Chris Shepherd - Chris Shepherd
Chris Shepherd | |
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 Pastor em dezembro de 2014
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| Nascer |
11 de dezembro de 1967
Anfield , Liverpool, Inglaterra
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| Ocupação | Diretor, escritor, produtor |
| Prêmios | Vencedor do British Independent Film Award e de cinco British Animation Awards |
| Local na rede Internet | chrisshepherdfilms |
Chris Shepherd (nascido em 11 de dezembro de 1967) é um escritor e diretor de televisão / cinema duas vezes indicado ao BAFTA . Nasceu em Anfield , Liverpool, Lancashire, em 1967. Ele é conhecido principalmente por combinar live action com animação. Seu trabalho funde a comédia com comentários sobre o lado mais sombrio da natureza humana.
Primeiros anos
A primeira animação de Chris foi feita em 1989 e chamava-se Safari . Ele queria fazer um drama, mas não conhecia nenhum ator, então fez seu elenco de plasticina . Usando este filme, ele ganhou uma vaga na University for the Creative Arts , Farnham . Seu primeiro emprego na indústria foi como gerente de produção na Speedy Films, que foi o veículo criativo do diretor Paul Vester. Sua estréia na direção comissionada e roteirista veio em 1997 com um filme do Channel 4 chamado The Broken Jaw . Esta comédia animada ilustrou a situação de uma taverna depois que ela foi transformada em um pub divertido. Durante o mesmo ano, ele animou o mundo olhar-out campeonato para BBC comédia show de Big Train .
Além de ser o produtor do esquema Channel 4 / MOMI , ele também trabalhou como produtor com o criador de Cramp Twins , Brian Wood , em seu filme School Disco do Channel 4 e "Bunny Schendler" em seu BAFTA nomeado "World of Interiors".
Furtivo
Em 2000, a Shepherd fundou a Slinky Pictures e, até seu fechamento em 2010, a empresa produziu muitos filmes e anúncios premiados. Em 2003, Dad's Dead , encomendado pela animate !, apresentou Ian Hart como narrador. Esta foi a primeira colaboração de muitos com a produtora e co-fundadora da Slinky Pictures, Maria Manton. O filme combinou de forma inovadora animação com ação ao vivo em um estilo único que levou o filme a ganhar 25 prêmios internacionais, incluindo Melhor Curta-Metragem no British Independent Film Awards e indicação ao BAFTA . Ele dirigiu e co-escreveu uma série paródia de eleições gerais com Peter Holmes chamada People's Britain para o Channel 4 em 2001.
Outros créditos incluem a animação da sitcom Nathan Barley do Channel 4 e o documentário Bollocks to Cancer do Channel 4 . Em 2005, ele co-escreveu e co-dirigiu com o artista David Shrigley em um segundo anime! comissão chamada Quem eu sou e o que eu quero . No ano seguinte, Silence Is Golden ganhou o Prêmio TCM Classic Shorts no London Film Festival de 2006 .
Foi durante este período que Shepherd escreveu vários longas-metragens, incluindo: Up in Heaven , Directed by Shepherd, produzido por Nira Park e Maria Manton para Film4 , Big Talk Productions ; e 50% Off , dirigido por Shepherd a partir de uma ideia dele e David Shrigley para a Warp Films . Depois de ser pego por cinco anos no desenvolvimento de Up in Heaven , ele prometeu fazer tantos filmes quanto pudesse, independentemente da duração. Ainda há muita especulação sobre o andamento de seus projetos de longas-metragens que, segundo diversos sites, ainda estão em desenvolvimento.
Seu último filme Slinky, Bad Night for the Blues , ganhou o Prêmio Internacional Canal + no Festival Internacional de Curtas de Clermont-Ferrand e foi transmitido na BBC HD em 27 de fevereiro de 2011. Este é o primeiro filme em que Chris adotou uma abordagem autobiográfica sem esconder personagens envolvidos.
Pós atos furtivos e aleatórios de 2011 a 2016
O primeiro trabalho de Chris depois de Slinky foi uma promoção pop, Falling into Pieces , para Black Casino and the Ghost . A partir de 2011, Chris foi curador convidado na seção de artes noturnas do Channel 4 , Random Acts. Encomendado por filmes da Lupus, ele trabalhou com nomes como David Shrigley , Phil Mulloy e Fred Deakin . Além de curar e produzir sessenta filmes para a vertente, ele também dirigiu dois. Uma recriação de uma visita de infância ao dentista chamada "Drillerfiller" e uma promoção pop para a cantora de protesto Grace Petrie chamada "Grace Petrie: Rise". Ambos olham para a paisagem da infância de Chris, a primeira como uma memória e a segunda como um documentário. "Rise" foi filmado em Anfield, em Liverpool, no momento em que o bairro da infância de Chris estava sendo demolido. O filme foi posteriormente incluído na Anfield Home Tours de 2012 como parte do projeto 2up2down. Ele também produziu um projeto de documentário com Tim Brunsden chamado Home Sweet Home, que documentou eventos após um grande incêndio na casa da família de Chris.
