Chris Ware - Chris Ware

Chris Ware
Ware no Texas Book Festival 2019
Nascer	Franklin Christenson Ware 28 de dezembro de 1967 (53 anos) Omaha, Nebraska , EUA ( 1967-12-28 )
Nacionalidade	americano
Área (s)	Cartunista
Obras notáveis	Acme Novelty Library Jimmy Corrigan Construindo histórias Monografia
Prêmios	Prêmio Eisner : 1995, 1996, 1997, 1998, 2000, 2001, 2002, 2006, 2008, 2009, 2013 Harvey Award : 1995, 1996, 1997, 1998, 2000, 2001, 2002, 2004, 2006, 2013 National Cartoonists Society Award: 1999, 2013 Guardian First Book Award : 2001 Bolsa de bolsista dos EUA Hoi, 2006

Franklin Christenson " Chris " Ware (nascido em 28 de dezembro de 1967) é um cartunista americano conhecido por sua série Acme Novelty Library (iniciada em 1994) e as histórias em quadrinhos Jimmy Corrigan, o garoto mais inteligente da Terra (2000), Building Stories (2012) e Rusty Brown (2019). Suas obras exploram temas de isolamento social, tormento emocional e depressão. Ele tende a usar uma paleta de cores vivas e detalhes realistas e meticulosos. Suas letras e imagens costumam ser elaboradas e às vezes evocam a era do ragtime ou outro estilo de design americano do início do século XX.

Ware frequentemente se refere a si mesmo na publicidade de seu trabalho em tons modestos, até mesmo fulminantes. Ele é considerado por alguns críticos e colegas ilustradores e escritores notáveis , como Dave Eggers, um dos melhores atualmente trabalhando no meio; O escritor gráfico canadense Seth disse: "Chris realmente mudou o campo de jogo. Depois dele, muitos [cartunistas] realmente começaram a lutar e dizer, 'Santo [palavrão], acho que tenho que me esforçar mais.'"

Carreira

Nascido em Omaha , Nebraska , Ware mora na área de Chicago , Illinois . Suas primeiras tiras publicadas apareceram no final dos anos 1980 na página de quadrinhos do The Daily Texan , o jornal estudantil da Universidade do Texas em Austin . Além de várias tiras diárias com títulos diferentes, Ware também publicou uma série semanal de ficção científica satírica no jornal intitulado Floyd Farland: Citizen of the Future . Este foi publicado em 1988 como uma história em quadrinhos de formato de prestígio da Eclipse Comics , e sua publicação até mesmo levou a uma breve correspondência entre Ware e Timothy Leary .

Enquanto ainda estava no segundo ano da UT, Ware chamou a atenção de Art Spiegelman , que o convidou para contribuir para o Raw , a influente revista antológica Spiegelman coeditor com Françoise Mouly . Ware reconheceu que ser incluído no Raw deu-lhe confiança e o inspirou a explorar técnicas de impressão e autopublicação. Sua série Fantagraphics , Acme Novelty Library, desafiava as convenções de publicação de quadrinhos em todas as edições. A série apresentava uma combinação de novo material, bem como reimpressões do trabalho que Ware havia feito para o texano (como Quimby the Mouse ) e o semanário Newcity de Chicago . O trabalho de Ware apareceu originalmente na Newcity antes de ele mudar para sua "casa" atual, o Chicago Reader . Começando com a 16ª edição da Acme Novelty Library , Ware começou a publicar seu trabalho por conta própria, enquanto mantinha um relacionamento com a Fantagraphics para distribuição e armazenamento. Este foi um retorno ao início da carreira de Ware, auto-publicação de livros como Lonely Comics and Stories , bem como resumos em miniatura de histórias baseadas em Quimby, o Rato e uma criatura anônima parecida com uma batata.

Nos últimos anos, ele também esteve envolvido na edição (e design) de vários livros e séries de livros, incluindo a nova série de reimpressão de Gasoline Alley de Drawn & Quarterly intitulada Walt and Skeezix ; uma série de reimpressão de Krazy Kat por Fantagraphics; e o 13º volume de Timothy McSweeney's Quarterly Concern , que é dedicado aos quadrinhos. Ele foi o editor de The Best American Comics 2007 , o segundo capítulo dedicado aos quadrinhos na série Best American .

