets usando um projetor de slides , um método sugerido pelo produtor Reg Hill .

A modelagem em escala e os efeitos especiais foram administrados por uma unidade separada chefiada pelo diretor de efeitos Derek Meddings . Era composto por duas equipes de efeitos em tempo integral e uma " segunda unidade " responsável por tiros apresentando aeronaves voando. Uma das inovações técnicas da série era que os narizes dos veículos em miniatura agora "mergulhavam" quando paravam, para imitar a aplicação repentina dos freios em um veículo da vida real. Os veículos foram projetados por Meddings ou seu assistente Mike Trim : o primeiro criou Cloudbase, o SPV e o Angel fighter (o último deles durante um vôo para Nova York), enquanto o último produziu muitos dos veículos menos proeminentes. O modelo de filmagem Cloudbase, que tinha 1,8 m de comprimento, provou ser muito pesado para ser sustentado por fios, então foi montado em um poste. Algumas das criações de Trim, incluindo o Spectrum Patrol Car , originalmente deveriam aparecer em apenas um episódio, mas se mostraram tão populares entre os produtores que se tornaram filmes regulares. Conforme a produção continuava, as responsabilidades de Trim aumentavam, já que Meddings estava tendo que dedicar mais e mais seu tempo à filmagem simultânea do Thunderbird 6 .

Quando a série começou a ser exibida em setembro de 1967, a fotografia principal havia sido concluída nos primeiros 20 episódios. As filmagens de fantoches de cada episódio geralmente levavam duas semanas ou 11 dias úteis para serem filmadas. Embora a expectativa inicial das filmagens fosse ser concluída em oito meses, as demandas da filmagem do Thunderbird 6 significavam que ela duraria até novembro.

Desenho de fantoches

Tocar mídia

As alterações no design do Supermarionation tornaram o movimento das marionetes mais artificial do que antes. Para fazer um personagem "andar", o operador o segurava pelas pernas e o movia para frente enquanto a câmera filmava da cintura para cima. Neste clipe de " Attack on Cloudbase ", a cena corta os capitães Scarlet e Blue quando eles passam por uma porta, já que os fios de controle dos bonecos impossibilitam filmar essas entradas em uma única cena. As jaquetas sem mangas dos oficiais do Spectrum foram baseadas em roupas da linha de moda "Cosmonauta" de Pierre Cardin .

Supermarionation, uma técnica pela qual os movimentos das bocas dos bonecos eram sincronizados eletronicamente com diálogos pré-gravados, foi empregada pela primeira vez durante a produção de Four Feather Falls em 1960. Em todas as séries de Anderson anteriores ao Capitão Scarlet , as cabeças dos bonecos tinham sido desproporcionalmente grande em comparação com o resto de seus corpos, pois o crânio continha o solenóide que acionava os movimentos automáticos da boca. Aumentar a escala dos corpos para combinar com as cabeças não era uma opção, pois os bonecos ficariam muito pesados ​​para operar e não havia espaço de estúdio suficiente para aumentar todos os cenários. Isso deu aos bonecos uma aparência caricatural que frustrou Gerry Anderson, que queria que seu design refletisse proporções anatômicas naturais . Antes de Captain Scarlet entrar em produção, Reg Hill e o produtor associado John Read criaram um novo tipo de boneco com o solenóide embutido no baú, permitindo assim que as cabeças fossem reduzidas a um tamanho realista.

Depois de esculpidas em plasticina , as cabeças dos bonecos foram moldadas em uma base de borracha de silicone e acabadas em fibra de vidro . Em alturas variando de 20 a 24 polegadas (51 a 61 cm) - aproximadamente um terço do tamanho natural - os bonecos da próxima geração não eram mais altos nem mais baixos do que seus predecessores. Como na série anterior, os personagens principais receberam cabeças intercambiáveis ​​com uma variedade de expressões; estes incluíam cabeças "sorridentes", "carrancudas" e "piscantes". Como os episódios seriam filmados em pares em palcos separados, as cabeças "inexpressivas" foram feitas em duplicata. Os figurinos foram desenhados por Sylvia Anderson, que se inspirou no trabalho do estilista francês Pierre Cardin (em particular, sua coleção "Cosmonauta" de 1966) na criação dos uniformes Spectrum.

Apesar de sua forma realista , os novos bonecos eram mais difíceis de animar no set, tornando o design geral ironicamente menos realista do que Gerry Anderson pretendia. Comparados com o elenco dos Thunderbirds , os bonecos do Capitão Scarlet tinham distribuição de peso inferior: quando em pé, os personagens muitas vezes tinham que ser mantidos no lugar com grampos e fita para evitar balançar. As cabeças menores dificultavam a obtenção de tomadas em close-up e, como a maioria dos fios era montada na cabeça, reduziram significativamente o nível de controle dos titereiros, fazendo com que os movimentos da cabeça e outras ações se tornassem mais espasmódicos. Para reduzir a quantidade de movimento necessária, os personagens eram frequentemente mostrados em pé em passarelas ou sentados em mesas móveis: por exemplo, o Tenente Green opera o computador Cloudbase de uma cadeira deslizante e a mesa do Coronel White gira. O titereiro Jan King comentou:

Os bonecos do Capitão Scarlet não foram feitos para andar. Eles eram muito pesados ​​e não tinham o peso adequado de qualquer maneira ... É virtualmente impossível fazer um boneco de corda andar convincentemente no filme, a menos que seja um boneco muito caricaturado. No Capitão Scarlet , se um boneco tinha que sair da tela, isso era feito em um tiro de cabeça e ombros - o marionetista de chão segurava as pernas do boneco e, em seguida, movia o boneco fisicamente para fora do tiro no momento certo, tentando fazer o corpo e os ombros se moverem como se a marionete estivesse andando.

Os bonecos "subcontrolados" descritos por King não tinham fios e eram manipulados pela cintura. Uma vantagem desse método era que um fantoche podia passar por uma porta sem precisar interromper a cena. Para tomadas de personagens sentados em cockpits de aeronaves, variações do design "subcontrolado" foram feitas compreendendo apenas a cabeça e o tronco; estes foram operados usando alavancas e fios localizados abaixo do conjunto.

