Daft Punk - Daft Punk
| Daft Punk | |
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| Informação de fundo | |
| Origem | Paris , França |
| Gêneros | |
| Anos ativos | 1993–2021 |
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| Atos associados | |
| Local na rede Internet | daftpunk |
| Membros antigos | |
Daft Punk foi uma dupla francesa de música eletrônica formada em 1993 em Paris por Guy-Manuel de Homem-Christo e Thomas Bangalter . Amplamente considerado como um dos artistas mais influentes da história da dance music , eles alcançaram popularidade no final dos anos 1990 como parte do movimento house francês . Eles obtiveram aclamação da crítica e sucesso comercial nos anos seguintes, combinando elementos da house music com funk , techno , disco , indie rock e pop .
Depois Bangalter e de Homem-Christo indie rock banda Darlin' dissolvido, eles começaram a experimentar com baterias eletrônicas , sintetizadores e do talk box . Seu primeiro álbum de estúdio, Homework, foi lançado pela Virgin Records em 1997 com críticas positivas, apoiado pelos singles " Around the World " e " Da Funk ". A partir de 1999, eles assumiram personas de robôs com capacetes, roupas e luvas para aparições públicas para preservar suas identidades; eles fizeram poucas aparições na mídia. Foram dirigidos de 1996 a 2008 por Pedro Winter , chefe da Ed Banger Records .
O segundo álbum de Daft Punk, Discovery (2001), teve mais sucesso, apoiado pelos singles de sucesso " One More Time ", " Digital Love " e " Harder, Better, Faster, Stronger ". O álbum se tornou a base para um filme de animação, Interstella 5555 , supervisionado pelo animador japonês Leiji Matsumoto . O terceiro álbum de Daft Punk, Human After All (2005), recebeu críticas mistas, embora os singles " Robot Rock " e " Technologic " tenham alcançado sucesso no Reino Unido. A dupla dirigiu seu primeiro filme, Electroma , um filme de ficção científica de vanguarda, em 2006. Eles fizeram turnê ao longo de 2006 e 2007 e lançaram o álbum ao vivo Alive 2007 , que ganhou um Grammy de Melhor Álbum Eletrônico / Dance ; a turnê é creditada por popularizar a música de dança na América do Norte. Daft Punk compôs a trilha sonora do filme Tron: Legacy, de 2010 .
Em 2013, Daft Punk trocou a Virgin pela Columbia Records e lançou seu quarto álbum, Random Access Memories , para aclamação; o primeiro single " Get Lucky " alcançou o top 10 nas paradas de 32 países. Random Access Memories ganhou cinco prêmios Grammy em 2014, incluindo Álbum do Ano e Gravação do Ano por "Get Lucky". Em 2016, Daft Punk conquistou seu único número um na Billboard Hot 100 com " Starboy ", uma colaboração com o Weeknd . A Rolling Stone classificou-os como a 12ª maior dupla musical. Eles anunciaram sua separação em 2021.
História
1987-1992: início de carreira e Darlin '
Guy-Manuel de Homem-Christo e Thomas Bangalter conheceram-se em 1987 enquanto frequentavam a escola secundária Lycée Carnot em Paris. Os dois se tornaram amigos e gravaram demos com outras pessoas da escola. Em 1992, eles formaram um grupo de guitarras, Darlin ' , com Bangalter no baixo, Homem-Christo na guitarra e o guitarrista e baterista Laurent Brancowitz. O trio se batizou em homenagem à canção " Darlin ' " dos Beach Boys , que eles fizeram um cover junto com uma composição original. Ambas as faixas foram lançadas em um EP multi-artista pela Duophonic Records , um selo de propriedade da banda londrina Stereolab , que convidou Darlin 'para abrir shows no Reino Unido.
Bangalter sentiu que "O rock n 'roll que fizemos foi bem mediano, eu acho. Foi tão breve, talvez seis meses, quatro músicas e dois shows e foi isso." Uma crítica negativa no Melody Maker por Dave Jennings apelidou a música de "um thrash punky daft". A banda achou a crítica divertida. Como Homem-Christo declarou: "Nós lutamos muito para encontrar [o nome] Darlin ', e isso aconteceu muito rapidamente." Darlin 'logo se desfez, deixando Brancowitz para buscar outros esforços com o Phoenix . Bangalter e Homem-Christo formaram o Daft Punk e fizeram experiências com baterias eletrônicas e sintetizadores.
