Crwth - Crwth

Crwth
Crwth-in-case.jpg
Classificação Instrumento de cordas arqueadas
Instrumentos relacionados

O crwth ( / k r u θ / ou / k r ʊ θ / ), também chamado de uma multidão ou rote , é uma curvou lira , um tipo de instrumento de cordas , associado particularmente com música Welsh e com medieval música popular da Inglaterra , agora arcaico, mas outrora amplamente reproduzido na Europa. Quatro exemplos históricos sobreviveram e podem ser encontrados no Museu Nacional de História St Fagans ( Cardiff ); Biblioteca Nacional do País de Gales ( Aberystwyth ); Museu e Galeria de Arte de Warrington ; e o Museu de Belas Artes de Boston (EUA).

Origem do nome

Aquarela de um Crwth from Pennant's A tour no País de Gales , 1781

O nome crwth é Welsh, derivado de um proto-celta substantivo * krutto - ( "objeto redondo"), que se refere a um, uma aparência grávida inchaço ou abaulamento para fora ou uma protuberância, e especula-se que se tratava de ser utilizado para a instrumento devido à sua forma protuberante. Outras palavras celtas para violino também têm significados que se referem a aparências arredondadas. Em gaélico, por exemplo, " cruit " pode significar "corcunda" ou "corcunda", bem como harpa ou violino . Como vários outros empréstimos do inglês do galês, o nome é uma das poucas palavras da língua inglesa em que a letra W é usada como vogal .

O nome tradicional em inglês é multidão (ou rote ), e as variantes crwd , crout e crouth são pouco usadas atualmente. Em latim medieval , é chamado de coro ou crotta . A palavra galesa crythor significa um intérprete no crwth. A palavra irlandesa é cruit , embora também tenha sido usada ocasionalmente para designar certas harpas pequenas . Os sobrenomes ingleses Crewther, Crowder, Crother e Crowther denotam um jogador da multidão, assim como os nomes escoceses MacWhirter e MacWhorter.

Neste artigo, crwth denota a forma moderna ou mais recente do instrumento (veja a imagem).

História

Rotta de um afresco de 1700 AC . As cordas foram estreitadas e adicionar escala criaria o crwth e os violinos dedilhados da guitarra .
Um crwth no Museu Horniman, Londres, Inglaterra

Acredita-se que uma variedade de instrumentos de corda assim designados tenham sido tocados no País de Gales, pelo menos desde os tempos romanos . Registros contínuos e claros do uso de crwth para denotar um instrumento da classe da lira (ou lira bizantina em arco ) datam do século XI. Instrumentos medievais parecidos com o crwth aparecem em fotos (primeiro na Europa Continental) já no século 11, logo após o arco ser conhecido pela primeira vez no Ocidente. No País de Gales, o crwth long ficou em segundo lugar para a harpa na hierarquia musical.

Schlesinger na Encyclopædia Britannica de 1911 mencionou o crwth em um artigo sobre a transição de instrumentos da lira para instrumentos dedilhados e curvados:

... A rotta representa o primeiro passo na evolução da cítara, quando os braços e a barra transversal foram substituídos por uma moldura unida ao corpo, sendo as cordas geralmente restritas a oito ou menos ... A próxima etapa foi a adição de uma escala e a conseqüente redução das cordas a três ou quatro, já que cada corda passou a ser capaz de produzir várias notas ... Assim que o braço foi adicionado ao corpo em forma de violão, o instrumento deixou de ser um rotta e tornou-se um violão (qv), ou um violino de violão (qv) se tocado com o arco. "

Descrição física e técnica de jogo

Cass Meurig tocando o crwth com uma alça de pescoço

O crwth consiste em uma construção de caixa bastante simples com uma escala plana sem trastes e seis cordas de tripa, supostamente afinadas gg´c´c´´d´d´´. O relatório original dessa afinação (Edward Jones, Musical and Poetical Relicks of the Welsh Bards ; London: 1784), do qual muitos outros subsequentes parecem extrair suas informações, usa designações de pitch arbitrárias para fins ilustrativos. Jones também afirma que o procedimento de afinação começou apertando a corda mais aguda tanto quanto possível, sem quebrá-la, posteriormente afinando as demais de forma intervalar . Essa não era uma prática incomum nos dias anteriores ao tom padronizado e foi, de fato, mencionada em outros manuais sobre como tocar instrumentos de cordas.

Embora o relatório de Jones tenha sido amplamente lido e usado como base para uma série de relatos subsequentes e, portanto, hoje seja frequentemente considerado uma evidência de uma afinação padrão, é mais provável que uma variedade de afinações tenham sido experimentadas e, em alguns casos, empregadas, como foi e ainda é o caso com muitos outros instrumentos de cordas, particularmente aqueles dentro das culturas folclóricas . Uma segunda afinação, relatada por William Bingley ( A Tour Round North Wales ; London: 1800), apresenta os drones afinados em oitavas, com as cordas sobre o braço afinadas em quintas emparelhadas em vez de segundos. No entanto, essa afinação é quase certamente derivada da execução posterior do violino e é impraticável, visto que o crwth é equipado com uma ponte plana e, portanto, projetado para tocar todas as seis cordas simultaneamente.

