David Yates - David Yates

David Yates
David Yates por Gage Skidmore.jpg
Yates na Comic-Con de San Diego 2016
Nascer ( 1963-10-08 )8 de outubro de 1963 (58 anos)
St Helens , Lancashire , Inglaterra
Alma mater University of Essex
Ocupação Cineasta
Anos ativos 1988 – presente
Trabalho notável
Franquia Wizarding World
Cônjuge (s) Yvonne Walcott

David Yates (nascido em 8 de outubro de 1963) é um cineasta inglês que já dirigiu filmes, curtas-metragens e produções para a televisão. Ele é mais conhecido por dirigir as posteriores quatro filmes da Harry Potter série e os dois primeiros filmes de sua série prequel, Animais Fantásticos . Seu trabalho na série lhe trouxe sucesso de crítica e comercial, juntamente com elogios, como o Prêmio da Academia Britânica Britannia de Excelência em Direção . ( 1963-10-08 )

Yates também trabalhou em vários curtas-metragens e se tornou diretor de televisão no início de sua carreira. Seus créditos incluem a seis partes política suspense State of Play (2003), pelo qual ganhou o Directors Guild of Great Britain Award para Outstanding Achievement diretorial , o adulto de duas partes Documentário Drama Sex Traffic (2004) e do Emmy Award -winning filme para a televisão The Girl in the Café (2005).

Yates é membro fundador da Directors UK . Ele teve uma estreita parceria com a Warner Bros. como diretor e produtor.

Vida pregressa

David Yates nasceu em 1963 em Lancashire, Inglaterra. Seus pais morreram quando ele era jovem. Criado na vila de Rainhill , Yates se inspirou a seguir uma carreira no cinema depois de assistir ao filme Tubarão, de Steven Spielberg , de 1975 . A mãe de Yates comprou para ele uma câmera Super 8mm . Ele usou isso para fazer vários filmes em que seus amigos e familiares participaram. Um desses filmes, The Ghost Ship , foi rodado a bordo do navio onde seu tio trabalhava como cozinheiro. Ele estudou na Grange Park High School, no St Helens College e, em seguida, na University of Essex . Yates disse que "costumava fugir da faculdade o tempo todo" e nunca esperava entrar na universidade antes de ser surpreendido pelos resultados do exame A-Level. Enquanto estava na University of Essex, Yates formou a Film and Video Production Society. Ele se formou com um BA em Governo em 1987.

Carreira

Carreira na televisão e no cinema (1988–2005)

A Escola Nacional de Cinema e Televisão , onde Yates se formou como diretor

Em 1988, Yates fez seu primeiro filme When I Was a Girl in Swindon . O filme entrou no circuito de festivais, onde foi eleito Melhor Curta-Metragem no Festival Internacional de Cinema de São Francisco . Contribuiu para a aceitação de Yates na Escola Nacional de Cinema e Televisão em 1989 e levou a BBC a contratá-lo para dirigir Oranges and Lemons , um curta-metragem de drama em 1991. Antes de terminar a escola de cinema, ele começou a dirigir, produzir e escrever o roteiro para o curta dramático The Weaver's Wife . Ele também fez seu quarto curta, Good Looks , que foi apresentado no Festival Internacional de Cinema de Chicago . Depois de se formar em 1992, Yates dirigiu um episódio do programa de estudos de cinema Moving Pictures .

De 1994 a 1995, Yates dirigiu vários episódios do procedimento policial The Bill da ITV antes de dirigir e produzir três episódios do documentário para televisão Tale of Three Seaside Towns ao lado do produtor Alistair Clarke. O programa acompanhou as personalidades da mídia Russell Grant , Honor Blackman e Pam Ayres visitando e explorando as cidades da costa sul de Brighton , Eastbourne e Weymouth . Yates dirigiu seu quinto curta-metragem Punch antes de fazer sua estréia no cinema em 1998 com o lançamento do filme independente de drama histórico The Tichborne Claimant . O filme, que foi exibido no Festival Internacional de Cinema de Edimburgo , foi escrito por Joe Fisher e baseado nos verdadeiros acontecimentos do Caso Tichborne . Estrelou Stephen Fry e Robert Hardy e foi filmado em Merseyside e na Ilha de Man .