1993–1999: lição de casa
Em setembro de 1993, Daft Punk compareceu a uma rave na EuroDisney , onde conheceram Stuart Macmillan do Slam , co-fundador do selo Soma Quality Recordings . A fita demo dada a Macmillan na rave formou a base para o single de estreia de Daft Punk, "The New Wave", um lançamento limitado em 1994. O single também continha a mixagem final de "The New Wave" chamada "Alive", que foi para ser apresentado no primeiro álbum do Daft Punk.
Daft Punk voltou ao estúdio em maio de 1995 para gravar " Da Funk ". Tornou-se seu primeiro single de sucesso comercial no mesmo ano. Após o sucesso de "Da Funk", Daft Punk procurou um empresário. A dupla acabou optando por Pedro Winter , que regularmente os promovia e outros artistas em suas casas noturnas Hype. A banda assinou com a Virgin Records em setembro de 1996 e fez um acordo pelo qual a dupla licenciou suas faixas para a grande gravadora por meio de sua produtora, Daft Trax. Bangalter afirmou que, embora a dupla tenha recebido inúmeras ofertas de gravadoras, eles queriam esperar e garantir que Daft Punk não perdesse o controle criativo. No final das contas, ele considerou o acordo com a Virgin mais semelhante a uma parceria.
Em meados dos anos noventa, Daft Punk se apresentou ao vivo sem fantasias em vários locais. Em 1996, eles foram apresentados em um evento Even Furthur em Wisconsin , sua primeira apresentação pública nos Estados Unidos. Além de apresentações originais ao vivo, eles se apresentaram em clubes usando discos de vinil de sua coleção. Eles eram conhecidos por incorporar vários estilos de música em seus conjuntos de DJs naquela época.
"Da Funk" e "Alive" foram posteriormente incluídos no álbum de estreia de Daft Punk em 1997, Homework . Em fevereiro daquele ano, a revista britânica de dança Muzik publicou um artigo de capa do Daft Punk e descreveu Homework como "um dos álbuns de estreia mais badalados em muito tempo". De acordo com o The Village Voice , o álbum reviveu a house music e partiu da fórmula Eurodance . O crítico Alex Rayner escreveu que combinava estilos de clubes já estabelecidos e o "ecletismo crescente" do big beat . Em 1997, Daft Punk apresentou o Daftendirektour para promover Homework em cidades de todo o mundo, usando seu equipamento doméstico para o palco ao vivo. Em 25 de maio, Daft Punk foi a atração principal do festival Tribal Gathering em Luton Hoo , Inglaterra, com Orbital e Kraftwerk .
O single de maior sucesso de Homework foi " Around the World ", que é conhecido pela repetição do título da música. "Da Funk" também foi incluído na trilha sonora do filme The Saint . Daft Punk produziu uma série de videoclipes para Homework, dirigidos por Spike Jonze , Michel Gondry , Roman Coppola e Seb Janiak. A coleção de vídeos foi lançada em 1999 como DAFT: Uma história sobre cães, andróides, bombeiros e tomates . Em 1998, o projeto paralelo de Bangalter, Stardust, lançou o hit " Music Sounds Better With You ".
1999–2003: Descoberta
Em 1998, Daft Punk começou a gravar seu segundo álbum. O lançamento de Discovery em 2001 teve um estilo mais elegante e distintamente voltado para o synthpop , surpreendendo os fãs. A dupla disse que o Discovery foi concebido como uma tentativa de se reconectar com uma atitude lúdica e de mente aberta associada à fase de descoberta da infância. Isso explica o uso intenso de temas e samples do final dos anos 70 ao início dos anos 80 no álbum. O álbum alcançou a segunda posição no Reino Unido, e seu single, " One More Time ", foi um grande sucesso de clubes e mainstream. A música é fortemente autotuned e compactada .