Em 2007, Ware fez a curadoria de uma exposição para o Phoenix Art Museum focada no trabalho não cômico de cinco cartunistas contemporâneos. A exposição, intitulada "Não Tintado: Pinturas, Esculturas e Obras Gráficas de Cinco Cartunistas", decorreu de 21 de abril a 19 de agosto. Ware também editou e desenhou o catálogo da exposição.

Em 2017, apareceu o livro Monograph de Ware . É uma retrospectiva em parte livro de memórias, parte em álbum de recortes de sua carreira até aquele ponto.

Estilo

A arte de Ware reflete os estilos americanos de desenho animado e design gráfico do início do século 20 , mudando os formatos de painéis de quadrinhos tradicionais para anúncios falsos e brinquedos recortados. As influências estilísticas incluem gráficos publicitários da mesma época; os cartunistas de tira de jornal Winsor McCay ( Little Nemo em Slumberland ) e Frank King ( Gasoline Alley ); A tira Peanuts de Charles Schulz pós-Segunda Guerra Mundial e os designs de capas das partituras da era do ragtime. Ware falou sobre encontrar inspiração no trabalho do artista Joseph Cornell e cita a tira de Richard McGuire Aqui como uma grande influência em seu uso de narrativas não lineares. Ware disse sobre seu próprio estilo:

Cheguei à minha maneira de "trabalhar" como uma forma de aproximar visualmente o que considero o tom da ficção na prosa versus o tom que se pode usar para escrever uma biografia; Eu nunca faria uma história biográfica usando a forma deliberadamente sintética de desenho animado que uso para escrever ficção. Tento usar as regras da tipografia para reger a forma como "desenho", o que me mantém a uma distância sensível da história, além de ser um analógico visual da forma como lembramos e conceituamos o mundo. Descobri essa maneira de trabalhar aprendendo e olhando para os artistas que admirava e que achei que estavam mais perto de chegar ao que me parecia ser a "essência" dos quadrinhos, que é fundamentalmente o estranho processo de leitura de fotos, não apenas olhando para eles. Vejo os contornos pretos dos desenhos animados como aproximações visuais da maneira como nos lembramos de ideias gerais e tento usar cores naturalistas por baixo deles para sugerir simultaneamente uma experiência perceptiva, que acho que é mais ou menos a maneira como realmente vivenciamos o mundo quando adultos ; nós realmente não "vemos" mais depois de uma certa idade, passamos nosso tempo nomeando, categorizando, identificando e imaginando como tudo se encaixa. Infelizmente, como resultado, acho que às vezes os leitores têm uma sensação de frio ou anti-séptica, o que certamente não é intencional e é algo que admito como um fracasso, mas também é algo que não posso mudar completamente no momento.

Embora seus layouts precisos e geométricos possam parecer a alguns gerados por computador, Ware trabalha quase que exclusivamente com ferramentas de desenho manuais, como papel e tinta, réguas e quadrados em T. Ele, entretanto, às vezes usa fotocópias e transparências e emprega um computador para colorir suas tiras.

Personagens e histórias recorrentes

Quimby o Rato

Quimby the Mouse foi um dos primeiros personagens de Ware e uma espécie de inovação. Renderizado no estilo de um personagem de animação inicial como Felix the Cat , Quimby the Mouse é talvez o personagem mais autobiográfico de Ware. O relacionamento de Quimby com uma cabeça de gato chamado Sparky é, por vezes, conflituoso e amoroso, e portanto pretende refletir todos os relacionamentos humanos. Enquanto Quimby exibe mobilidade, Sparky permanece imóvel e indefeso, sujeito a todas as indignidades que Quimby faz sobre ele. Quimby também atua como um narrador das reminiscências de sua juventude, em particular seu relacionamento com sua avó. Às vezes ilustrado como um rato de duas cabeças, Quimby incorpora Ware e sua avó, e a dualidade de um corpo jovem e velho. Quimby foi apresentado em uma série de painéis menores do que a maioria dos quadrinhos, quase fornecendo a ilusão de movimento à la zoetrope . Na verdade, uma vez Ware projetou um zootrópio para ser cortado e construído pelo leitor a fim de assistir a um " filme mudo " de Quimby . A engenhosidade de Ware é claramente demonstrada em sua disposição de romper os limites da página. Quimby the Mouse aparece no logotipo de uma livraria " Quimby's " de Chicago , embora o nome compartilhado fosse originalmente uma coincidência.