A aparência de Scarlet foi comparada à de seu ator de voz, Francis Matthews , bem como de Roger Moore . Ed Bishop , a voz do Capitão Azul, acreditava que seu personagem foi inspirado nele; no entanto, Terry Curtis, que esculpiu o boneco Azul, disse que usou a si mesmo como modelo e simplesmente adicionou uma peruca loira depois que soube que Bishop forneceria a voz. Curtis, um fã de James Bond , baseou Captain Gray em Sean Connery e Destiny Angel em Ursula Andress , co-estrela de Connery em Dr. No (1962). O tenente Green foi inspirado em Cy Grant , que dublou o personagem, enquanto Rhapsody Angel foi baseado em Jean Shrimpton , Melody Angel em Eartha Kitt e Harmony Angel em Tsai Chin .

Antes de Capitão Scarlet , os personagens convidados eram esculpidos em argila episódio por episódio. Para o capitão Scarlet , no entanto, esses papéis foram desempenhados por uma " companhia de repertório " de mais de 50 bonecos feitos com os mesmos padrões de acabamento dos personagens regulares. Chamados de "reformular bonecos", ou apenas "renovar", esses bonecos eram alterados superficialmente para cada novo papel, mudando as cores ou estilos de suas perucas, ou adicionando ou removendo pelos faciais. Os fantoches do Capitão Scarlet apareceram em papéis coadjuvantes nas duas últimas séries Supermarionation, Joe 90 e O Serviço Secreto .

Resposta aos fantoches

Os fantoches redesenhados tiveram uma resposta mista dos membros da tripulação e comentaristas. Alguns membros da tripulação acreditavam que as novas marionetes careciam do charme da geração anterior devido às proporções naturais do corpo que agora estavam sendo utilizadas. O diretor David Lane lembra que quando viu o protótipo pela primeira vez, "era como se houvesse um pequeno morto [na caixa] ... porque era perfeito em todas as suas proporções, parecia estranho." O escultor John Brown se lembra de colocar o protótipo ao lado do boneco Lady Penelope dos Thunderbirds e avaliar a resposta de seus colegas: "Quando eles viram, algumas pessoas ficaram horrorizadas com a diferença. Alguns não gostaram, outros gostaram." Tem sido argumentado que a expressão facial foi sacrificada para tornar a aparência mais realista. O escultor Terry Curtis lembra:

As mudanças de expressão nesses bonecos tinham que ser perfeitas e de forma alguma exageradas como os antigos. Eu me lembro quando Tim Cooksey (colega designer de bonecos) fez o Coronel White , ele teve muitos problemas para fazer diferentes expressões porque o rosto era muito realista. Tive um problema semelhante com o Capitão Azul . Lembro que fiz um "sorriso" azul na cabeça e as pessoas mal conseguiam perceber a diferença entre isso e o normal.

Seu colega escultor John Blundall chamou o novo design de "ridículo", criticando as tentativas de fazer os bonecos parecerem mais realistas com base no fato de que "sempre tentamos fazer com os bonecos o que você não pode fazer com os humanos". Ele sugeriu que a transição da caricatura para o realismo ocorreu às custas do "caráter e personalidade" das marionetes, argumentando que "se o fantoche parece completamente natural, o público não precisa mais usar sua imaginação". O diretor de efeitos Derek Meddings achava que, embora os novos bonecos fossem "pessoas em miniatura muito convincentes", eles eram falhos porque o público "não conseguia identificar um do outro. As cabeças eram tão pequenas que não tinham nenhum caráter em seus rostos. " A supervisora ​​de marionetes Christine Glanville considerou os fantoches "horríveis" de uma perspectiva prática, lembrando que suas cabeças menores e mais leves raramente se moviam com fluidez: "Se você quisesse que eles virassem a cabeça, então com mais frequência do que não haveria alguém fora de cena, com seus dedos logo acima da cabeça do fantoche, realmente girando-o. "

Gerry Anderson disse que pressionou pelo novo design para satisfazer o público, considerando-o não como "um caso de mudança para uma nova técnica, mas mais um caso de incorporação de novas idéias com métodos existentes". No entanto, anos mais tarde, ele expressou dúvidas sobre a sabedoria do redesenho: "[O] problema era que movimentos exatos e precisos se tornaram mais vitais do que nunca e isso nos causou dificuldades terríveis."

O novo design foi elogiado por Vincent Terrace, Jeff Evans e John Peel . Aplaudindo a transferência da eletrônica das cabeças para os corpos, Evans descreve os bonecos como "perfeitos em proporção", enquanto Peel argumenta que o realismo aumentado não teria afastado o público familiarizado com o design anterior. Uma visão contrária é sustentada por Daniel O'Brien, que escreve que a perda do "caráter idiossincrático" dos fantoches os reduziu ao nível de " Homens de Ação de luxo ". No design de figurinos, Mark Bould escreve positivamente sobre o "compromisso com a moda" da série e destaca o design dos uniformes de Angel para um elogio particular.

Personagens e elenco de voz

A capitã Scarlet tinha o maior elenco de fantoches regular de qualquer produção do Supermarionation. O uso de um protagonista britânico foi uma partida de séries anteriores como Thunderbirds , cujos personagens principais foram escritos como americanos para aumentar seu apelo para o lucrativo mercado dos EUA. Stephen La Rivière sugere que Century 21 foi encorajado a dar maior destaque aos personagens britânicos devido ao sucesso transatlântico de programas britânicos como The Avengers , The Baron e The Saint , que tornou "totalmente mais aceitável ter personagens principais ingleses". Chris Drake e Graeme Bassett argumentam que o estilo geral de dublagem em Captain Scarlet era menos exagerado do que antes, relacionando esse realismo aumentado à transição dos bonecos de proporções caricaturadas para naturais. De acordo com Simon Archer e Marcus Hearn, a proliferação de sotaques britânicos entre Thunderbirds e o Capitão Scarlet mudou o som de Supermarionation e sua impressão no espectador.