O Discovery criou uma nova geração de fãs do Daft Punk. Também viu Daft Punk estrear seus trajes de robô distintos; eles já haviam usado máscaras de Halloween ou bolsas para apresentações promocionais. Os singles " Digital Love " e " Harder, Better, Faster, Stronger " também fizeram sucesso no Reino Unido e na parada de dança dos Estados Unidos. A canção " Face to Face " alcançou o primeiro lugar nas paradas de clubes dos EUA. Um trecho de 45 minutos de uma performance de Daftendirektour gravada foi lançado em 2001 como Alive 1997 .
Daft Punk fez parceria com o animador japonês Leiji Matsumoto para criar Interstella 5555 , um longa-metragem de animação definido para Discovery . Os primeiros quatro "episódios" foram exibidos no Toonami em 2001, e o filme final foi lançado em DVD em 2003. Em dezembro, Daft Punk lançou o álbum de remixes Daft Club .
2004–2007: Human After All and Alive 2007
Em março de 2005, Daft Punk lançou seu terceiro álbum, Human After All , o resultado de seis semanas de composição e gravação. As resenhas foram misturadas, com críticas por sua repetitividade e clima mais sombrio. Os singles foram " Robot Rock ", " Technologic ", " Human After All " e " The Prime Time of Your Life ". Um CD / DVD da antologia Daft Punk, Musique Vol. 1 1993–2005 , foi lançado em 4 de abril de 2006. Contém videoclipes de "Robot Rock (Maximum Overdrive)" e "The Prime Time of Your Life" dirigido por Daft Punk e Tony Gardner , respectivamente. Daft Punk também lançou um álbum de remixes , Human After All: Remixes .
Em 21 de maio de 2006, Daft Punk estreou um filme, Daft Punk's Electroma , na Quinzena do Realizador do Festival de Cinema de Cannes. O filme não inclui a música de Daft Punk. As exibições do filme à meia-noite foram realizadas nos cinemas de Paris a partir de março de 2007.
Por 48 datas entre 2006 e 2007, Daft Punk realizou a turnê mundial Alive 2006/2007 , apresentando uma "megamix" de sua música a partir de uma grande pirâmide com fachada de LED. A turnê foi aclamada e é creditada por levar a dance music a um público mais amplo, especialmente na América do Norte. O crítico musical chefe do Guardian , Alex Petridis, comparou-o à performance dos Beatles em 1964 no The Ed Sullivan Show , que trouxe o rock and roll britânico para o mainstream.
A performance de Daft Punk em Paris foi lançada como um segundo álbum ao vivo, Alive 2007 , em 19 de novembro de 2007. A versão ao vivo de "Harder, Better, Faster, Stronger" foi lançada como single, com um vídeo dirigido por Olivier Gondry contendo imagens do público de sua apresentação no Brooklyn . Em 2009, Daft Punk ganhou o Grammy Awards por Alive 2007 e seu single "Harder, Better, Faster, Stronger".
2008–2011: Tron: Legacy
Daft Punk fez uma aparição surpresa no 50º Grammy Awards em 10 de fevereiro de 2008, e apareceu com o rapper Kanye West para apresentar uma versão reformulada de " Stronger " no palco do Staples Center em Los Angeles. Para a aparência, Daft Punk usou quatro controladores JazzMutant Lemur . Foi a primeira apresentação ao vivo do Daft Punk na televisão. A esposa de Bangalter, Élodie Bouchez, também participou do evento.
Em 2008, Daft Punk voltou a Paris para trabalhar em um novo material. Winter também deixou o cargo de empresário para chamar a atenção para seu selo Ed Banger Records e seu trabalho como Busy P. Ele afirmou em uma entrevista posterior que Daft Punk estava trabalhando com uma empresa de gerenciamento não especificada em Los Angeles. A dupla ocupou seu escritório de produção Daft Arts no complexo Jim Henson Studios em Hollywood. Em 2008, Daft Punk ficou em 38º lugar em uma votação oficial mundial da DJ Mag depois de estrear na posição 71 no ano anterior. Daft Punk forneceu novas misturas para o vídeo game DJ Hero , e apareceu no jogo como personagens jogáveis.