Rusty Brown

Rusty Brown de Ware enfoca o personagem titular, examinando sua vida no presente e através de flashbacks de sua infância, enfocando seu desenvolvimento interrompido e apego a objetos culturais. À medida que a história se expande, ela diverge em várias histórias sobre o início da vida do pai de Brown na década de 1950 como escritor de ficção científica ( Acme Novelty Library # 19 ) e a vida adulta doméstica de seu melhor amigo Chalky White. A primeira parte de Rusty Brown foi publicada em livro em 2019 pela Pantheon Books .

Construindo histórias

As histórias de construção de Ware foram publicadas em uma série de locais diferentes. Ele apareceu pela primeira vez como uma tira mensal na Nest Magazine . As parcelas apareceram posteriormente em várias publicações, incluindo The New Yorker , Kramerer Ergot e, mais notavelmente, a revista Sunday New York Times . Building Stories apareceu semanalmente na New York Times Magazine de 18 de setembro de 2005 a 16 de abril de 2006. Um capítulo completo foi publicado na Acme Novelty Library , número 18. Outra parcela foi publicada sob o título "Touch Sensitive" como um aplicativo digital lançado por meio de McSweeneys . A narrativa inteira foi publicada como uma caixa de livros pela Pantheon em outubro de 2012. A caixa contém 14 obras diferentes, em vários tamanhos e formas, tecendo a vida de uma mulher de cabelos castanhos sem nome.

O ultimo sabado

O projeto mais recente de Ware, The Last Saturday , uma "novela em quadrinhos", começou a aparecer online todas as sextas-feiras no site do jornal britânico The Guardian , a partir de setembro de 2014. A história segue algumas pessoas em Sandy Port, Michigan: Putnam Gray, a menino envolvido em suas fantasias de ficção científica e espaciais; Sandy Grains, uma jovem e colega de classe interessada em Putnam; Rosie Gentry, uma jovem e colega de classe por quem Putnam está apaixonado; Sr. e Sra. Grey e Sra. Grains. A tira também aparece na revista Weekend do jornal.

A serialização agora aparentemente terminou após 54 parcelas. O canto inferior direito da última página tem uma nota que diz, "FIM, PARTE UM", mas em 2020, parece não haver nenhuma indicação do The Guardian ou do Ware de que haverá uma Parte Dois.

Trabalho não comics

Ware é um ardente colecionador de parafernália de ragtime e ocasionalmente publica um jornal dedicado à música intitulado The Ragtime Ephemeralist . Ele também toca banjo e piano . A influência da música e dos gráficos de sua época pode ser vista no trabalho de Ware, principalmente no que diz respeito a logotipos e layout. Ware projetou capas de álbuns e pôsteres para artistas de ragtime como a Et Cetera String Band, Virginia Tichenor, Reginald R. Robinson , a Orquestra Paragon Ragtime e Guido Nielsen .

Ele também criou capas e pôsteres para artistas não ragtime, como Bowl of Fire e 5ive Style , de Andrew Bird . Em outubro de 2005, Ware desenhou a elaborada arte da capa da nova edição de Voltaire 's Candide da Penguin Books .

Ware foi contratado por Chip Kidd para projetar as maquinações internas do pássaro na capa do romance The Wind-Up Bird Chronicle de Haruki Murakami .

Em 2003-04, Ware trabalhou com Ira Glass of This American Life e o historiador de Chicago Tim Samuelson para ilustrar e projetar Lost Buildings sobre Samuelson e a preservação dos edifícios antigos de Chicago, particularmente os edifícios de Louis Sullivan . Originalmente produzido para um show ao vivo "Lost in America" ​​em 2003, Lost Buildings foi mais tarde publicado como um livro e DVD. Em 2007-08, ele produziu animações para a série de televisão This American Life no Showtime e também contribuiu para o programa como consultor de cores. Ware criou a arte do pôster para o filme de 2007 de Tamara Jenkins , The Savages, e seu filme de 2018 Private Life .