Yates voltou à televisão em 2000 para dirigir os episódios de ganância , inveja e Lust para a minissérie da BBC Os Pecados , estrelado por Pete Postlethwaite , bem como The Way We Live Now , a adaptação para a TV de quatro partes do romance de mesmo nome por Anthony Trollope . Yates dividiu o British Academy Television Award de Melhor Série Dramática com o roteirista Andrew Davies e o produtor Nigel Stafford-Clark no BAFTA Awards de 2002 .

Um ano depois, Yates compareceu ao 56º BAFTA Awards com uma indicação ao British Academy Film Award de Melhor Curta-Metragem pela produção de quatorze minutos, Rank , que expressou os elementos sociais de racismo, amizade e adolescência por meio da história de uma gangue de rua que se cruza Glasgow para testemunhar a chegada de um grupo de refugiados somalis. Yates disse que embora The Way We Live Now tenha sido "uma produção muito grande" e "muito divertido de fazer", Rank foi uma oportunidade de "sacudir tudo isso" e "voltar às [suas] raízes". Sobre o elenco, Yates disse que "queria usar não atores para contar a história, para criar uma realidade ... as crianças que escalamos em Glasgow nunca haviam feito um filme antes". O filme foi conhecido por seu estilo corajoso e cinematográfico, com uma crítica da Eye For Film afirmando que "esse uso inteligente da câmera e do elenco levanta Yates do grupo de jovens diretores promissores para a linha de frente de aspirantes genuínos. Este trabalho exige respeito . "

O thriller de seis partes de 2003, State of Play, foi a próxima conquista de Yates. Yates recebeu o prêmio TV Spielfilm na Conferência de Colônia, na Alemanha, e ganhou o prêmio do Directors Guild of Great Britain por Melhor Realização em Realização. A série foi reconhecida por várias cerimônias de premiação, recebendo o Prêmio Peabody de Excelência em Transmissão e sendo presenteada com dois British Academy Television Craft Awards . A qualidade da série fez com que os chefões do cinema de Hollywood considerassem adaptá-la para um filme , com o produtor Andrew Hauptman declarando que "é um thriller político e queremos fazer um filme igualmente violento". State of Play é considerado pelos críticos do The Guardian e do The Times um dos melhores dramas da televisão britânica dos anos 2000.

Yates dirigiu a adaptação para a televisão do romance The Young Visiters , de Daisy Ashford, de nove anos , estrelado por Jim Broadbent ao lado de Hugh Laurie . De acordo com uma crítica da revista Variety para a BBC America , Yates e sua equipe produziram "uma produção calorosa e surpreendentemente não sentimental que tem 'perene' escrito por toda parte".

Em 2004, o drama de duas partes de Yates, Sex Traffic, foi transmitido no Canal 4 . Ganhou oito prêmios BAFTA, incluindo Melhor Edição por Mark Day , que trabalhou regularmente com Yates em muitos de seus projetos de televisão e curtas-metragens. Day comentou sobre sua colaboração com Yates dizendo que "somos muito bons amigos porque passamos muito tempo juntos". Ele também disse: "David atira em um estilo semelhante de peça em peça, embora isso não seja tão frenético quanto State of Play ." Yates foi indicado para outro prêmio do Directors Guild of Great Britain por sua direção em Sex Traffic e ganhou seu segundo BAFTA de Melhor Série Dramática no British Academy Television Awards. Sendo uma produção britânico-canadense, Sex Traffic ganhou quatro vitórias na cerimônia de premiação anual da televisão canadense, o Gemini Awards , incluindo a Melhor Minissérie Dramática. Com duas partes, o drama de três horas revela como o tráfico de mulheres jovens para a escravidão é um grande negócio que opera em toda a Europa; ambas as partes foram aclamadas por seu retrato "chocante" de um tópico tão sensível.

Também em 2004, Yates esteve envolvido nos planos de uma adaptação cinematográfica do romance Brideshead Revisited de Evelyn Waugh para a Warner Independent Pictures . Ele foi escalado para trabalhar com Paul Bettany , Jude Law e Jennifer Connelly no projeto, mas desistiu nos estágios posteriores devido a constantes problemas de orçamento que afetavam a produção do filme.