Na San Diego Comic-Con de 2009 , foi anunciado que Daft Punk compôs 24 faixas para o filme Tron: Legacy . A trilha sonora de Daft Punk foi arranjada e orquestrada por Joseph Trapanese . A banda colaborou com ele por dois anos na trilha, desde a pré-produção até a finalização. A trilha sonora apresenta uma orquestra de 85 peças, gravada no AIR Lyndhurst Studios em Londres. Joseph Kosinski , diretor do filme, referiu-se à trilha sonora como uma mistura de elementos orquestrais e eletrônicos. Daft Punk também fez uma participação especial como programas de disc jockey usando seus capacetes robóticos de marca registrada dentro do mundo virtual do filme. O álbum da trilha sonora foi lançado em 6 de dezembro de 2010. Um videoclipe de "Derezzed" estreou na MTV Networks no mesmo dia em que o álbum foi lançado. O vídeo, que apresenta Olivia Wilde como a personagem Quorra em filmagens especiais, junto com imagens de Daft Punk no Flynn's Arcade, foi posteriormente disponibilizado para compra na iTunes Store e incluído nos lançamentos em DVD e Blu-ray do filme. A Walt Disney Records lançou um álbum de remixes, Tron: Legacy Reconfigured , em 5 de abril de 2011.
Em 2010, Daft Punk foi admitido na Ordre des Arts et des Lettres , uma ordem de mérito da França. Bangalter e Homem-Christo receberam individualmente o grau de Chevalier (cavaleiro). Em outubro daquele ano, Daft Punk fez uma aparição surpresa durante o encore do show de Phoenix no Madison Square Garden em Nova York. Eles tocaram um medley de "Harder, Better, Faster, Stronger" e "Around the World" antes da música seguir para "1901", do Phoenix. A dupla também incluiu elementos de suas faixas "Rock'n Roll", "Human After All", bem como um dos projetos paralelos de Bangalter, "Together".
2011–2015: memórias de acesso aleatório
Em 2011, a Soma Records lançou uma faixa inédita do Daft Punk, "Drive", gravada enquanto eles assinavam com a Soma na década de 1990. A faixa foi incluída em uma compilação multi-artista do vigésimo aniversário do selo Soma. Em outubro de 2012, Daft Punk forneceu uma mistura de quinze minutos de canções de músico de blues Junior Kimbrough para Hedi Slimane de Yves Saint Laurent desfile de moda. Daft Punk gravou seu quarto álbum de estúdio, Random Access Memories , com músicos como Paul Williams , o frontman do Chic Nile Rodgers e Giorgio Moroder . Eles trocaram a Virgin pela Sony Music Entertainment através do selo Columbia Records . O álbum foi lançado em 21 de maio de 2013. O single principal, " Get Lucky ", tornou-se o primeiro single número um do Daft Punk no Reino Unido e tornou-se a nova música mais transmitida na história do Spotify . No MTV Video Music Awards de 2013 , Daft Punk estreou um trailer de seu single " Lose Yourself to Dance " e apresentou o prêmio de "Melhor Vídeo Feminino" ao lado de Rodgers e Pharrell. Em dezembro, a dupla divulgou o videoclipe da música " Instant Crush ", dirigido por Warren Fu e com participação de Julian Casablancas .
No 56º Grammy Awards , Random Access Memories ganhou o Grammy de Melhor Álbum de Dance / Electronica , Álbum do Ano e Melhor Álbum de Engenharia, Não Clássico , enquanto "Get Lucky" recebeu o Grammy de Melhor Dupla Pop / Performance e Gravação de Grupo do ano . Daft Punk se apresentou na cerimônia com Stevie Wonder , Rodgers, Williams e também com os músicos da seção rítmica Random Access Memories Nathan East , Omar Hakim , Paul Jackson, Jr. e Chris Caswell.
Daft Punk co-produziu o sexto álbum de estúdio de Kanye West , Yeezus (2013), criando as faixas " On Sight ", " Black Skinhead ", " I Am a God " e "Send It Up". Eles forneceram vocais adicionais para o single " Gust of Wind " de Pharrel em 2014 . Em 10 de março de 2014, uma música inédita de Daft Punk, "Computerized", vazou online; apresenta Jay-Z e contém "The Son of Flynn" da trilha sonora de Tron: Legacy ; já foi planejado para ser um único Tron promovendo : Legacy .