Mural para 826 Valencia

Dave Eggers encomendou a Ware o design do mural para a fachada do projeto de alfabetização 826 Valencia, de São Francisco . O mural retrata "o desenvolvimento paralelo dos humanos e seus esforços e motivações para a comunicação, falada e escrita." O mural de 3,9 m x 6 m foi aplicado por artesãos de acordo com as especificações de Ware. Descrevendo o trabalho, Ware disse: "Eu não queria que ninguém 'se sentisse bem', especialmente daquela maneira tipicamente muralística de 'mãos sobre a água'," ... "Eu queria especialmente que fosse algo que as pessoas morar na vizinhança poderia olhar para o dia após dia e, com sorte, não se cansar muito rapidamente. Eu realmente esperava que quem quer que pudesse encontrar isso encontraria algo que mostrasse respeito por sua inteligência e não os obrigasse a transmitir qualquer mensagem '. "

Capa Fortune 500

Em 2010, Ware desenhou a capa para Fortune questão "Fortune 500" da revista, mas foi rejeitada. Ware mencionou o trabalho em um painel na Chicago Comic and Entertainment Expo em 16 de abril, conforme observado pela primeira vez em um post de 20 de abril no blog de Matthew J. Brady. A capa, apresentando os humanos em forma de círculo comuns nas histórias em quadrinhos socialmente satíricas de Ware, transformou os números 500 em arranha-céus pairando sobre o território continental dos Estados Unidos. Nos telhados, os chefes corporativos bebem, dançam e tomam sol enquanto um helicóptero joga uma pá cheia de dinheiro para eles. Abaixo, entre as placas que diziam "Credit Default Swap Flea Market", "Greenspan Lube Pro" e "401K Cemetery", um helicóptero retira dinheiro do Tesouro dos EUA com uma pá, carros se acumulam em Detroit e festa de cidadãos agitando bandeiras em torno de uma chaleira fervendo em forma de elefante. No Golfo do México, casas estão afundando, enquanto prisioneiros encapuzados estão sentados em Guantánamo, uma "Fábrica de Exploração" continua em funcionamento no México, a China está jogando dólares americanos no Pacífico e o teto do falido Tesouro grego explodiu. Um porta-voz da revista apenas disse que, como é sua prática, eles encomendaram uma série de capas possíveis de diferentes artistas, incluindo Ware. Brady escreveu em seu blog que Ware disse no painel que "aceitou o trabalho porque seria como fazer a [capa da] edição de 1929 da revista".

Tio Boonmee, que pode recordar suas vidas passadas

Em 2011, Ware criou o pôster para o lançamento nos Estados Unidos do filme de 2010, Uncle Boonmee Who Can Recall Your Past Lives, do diretor tailandês Apichatpong Weerasethakul . Descrevendo o pôster, Ware disse "Eu queria chegar à solenidade transcendente do filme e, ao mesmo tempo, manter algum senso de sua acessibilidade solta e despretensiosa ... Por ser um pôster, no entanto, e ainda pior, eu não sendo realmente um designer —Eu percebi que também tinha que ser um tanto enérgico e estranho, de modo a atrair os espectadores e despertar sua curiosidade sem, espero, insultar sua inteligência. "

Premios e honras

Ao longo dos anos, seu trabalho recebeu vários prêmios, incluindo o Prêmio da Sociedade Nacional de Cartunistas de 1999 de Melhor História em Quadrinhos para a Acme Novelty Library e o Prêmio de Romance Gráfico para Construir Histórias .