Tradicionalmente, a caixa de ressonância , ou ressonador, e um jugo de superação em forma de U invertido (veja a foto do jogador), eram esculpidos como uma única unidade em um bloco de bordo ou sicômoro . A caixa de ressonância , ou barriga , uma peça separada (a superfície superior, mais próxima das cordas), era quase sempre feita de argila ou alguma outra madeira macia, e a ponte geralmente era feita de cerejeira ou alguma outra madeira frutífera. Dois orifícios acústicos , ou aberturas circulares de cerca de uma polegada a uma polegada e um quarto de diâmetro, foram cortadas na caixa de ressonância para permitir que o ar pulsante da caixa de ressonância escapasse e reforçasse o tom. As duas cordas G (para usar a terminologia de Jones - veja acima) corriam paralelas à escala, mas não sobre ela, então essas cordas eram usadas como drones de afinação fixa que podiam ser dedilhadas pelo polegar esquerdo do músico. As cordas restantes, que eram apertadas e afrouxadas com alfinetes de harpa de metal e uma chave de afinação ou chave inglesa , eram geralmente curvadas com crina de cavalo e arco de madeira. Uma característica do crwth é que uma perna da ponte passa por uma abertura sonora (veja a imagem do tocador) e repousa na parte de trás do instrumento (a parte inferior da caixa acústica). Embora tenha sido conjeturado que esta é uma tentativa primitiva de um posto de som , ou anima , algo que falta ao instrumento, é igualmente provável que seja projetado para tirar parte da pressão para baixo das cordas tensionadas da caixa de ressonância. Como essa peça é plana, sem suporte e geralmente feita de madeira macia, é muito mais fraca do que a barriga de um violino.

Todas as fotos sobreviventes de jogadores crwth mostram uma posição de jogo com a extremidade inferior da crwth apoiada contra o peito, sustentada por uma alça em volta do pescoço do jogador (veja a imagem). O som do crwth foi descrito pelo poeta medieval Gruffydd ap Dafydd ap Hywel como "na mão uma centena de vozes" (yn y llaw yn ganllais), referindo-se ao rico som de seis cordas tocadas simultaneamente em harmonia. Junto com a harpa e o tímpano, o crwth de seis cordas era um dos três principais instrumentos de cordas do Galês de acordo com as tríades medievais, e um instrumento da aristocracia com seu próprio repertório nativo e um sistema de exame rigoroso através do qual um mestre crwth jogador teve que passar. Também existia uma versão de três cordas que exigia menos habilidade e era tocada por menestréis.

O tom do violino é mais suave e áspero do que o violino moderno, e tem um alcance melódico confortável de uma oitava com o uso da terceira posição, embora seja possível chegar a uma oitava e meia com o uso de posições mais altas. Som-lo de que vai bem com os timbres da harpa e pibgorn ( hornpipe ). Apesar de todas as suas limitações técnicas, a crwth tem um grande encanto e é muito mais do que uma curiosidade histórica. Pesquisas ao longo dos últimos trinta e cinco anos, e particularmente experimentação com afinações, mostraram que ele era muito mais versátil e fácil do que se pensava, embora definitivamente não fosse um protótipo de instrumentos modernos de cordas com arco orquestral, que surgiram de um ramo totalmente diferente da complexa árvore genealógica das cordas. Historicamente, ele representa o fim lógico de uma linha de desenvolvimento, não um estágio inicial de outra.

Lendas galesas

Existem várias lendas no País de Gales relacionadas ao Crythor Du ou "The Black Crwth Player", a mais notável das quais é "Y Crythor Du a'r Bleiddiaid" ou "The Black Crwth Player and the Wolves", onde o personagem principal escapa do ataque de uma matilha de lobos famintos, jogando por sua vez com força, melodia e suavidade. Outra lenda conta um jogador e seu servo morrendo de frio em Beddgelert , notado pelo antiquário galês Edward Llwyd . Há também a "Caverna do violonista negro" perto de Criccieth , que dizem ter sido a inspiração para a música Ffarwél Ned Puw ou 'Farewell Dick the Piper'.

Hoje

Uma série de reconstruções modernas do crwth foram feitas; os fabricantes incluem Guy Flockhart, Nial Cain, Michael J. King, Hank Taylor e Gerard Kilbride. Um punhado de músicos folk está revivendo a tradição de tocar este instrumento, entre eles Cass Meurig, que é o músico moderno mais conhecido e que em 2004 lançou o álbum Crwth , o segundo CD de música crwth do mundo, em 2004 pela Fflach: etiqueta tradd. (Meurig também toca com os grupos Fernhill e Pigyn Clust .) Outros músicos incluem Bob Evans ( Bragod ), Dan Morris ( Cilmeri ) e Sedayne. O repertório de melodias crwth sobreviventes é muito pequeno, embora muitas outras melodias tradicionais possam ser adaptadas para o instrumento e novas melodias estejam sendo escritas para ele. Também é usado por vários grupos de música antiga, incluindo Cancionero .

Veja também

Referências

links externos