Em abril de 2015, Daft Punk apareceu em um pequeno tributo a Rodgers como parte de um documentário sobre sua vida, Nile Rodgers: From Disco to Daft Punk . Mais tarde, em 2015, um documentário, Daft Punk Unchained , foi lançado.
2016–2021: Projetos finais e dissolução
Daft Punk apareceu nos singles de 2016 " Starboy " e " I Feel It Coming " do cantor de R&B canadense the Weeknd ; "Starboy" chegou ao topo da Billboard Hot 100 , tornando-se a única música de Daft Punk número um nos Estados Unidos, e "I Feel It Coming" alcançou a quarta posição. Em 2017, a Soma Records lançou um remix inédito da faixa "Drive" do Daft Punk, como parte de uma compilação com vários artistas.
Em fevereiro de 2017, Daft Punk lançou uma loja pop-up em Hollywood, Califórnia, com memorabilia, obras de arte e uma exibição de vários trajes que a dupla usou ao longo dos anos. A dupla também se apresentou com o Weeknd no 59º Grammy Awards em 12 de fevereiro de 2017. Ao longo dos anos após as colaborações de Starboy , Bangalter e Homem-Christo trabalharam solo como produtores, aparecendo em vários projetos. Em 21 de junho de 2017, a banda australiana Parcels lançou a música "Overnight", produzida e co-escrita por Daft Punk. Em fevereiro de 2019, foi anunciado que Daft Punk lançaria uma exposição de arte eletrônica na Philharmonie de Paris apresentando vários trajes, guitarras e outros acessórios baseados no tema da música da dupla "Technologic"; a exposição decorreu de 9 de abril até 11 de agosto daquele ano.
Em abril de 2020, o cineasta italiano Dario Argento afirmou que Daft Punk pediu para fazer a trilha de seu próximo filme Black Glasses (em italiano: Occhiali neri ). Os produtores do filme esclareceram que nenhum acordo havia sido feito, e a equipe de relações públicas de Daft Punk confirmou que eles não estavam envolvidos.
Em 22 de fevereiro de 2021, Daft Punk lançou um vídeo em seu canal do YouTube intitulado "Epílogo". O vídeo apresenta uma cena do filme Electroma , de 2006, em que um robô explode e o outro se afasta; um cartão de título criado com Warren Fu diz "1993-2021" enquanto um trecho da música "Touch" de Daft Punk é reproduzido. Mais tarde naquele dia, a assessora de longa data do Daft Punk, Kathryn Frazier, confirmou que a dupla havia se separado, mas não deu uma razão. A notícia levou a um aumento nas vendas do Daft Punk, com as compras de álbuns digitais crescendo 2.650 por cento. O amigo e colaborador Todd Edwards esclareceu que Bangalter e Homem-Christo permanecem ativos separadamente, e que o fim de Daft Punk não significou o fim de sua produção solo.
Arte
Estilo musical
O estilo musical de Daft Punk tem sido descrito principalmente como house , house francês , eletrônico , dance e disco . Sean Cooper do AllMusic descreve seu estilo musical como uma mistura de acid house , techno , pop , indie rock , hip hop , house progressivo , funk e eletro . Eles incorporaram amostragem extensa ; O crítico-chefe do Guardian , Alex Petridis, descreveu sua abordagem da música e da arte como uma espécie de "pega".
No início da década de 1990, Daft Punk inspirou-se no rock e no acid house do Reino Unido. Homem-Christo se referiu a Screamadelica de Primal Scream como o disco que "junta tudo" em termos de gênero. Em 2009, Bangalter nomeou Andy Warhol como uma das primeiras influências de Daft Punk. Na faixa "Teachers" do Homework , Daft Punk lista músicos que os influenciaram, incluindo o músico funk George Clinton , o rapper e produtor Dr Dre e artistas de Chicago house e Detroit techno , incluindo Paul Johnson , Romanthony e Todd Edwards . Homem-Christo disse: "A música deles teve um grande efeito sobre nós. O som de suas produções - a compressão, o som do bumbo e a voz de Romanthony, a emoção e a alma - faz parte de como soamos hoje."
