Charles L. Mee - Charles L. Mee

Charles Mee
Nascer ( 15/09/1938 )15 de setembro de 1938 (83 anos)
Evanston, Illinois , EUA
Educação Harvard University ( BA )
Cônjuge Michi Barall
Crianças 5, incluindo Erin

Charles L. Mee (nascido em 15 de setembro de 1938) é um dramaturgo, historiador e autor americano conhecido por seu estilo de dramaturgia tipo colagem, que faz uso de reconstruções radicais de textos encontrados . Ele também é professor especial de teatro na Columbia University .

Juventude e carreira

Mee nasceu em Evanston, Illinois , em 1938. Ele contraiu poliomielite aos quatorze anos. Seu livro de memórias A Nearly Normal Life (1999) conta como esse evento influenciou o resto de sua vida.

Depois de se formar na Harvard University em 1960, Mee mudou-se para Greenwich Village e tornou-se parte da cena Off-Off-Broadway . Entre 1962 e 1964, suas peças foram apresentadas em locais que incluíam La MaMa ETC. , Caffe Cino , Theatre Genesis e o Ontological-Hysteric Theatre .

Em 1961, Mee começou a trabalhar na editora American Heritage e acabou se tornando o editor da revista bimestral de capa dura Horizon: A Magazine of the Arts . Ele também foi o Editor Consultor e Editor Colaborador da Tulane Drama Review - agora chamado TDR e publicado pela New York University - até 1964 e seu Editor Associado de 1964 a 1965.

Carreira literária

Para sustentar a si e sua família, Mee deixou de escrever peças de teatro e passou a escrever livros em 1965. Lorenzo De'Medici and the Renaissance , o primeiro de seus muitos livros de não ficção, foi publicado em 1969 pela HarperCollins Juvenile Books . Ao mesmo tempo, ele se tornou cada vez mais envolvido na política anti- Guerra do Vietnã , fazendo campanha para candidatos ao Congresso anti-guerra e escrevendo polêmicas anti-guerra. Ele não voltou a escrever para o teatro por 20 anos.

Na década de 1970, ele se tornou o co-fundador e presidente do Comitê Nacional da Presidência, uma organização de base que exigia o impeachment de Richard Nixon . Seu ativismo político o levou a escrever histórias políticas para o público em geral.

His Meeting at Potsdam (1975), sobre a Conferência de Potsdam de 1945 , foi escolhido como uma seleção principal do Literary Guild , e foi adaptado para o cinema e a televisão por David Susskind . Ele escreveu outros livros sobre diplomacia de cúpula, divisão internacional do poder e história americana, incluindo The End of Order: Versailles 1919 (1980); O Plano Marshall: O Lançamento da Pax Americana (1987) e O Gênio do Povo (1987), sobre a Convenção Constitucional de 1787. Brincando de Deus: Sete momentos fatídicos quando grandes homens se encontraram para mudar o mundo (1993) foi a última obra de história publicada de Mee.

Uma visita a Haldeman e outros estados da mente (1976) foi descrito como "parte meditação autobiográfica, parte carta elegíaca à República Americana, parte confissão e parte ensaio sobre política democrática" em uma resenha da Time . Greil Marcus , em 2002, disse que foi um dos melhores livros que leu sobre o patriotismo americano. Em 2017, Dwight Garner em sua coluna "American Beauties" do New York Times , sobre "livros americanos menosprezados dos últimos 75 anos", descreveu a obra como "um dos melhores e menos conhecidos livros sobre Richard M. Nixon a presidência e o encolhimento da alma americana ".

Carreira de dramaturgo

Mee voltou a ser dramaturgo em 1985. Seu libreto para a coreógrafa Martha Clarke 's Vienna: Lusthaus foi seu primeiro roteiro produzido desde seus dias fora da Broadway. Em 2002, Mee revisou cerca de um terço de seu roteiro Vienna: Lusthaus . Foi reprisado como Viena: Lusthaus (revisitado) . Clarke e Mee colaboraram novamente em Belle Époque (2004). Por anos, ele continuou trabalhando como editor-chefe da editora de saúde do consumidor Rebus, Inc. e escrevendo livros.