Francis Matthews, que dublou a voz do capitão Scarlet, recusou ofertas para dublar personagens em Thunderbirds . De acordo com Matthews, Gerry Anderson fez um grande esforço para escalá-lo depois de ficar impressionado com sua imitação de Cary Grant em um programa de rádio, e de fato o ator baseou a voz de Scarlet nos tons do Meio Atlântico de Grant . Anderson, no entanto, afirmou em sua biografia que a impressão de Grant foi a escolha de Matthews no teste, e que embora não fosse a voz que tinha sido planejada para Scarlet, a produção ficou feliz em usá-la.

A co-estrela de Matthews no filme Drácula: Príncipe das Trevas (1966) foi Charles Tingwell , que foi escolhido para dar voz ao oficial médico de Cloudbase, Dr. Fawn. Tingwell, que dera vozes para a segunda série de Thunderbirds e também para o longa-metragem Thunderbirds Are Go , fora recomendado pelo colega australiano Ray Barrett , dublador regular de Stingray e Thunderbirds . Devido a compromissos com o teatro, Tingwell deixou a série após a conclusão dos primeiros 12 episódios. Partindo ao mesmo tempo estava Paul Maxwell , a voz do Capitão Gray (e anteriormente Steve Zodiac em Fireball XL5 e Capitão Travers em Thunderbirds Are Go ), que saiu para assumir o papel de Steve Tanner em Coronation Street . Na ausência de Tingwell e Maxwell, os papéis de Fawn e Grey foram reduzidos a um punhado de aparições sem falar, embora personagens convidados dublados pelos atores possam ser ouvidos em flashbacks de episódios anteriores.

Cy Grant, a voz do Tenente Green, era conhecido dos Andersons por suas aparições no programa de assuntos atuais Tonight , no qual cantava calipsos tópicos . O elenco de Grant levou ao de Ed Bishop como Capitão Azul. Bishop, que estava atuando no palco na época, relembrou em uma entrevista: "Aconteceu que uma garota do escritório do meu agente estava no baile. Ela representou este ator negro com o nome de Cy Grant e Gerry e Sylvia queria para usá-lo ... E a garota disse: 'Oh, a propósito, Sr. Anderson, acabamos de contratar um novo e jovem ator americano' - mostra há quanto tempo foi - 'um novo ator americano, nome de Edward Bishop. E sabemos o quanto você gosta de vozes americanas. Gostaria de conhecê-lo também? ' Ele disse: 'Ok, mande-o embora.' Então eu saí, fiz o teste e consegui o emprego. "

Donald Gray , que se viu rotulado após interpretar o papel principal do detetive Mark Saber em The Vise , estava tendo que recorrer à voz para sustentar sua carreira de ator. Ele teve três papéis regulares no Capitão Scarlet : Coronel White, os Mysterons e Capitão Black (que, depois de ser assumido pelos Mysterons, fala pela voz deles). Os tons profundos e ecoantes de Black and the Mysterons foram criados gravando as falas de Gray em alta velocidade e depois reproduzindo-as em velocidade normal.

A voz do Capitão Ochre foi fornecida por Jeremy Wilkin , que dublou Virgil Tracy na Série Dois dos Thunderbirds . Captain Magenta, entretanto, foi dublado por Gary Files , que forneceu vozes de apoio no Thunderbird 6 . Liz Morgan era nova nas produções de Anderson e dublou Destiny Angel, líder do esquadrão Angel, e um de seus camaradas, Rhapsody Angel. Sylvia Anderson, a voz de Lady Penelope em Thunderbirds, assumiu o papel de Melody, enquanto a atriz canadense Janna Hill dublou Symphony. Morgan também foi escalado como Harmony Angel e dublou o personagem em cinco episódios. Cerca de um terço das sessões de gravação de diálogo, o papel foi transferido para a atriz chinesa Lian-Shin, que dublou o personagem em apenas um episódio (" The Launching "), mas foi creditado por 20.

As vozes dos personagens de apoio foram executadas por Anderson, Files, Hill, Maxwell, Morgan, Tingwell e Wilkin. Completando o elenco creditado estavam David Healy e Martin King . Shane Rimmer , ouvido anteriormente como Scott Tracy em Thunderbirds , fez uma série de contribuições vocais não creditadas além de escrever para a série. Neil McCallum dublou personagens convidados em quatro episódios, mas também não foi creditado. Depois de Captain Scarlet , seis membros do elenco continuariam sua associação com Century 21. Healy fez a voz de Shane Weston em Joe 90 e Files fez a voz de Matthew Harding em The Secret Service . Wilkin, Morgan e King tiveram vários papéis coadjuvantes nessas duas séries. Bishop mais tarde apareceu no papel principal do Comandante Ed Straker em UFO , a primeira série live-action dos Andersons.

O diálogo dos personagens foi gravado uma vez a cada quinze dias, em até quatro episódios por sessão, no Anvil Films Recording Studio (agora Denham Film Studios ) em Denham, Buckinghamshire. Cada ator recebeu 15 guinéus (15 libras e 15  xelins ; equivalente a £ 288 em 2019) por episódio, mais taxas de repetição, não importa quantas falas ele ou ela falasse. Eles não tiveram a oportunidade de visitar os estúdios do Century 21 em Slough até que seu trabalho fosse concluído e, portanto, não tiveram a visualização de seus personagens durante as sessões de gravação. Isso lamentou Morgan: "Todos nós dissemos que gostaríamos de ter visto os bonecos antes de fazer o diálogo, pois teria sido útil ter algo físico para basear as vozes. Eu sabia que Destino era francês e que Rapsódia precisava ser assustadoramente ' Sloaney ', mas isso era tudo. "

Música

Notação do leitmotif do espectro , associado ao Cloudbase e à organização em geral.

Acima: o motivo de quatro notas usado para transmitir a presença dos Mysterons. A variação do Capitão Scarlet ( abaixo ) enfatiza o passado Mysteron do personagem.

A música para o Capitão Scarlet foi composta por Barry Gray , que havia pontuado todas as séries Supermarionation anteriores. O tema de abertura - intitulado "The Mysterons" - foi produzido eletronicamente e acompanhado por uma batida em staccato de sete notas para apresentar a protagonista, Scarlet. Gerry Anderson, que pretendia que fosse mais uma fanfarra tradicional , disse sobre sua reação inicial: "Eu pensei, 'Cristo, isso é tudo que ele conseguiu produzir?' Olhando para trás, no entanto, posso ver que o que ele descobriu funcionou muito bem. " A batida da bateria também tinha duas outras funções: cortar de uma cena para outra, alternando o plano entre a cena anterior e a seguinte no tempo de cada batida; e cortar dentro e fora do intervalo de anúncio do ponto médio de cada episódio, onde era acompanhado por uma imagem ampliada do logotipo do Spectrum (um "S" estilizado em um fundo de anéis concêntricos nas cores do arco-íris).