O Discovery viu Daft Punk integrando influências da discoteca dos anos 70 e dos crooners dos anos 80 , e apresentou colaborações com Romanthony e Edwards. Uma grande inspiração foi o single " Windowlicker " do Aphex Twin , que "não era uma faixa puramente club, nem uma faixa de relaxamento muito calma e lenta", de acordo com Bangalter. A dupla usou equipamentos vintage para recriar sons de artistas mais antigos, como o uso de um piano Wurlitzer para evocar Supertramp em " Digital Love ".
Para a trilha sonora de Tron: Legacy , Daft Punk se inspirou em Wendy Carlos , o compositor do filme Tron original , bem como em Max Steiner , Bernard Herrmann , John Carpenter , Vangelis , Philip Glass e Maurice Jarre . Para Random Access Memories, Daft Punk buscou uma " vibração da costa oeste ", fazendo referência a atos como Fleetwood Mac , os Doobie Brothers e os Eagles , e o músico eletrônico francês Jean Michel Jarre .
Imagem
Durante aparições promocionais na década de 1990, Daft Punk usava bolsas pretas em suas cabeças ou máscaras de Halloween. Em uma das primeiras aparições em revistas, Homem-Christo disse: "Não queremos ser fotografados. [...] Não queremos especialmente estar em revistas. Temos uma responsabilidade." Embora na época eles tenham permitido que uma equipe de filmagem os filmasse para um programa de artes francês, Daft Punk não quis falar na tela "porque é perigoso". De acordo com Orla Lee-Fisher, chefe de marketing da Virgin Records UK, nos primeiros dias de sua carreira, Daft Punk consentia em fotografar sem máscaras enquanto discotecavam; caso contrário, eles usariam disfarces. Em 1997, Bangalter disse que eles tinham uma "regra geral sobre não aparecer em vídeos".
Em 2001, para a Discovery , Daft Punk começou a usar capacetes e luvas semelhantes a robôs para apresentações e apresentações promocionais. Os capacetes foram produzidos por Paul Hahn da Daft Arts e pelos diretores franceses Alex e Martin . Com a engenharia de Tony Gardner e Alterian, Inc. , eles são capazes de vários efeitos LED . As perucas foram originalmente presas a ambos os capacetes, mas Daft Punk as removeu momentos antes de revelá-las. De acordo com Bangalter, "a máscara fica muito quente, mas depois de usá-la por tanto tempo, estou acostumada". Mais tarde, os capacetes foram equipados com ventiladores para evitar o superaquecimento.
Daft Punk apresentou os figurinos durante uma apresentação especial de vídeos Discovery durante o bloco Toonami do Cartoon Network . Bangalter disse sobre sua transformação: "Não escolhemos nos tornar robôs. Houve um acidente em nosso estúdio. Estávamos trabalhando em nosso amostrador e exatamente às 9h09 do dia 9 de setembro de 1999, ele explodiu. Quando recobramos a consciência , descobrimos que nos tornamos robôs. "
Bangalter disse que Daft Punk queria que o foco fosse sua música, e que o uso de máscaras lhes permitia controlar sua imagem enquanto mantinham seu anonimato e protegiam suas vidas pessoais. Eles usaram as roupas do robô para fundir as características dos humanos e das máquinas. Bangalter disse que os figurinos eram inicialmente o resultado da timidez: "Mas depois ficou empolgante do ponto de vista do público. É a ideia de ser um cara comum com algum tipo de superpoder." Ele o descreveu como uma versão avançada do glam , "onde definitivamente não é você".
Com o lançamento de Human After All , Daft Punk usava capacetes simplificados e jaquetas e calças pretas de couro. O traje foi desenhado por Hedi Slimane . Bangalter disse: "Nunca gostamos de fazer a mesma coisa duas vezes. É mais divertido e divertido para nós fazermos algo diferente, seja usar máscaras ou desenvolver uma persona que mescla ficção e realidade. Estamos felizes em retribuir às massas . " No set de Electroma , Daft Punk foi entrevistado de costas, e em 2006 eles usaram roupas pretas sobre a cabeça durante uma entrevista na televisão. Eles disseram que o uso de sacolas de tecido foi uma decisão espontânea, refletindo a disposição de experimentar sua imagem na mídia.