A filha de Mee, Erin B. Mee , também se envolveu com teatro. Em 1988 foi convidada para dirigir uma produção na HOME de Teatro e Arte Contemporânea no SoHo . Ela optou por estrear a peça de seu pai, The Imperialists at the Club Cave Canem (1988), que recebeu críticas positivas do Village Voice e do The New York Times . A peça foi escolhida por Joseph Papp para uma exibição no The Public Theatre . Em 2000, Erin B. Mee encenou outra produção de Os Imperialistas no Club Cave Canem no The Market Theatre em Cambridge, Massachusetts , que ela atualizou com o dramaturgo dessa produção.

Outra pessoa é um país estrangeiro (1991) foi a primeira das muitas colaborações de Mee com a diretora Anne Bogart . A performance específica do site En Garde Arts aconteceu no pátio do decrépito lar de idosos Towers, na cidade de Nova York.

Em 1992, seu Orestes foi dirigido por Robert Woodruff na University of California, San Diego e por Anne Bogart no Saratoga International Theatre Institute (SITI) . No verão de 1992, Tina Landau dirigiu uma produção En Garde Arts como Orestes 2.0 em um cais abandonado no rio Hudson em Manhattan.

Esta peça foi a primeira de dez peças para as quais Mee usou os textos gregos como base e adicionou novos fragmentos de texto; ele então "jogava fora o andaime e chamava o que restava de script". Em 1996, seu The Constitutional Convention: A Sequel, foi produzido por Clubbed Thumb .

Em 2001, Erin B. Mee encenou a estreia de First Love de seu pai no New York Theatre Workshop . Ele o havia escrito especificamente para ela dirigir, estrelado por Ruth Maleczech e Fred Neumann de Mabou Mines . Erin Mee encenou uma segunda produção em 2002 no The Magic Theatre em San Francisco com Joan Mankin e Robert Parnell.

Em outras peças, Mee explora a história e a cultura americana do século XX por meio dos pontos de vista de artistas visuais contemporâneos em: bobrauschenbergamerica ( Robert Rauschenberg ), Hotel Cassiopeia ( Joseph Cornell ), fuligem e cuspe (o musical) (James Castle) e Em construção ( Jason Rhoades e Norman Rockwell ).

Suas comédias e romances incluem Summertime , First Love , True Love , Big Love , Wintertime , Fetes de la Nuit , A Perfect Wedding e Fire Island. Como fonte de material, Mee usaria a tragédia grega, Shakespeare, Molière, Anton Chekhov, pinturas de René Magritte, musicais de Bollywood e sua própria escrita.

Ele é o único dramaturgo residente do conjunto de teatro SITI Company, para o qual escreveu Orestes , bobrauschenbergamerica , Hotel Cassiopeia , Under Construction e fuligem e saliva (o musical) . Mee foi o Dramaturgo Residente do Teatro de Assinatura na temporada 2007-2008.

Em 2008, Shakespeare e o estudioso da Renascença Stephen Greenblatt colaboraram com Mee para escrever Cardenio . Estreou no American Repertory Theatre (ART) em 2008.

Em 2014, Mee co-escreveu a peça de bilhar de This Is A Theatre Company . O público se sentou à beira da piscina com os pés na água para uma exploração da longa, alegre e complicada relação da América com a piscina. A produção incluiu nado sincronizado, um barqueiro existencial, números musicais e um peixe sarcástico, além de histórias sobre piscinas segregadas e uma meditação sobre a poluição.

Sarah Lucie, do Show Business Weekly, disse:

A peça inteira é bem executada, apresentando um forte conjunto que não tem absolutamente nenhum medo de mergulhar em qualquer material peculiar que seja apresentado a eles. Sua diversão é contagiante, criando, em última análise, uma experiência teatral edificante que deixa o público alegre e revigorado - e talvez um pouco molhado. O Pool Play, embora inegavelmente alegre, consegue comunicar alguns temas profundos e políticos àqueles que optam por prestar atenção.