Duas versões do tema de encerramento - "Captain Scarlet" - foram gravadas. A primeira versão, usada nos primeiros 14 episódios, foi principalmente instrumental com as palavras "Capitão Scarlet!" cantada em intervalos por um grupo de vocalistas incluindo Ken Barrie ; cada instância foi seguida por repetição vocodificada fornecida pelo próprio Gray. Posteriormente, foi retrabalhada como uma música com letras interpretadas por The Spectrum, uma boy band de Londres que por acaso compartilhou seu nome com a Spectrum Organization. Originalmente formado em 1960, na época de seu envolvimento com o Capitão Scarlet, o grupo assinou contrato com a RCA Victor e foi promovido como uma imitação inglesa dos Monkees . Eles foram trazidos à atenção dos Andersons pelo motorista de Gerry, que os ouviu em um rádio pirata, e assinou um contrato com a Century 21 no valor de £ 100.000.

Além dos temas de abertura e encerramento, entre março e dezembro de 1967, Gray gravou música incidental em 18 episódios. A música para os outros 14 foi fornecida pela reutilização dessas partituras, complementadas por trechos da música originalmente produzida para a série Anderson anterior. Comparado aos Thunderbirds , a música incidental de Captain Scarlet foi gravada usando conjuntos menores : nenhum episódio contou com mais de 16 instrumentos.

Em suas notas sobre o lançamento do CD, Ralph Titterton e Tim Mallett escrevem que a trilha sonora de Captain Scarlet tem um " toque militar " que privilegia instrumentos de percussão, metais e sopro, contrastando com o som orquestral completo dos Thunderbirds . Gray preferiu instrumentos tradicionais para grande parte da ação, geralmente restringindo seu uso de música eletrônica a cenas ambientadas no espaço sideral, bem como a um motivo de eco de quatro notas usado para identificar os Mysterons. O motivo de Scarlet, usado na música incidental, bem como em ambas as versões do tema de encerramento, é uma variação que enfatiza a natureza do capitão como um ex-Mysteron. Gray executou ele mesmo algumas das músicas eletrônicas da série.

Revendo a trilha sonora, Bruce Eder de AllMusic descreve a coleção de tema e música incidental como "uma mistura estranha de 'outro mundo música das esferas ', no final dos anos 50 / início dos anos 60 ' pop da era espacial ', ' Invasão Britânica beat', Músicas de inspiração folk escocesa, pontuação infantil de 'Mickey Mouse', música marcial, jazz leve e música clássica leve ". Ele destaca as duas versões de "White as Snow" do episódio de mesmo nome , "Cocktail Music" do episódio " Model Spy " e uma peça para piano de " The Inquisition " (que Gray interpretou) para um elogio particular. Em sua crítica na BBC Online , Peter Marsh sugere que o tom sombrio da música reflete o uso da série de bonecos realistas e a apresentação da morte, bem como seus assustadores vilões alienígenas e falta de humor, observando que " acordes dissonantes de vibrafone tremeluzem sob cordas oscilantes e trêmulas contrastado com tambores militaristas urgentes e metais pulsantes - levando a ação ao seu clímax (e, sem dúvida, uma grande explosão). "

Lançamentos comerciais

Em 1967, a Century 21 Records (um selo fundado pela Century 21 e Pye Records ) lançou uma peça extensa intitulada Temas de TV do Capitão Scarlet , que incluía regravações comerciais da música-tema de abertura e encerramento da série. A trilha sonora já teve dois lançamentos em CD: o primeiro pela Silva Screen Records, o segundo por Fanderson , fã-clube oficial de Gerry Anderson. A versão de Fanderson estava disponível exclusivamente para os membros do clube e continha música de todos os episódios, exceto " The Heart of New York " e " Treble Cross " (que não contém música original) e " Traitor " (cujas gravações foram perdidas). As faixas dos dois lançamentos de CD estão listadas abaixo.

Silva Screen Records (2003)

Avaliações profissionais

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Todas as músicas

Fanderson (2015)

Sequências de títulos e créditos finais

O logotipo do Spectrum aparece no início e no final do intervalo do anúncio de cada episódio.

Todos os episódios, exceto o primeiro, incorporam duas sequências de títulos. O primeiro deles, incorporando o cartão de título e os principais créditos de produção, é ambientado em um beco degradado e apresentado do ponto de vista de um atirador invisível; virando uma esquina, ele fica cara a cara com o capitão Scarlet e abre fogo, apenas para ser morto por um único tiro da arma do capitão. As palavras "Captain Scarlet" aparecem letra por letra no tempo com as sete batidas da bateria da série composta por Barry Gray. Esta sequência tem como objetivo demonstrar a indestrutibilidade de Scarlet, as balas da metralhadora do assassino não tendo efeito sobre o capitão.

A sequência é acompanhada por uma narração de Ed Bishop que afirma:

"Os Mysterons: inimigos jurados da Terra. Possuindo a habilidade de recriar uma semelhança exata de um objeto ou pessoa. Mas primeiro, eles devem destruir ... Liderando a luta, um homem que o destino tornou indestrutível. Seu nome: Capitão Scarlet."

Uma série de variações foram usadas. No primeiro episódio, a narração é executada:

"O dedo está no gatilho. Prestes a liberar uma força com poderes terríveis, além da compreensão do homem. Essa força nós conheceremos como os Mysterons. Este homem será nosso herói, pois o destino o tornará indestrutível. Seu nome: Capitão Escarlate."

Uma versão alternativa, raramente usada, diz: "Um homem. Um homem diferente. Escolhido pelo destino. Preso no conflito indesejado da Terra com os Mysterons. Determinado. Corajoso. Indestrutível. Seu nome: Capitão Scarlet." As gravações posteriores apresentam uma narração adicional de Donald Gray , alertando o público: "O capitão Scarlet é indestrutível. Você não. Lembre-se disso. Não tente imitá-lo." Isso serviu para estabelecer o pano de fundo da série e alertar os espectadores mais jovens para não se arriscarem copiando as ações de Scarlet. Foi usado sozinho ou seguindo a narração "Um homem ..." de Bishop.