Acredita-se que o mistério da identidade de Daft Punk e seus disfarces elaborados aumentaram sua popularidade. Seus trajes foram comparados à maquiagem de Kiss e à jaqueta de couro usada por Iggy Pop . Daft Punk usou os trajes de robô em suas apresentações nos Grammy Awards de 2008, 2014 e 2017. Durante a cerimônia de 2014, eles também receberam seus prêmios no palco com os trajes, com Pharrell e Paul Williams falando em nome da dupla. Em ambas as aparições no Grammy Awards 2017 e no videoclipe "I Feel It Coming" do Weeknd, a dupla usou longas capas pretas e luvas cromadas junto com seus capacetes.
Bangalter observou que "a base para muito daquilo que tratamos artisticamente" é o filme de 1974 O Fantasma do Paraíso , no qual o personagem-título usa uma máscara com destaque. Daft Punk também era fã da banda Space dos anos 1970 , conhecida por usar trajes espaciais com capacetes que escondiam a aparência dos artistas.
Aparências na mídia
A popularidade de Daft Punk foi parcialmente atribuída a suas aparições na mídia convencional. A dupla apareceu com Juliette Lewis em um anúncio da Gap , apresentando o single " Digital Love ", e foram contratualmente obrigados a aparecer apenas com roupas da Gap. No verão de 2001, Daft Punk apareceu em um anúncio no intervalo de tempo Toonami do Cartoon Network, promovendo o site oficial do Toonami e os videoclipes animados da dupla para seu álbum Discovery . Os videoclipes mais tarde apareceram como cenas no longa-metragem Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem , no qual Daft Punk fez uma aparição especial como seu alter-egos robô. A dupla apareceu mais tarde em um anúncio de televisão usando seu capacete Discovery -era para promover o telefone celular Premini da Sony Ericsson . Em 2010, Daft Punk apareceu em anúncios da Adidas promovendo uma linha de roupas com tema Star Wars .
Daft Punk também produziu música para outros artistas. Eles produziram o single de estreia de Teriyaki Boyz , " HeartBreaker ", no álbum Beef or Chicken? . A música contém uma amostra de "Human After All". Mais tarde, Daft Punk produziu a canção "Hypnotize U" do NERD . Daft Punk fez uma participação especial em Tron: Legacy como DJs de boate.
Em 2011, a Coca-Cola distribuiu garrafas de edição limitada projetadas por Daft Punk, chamadas Daft Coke. Eles só foram vendidos na França. Uma nova versão dessas garrafas temáticas agora existe como itens de colecionador, algumas partes das garrafas, como a tampa e o logotipo da Coca, são banhados a ouro. Daft Punk, junto com Courtney Love, foram fotografados para o "Projeto Musical" da casa de moda Yves Saint Laurent . A dupla aparece em seus novos ternos de lantejoulas customizados por Hedi Slimane , segurando e tocando seus novos instrumentos com corpos feitos de lucite . Em 2013, Bandai Tamashii lançou uma figura de ação SH Figuarts (SHF) para Daft Punk coincidindo com o lançamento de Random Access Memories no Japão. Após uma série de trailers teaser, Daft Punk fez uma rara aparição pública no Grande Prêmio de Mônaco de 2013 em nome da Lotus F1 Team , que apoiou a dupla competindo em carros de marcas especiais com o logotipo da banda.
Imagens da performance de Daft Punk em 2006 no Coachella Festival foram apresentadas no documentário Coachella: 20 anos no deserto , lançado no YouTube em abril de 2020. Daft Punk estava programado para aparecer no episódio de 6 de agosto de 2013 do The Colbert Report para promover Memórias de acesso aleatório . Eles não puderam fazer isso por causa de obrigações contratuais em relação à sua aparição posterior no 2013 MTV Video Music Awards . De acordo com Stephen Colbert , Daft Punk desconhecia qualquer acordo de exclusividade e foi interrompido pelos executivos da MTV na manhã anterior à gravação. Em 2015, Daft Punk apareceu ao lado de vários outros músicos para anunciar sua copropriedade do serviço de música Tidal em seu relançamento.
Eden , um drama francês de 2014, tem como protagonista um fã de techno que virou DJ e viciado em recuperação. Apresenta Daft Punk (interpretado por atores) durante diferentes fases de suas carreiras. Um documentário de uma hora, Daft Punk Unchained , foi televisionado em 24 de junho de 2015 na França e em 9 de fevereiro de 2016 no Reino Unido.