Yates então dirigiu o roteiro de Richard Curtis para The Girl in the Café , um filme para televisão estrelado por Bill Nighy e Kelly Macdonald . Em junho de 2005, o filme foi ao ar na BBC na Grã-Bretanha e também nos Estados Unidos pela Home Box Office . The Girl in the Café obteve três vitórias no Emmy Awards , incluindo o Primetime Emmy Award de Melhor Filme Feito para Televisão , e ganhou um total de quatro indicações, incluindo Melhor Direção para Yates.

Harry Potter (2006–2011)

Yates do lado de fora do Grauman's Chinese Theatre na estréia de Harry Potter e a Ordem da Fênix em 8 de julho de 2007

Durante o período de trabalho sobre os planos para Brideshead Revisited , Yates foi informado pelo seu agente que ele tinha feito a sua lista diretor do quinto filme da Harry Potter série e que a Warner Bros. estava olhando para ele para dirigir. Ele foi então confirmado para dirigir Harry Potter e a Ordem da Fênix pela Warner Bros. Pictures , com produção marcada para começar no início de 2006. Quando questionado como Yates conseguiu o trabalho, o produtor David Heyman ("um grande fã" de Yates trabalho de televisão) disse que "os atores nos projetos de televisão de David dão seu melhor desempenho, geralmente de sua carreira. É importante continuar pressionando os atores, especialmente os jovens em cada filme de Potter . Este é um filme político, não com P maiúsculo, mas é sobre rebelião adolescente e abuso de poder. David fez filmes no Reino Unido sobre política sem ser pesado. "

Antes do início da produção, Yates convidou o diretor de Harry Potter e o Cálice de Fogo , Mike Newell, para um pub e "escolheu seus cérebros sobre como seria entrar no lugar de alguém em um filme dessa escala". A primeira cena que Yates filmou mostrava um gigante interagindo com personagens humanos. A cena foi a primeira peça de efeitos visuais em grande escala que Yates filmou em sua carreira. Depois que o material de pós-produção do filme foi bem recebido pelo estúdio, Yates foi escolhido para dirigir o sexto filme, Harry Potter e o Enigma do Príncipe , que de acordo com Yates seria "um cruzamento entre os arrepios do Prisioneiro de Azkaban [o terceiro filme da série] e a fantástica aventura de Cálice de Fogo ".

Em 2007, Order of the Phoenix foi aberto a críticas positivas e sucesso comercial. Yates ganhou o título de Melhor Diretor no Empire Awards e recebeu o People's Choice Award da European Film Academy . No entanto, o filme foi criticado pelos fãs da série por ter o menor tempo de execução das cinco versões lançadas; Yates disse que a edição original do diretor durou "provavelmente mais de três horas", resultando em muitas filmagens sendo cortadas, condensadas e editadas para caber no intervalo de tempo preferido do estúdio.

Durante a produção de Enigma do Príncipe , o executivo da Warner Bros. Alan F. Horn anunciou que o sétimo e último romance da série, Harry Potter e as Relíquias da Morte , seria dividido em duas partes cinematográficas com Yates, mais uma vez, como o diretor. Yates falou sobre a decisão de nomeá-lo como o diretor dos filmes finais, observando que "eles queriam fazer um Harry Potter que parecesse ... mais adulto. O que é inteligente sobre o estúdio e os produtores é que eles sempre quiseram empurrar um pouco. Chris Columbus fez um trabalho maravilhoso de escalação e de tornar este mundo incrivelmente popular. Mas, em vez de fazer mais do mesmo, eles disseram: 'Vamos trazer Alfonso Cuarón e deixá-lo trabalhar com ele. Depois, vamos trazer David Yates, que fez todas essas coisas contundentes na TV. ' É uma prova de sua ambição de tentar manter a franquia nova. O bizarro é, eu fiz um [filme] e eles me pediram para ficar por mais três, então obviamente eles gostaram de alguma coisa. "

Enigma do Príncipe foi lançado em 2009 e se tornou o único filme da série a receber uma indicação ao Oscar de Melhor Fotografia . Yates trabalhou ao lado do cineasta francês Bruno Delbonnel no que Yates chamou, extensivamente gradação de cores da imagem "incrivelmente rica", tornando-a "muito europeia" e atraindo influências do pintor holandês Rembrandt . O filme recebeu uma mistura de elogios e foi aclamado por sua abordagem estilizada voltada para o personagem, mas alguns fãs reclamaram do desvio do roteiro do romance e da natureza de comédia romântica do filme . Em resposta a essas críticas, o renomado membro do BAFTA e crítico de cinema Mark Kermode elogiou a direção de Yates e classificou o filme como "o segundo melhor" da série, atrás apenas de Prisioneiro de Azkaban .