A partir do segundo episódio, " Winged Assassin ", as cenas de estabelecimento são seguidas por uma sequência secundária do título apresentando o Capitão Azul, Coronel Branco, os Anjos e o Capitão Black. Enquanto os Mysterons anunciam sua última ameaça contra a Terra, os anéis Mysteron passam sobre os personagens em vários ambientes, demonstrando assim a onipresença dos alienígenas. Ao mesmo tempo, os codinomes dos personagens são exibidos na tela. Os Mysterons invariavelmente começam suas ameaças com as palavras: "Esta é a voz dos Mysterons. Sabemos que vocês podem nos ouvir, terráqueos."

Os títulos finais tinham a intenção original de apresentar imagens de placas de circuito impresso e outros componentes eletrônicos para refletir a concepção inicial dos Andersons de Scarlet como um "homem mecânico". Na sequência finalizada, eles foram substituídos por uma série de pinturas que retratam Scarlet em vários momentos de perigo. Em episódios anteriores, as pinturas são acompanhadas pela versão instrumental da música-tema do Capitão Scarlet ; em episódios posteriores, isso foi substituído por uma versão lírica cantada por The Spectrum. As pinturas foram criadas pelo artista de quadrinhos Ron Embleton , que mais tarde ilustraria as histórias em quadrinhos para adultos Oh, Wicked Wanda! e Sweet Chastity para a revista Penthouse . Em 2005, a Animation Art Gallery de Londres lançou impressões de edição limitada das pinturas assinadas por Francis Matthews.

No Japão, os títulos de abertura originais foram substituídos por uma montagem de clipes de ação de vários episódios acompanhados por uma música animada interpretada por crianças. Esta versão está incluída nos recursos especiais do box do DVD Captain Scarlet .

Histórico de transmissão

Captain Scarlet teve sua estreia oficial no Reino Unido em 29 de setembro de 1967 na franquia ATV Midlands da rede ITV . O primeiro episódio foi visto por cerca de 450.000 pessoas, um número considerado promissor. Exatamente cinco meses antes, esse episódio havia sido transmitido na área de Londres como um teste de transmissão não programado tarde da noite. A série estreou oficialmente em Londres e na Escócia em 1 de outubro, com as franquias Granada , Anglia , Channel , Southern e Westward todas seguindo no final daquele mês. No final de 1967, 4,95 milhões de lares no Reino Unido - o equivalente a 10,9 milhões de pessoas - assistiam à série. Em Midlands, os números de audiência subiram para 1,1 milhão na metade da corrida.

No início de 1968, Captain Scarlet estava sendo transmitido em todas as partes do Reino Unido. A série também foi exibida em mais de 40 outros países, incluindo Canadá, Austrália, Nova Zelândia e Japão. Nos Estados Unidos, foi ao ar na primeira edição . Apenas seis episódios foram exibidos na Holanda.

As reprises no Reino Unido variaram marcadamente por franquia. Granada, Harlech e Tyne Tees Television repetiram a série até 1972, enquanto em Midlands, ela foi ao ar quatro vezes em cores entre 1969 e 1974. Em contraste, a Yorkshire Television não exibiu nenhuma repetição até meados da década de 1980, quando a série foi repetida - transmissão nas manhãs de sábado e domingo por várias franquias da rede. A série foi posteriormente exibida de forma segmentada na Night Network .

O Capitão Scarlet foi posteriormente adquirido pela BBC, que em 1 de outubro de 1993 deu início à primeira rede da série em todo o Reino Unido rodando na BBC2 . O primeiro episódio atraiu uma audiência de quatro milhões, o terceiro maior número de visualizações do canal na semana. Em setembro de 2001, a BBC começou a repetir a série em formato remasterizado digitalmente. Após os ataques de 11 de setembro , a ordem do episódio foi alterada: " Winged Assassin " (em que os Mysterons destroem um avião comercial) e " Big Ben Strikes Again " (em que eles roubam um dispositivo nuclear), foram adiados devido a semelhanças percebidas entre os enredos e os eventos do mundo real. Esses episódios foram finalmente transmitidos em novembro e dezembro de 2001.

Recepção

Embora Thunderbirds tivesse concorrido por duas séries, o cancelamento inesperado de Grade dessa produção levou Gerry Anderson a supor que não havia possibilidade de o Capitão Scarlet durar mais de uma. Nas palavras de Anderson: "Não esperava que continuasse. Simplesmente fui até Lew e perguntei: 'Qual é a próxima coisa que você quer que façamos? ' "

O capitão Scarlet é amplamente considerado como "mais sombrio" ou mais "maduro" no tom do que as produções anteriores da Supermarionation. De acordo com Andrew Billen : "Enquanto Thunderbirds tratava de resgatar pessoas, Scarlet tratava da condenação, a alma de um homem ressuscitado sendo disputada entre o capitão Scarlet e o igualmente indestrutível Capitão Black. Foi o período gótico de Anderson ." Marcus Hearn escreve que a série tem uma sensação "militarista", com menos ênfase na "caracterização e charme" em comparação com seus precursores e Joe 90 . Para Jim Sangster e Paul Condon, o otimismo de Stingray e Thunderbirds está visivelmente ausente, o heroísmo e as vitórias irrestritas nessas séries sendo substituídas por jogos desesperados de "limitação de danos", enquanto Scarlet e Spectrum correm para conter todos os movimentos de Mysteron, às vezes sem sucesso. A discussão sobre a apresentação da série de morte e destruição levou alguns comentaristas a questionar sua adequação para os telespectadores mais jovens: o historiador da mídia Daniel O'Brien observa que o Capitão Scarlet é "classificado por alguns como o programa infantil mais violentamente destrutivo de todos os tempos". O horror dos Mysterons também foi reconhecido: em 2003, a representação dos alienígenas foi classificada em 82º lugar na lista do Canal 4 , que mostra os 100 melhores momentos assustadores .