Theatre is Easy escreveu:

Pool Play ... definitivamente vale a pena a viagem ... O conjunto inteiro mostrou momentos de habilidade, sagacidade e brevidade muito além de seus anos. Erin B. Mee faz um trabalho excelente dirigindo este jovem grupo de artistas para criar um olhar coeso sobre nosso fascínio pela água, entretendo e envolvendo o público ao longo do caminho.

No outono de 2015, Mee co-escreveu Versailles 2015 , uma peça específica para um local para um apartamento na cidade de Nova York, concebida e dirigida por Erin B. Mee. A New York Theatre Review observou que "Versailles 2015 acabou rápido demais. É um prato de canapés de cenas que coletivamente ... têm uma mensagem sobre o elitismo e a vaidade da apatia ... Breve e comovente, Versalhes 2015 vai permaneça em sua mente por muito tempo depois de vê-lo. " Courtney Escoyne, de Thoughts from a Ballet Nerd, escreveu: "Versailles 2015 é uma meditação sobre o privilégio ... Ele confundiu os limites entre o público e o artista, ignorou inteiramente a ideia de uma quarta parede e conseguiu encaixar em um diálogo maravilhosamente elaborado." Por fim, Stephen Kaplan, do Theatre Is Easy, disse: "Encantador e provocador ... Em meio às inúmeras atrocidades que nos confrontam todos os dias, em nosso âmago estamos todos lutando para encontrar a honestidade nua e crua em nossas próprias vidas ... Versailles 2015 nos permite o tempo de contemplar isso em seus personagens e em nós mesmos. "

A peça de Mee, The Glory of The World (2015), sobre Thomas Merton , um famoso monge trapista e ativista, foi dirigida por Les Waters. Estreou no Actor's Theatre de Louisville na primavera daquele ano. Foi transferido para a Brooklyn Academy of Music em fevereiro de 2016.

Mee ensina dramaturgia na Columbia University School of the Arts .

Estilo e método de escrita

No site de Mee, o projeto de (re) fabricação , ele diz: "Não existe uma peça original". e que suas peças são "compostas da maneira que Max Ernst fez suas peças de Fatagaga no final da Primeira Guerra Mundial: os textos muitas vezes foram tirados de, ou inspirados por, outros textos". Uma entrevista com Mee sobre seu trabalho por Erin B. Mee, junto com um manifesto e outro material, foi publicada em TDR 46: 3 (T175).

Uso da Internet

Mee começou a usar a internet como fonte textual para compor suas peças no início dos anos 1990. Ele começou a disponibilizar gratuitamente seu próprio trabalho postando três de suas peças no servidor de inglês gopher / ftp / telnet de humanidades da Carnegie Mellon em meados da década de 1990. Em 1996, com a ajuda de seu amigo Tom Damrauer, o projeto de (re) fabricação , foi lançado um site com seus roteiros completos. Continha um convite para as pessoas "fazerem livremente o que quiserem com elas". Ele é o primeiro e único dramaturgo a disponibilizar na Internet um conjunto tão grande de obras teatrais.

Isso não foi visto por Mee como um desafio à lei de direitos autorais atual ou um veículo para levantar questões de propriedade intelectual. Isso foi feito como um gesto populista em direção à sua visão utópica de uma internet livre e democrática. Em 1996, ele disse: "Sinto-me atraído pela ideia de que as coisas são comuns". Também representava a "Regra de ouro de Mee: faça à minha escrita como fiz à escrita dos outros".

A National Public Radio chamou Mee de "dramaturgo de domínio público" em 2000 e atribuiu-lhe o toque de "um nervo cultural cru" ao tornar seu trabalho disponível gratuitamente.

O escritor Jonathan Lethem credita a Mee como uma das inspirações para seu "Projeto Promíscuo", no qual ele disponibiliza uma seleção de suas histórias para que cineastas ou dramaturgos as adaptem a um dólar cada.