Yates começou a filmar Relíquias da Morte - Parte 1 e Relíquias da Morte - Parte 2 consecutivas no início de 2009 e terminou as refilmagens no final de 2010. Ele afirmou que filmou as duas partes da adaptação final de forma diferente, com a Parte 1 sendo um " road movie " e "bastante real", "quase como um documentário vérité ", enquanto a Parte 2 é "mais operística, colorida e voltada para a fantasia ", uma "grande ópera com grandes batalhas". Yates refilmou a cena final da série Harry Potter no Leavesden Studios depois que a versão original, filmada na estação ferroviária King's Cross de Londres , não atendeu às suas expectativas. No filme, a cena se passa na mágica Plataforma 9¾ .

A Parte 1 foi lançada mundialmente em novembro de 2010 com sucesso comercial, juntamente com críticas geralmente positivas, algumas das quais refletiam no estilo de direção de Yates. O Dallas Morning News afirmou que "a direção fluida e rápida de David Yates envia a tensão crepitante de um thriller" e o New York Times analisou a abordagem de Yates para o desenvolvimento do personagem de JK Rowling dizendo que ele "demonstrou uma simpatia completa e incondicional para seus personagens, em particular o trio central de Ron Weasley , Hermione Granger e o próprio Harry Potter . " O filme foi elogiado por sua atmosfera "dark" e sua lealdade ao material de origem, mas foi criticado por seu ato intermediário lento, o manuseio da exposição e o ritmo um tanto desarticulado.

A Parte 2 foi exibida em julho de 2011 e se tornou um sucesso instantâneo de quebra de recorde com aclamação da crítica. O Daily Telegraph descreveu a Parte 2 como "cinema monumental inundado de tons lindos" e a Total Film escreveu que Yates combina "espetáculo e emoção em um capítulo final emocionante". A autora JK Rowling comentou que "todos os que assistem a Relíquias da Morte - Parte 2 verão que ele nos guiou para casa magnificamente. É incrível." A Parte 2 é um dos dois filmes de Harry Potter que ultrapassou a marca de US $ 1 bilhão durante sua exibição original; tornou-se o filme de maior bilheteria da série e o filme de maior bilheteria de 2011, tornando Yates o diretor do filme não James Cameron de maior bilheteria de todos os tempos em agosto de 2011. Entre outros elogios, Yates ganhou seu segundo Empire Award de Melhor Diretor e se juntou à equipe criativa principal de Harry Potter ao receber o Prêmio ADG de 2012 de Contribuição Extraordinária para Imagens Cinematográficas por seu trabalho em Relíquias da Morte - Parte 2 e a série em geral.

Yates compareceu à 64ª edição do British Academy Film Awards em fevereiro de 2011, onde se juntou a JK Rowling, David Heyman, Mike Newell, Alfonso Cuarón, David Barron , Rupert Grint e Emma Watson na coleta do Prêmio Michael Balcon de Melhor Contribuição Britânica para o Cinema em nome dos filmes de Harry Potter . Daniel Radcliffe , que interpretou o personagem titular dos filmes, comentou sobre trabalhar com Yates, dizendo que ele "acrescentou seu próprio senso de coragem e realismo [à série] que talvez não existisse tanto antes. Acho que todos nós tínhamos um tempo fantástico trabalhando com David. Eu sei que sim. "

Trabalho subsequente (2012-presente)

Em 2012, Yates estava trabalhando em alguns projetos da Warner Bros. , incluindo um longa-metragem de Tarzan e um filme biográfico de Al Capone chamado Cicero . Ele também disse, de forma polêmica, que estava trabalhando com a BBC Worldwide em planos para desenvolver um filme de Doctor Who , embora isso tenha sido negado pelo showrunner, Steven Moffat , em julho de 2012. Por causa de atrasos na produção, Yates começou a explorar outros projetos, incluindo trabalho na televisão.