Legado
Daft Punk é considerado por jornalistas musicais como um dos artistas mais influentes da história da dance music. Eles foram reconhecidos em obras de outros artistas. Em " Losing My Edge ", o primeiro single do LCD Soundsystem , o vocalista James Murphy, brincando, se gabou de ser o primeiro a "interpretar Daft Punk para as crianças do rock". A LCD Soundsystem também gravou a música " Daft Punk Is Playing at My House ", que alcançou a posição 29 no Reino Unido e foi indicada para Melhor Gravação Dance no Grammy Awards de 2006 . O remix da música do Soulwax também contém amostras de muitas faixas do Daft Punk, bem como faixas de Thomas Bangalter.
As faixas do Daft Punk foram sampleadas ou tocadas por outros artistas. " Technologic " foi amostrada por Swizz Beatz para a canção " Touch It " do Busta Rhymes . Em um remix posterior de "Touch It" a linha "toque, traga, pague, assista, gire, deixe, comece, formate" de "Technologic" foi cantada pela artista de rap e R&B Missy Elliott . A canção " Stronger " de Kanye West , do álbum Graduation, pega emprestada a melodia e apresenta uma amostra vocal de " Harder, Better, Faster, Stronger " do Daft Punk . Os trajes robóticos de Daft Punk fazem uma aparição no videoclipe de "Stronger". A faixa "Daftendirekt" do álbum Homework de Daft Punk foi amostrada para a música de Janet Jackson "So Much Betta" de seu álbum de 2008 Discipline . A faixa " Aerodynamic " foi sampleada para o single "Summertime" de Wiley em 2008. "Veridis Quo" do álbum Discovery foi amostrada para a música " Dream Big " de Jazmine Sullivan de seu álbum de 2008 Fearless . " Around the World " de Daft Punk foi amostrada para a canção de 2009 de JoJo "You Take Me (Around the World)". A música "Cowboy George" do The Fall contém um clipe de "Harder, Better, Faster, Stronger". Um grupo a cappella Pentatonix apresentou um medley de canções do Daft Punk, lançado como um vídeo no YouTube. Em junho de 2020, o vídeo foi visto mais de 330 milhões de vezes. O medley ganhou o prêmio de Melhor Arranjo Instrumental ou Cappella do 57º Grammy Awards . Em 2015, a Rolling Stone classificou Daft Punk como a 12ª maior dupla musical de todos os tempos.
Um medley do Daft Punk foi tocado no desfile do Dia da Bastilha de 2017 por uma banda militar francesa, na frente do presidente francês Emmanuel Macron e seus muitos convidados, que incluíam o presidente dos EUA, Donald Trump . Baicalellia daftpunka , uma espécie de flatworm , recebeu o nome de Daft Punk em 2018 porque parte do organismo se assemelha a um capacete.
Em junho de 2021, a capa de um livro sobre o álbum Discovery , escrito por Ben Cardew, foi revelada com o livro intitulado Daft Punk's Discovery: The Future Unfurled anunciado para lançamento em 1º de outubro de 2021. Inclui quase 25 entrevistas com produtores, jornalistas e artistas.
Discografia
Álbuns de estúdio
- Trabalho de casa (1997)
- Discovery (2001)
- Afinal Humano (2005)
- Random Access Memories (2013)
Trilhas sonoras
- Tron: Legacy (2010)
Turnês de concertos
- Daftendirektour (1997)
- Alive 2006/2007 (2006–07)
Prêmios e indicações
Em outubro de 2011, Daft Punk ficou em 28º lugar na lista dos "100 melhores DJs de 2011" da DJ Magazine, depois de ficar na 44ª posição no ano anterior. Em 19 de janeiro de 2012, Daft Punk classificou-se em 2º lugar nos Maiores Atos de Dança da Mixmag de Todos os Tempos, com The Prodigy em 1º lugar por apenas alguns pontos.
Referências
links externos
-
Website oficial
- Daft Punk na IMDb
-
Discografia de Daft Punk no Discogs
- Discografia de Daft Punk no MusicTea
- Discografia de Daft Punk no MusicBrainz
- Daft Punk na AllMusic
- Daft Punk no Eurochannel