Ware ganhou vários prêmios Eisner durante sua carreira, incluindo Melhor Artista / Escritor em 2009 ( Acme Novelty Library ) e 2013 ( Building Stories ); Melhor Artista / Roteirista-Drama em 2008; Melhor série contínua em 1996 e 2000 ( Acme Novelty Library ); Melhor Álbum Gráfico: Novo em 2000 e 2013 ( Building Stories ); Melhor Álbum Gráfico: Reimpressão em 2001 ( Jimmy Corrigan ); Melhor Colorista de 1996, 1998, 2001 e 2006; Melhor Design de Publicação em 1995, 1996, 1997 ( Acme Novelty Library ), 2001 ( Jimmy Corrigan ), 2002, 2006 ( Acme Novelty Library Relatório Anual para Acionistas ) e 2013 ( Building Stories )

Ware ganhou vários prêmios Harvey, incluindo Melhor Série Contínua ou Limitada em 2000 e 2001; Melhor Cartunista em 2006 ( Acme Novelty Library ); Melhor redator em 1996, 2000, 2002 e 2006; Melhor Colorista em 1996, 1997, 1998, 2000, 2002 e 2004 ( Acme Novelty Datebook ); e Prêmio Especial de Excelência em Apresentação em 1996, 1997, 1998, 1999, 2000 ( Acme Novelty Library ), 2001 ( Jimmy Corrigan ), 2004 ( Acme Novelty Datebook ) e 2013 ( Building Stories )

Em 2002, Ware se tornou o primeiro artista de quadrinhos a ser convidado a expor na exposição bienal do Whitney Museum of American Art . Com Will Eisner , Jack Kirby , Harvey Kurtzman , Robert Crumb e Gary Panter , Ware estava entre os artistas homenageados na exposição "Masters of American Comics", no Museu Judaico em Nova York , Nova Iorque , de 16 de Setembro, de 2006 a janeiro 28, 2007. Sua obra foi tema de exposições individuais no Museu de Arte Contemporânea, Chicago em 2006 e na Universidade de Nebraska 's Sheldon Museum of Art , em 2007.

A história em quadrinhos de Ware, Jimmy Corrigan, o garoto mais inteligente da Terra, ganhou o prêmio Guardian First Book em 2001 , a primeira vez que uma história em quadrinhos ganhou um importante prêmio de livro no Reino Unido. Também ganhou o prêmio de melhor álbum no Festival Internacional de Quadrinhos de Angoulême de 2003 , na França.

Em 2006, Ware recebeu uma bolsa USA Hoi Fellow da United States Artists .

Em 2013, Ware recebeu o Prêmio Lynd Ward Graphic Novel 2013 por Construir Histórias e foi finalista do Prêmio Jan Michalski de Literatura e Prêmio do Livro do Los Angeles Times .

Em 2021, ele é premiado com o Grand Prix de la ville d'Angoulême por sua conquista ao longo da vida.

Bibliografia

• Jimmy Corrigan: o garoto mais inteligente do planeta . Jonathan Cape. 2001. ISBN 0224062107.
• Quimby, o Rato . Fantagraphics Books. 2003. ISBN 1560974559.
• Biblioteca de novidades Acme . Nova York: Pantheon. 2005. ISBN 9780375422959.
• Agenda de novidades da Acme . Desenhada e trimestralmente. 2007. ISBN  9781897299180 .
• Jordan Wellington Lint . Desenhada e trimestralmente. 2010. ISBN  978-1770460201 .
• Construindo histórias . Jonathan Cape. 2012. ISBN 9780224078122.
• A agenda da novidade da Acme: esboços e páginas do diário em fax . Desenhada e trimestralmente. 2013. ISBN  978-1896597669
• Monografia . Nova York: Rizzoli. 2017. ISBN 9780847860883.
• Rusty Brown, Parte I . Nova York: Pantheon. 2019. ISBN 9780375424328.

Referências

Fontes

links externos

• Acme Novelty Archive : banco de dados não oficial das obras de Ware
• Stripped Books: A Comics Panel - adaptação em formato de quadrinhos de um painel com Chris Ware, Seth e o moderador Ivan Brunetti
• Entrevista e avaliação de Ware pelo designer Chip Kidd
• Mural de Chris Ware para a fachada do 826 Valencia
• No último sábado . Uma novela em quadrinhos publicada em parcelas semanais no site do jornal britânico The Guardian
• Jeet Heer (outono de 2014). "Chris Ware, The Art of Comics No. 2" . The Paris Review .