Comus (Milton) - Comus (Milton)

Comus
Página de título da Comus 1637.jpg
Página de rosto da primeira edição (1637), publicada anonimamente
Autor John milton
País Inglaterra
Língua inglês
Gênero máscara
Editor Humphrey Robinson (original)
Data de publicação
 1637
Tipo de mídia Imprimir
Texto Comus em Wikisource
Sir Edwin Henry Landseer , The Defeat of Comus , 1843

Comus ( A Masque Presented at Ludlow Castle, 1634 ) é uma máscara em homenagem à castidade , escrita por John Milton . Foi apresentado pela primeira vez em Michaelmas , 1634, antes de John Egerton, 1º Conde de Bridgewater , no Castelo de Ludlow, em celebração ao novo cargo do Conde como Senhor Presidente do País de Gales .

Conhecido coloquialmente como Comus , o título completo da máscara em sua primeira publicação é A Maske apresentado no Ludlow Castle, 1634: na noite de Michaelmasse, antes do Honorável John Earle de Bridgewater, Visconde Brackly, Lord President of Wales e um de seus Majestades, o mais honorável conselheiro privado . Foi apresentada pela primeira vez para o Conde de Bridgewater por ocasião de sua posse como Lorde Presidente do País de Gales em 29 de setembro de 1634. A apresentação também apresentou seus dois filhos como o Irmão Mais Velho e o Segundo Irmão, e sua filha (chamada Alice) como Senhora.

Comus foi impresso anonimamente em 1637, em um quarto publicado pelo livreiro Humphrey Robinson ; Milton incluiu a obra em seus Poemas de 1645 e 1673 . O texto de Milton foi mais tarde usado para uma máscara de grande sucesso do músico Thomas Arne em 1738, que então funcionou por mais de setenta anos em Londres .

Enredo

O enredo diz respeito a dois irmãos e sua irmã, simplesmente chamada de "a Senhora", perdidos em uma viagem pela floresta. A Senhora fica cansada e os irmãos vagam em busca de sustento.

Quando sozinha, ela encontra o devasso Comus , um personagem inspirado pelo deus da folia ( grego antigo : Κῶμος ), que está disfarçado de aldeão e afirma que a levará até seus irmãos. Enganada por seu semblante amável, a Senhora o segue, apenas para ser capturada, trazida para seu palácio de prazer e vitimada por sua necromancia . Sentada em uma cadeira encantada, com "gengivas de calor glutinoso", ela é imobilizada, e Comus a aborda enquanto com uma das mãos segura a varinha de um necromante e com a outra oferece uma vasilha com uma bebida que a dominará. Comus exorta a Senhora a "não ser tímida" e beber de seu cálice mágico (que representa o prazer sexual e a intemperança), mas ela recusa repetidamente, argumentando a favor da virtuosidade da temperança e da castidade . À vista de seu palácio está uma variedade de cozinha destinada a despertar o apetite e os desejos da senhora. Apesar de ser contida contra sua vontade, ela continua a exercer a razão correta (recta ratio) em sua disputa com Comus, manifestando assim sua liberdade de espírito . Enquanto o aspirante a sedutor argumenta que os apetites e desejos provenientes da própria natureza são "naturais" e, portanto, lícitos, a Senhora afirma que apenas o autocontrole racional é esclarecido e virtuoso. Ser auto-indulgente e intemperante, ela acrescenta, é perder o direito à natureza superior e ceder aos impulsos mais básicos. Neste debate, a Senhora e Comus significam, respectivamente, alma e corpo, proporção e libido, sublimação e sensualidade, virtude e vício, retidão moral e depravação imoral. Em consonância com o tema da viagem que distingue Comus, a Senhora foi enganada pela astúcia de um personagem traiçoeiro, temporariamente emboscada e sitiada por sofismas que se disfarçam de sabedoria.

Enquanto isso, seus irmãos, procurando por ela, encontram o Espírito Atendente , uma figura angelical enviada para ajudá-los, que assume a forma de um pastor e lhes diz como derrotar Comus. Enquanto a Senhora continua a afirmar sua liberdade de espírito e a exercer seu livre arbítrio por meio da resistência e até mesmo de desafio, ela é resgatada pelo Espírito Atendente junto com seus irmãos, que expulsam Comus. A Senhora permanece magicamente ligada à sua cadeira. Com um canto, o Espírito invoca a ninfa das águas Sabrina que liberta a Senhora por sua virtude inabalável. Ela e seus irmãos se reúnem com seus pais em uma celebração triunfal, que significa a bem-aventurança celestial aguardando a alma caminhante que prevalece sobre as provações e sofrimentos, sejam essas ameaças representadas pelo mal evidente ou as lisonjas da tentação.