Yates falando na San Diego Comic-Con International , 2016

Em 2013, ele voltou à televisão ao assinar o contrato para dirigir o piloto de Tyrant , uma produção dramática americana ambientada no conflito EUA-Oriente Médio. No ano seguinte, Yates começou a filmar The Legend of Tarzan , estrelado por Alexander Skarsgård , Samuel L. Jackson , Margot Robbie , Djimon Hounsou , Jim Broadbent e Christoph Waltz . O filme, lançado em 2016, teve críticas mistas e um total mundial de $ 356,7 milhões.

Yates dirigiu Animais Fantásticos e Onde Encontrá-los , um filme de 2016 que é o primeiro de uma série de cinco episódios baseados no livro de JK Rowling, ambientados no mundo de seus romances de Harry Potter . David Heyman e o roteirista de Harry Potter Steve Kloves se juntaram a Yates e JK Rowling no desenvolvimento do roteiro. O filme foi lançado em novembro de 2016, recebeu críticas geralmente positivas e foi um sucesso comercial arrecadando $ 814 milhões. O filme é estrelado por Eddie Redmayne , Katherine Waterston , Dan Fogler , Alison Sudol , Ezra Miller , Colin Farrell e Johnny Depp . Yates dirigiu a sequência de 2018, Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald, que recebeu uma recepção mista da crítica, mas obteve sucesso de bilheteria, arrecadando US $ 654 milhões. Em uma entrevista ao The Hollywood Reporter , ele afirmou que estava aberto para dirigir todos os cinco filmes planejados da série Fantastic Beasts .

Vida pessoal

Yates tem um irmão mais novo e uma irmã mais velha. Ele é casado com Yvonne Walcott. Ele é tio do jogador profissional de futebol Theo Walcott .

Estilo de direção

Comentando sobre seu trabalho em Harry Potter , Emma Watson afirmou que Yates gostava de levar o elenco e a equipe a extremos físicos e emocionais, com Gary Oldman confirmando a preferência de Yates por trabalhar devagar, filmando várias tomadas para tirar as melhores performances do elenco. Yates foi influenciado por diretores como Steven Spielberg , David Lean e Ken Loach . O estilo de trabalho de Yates inclui temas sociais e políticos, narrativas baseadas em personagens, realismo e drama atmosférico.

Filmografia

Longas-metragens

Ano Título Notas
1998 O reclamante de Tichborne Estreia na direção
2007 Harry Potter e a Ordem da Fênix
2009 Harry Potter e o Príncipe Mestiço
2010 Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 1
2011 Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2
2016 A lenda de Tarzan Também produtor executivo
Animais fantásticos e onde encontrá-los
2018 Animais fantásticos: os crimes de Grindelwald
2022 Bestas fantásticas: os segredos de Dumbledore
TBA Quarto filme de Animais Fantásticos sem título
Quinto filme sem título do Fantastic Beasts

Filmes curtos

Ano Título Notas
1988 Quando eu era uma menina Também roteirista e produtor
1991 Esposa do tecelão Também roteirista
Laranjas e limões
1992 Boa aparência
1996 Soco
2002 Classificação

Televisão

Ano Título Notas
1994 Imagens em movimento Série documental; episódio: "Baixo orçamento"
1994–95 A conta Episódios:
  • '' Morte e Impostos ''
  • '' Contato completo ''
  • '' A vida é uma cadela ''
  • ''Sentindo culpado''
  • '' Outra Voz ''
1995 Conto de três cidades à beira-mar Minisséries documentais; co-diretor e co-produtor nos três episódios (com Alistair Clarke)
2000 Os pecados Minisséries; episódios:
  • ''Luxúria''
  • ''Inveja''
  • ''Ambição''
2001 A maneira como vivemos agora Minisséries; todos os 4 episódios
2003 Estado do jogo Minisséries; todos os 6 episódios
Os Jovens Visitadores Filme para televisão
2004 Sex Traffic Minisséries; todos os 2 episódios
2005 A garota no café Filme para televisão
2014 Tirano Episódio: "Pilot", também produtor executivo

Elogios

Apenas alguns prêmios para a direção de Yates são mostrados nesta seção. Uma lista completa de prêmios para um projeto pode ser encontrada em sua página de artigo.