Em uma explicação sobre o projeto de (re) fabricação em seu site atual, Mee diz que suas peças são protegidas por direitos autorais se forem "essencialmente ou substancialmente representadas" como ele as compôs. Ele continua, no entanto, a convidar outros a saquear livremente seus textos para fazer seu próprio trabalho, sem qualquer atribuição a ele.

Patrocínio

Em 1998, um amigo de Mee, ex-presidente do Morgan Stanley e filantropo Richard B. Fisher e sua esposa, Jeanne Donovan Fisher, se ofereceram para fornecer a Mee dinheiro suficiente para seu sustento. O raro arranjo não impôs estipulações ou condições sobre Mee ou sua escrita, nem especificava quanto tempo o relacionamento duraria. Embora Richard B. Fisher tenha morrido em 2004, Jeanne Donovan Fisher continua apoiando Mee e seu trabalho. O patrocínio de Fishers foi saudado como um "sem paralelo ou precedente na filantropia teatral americana".

Em algum momento de 2013, simultaneamente ao lançamento de um site redesenhado, a linguagem relativa ao patrocínio mudou para o pretérito: "O trabalho de Charles Mee foi possível graças ao apoio de Richard B. Fisher e Jeanne Donovan Fisher." Agora é possível apoiar diretamente o projeto.

Prêmios

Entre outros prêmios, Charles Mee recebeu um prêmio pelo conjunto da obra em drama da Academia Americana de Artes e Letras , dois Obie Awards , para Viena: Lusthaus (1986) e Big Love (2002), PEN / Laura Pels Theatre Award por um dramaturgo no meio de sua carreira e o Prêmio Fisher concedido pela Brooklyn Academy of Music .

Livros selecionados

Tocam

(Observação: os roteiros completos de Charles Mee estão disponíveis gratuitamente em seu site, o projeto de (re) criação . As datas listadas são fornecidas por Scott T. Cummings. Elas não refletem quando o trabalho foi realmente escrito. Mee costuma escrever as peças por ano ou mais antes de serem produzidos. As categorias de jogo são do próprio Mee. Ele também disponibiliza suas peças não produzidas (não datadas) no projeto de (re) produção .

Referências

Notas

Bibliografia

  • Cummings, Scott T. (2006). Refazendo o American Theatre: Charles Mee, Anne Bogart e a SITI Company . Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-81820-9.
  • Mandell, Jonathan (2 de setembro de 2001). "Caindo, caindo fora: o ciclo de renascimento do amor" . The New York Times . Recuperado em 26 de julho de 2009 .
  • Mee, Charles L. (24 de outubro de 2004). "Moldado, em bits, gotejamentos e gracejos" . Los Angeles Times . Recuperado em 26 de julho de 2006 .
  • Mee, Erin B. (outono de 2002). "Quebrado e Fodido e Cheio de Naufrágios: As Palavras e Obras de Charles L. Mee". TDR: The Drama Review . 46 (3): 83–104. doi : 10.1162 / 105420402320351495 .
  • Mee, Erin B. (2015). "Charles Mee's (Re) Making of Greek Drama". Em Bousher, Kathryn; MacIntosh, Fiona; McConnell, Justine; Rankin, Patrice (eds.). The Oxford Handbook of Greek Drama in the Americas . Imprensa da Universidade de Oxford. doi : 10.1093 / oxfordhb / 9780199661305.013.049 . ISBN 9780199661305.
  • Reilly, Kara (verão de 2005). "Uma colagem de realidade (re) feita: a dramaturgia pós-moderna de Charles L. Mee". American Drama . 14 (2): 56–71.
  • Schlueter, Jennifer (2007). "Patrocínio e dramatização: Apoio de Richard B. e Jeanne Donovan Fisher a Charles Mee". Angels in the American Theatre: Patrons, Patronage, and Philanthropy : 88–103.
  • Schlueter, Jennifer (outono de 2005). "Encenação de Versalhes: Charles L. Mee e a reapresentação da história". The Journal of American Drama and Theatre . 17 (3): 5–77.
  • Teatro de assinatura. "Conhecendo Mee" . Edição de assinatura (trechos) . Arquivado do original em 13 de maio de 2008 . Recuperado em 26 de julho de 2009 .

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