Os comentaristas traçaram paralelos com o estado das relações internacionais na época em que a série foi feita. Robert Sellers escreve que o capitão Scarlet surgiu da "obsessão da ficção científica dos anos 1960 com forças alienígenas se infiltrando na sociedade", que ele sugere que derivou de temores sobre a Guerra Fria e o comunismo . Para Nicholas J. Cull , a "guerra de nervos" entre a Terra e Marte é um reflexo do conflito geopolítico contemporâneo, enquanto o cenário "inimigo interno" de marcianos assumindo o controle de seres humanos é comparável a tramas de filmes como Invasion of the Body Snatchers (1956). Mark Bould argumenta que a série "parecia em sintonia com uma década de desobediência civil e guerras anti-imperialistas " - uma visão ecoada por Rebecca Feasey da Universidade de Edimburgo , que a considera como uma das várias séries que "exploraram os temores de América dos anos 1960 "em seu retrato da" desobediência civil e o impacto potencialmente negativo das novas tecnologias ". Desde 2001, também foram feitas comparações com os ataques de 11 de setembro e a Guerra ao Terror que se seguiu . Sangster e Condon argumentam que para uma série dos anos 1960, o Capitão Scarlet era "incrivelmente perceptivo" em sua concepção dos Mysterons, cujas táticas eles comparam ao terrorismo.

Para outros, o Capitão Scarlet continua sendo um " clássico do acampamento ". De acordo com Bould, é uma das várias produções de Anderson que retratam "um futuro utópico que se beneficia do governo mundial, alta tecnologia, diversidade étnica e um senso geralmente positivo de americanização . Elas articulam a conexão comumente feita entre desenvolvimentos tecnológicos e prosperidade econômica". Ele também escreve que a série defende o " consumismo euro-cool ". Um conceito recorrente nas produções do Supermarionation, o governo mundial foi inspirado pelos pensamentos de Gerry Anderson sobre o assunto: "Eu tinha todos os tipos de ideias fantasiosas sobre o futuro ... tínhamos as Nações Unidas e imaginava que o mundo se uniria e ali seria um governo mundial. " Na descrição da tecnologia, Peter Wright observa a " tecnofilia qualificada " que o Capitão Scarlet compartilha com os Thunderbirds .

A série foi criticada por seu trabalho de câmera, que alguns consideram muito estático devido à incapacidade da equipe de mover os bonecos de maneira convincente. A crítica também se dirigiu à caracterização e redação. Sangster e Condon consideram os enredos descomplicados e os personagens talvez "ainda mais simplistas" do que os de Stingray . Alguns culparam o retorno aos episódios de 25 minutos, após o formato de 50 minutos dos Thunderbirds , por uma falta de subtramas e queda percebida na qualidade da narrativa. Em uma entrevista de 1986, o editor do roteiro Tony Barwick descreveu o Capitão Scarlet como "coisa intransigente" sem humor, acrescentando: "Era tudo para o mercado americano e, nessa medida, não havia uma caracterização profunda. [Os personagens] todos equilibrados. contra o outro. " Sylvia Anderson comparou a apresentação à de uma "história em quadrinhos", argumentando que o formato de ação veio às custas do desenvolvimento do personagem. Em contraste, Jeff Evans acredita que os personagens são "mais detalhados" do que antes, argumentando que Captain Scarlet foi a primeira produção de Anderson a dar a eles "vidas privadas e identidades reais". Paul Cornell , Martin Day e Keith Topping elogiam o texto, julgando-o "nem tão bobo quanto os esforços anteriores de Anderson, nem tão mesquinho quanto os posteriores".

Em uma comparação com os Thunderbirds , o escritor John Peel resume o Capitão Scarlet como "melhores fantoches, maior ação e um enorme retrocesso nas histórias", argumentando que os avanços nos efeitos especiais de Century 21 foram em detrimento da escrita. Ele compara isso ao fracasso relativo de Indiana Jones e do Templo da Perdição após o sucesso de Raiders of the Lost Ark : "Anderson cometeu o mesmo erro que George Lucas cometeu, supondo que se os efeitos fossem elogiados em Thunderbirds , o público queria um mostrar com mais efeitos. " Peel também critica o próprio Scarlet, argumentando que um herói "indestrutível" que livremente arrisca sua segurança para frustrar o inimigo serviu como um modelo pobre para crianças e tornou o final do episódio muito previsível. Sangster e Condon ecoam o último ponto, escrevendo que as habilidades de Scarlet enfraquecem o suspense e o tornam "um herói difícil de acreditar".

Considerado um programa de culto por alguns, o Capitão Scarlet ficou em 33º lugar em uma pesquisa do Radio Times de 2007 para determinar a maior série de ficção científica de todos os tempos. Foi classificado em 51º lugar na lista de programas do Channel 4 em 2001, os 100 melhores programas de TV para crianças . Cornell, Day e Topping argumentam que a série é talvez a melhor produção de Gerry Anderson. No entanto, o veredicto do próprio Anderson foi claro: "Nada teve tanto sucesso quanto os Thunderbirds . O Capitão Scarlet e os Mysterons tiveram muito sucesso, mas uma vez que você tenha um sucesso estrondoso, tudo tende a parecer menos bem-sucedido em comparação."

Raça, gênero e simbolismo

O capitão Scarlet atraiu comentários positivos e negativos sobre o uso de personagens femininos e de minorias étnicas - um aspecto que, de acordo com Daniel O'Brien, dá à série uma sensação "mais cosmopolita" em comparação com os Thunderbirds . Durante sua reedição de 1993 na BBC2, a série atraiu algumas críticas por seu uso dos codinomes "Black" e "White" em referência ao benevolente Coronel White e o vilão Captain Black, que alguns comentaristas interpretaram como uma forma de preto negativo. dualismo -e-branco . Defendendo a série contra alegações de estereótipos racistas, Gerry Anderson apontou que ela apresenta personagens heróicos não-brancos na forma de Tenente Green e Melody and Harmony Angels. Green é o único personagem regular masculino negro em qualquer uma das séries Supermarionation.