Ano Prêmio Categoria Título Resultado
1991 Festival Internacional de Cinema de Cork Melhor Curta Europeu Quando eu era uma menina Ganhou
Festival Internacional de Cinema de São Francisco :
Prêmio Golden Gate
Melhor Curta-Metragem Quando eu era uma menina Ganhou
Festival de Cinema de Belfort Melhor filme Quando eu era uma menina Ganhou
1992 Festival Internacional de Cinema de Chicago : Silver Hugo - Boa aparência Ganhou
1998 Prêmio Emden Film Festival - O reclamante de Tichborne Nomeado
2002 BAFTA : Prêmio da Academia Britânica de Televisão Melhor Série de Drama A maneira como vivemos agora Ganhou
2003 BAFTA : British Academy Film Award Melhor Curta-Metragem Classificação Nomeado
Guilda de Diretores da Grã-Bretanha Realização extraordinária da direção em um filme / série para TV Estado do jogo Ganhou
2004 BAFTA : Prêmio da Academia Britânica de Televisão Melhor Série de Drama Estado do jogo Nomeado
Conferência de Colônia: Prêmio Spielfilm de TV Melhor Programa de Ficção Estado do jogo Ganhou
Guilda de Diretores da Grã-Bretanha Realização notável na direção de um filme / minissérie para TV Sex Traffic Nomeado
2005 BAFTA : Prêmio da Academia Britânica de Televisão Melhor Série de Drama Sex Traffic Ganhou
Prix ​​Italia Melhor filme ou minissérie de TV Sex Traffic Ganhou
2006 Cinema para a paz Trabalho mais valioso de um diretor, produtor ou roteirista A garota no café Ganhou
Prêmio Emmy do horário nobre Excelente direção para uma minissérie, filme ou especial dramático Nomeado
2008 Prêmio Império Melhor diretor Harry Potter e a Ordem da Fênix Ganhou
Prêmio Saturno Melhor diretor Harry Potter e a Ordem da Fênix Nomeado
2010 Bolsa Honorária NFTS Contribuição notável para a indústria britânica de cinema e televisão - Ganhou
2011 BAFTA : Prêmio Britannia (Los Angeles) Prêmio John Schlesinger Britannia de Excelência em Direção Ordem da Fênix de Harry Potter , Príncipe Mestiço , Relíquias da Morte
Ganhou
Prêmio Saturno Melhor diretor Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 1 Nomeado
Prêmio Scream Melhor diretor Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2 Nomeado
2012 Prêmio Saturno Melhor diretor Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2 Nomeado
Prêmio SFX Melhor diretor Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2 Nomeado
Prêmio Império Melhor diretor Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2 Ganhou
University of Essex Grau honorário - Ganhou
2016 BAFTA : British Academy Film Award Excelente filme britânico Animais fantásticos e onde encontrá-los Nomeado

Recepção

Filme Tomates podres Metacrítico CinemaScore Despesas Bilheteria
Harry Potter e a Ordem da Fênix 78% (249 avaliações)
(6,9 / 10)
71 (37 resenhas) UMA- $ 150 milhões $ 942 milhões
Harry Potter e o Príncipe Mestiço 83% (272 avaliações)
(7,12 / 10)
78 (36 resenhas) UMA- $ 250 milhões $ 934,4 milhões
Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 1 77% (273 avaliações)
(7,13 / 10)
65 (42 resenhas) UMA $ 250 milhões $ 976,3 milhões
Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2 96% (323 comentários)
(8,33 / 10)
87 (41 resenhas) UMA $ 1,342 bilhão
A lenda de Tarzan 36% (241 avaliações)
(5,07 / 10)
44 (41 resenhas) UMA- $ 180 milhões $ 356,7 milhões
Animais fantásticos e onde encontrá-los 74% (317 avaliações)
(6,84 / 10)
66 (50 resenhas) UMA $ 180 milhões $ 814 milhões
Animais fantásticos: os crimes de Grindelwald 37% (298 avaliações)
(5,29 / 10)
52 (48 resenhas) B + $ 200 milhões $ 654,9 milhões

Notas

Referências

links externos

Precedido por
Mike Newell
Harry Potter diretor de cinema
2007-2011
Sucesso no
final da série
Precedido por
Alan Parker
NFTS Honorary Fellowship
2010
Sucesso por
Jonathan Ross