Desire (álbum de Bob Dylan) - Desire (Bob Dylan album)
| Desejo | ||||
|---|---|---|---|---|
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| Álbum de estúdio de | ||||
| Liberado | 5 de janeiro de 1976 | |||
| Gravada | 28 a 31 de julho, 11 de agosto e 24 de outubro de 1975 | |||
| Gênero | Rock folclórico | |||
| Comprimento | 56 : 13 | |||
| Rótulo | Columbia | |||
| Produtor | Don DeVito | |||
| Cronologia de Bob Dylan | ||||
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| Solteiros do Desire | ||||
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Desire é o décimo sétimo álbum de estúdio do cantor e compositor americano Bob Dylan , lançado em 5 de janeiro de 1976 pela Columbia Records . É um dos esforços mais colaborativos de Dylan, apresentando a mesma caravana de músicos das aclamadasturnês Rolling Thunder Revue no ano anterior (posteriormente documentado no The Bootleg Series Vol. 5 ). Muitas das canções também apresentavam backing vocals de Emmylou Harris e Ronee Blakley . A maior parte do álbum foi co-escrita por Jacques Levy e é composta por longas canções de história, duas das quais geraram polêmica rapidamente: o " Joey " de11 minutos, que é visto como uma glorificação do gângster violento "Crazy Joey" Gallo , e " Hurricane ", a faixa de abertura que conta um relato apaixonado do caso de assassinato contra o boxeador Rubin Carter , que a canção afirma ter sido incriminado. Carter foi solto em 1985, depois que um juiz anulou sua condenação em um recurso .
Uma sequência bem recebida de Blood on the Tracks , Desire alcançou o primeiro lugar na parada de álbuns pop da Billboard por cinco semanas, tornando-se um dos álbuns de estúdio mais vendidos de Dylan, e recebeu o certificado de platina duplo; o álbum alcançou a posição número 3 no Reino Unido. Ele conquistou o primeiro lugar no Álbum do Ano da NME . A Rolling Stone nomeou Desire nº 174 em sua lista dos 500 melhores álbuns de todos os tempos . Foi votado o número 761 na terceira edição do Colin Larkin 's All Time Top 1000 Albums (2000).
Contexto
Desire foi lançado entre as duas pernas da turnê Rolling Thunder Revue de Dylan . Em 1975, Dylan tinha vasta experiência tocando com várias bandas, mas esses grupos foram montados por outros. No caso dos Hawks (mais tarde conhecidos como The Band ), o grupo havia se apresentado por vários anos antes de conhecer Dylan.
A ideia de Dylan de formar sua própria banda, que mais tarde seria conhecida como Rolling Thunder Revue , surgiu quando ele viu Patti Smith e seu grupo tocar no The Other End (anteriormente, e atualmente renomeado como The Bitter End ) em 26 de junho de 1975. Smith ainda não tinha gravado um álbum, mas já estava atraindo muita atenção da imprensa musical e da indústria. De acordo com Clinton Heylin , esses foram seus primeiros shows com o baterista Jay Dee Daugherty , o culminar de quatro anos passados "compilando um som rock & roll único". De acordo com Smith, Dylan ficou imediatamente impressionado com a química entre Smith e sua banda, e expressou o desejo de ter escolhido ficar com uma única banda.
Dylan passaria muitas noites nas duas semanas seguintes no Greenwich Village de Nova York e no The Other End em particular, eventualmente encontrando Rob Stoner e se reencontrando com Bob Neuwirth . Stoner mais tarde se juntou à Rolling Thunder Revue, e Dylan iria encontrar os membros restantes através de Neuwirth. Segundo Smith, ele estava pensando em improvisar e se estender "no que diz respeito à linguagem".
A capa do álbum está provisoriamente inspirada e uma reminiscência de John Phillips 'álbum de 1970 John Phillips (João, o Rei Lobo de LA) , bem como sendo inspirado por imagens de baralhos de tarô.
Sessões de gravação
Na época de seus primeiros encontros com Smith e Stoner, Dylan começou a trabalhar em várias canções novas, terminando pelo menos uma canção chamada "Amor Abandonado". Então, em algum momento do final de junho, enquanto era levado em sua limusine pelo Village, Dylan avistou Scarlet Rivera caminhando com seu violino na caixa. Dylan parou para conversar com Rivera e a convidou para seu estúdio de ensaio, onde ela passou a tarde tocando junto com várias das novas canções. “Se eu tivesse atravessado a rua segundos antes”, disse Rivera em 2012, “nunca teria acontecido”. De acordo com Rivera, "One More Cup of Coffee", "Isis" e "Mozambique" foram todos ensaiados com Dylan na guitarra e Rivera a acompanhar no violino. À medida que os ensaios progrediam, Dylan tentou algumas das mesmas canções no piano, experimentando diferentes tonalidades no processo. Logo depois, Dylan pediria a Rivera para se juntar a ele em seu próximo álbum.