Em 2013, Chris escreveu e dirigiu um novo filme chamado The Ringer . Encomendado por Canal + e CNC é uma coprodução com Polkadot Productions, Autour De Minuit e o Bureau. É estrelado por Kieran Lynn e John Henshaw . The Ringer viu Chris desenvolver sua abordagem autobiográfica em seu cinema, o que levou a elogios da crítica e ao filme ganhando muitos prêmios de cinema. Chris revelou em 2018 que o filme foi inspirado em quando ele conheceu o pai distante Andy Fletcher. Ele criou o filme como um exame dos eventos e uma homenagem a seu pai. O filme é dedicado a seu pai já que nos créditos finais está escrito "para meu pai". Andy Fletcher morreu em 19 de setembro de 2018. Também em 2013 viu Chris colaborar com Robert Popper chamado Anatole's Island, que foi dublado por Peter Serafinowicz e Chris dirigiu uma série de Comedy Blaps! para o Canal 4 com o coletivo de comédia Alternative Comedy Memorial Society . Colaborações promocionais pop seguiram com nomes como Holly Johnson , Kurt Wagner , Reverend e The Makers , a nova banda eletrônica dos membros do Lambchop , HeCTA e The Wave Pictures .
Em 2016, Chris voltou com outro projeto de diretor / roteirista para a Arte, chamado Johnno's Dead, uma sequência solta de seu clássico de 2003 Dad's Dead . Esta sequência se passa treze anos depois que o original foi ambientado e começa com o mesmo elenco. O filme já foi exibido em muitos festivais internacionais, como Annecy, Clermont Ferrand, Tampere e o filme recebeu o prêmio de Melhor Curta-Metragem Britânico no Festival Internacional de Animação de Londres, realizado no Barbican, em Londres.
Joe Orton
Em 2017, Chris embarcou em um projeto de tributo a Joe Orton para marcar o 50º aniversário do falecimento do dramaturgo. O projeto foi idealizado por Chris com a Dra. Emma Parker da Universidade de Leicester . Ele gira em torno das cartas de Edna Welthorpe de Orton. Orton escreveu cartas de reclamação para zombar de figuras do estabelecimento, como vigários, empresas e às vezes até de suas próprias peças. O projeto financiado pelo Arts Council England e pela University of Leicester viu muitos escritores de comédia como Alec Baldwin , David Quantick , Caroline Moran, Phil Bowker, Arthur Mathews e Jesse Armstrong escreverem novas cartas de Edna Welthorpe. Essas cartas devem ser lidas em dois eventos. O primeiro no Latitude com leituras de Robin Ince , John-Luke Roberts e a irmã de Joe Orton, Leonine Orton Barnet. O segundo é no Little Theatre na cidade natal de Orton no aniversário da morte de Orton em 9 de agosto de 2017. Com leituras de Leonie Orton, Frances Barber , David Quantick e John Shuttleworth . Além disso, Chris dirigiu um curta-metragem de animação chamado Yours Faithfully Edna Welthorpe (Sra.), Que apresenta as vozes de Alison Steadman e Robin Sebastian .
Trabalho atual
Chris dirigiu um curta-metragem para a Arte France com os colaboradores regulares Autour De Minuit, chamado Brexicuted, que estreou no Festival de Cinema de Edimburgo em 27 de junho de 2018. e um longa-metragem que ele deve dirigir escrito por David Quantick . Em 2020, ele criou animações para a sitcom de Sara Pascoe com o ilustrador Stephen Collins para a BBC 2 chamada Out Of Her Mind. Desde o bloqueio, Chris frequentemente menciona que está escrevendo uma história em quadrinhos chamada Anfield Road.