Música

A música vocal original (a dance music não existe), em estilo barroco , foi composta por Henry Lawes , que também interpretou The Attendant Spirit. Geralmente, as máscaras não eram dramas; eles podem ser vistos como uma pré-figuração do recitativo da ópera.

Em 1745, George Frideric Handel compôs três canções e um trio como parte de um arranjo privado da mascarada que foi apresentado pela primeira vez, em junho de 1745, também no Castelo de Ludlow.

Cenas de Comus para solistas vocais e orquestra é uma das obras mais conhecidas do compositor Hugh Wood (1932–2021), encomendada pela BBC.

Comus e o gênero masque

As máscaras eram a celebração favorita da corte, datando pelo menos do reinado de Elizabeth I , mas se tornaram muito populares sob os Stuarts . Os papéis principais eram freqüentemente desempenhados por cortesãos, nobres e às vezes até mesmo pela realeza. Na verdade, as máscaras de Caroline (das quais Comus é um exemplo) frequentemente apresentavam o Rei e a Rainha ( Henrietta Maria ), pois estavam muito mais interessados ​​em se envolver do que o Rei Jaime e sua rainha Ana .

Esta máscara não foi realizada na corte, porém, mas na casa de Lord Bridgewater, Ludlow Castle. Foi comissionado para comemorar a nomeação de Lord Bridgewater para o cargo de Lord Presidente do País de Gales. Referências a isso são claramente evidentes no texto, como a referência do Espírito Atendente ao "cetro recém-confiado" do pai das crianças em seu discurso de abertura.

Os próprios filhos de Bridgewater foram os principais atores desta mascarada. O uso do gênero pelo puritano Milton, entretanto, pode ser visto como uma tentativa dele de "reclamar" a máscara, que foi associada com a devassidão percebida da corte real, para propósitos piedosos ou virtuosos. Em vez de elogiar um aristocrata, as famosas linhas finais da máscara, recitadas pelo Espírito Atendente, insistem

Mortais que me seguiriam,
Amam a virtude, só ela é livre,
Ela pode te ensinar como subir
Mais alto que o carrilhão esférico;
Ou se a virtude fosse fraca, o
próprio céu se rebaixaria a ela (ll. 1018–1023).

Comus foi influenciado por um masque antes, Aurelian Townshend 's Tempe Restaurado , que tinha sido encenado no Palácio de Whitehall , em Londres, em fevereiro de 1632. Tanto Henry Lawes e Alice Egerton , a filha do conde que jogou a Senhora, tinha realizado em masque de Townshend.

O título de Milton para a máscara não era Comus (isso foi imposto mais tarde por estudiosos), mas A Mask, Presented in Ludlow Castle . Creaser observa que se tornou antiquado na década de 1630 usar um título ocasional como este (considere outros títulos de máscaras da época, como Carew 's Coelum Britanicum e Tempe Restored , etc.). Isso mostra que Milton queria desenhar especificamente atenção ao seu trabalho como uma máscara, pedindo ao leitor para manter em suas mentes tudo o que isso significava, enquanto ele conscientemente usava e distorcia as convenções do gênero para transmitir sua mensagem particular. Por exemplo, seu público teria esperado, com base em outras máscaras da época, que o antimasco fosse dissipado pela virtude (geralmente personificado pelo Rei e pela Rainha). No entanto, em Comus, a virtude da Senhora não é suficiente para salvá-la: ela é incapaz de despedir Comus sozinha. Mesmo a virtude heróica de seus irmãos não é suficiente. Comus escapa ao invés de ser realmente derrotado.

Muitos leram a intervenção de Sabrina como uma ajuda divina enviada, mostrando que a virtude terrena é relativamente fraca, e certamente não digna da exaltação dada a ela nas máscaras contemporâneas. Barbara Lewalski comenta que a personagem de Sabrina aparentemente não foi interpretada por um nobre, mas por um dos atores (podemos supor isso porque ninguém está listado como interpretando essa personagem na dramatis personae), então é na verdade um plebeu quem detém a posição de maior poder.

Escândalo Castlehaven

Um ar de controvérsia envolve esta máscara, já que o Conde de Castlehaven , cunhado de Bridgewater, foi alvo de uma sórdida sodomia e escândalo de estupro pelo qual foi executado. Alguns críticos conjeturaram que a máscara, com seu foco na castidade, foi projetada para "limpar" a família Egerton.

Notas

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