Já em meados de julho, o conceito da Rolling Thunder Revue estava começando a se solidificar. De acordo com Don DeVito , representante da Columbia Records, a possibilidade de formar uma banda e fazer uma turnê pelos Estados Unidos fazendo shows não anunciados já estava sendo discutida neste momento.
Enquanto isso, a parceria de composição de Dylan com Jacques Levy continuou a crescer. Jacques Levy era então mais conhecido por " Chestnut Mare ", uma colaboração com Roger McGuinn que acabou se tornando um dos últimos sucessos dos The Byrds . Dylan conheceu Levy na primavera anterior, mas eles se reencontraram no The Other End.
Uma noite, Dylan conheceu Levy em seu loft e lhe mostrou um primeiro rascunho de "Ísis". De acordo com Levy, "Ísis" começou a vida como um "canto fúnebre", diferente de tudo que ele já tinha ouvido antes, que ele sentiu dava a impressão de preparar o ouvinte "para uma longa história". Quando Dylan tocou pela primeira vez esta versão embrionária para ele, os dois começaram a trabalhar juntos. De acordo com Levy, foi uma parceria agradável para escrever canções, com Levy escrevendo palavras e Dylan contribuindo com ideias. A sessão durou até as primeiras horas da manhã, após a qual Dylan e Levy viajaram para The Other End. Dylan leu a letra para a multidão reunida, para reações favoráveis. A parceria passou a escrever "Hurricane" e outras faixas posteriormente apresentadas em Desire .
Dylan finalmente teve uma sessão de gravação em 14 de julho, gravando duas canções co-escritas com Levy: "Joey", uma balada épica sobre o gangster Joey Gallo , e "Rita Mae", uma curta canção sobre a escritora lésbica Rita Mae Brown . Nesse momento, a Rolling Thunder Revue ainda não havia sido formada. Os músicos participantes, em vez disso, consistiam na Dave Mason Band, Scarlet Rivera (o único futuro membro da Rolling Thunder Revue a participar desta sessão) e vários outros músicos da sessão . Decepcionado com os resultados, a sessão apenas encorajou Dylan a formar sua própria banda de trabalho para seu próximo álbum.
Após a sessão, Dylan e Levy se isolaram nos Hamptons para trabalhar em suas canções. De acordo com Levy, eles finalizaram um total de quatorze canções em um período de três semanas. No total, as canções de um álbum inteiro foram compostas em menos de quatro semanas de colaboração com Levy.
Duas semanas após a primeira sessão fracassada, Dylan voltou ao Studio E em 28 de julho com aproximadamente 21 músicos à sua disposição. Segundo muitos relatos, o processo de gravação foi muito aleatório. Dylan estava determinado a gravar as canções ao vivo, enquanto a inexperiência do produtor Don DeVito o levou a 'empilhar' instrumentos nas fitas multitrack, tornando virtualmente impossível remixar adequadamente qualquer uma das canções ou fazer overdub em qualquer acompanhamento fora do tom.
Neil Hubbard , que estava presente na sessão, sentiu que havia muitos músicos presentes e faltou liderança à sessão. O guitarrista Eric Clapton esteve presente, apenas um dos cinco guitarristas do estúdio. Clapton lembrou mais tarde que Dylan parecia estar procurando uma oportunidade de trabalhar com novas pessoas que conheceu, embora Clapton sentisse que Dylan se sentia desconfortável executando canções pessoais com um grupo tão grande presente, e deixou a sessão após aconselhar Dylan a usar uma banda menor, um sentimento mais tarde reiterado por Rob Stoner ao produtor Don DeVito.
Outros participantes dessa sessão incluíram Rob Stoner, Scarlet Rivera, Emmylou Harris e a banda inglesa de pub rock Kokomo . Muitos deles mais tarde, e na época, contariam suas frustrações em relação ao processo de gravação para Desire que foi, na opinião de muitos músicos profissionais presentes, um processo bastante caótico.