Para Sellers, a inclusão de Green e especialmente de Melody Angel, uma personagem feminina negra, mostra que a capitã Scarlet estava "na verdade à frente de seu tempo no que diz respeito às relações raciais". Ele também considera a composição feminina do time Angel significativa do ponto de vista da emancipação feminina . O'Brien é menos elogioso neste último ponto, argumentando que, embora tenha sido progressivo para os anos 1960, para públicos mais novos ele aparece mais como uma "fantasia masculina convencionalmente sexista".

A diversidade dos personagens em termos de raça e gênero tem sido bem vista em publicações acadêmicas. Bould elogia as "belas e multiétnicas pilotos de guerra Angel" e "papéis secundários desempenhados por mulheres competentes". Em uma entrevista de 2003, Anderson destacou o esforço feito para destacar as minorias étnicas: "... Acho que as pessoas que fazem programas de televisão têm uma responsabilidade, principalmente quando as crianças assistem avidamente e você sabe que suas mentes podem ser afetadas de forma quase irreversível à medida que crescem . Estávamos muito conscientes de apresentar diferentes origens étnicas. "

Cy Grant , a voz de Green, acreditava que a capitã Scarlet tinha um valor multicultural positivo e uma natureza alegórica . Ele argumentou que o simbolismo religioso estava implícito, com o Coronel White servindo como um análogo de Deus , o Capitão Black como o Diabo e Scarlet como o Filho de Deus ; a alegoria se estendeu a Cloudbase, que representava o paraíso e era guardada por uma frota de lutadores com o codinome "Anjos". Sobre o dualismo, ele argumentou: "A 'escuridão' dos Mysterons é mais facilmente vista como a fenda psicológica - a luta do 'bem' e do 'mal' - do mundo ocidental, personificado pelo Coronel White e sua equipe. Escuras e luz são apenas aspectos um do outro. A propósito, o verde é a cor da natureza que pode curar essa fenda. "

Outras mídias

Spectrum Patrol Car da Dinky Toys

O game show de ATV The Golden Shot , apresentado por Bob Monkhouse , usou Captain Scarlet como tema para seu especial de Natal de 1967. Transmitido ao vivo em 23 de dezembro, o programa contou com as participações de Francis Matthews e The Spectrum.

Desde sua primeira aparição, a série de TV foi complementada por produtos que vão de bonecos de ação a videogames. Entre as primeiras ligações estavam uma série de cinco peças de áudio lançadas pela Century 21 Records em 1967. Tomando a forma de um disco EP em vinil , cada peça tinha aproximadamente 21 minutos de duração e apresentava o elenco de voz da série de TV. Angus P. Allan escreveu a primeira peça, Introducing Captain Scarlet (ambientada durante o desenlace do primeiro episódio de TV), bem como Captain Scarlet and the Mysterons e Captain Scarlet of Spectrum . Os outros dois - o capitão Scarlet é indestrutível e o capitão Scarlet contra o capitão Black - foram escritos por seu assistente, Richard O'Neill. Para marcar Captain Scarlet " 50º aniversário s em 2017, Big Finish Productions remasterizados digitalmente as peças e re-lançado em CD; o conjunto de sete discos também inclui adaptações de áudio de oito episódios de TV com narração de Ed Bishop como Capitão Azul.

Durante a década de 1960, a Century 21 concedeu mais de 60 licenças para produtos Captain Scarlet e lançou uma gama de veículos modelo com tração por fricção por meio de sua subsidiária Century 21 Toys. A Meccano Ltd fabricou o Captain Scarlet Dinky Toys com grande sucesso: seu SPV foi o brinquedo fundido sob pressão mais vendido de todos os tempos e continuou a ser produzido até 1976. Waddingtons lançou um jogo de tabuleiro Captain Scarlet baseado em cobras e escadas . Em 1993, a Vivid Imaginations lançou uma nova linha de brinquedos para coincidir com as repetições da BBC2.

Livros e quadrinhos

Entre 1967 e 1968, a Armada Books publicou três romances infantis do Capitão Scarlet de John William Jennison (que escreveu sob o pseudônimo de "John Theydon"): Capitão Scarlet e os Mysterons , Capitão Scarlet e o Sabotador Silencioso e Os Anjos e o Inimigo Rastejante . Como está implícito no título, o terceiro romance apresenta os Spectrum Angels como personagens principais. Em 1993, Young Corgi Books lançou novelas infantis de " The Mysterons ", " Lunarville 7 ", " Noose of Ice " e " The Launching ".

A partir de setembro de 1967, as histórias em quadrinhos baseadas na série foram impressas na TV Century 21 (mais tarde TV21 ), publicadas pela City Magazines em associação com a Century 21. A história em quadrinhos já apresentava as tiras de Fireball XL5 , Stingray e Thunderbirds , bem como crossovers entre os três , indicando que eles foram ambientados em um mundo ficcional compartilhado dos anos 2060; O capitão Scarlet foi integrado a este cenário. Elementos da nova série, incluindo o Capitão Black, foram introduzidos já em junho de 1967. As tiras iniciais do Capitão Scarlet foram desenhadas por Ron Embleton , sucedido primeiro por Mike Noble e depois por Jim Watson . Depois que a série de TV terminou sua execução original, a história em quadrinhos continuou a história de Spectrum e os Mysterons, com aventuras subsequentes mostrando que os Mysterons desativaram sua cidade em Marte e renunciaram ao controle sobre Black enquanto Scarlet deixa Spectrum para lutar contra ameaças terrestres. Os Mysterons finalmente despertaram, levando Scarlet e Spectrum a retomar sua luta. O capitão Scarlet também foi destaque nos anuários TV21 e Century 21 em 1967, 1968 e 1969. Em setembro de 1969, a série foi retirada da TV21 .

A estreia da série na TV21 foi precedida por aventuras derivadas dos quadrinhos irmãos Lady Penelope e Solo . Em janeiro de 1967, Lady Penelope lançou uma história em quadrinhos sobre os pilotos Angel; isto durou até maio de 1968, mas não introduziu nenhum elemento da Organização do Espectro até agosto de 1967. Solo imprimiu duas tiras: a primeira de junho a setembro de 1967; o segundo, após uma fusão com a TV Tornado da City Magazine , de setembro de 1967 a fevereiro de 1968. O primeiro, The Mark of the Mysterons , tinha pouca relação com o Capitão Scarlet, além de apresentar os Mysterons como vilões; foi ambientado na década de 1960 e a apresentação era semelhante à de The Invaders . O segundo, simplesmente intitulado The Mysterons , viu os alienígenas viajando para a Galáxia de Andrômeda em uma campanha de conquista.