Filmografia
| Ano | Título | Notas | Prêmios |
|---|---|---|---|
| desenvolvimento | Sr. Phillips (em desenvolvimento) | diretor e escritor, baseado no romance de John Lanchester | |
| desenvolvimento | Up in Heaven (em desenvolvimento) | diretor e co-roteirista com Jim Mummery | |
| desenvolvimento | 50% de desconto (em desenvolvimento) | diretor e escritor com base em uma ideia de Chris Shepherd e David Shrigley | |
| preparação | John Lives (recurso em pré-produção) | diretor, escrito por David Quantick | |
| 2020 | Fora de sua mente | Animador | |
| 2019 | Reverend and the Makers -Elastic Fantastic | diretor e escritor | |
| 2018 | Brexicuted | dirigido e escritor | Vencedor do Prêmio de Melhor Filme de Animação no Reino Unido de Revisão de Cinema 2018, Vencedor do Prêmio Simulado Rising Of Lusitania AnimaDoc Festival 2020 |
| 2017 | Atenciosamente, Edna Welthorpe (Sra.) | dirigido e adaptado de Joe Orton | Winner Wildcard Award Saboteur Awards 2017 |
| 2016 | Johnno's Dead | diretor e escritor | Vencedor do Melhor Curta Britânico London Int Animation Festival 2017 |
| 2016 | The Wave Pictures - Pool Hall | diretor e escritor | |
| 2016 | The Wave Pictures - The Running Man | diretor e escritor | |
| 2015 | Reverend and the Makers - Making Babies from Mirrors | co-diretora de animação com Joice Jurtiz e escritora | |
| 2015 | HeCTA com Kurt Wagner - Sympathy for the Auto Industry | co-diretor com Jez Pennington e escritor | |
| 2015 | HeCTA com Kurt Wagner e Buddy Hackett - The Concept | diretor e escritor | |
| 2014 | Holly Johnson - In and Out of Love | diretor e escritor | |
| 2013 | Comedy Blaps: The Alternative Comedy Memorial Society apresenta uma reunião de diretoria | diretor | |
| 2013 | The Ringer | diretor e escritor | WinnerPublic Choice Award Nice Int Film Festival 2014, Vencedor do Grand Prix Sapporo Short Film Festival 2014 |
| 2013 | Classe de vida | diretor e escritor | |
| 2013 | Shameless - episódio 10.2 | animador | |
| 2013 | Ilha de Anatole | co-diretor com Amer Nazri | |
| 2012 | Home Sweet Home (documentário) | produtor (dirigido por Tim Brunsden) | |
| 2012 | Grace Petrie - Ascensão | co-diretor e escritor com Rod Main | |
| 2012 | Drillerfiller | diretor e escritor | |
| 2011 | Black Casino e o Fantasma - Caindo em pedaços | diretor e escritor | |
| 2010 | Noite ruim para o blues | diretor e escritor | Vencedor do Prêmio Canal + Clermont Ferrand Int Film Fest 2011 |
| 2010 | Jogo de entretenimento do Conde Arthur Strong (piloto de TV) | animação | |
| 2010 | The Klang Show | animação | |
| 2007 | Avó | diretor e escritor | |
| 2006 | Silêncio vale ouro | diretor e escritor | Vencedor do TCM Film Award, BFI London Film Festival 2007 |
| 2005 | Quem eu sou e o que eu quero | co-diretor e co-roteirista com David Shrigley | Nomeado Melhor Curta Britânico no British Independent Film Awards 2006. Vencedor do Public Choice Award British Animation Award 2006, Tiger Award Rotterdam In Film Festival 2006 |
| 2005 | Nathan Barley | animação e gráficos | |
| 2005 | Apenas humanos: Besteira para o câncer | animação | |
| 2003 | Papai está morto | diretor e escritor | Nomeado Melhor Filme de Animação BAFTA Film Awards 2003, Vencedor de Melhor Curta-Metragem no British Independent Film Awards 2004, Vencedor de 2 British Animation Awards 2004 |
| 2001 | Britânica do povo | diretor e co-roteirista com Peter Holmes | Vencedor do Prêmio Britânico de Animação de Melhor Série de Comédia em 2002 |
| 2001 | O Mundo dos Interiores | produtor | Nomeado Melhor Filme de Animação BAFTA Film Awards 2002 |
| 2000 | Pop Skool | diretor | |
| 2000 | Episódio de Kid Irritado : "Escrita para trás" | co-escritor com Darren Walsh | |
| 1999 | Discoteca escolar | produtor | |
| 1998 | Trem Grande (Série 1) | animação | Vencedor do Prêmio de Melhor Comédia Britânica de 1999 |
| 1997 | A mandíbula quebrada | diretor e escritor | |
| 1995 | Abduzidos | gerente de produção | |
| 1992 | Um monte de bolas | diretor e escritor | |
| 1989 | Safári | diretor e escritor |