Após a descontinuação da série nos títulos Century 21 e City, a Polystyle Publications imprimiu novas tiras nos quadrinhos Countdown e nos anuários entre 1971 e 1972. De 1993 a 1994, a Fleetway Editions publicou um quadrinho dedicado ao Capitão Scarlet para coincidir com a primeira exibição da série na BBC2 . Novos anuários foram publicados pela Grandreams em 1993 e 1994 e pela Carlton Books em 2001.

No Japão, o Weekly Shōnen Sunday serializou uma adaptação do mangá do Capitão Scarlet entre 1967 e 1968. Uma adaptação separada foi publicada no Shōnen Book de janeiro a agosto de 1968.

Video caseiro

O primeiro lançamento em VHS da série no Reino Unido foi pela Precision Video em 1982. A Precision foi posteriormente adquirida pelo Channel 5 Video (uma parceria da PolyGram e Heron International ), que emitiu mais cassetes Captain Scarlet ao longo da década de 1980. Entre 2001 e 2002, Carlton Video relançou a série em volumes e como um box set. Estes apresentavam a imagem remasterizada e a qualidade de som introduzida nas repetições dos anos 2000. O box inclui uma fita extra contendo Captain Scarlet: The Indestructible , um recurso dos bastidores.

Desde setembro de 2001, Captain Scarlet também está disponível no DVD da Região 2 , tanto em sua trilha sonora mono original quanto em seu novo som surround Dolby Digital. Os recursos bônus incluem comentários de áudio de Gerry Anderson em dois episódios, "The Mysterons" e " Attack on Cloudbase ", bem como as cinco aventuras de áudio dos anos 1960. Tal como acontece com os lançamentos em VHS, os DVDs também foram lançados como um box set; isso inclui um disco extra com um documentário de produção, Captain Scarlet SIG , junto com um conjunto de cinco sequências de títulos alternativas. Uma caixa da Região 1 pela A&E Home Video foi lançada em 2002. Em 2004, a Imavision lançou uma caixa em francês para o mercado canadense.

No 50º aniversário da série em setembro de 2017, a empresa britânica Network Distributing anunciou que estava lançando Captain Scarlet em Blu-ray Disc com todos os episódios remasterizados em alta definição usando os negativos originais do filme de 35 mm . A linha Blu-ray foi lançada entre 2017 e 2018 tanto em volumes quanto em box set.

Lançamentos em VHS remasterizados do Reino Unido pela Carlton Video

Primeiros lançamentos de DVD no Reino Unido pela Carlton Video

Lançamentos de Blu-ray no Reino Unido pela Network Distributing

Jogos de vídeo

Entre 2002 e 2006, três videogames Captain Scarlet foram lançados. Um outro jogo foi cancelado.

Produções posteriores

Desde a década de 1980, os direitos do catálogo ITC mudaram de mãos várias vezes. Eles foram adquiridos primeiro pela PolyGram Entertainment e , em seguida, após uma venda parcial para a BBC, pela Carlton International . Em 2004, a Carlton se fundiu com a Granada para formar a ITV plc ; os direitos de Captain Scarlet e outras séries de Anderson agora residem em sua subsidiária ITV Studios .

No início dos anos 1980, Robert Mandell e ITC New York combinaram vários episódios do Capitão Scarlet para criar dois filmes de compilação : A Vingança dos Mysterons de Marte e Capitão Scarlet contra os Mysterons . Promovidos como "Super Space Theatre", foram transmitidos na TV a cabo americana com o objetivo de reviver as vendas de sindicação transatlântica . Outras produções de Anderson, incluindo Stingray e Thunderbirds , receberam tratamentos semelhantes. Lançado em VHS britânico em janeiro de 1982, Revenge of the Mysterons from Mars foi o vídeo caseiro de estreia do Capitão Scarlet no Reino Unido. Em novembro de 1988, foi ao ar como o segundo episódio da série de zombarias Mystery Science Theatre 3000 na estação de TV KTMA de Minnesota .

Os planos para uma adaptação cinematográfica de ação ao vivo do Capitão Scarlet , anunciados por Gerry Anderson em 2000 e 2002, permanecem sem desenvolvimento.

Refazer

Em 1999, Anderson supervisionou a produção de um filme de teste animado por computador, Captain Scarlet and the Return of the Mysterons , para explorar a possibilidade de atualizar algumas de suas séries de fantoches dos anos 1960 para um público do século XXI. Produzido pela Moving Picture Company sob o título provisório Captain Scarlet - The New Millennium , o filme de quatro minutos foi feito usando uma combinação de software de animação Maya e tecnologia de captura de movimento e viu Francis Matthews e Ed Bishop reprisar as vozes dos capitães Scarlet e Blue . Passado alguns anos depois que os Mysterons aparentemente cessaram as hostilidades contra a Terra, o filme apresenta o reaparecimento do Capitão Black, preparando o cenário para um renascimento da guerra com Marte. O filme foi exibido em uma convenção Fanderson em 2000 e uma palestra de ciências em 2001. Foi lançado em Blu-ray em 2017.

Os planos para uma série totalmente animada por computador do Capitão Scarlet resultaram no Novo Capitão Scarlet de Gerry Anderson . Um reboot do original, foi transmitido pela primeira vez no programa infantil da ITV Ministry of Mayhem em 2005. Em uma homenagem a Supermarionation, a animação usada para fazer a série foi promovida como " Hypermarionation ". New Captain Scarlet foi a última série de TV produzida por Anderson, que morreu em 2012.

Notas

Referências

Fontes primárias

Fontes secundárias

Trabalhos citados

Locais de produção

links externos

• Capitão Scarlet e os Mysterons no site oficial de Gerry Anderson
• Capitão Scarlet e os Mysterons na IMDb
• Capitão Scarlet e os Mysterons na BBC Online
• A história em quadrinhos completa de Gerry Anderson - " Captain Scarlet and the Mysterons : TV21 , 1967–68"