No dia seguinte, Dylan voltou ao Studio E com cerca de metade do número de músicos, contratando Stoner, Rivera, Harris, Hugh McCracken e Vinnie Bell , bem como o saxofonista Mel Collins e o percussionista Jody Linscott de Kokomo. Desta vez, eles conseguiram um take utilizável da música "Oh, Sister", mas o restante da sessão foi considerado inaceitável.
Na noite de 30 de julho de 1975, Dylan voltou ao Studio E com um grupo menor de músicos, incluindo Stoner, Rivera, Harris e o baterista Howie Wyeth (um amigo de Stoner que foi contratado por Dylan por sugestão de Stoner). Na maior parte, esse grupo de músicos formava o núcleo da Rolling Thunder Revue. A diferença ficou aparente no início da sessão, quando uma tomada utilizável de "Ísis" foi gravada na primeira tentativa. Tanto Dylan quanto Stoner ficaram satisfeitos com a sessão, e Stoner sugere que o som mais íntimo estava muito mais próximo do som do álbum completo.
Cinco das nove músicas de Desire foram gravadas naquela sessão, bem como uma versão lenta de "Isis", a master take original de "Hurricane", o lançamento de apenas um single "Rita Mae" e uma versão bem-sucedida de "Golden Loom ", que foi lançado posteriormente em 1991. Dos músicos participantes, apenas Emmylou Harris ficou insatisfeito com os resultados. Também seria sua última sessão, pois ela tinha compromissos anteriores com a própria carreira.
Na noite seguinte, Dylan realizou outra sessão, desta vez gravando três músicas. A partir dessa sessão, Dylan gravou o take master para "Isis", bem como os takes master para "Abandoned Love" e "Sara". A esposa de Dylan, Sara , tema da música que leva seu nome, também o acompanhou a esta sessão.
Outtakes
As sessões Desire renderam uma série de outtakes, mas apenas uma dessas outtakes recebeu alguma consideração séria. Escrito do ponto de vista de alguém "desesperado, isolado [e] perdido", "Abandoned Love" estreou como uma performance improvisada no Other End em 3 de julho de 1975. Clinton Heylin escreveu que a canção sugeria a autoconfiança de Dylan como um artista havia voltado, mas que ainda enfrentava problemas em seu casamento. Originalmente planejado para o álbum, foi substituído por "Joey". "Abandoned Love" não teria lançamento oficial até 1985, quando uma tomada final foi lançada na retrospectiva do box, Biograph . Sua primeira e única apresentação ao vivo no Other End circula como uma gravação altamente valorizada entre os colecionadores.
Outra música, " Rita May (às vezes soletrada como" Rita Mae "), foi lançada em single. Uma música up tempo, que alguns ouvintes acreditam ser uma homenagem à escritora lésbica Rita Mae Brown . Posteriormente, foi regravado por Jerry Lee Lewis em seu álbum homônimo, lançado em 1979.
Duas outras gravações foram lançadas posteriormente em outros álbuns. " Catfish " , um tributo ao futuro lançador do Hall da Fama do Beisebol , Jim Hunter (mais conhecido como Catfish Hunter ), e "Golden Loom" foram oficialmente lançados na The Bootleg Series Volumes 1-3 (Rare & Unreleased) 1961-1991 em 1991.
Informação da música
"Furacão"
O álbum abre com "Hurricane", sem dúvida a música mais popular do Desire . Ele protesta a condenação do ex-boxeador peso médio Rubin "Hurricane" Carter por um triplo assassinato em 1966, argumentando por sua inocência. Em 1976, Carter ganhou um segundo julgamento, mas foi novamente condenado pelo triplo assassinato. Carter acabou sendo libertado em 1985 depois que o juiz do Tribunal Distrital dos Estados Unidos Haddon Lee Sarokin (que ironicamente se recusou a ouvir a música de Dylan quando sua família a ofereceu a ele) decidiu que ele não havia recebido um julgamento justo e os promotores estaduais decidiram não julgar Carter um terceiro Tempo.
Dylan se inspirou a escrevê-lo depois de ler a autobiografia de Carter, The Sixteenth Round , que Carter havia enviado a Dylan por causa de seu compromisso anterior com a luta pelos direitos civis .
Durante o passeio queda anterior Desejo ' liberação s, Dylan e Rolling Thunder Revue desempenhou um concerto beneficente para Carter em Nova York Madison Square Garden . No ano seguinte, eles tocaram outro show beneficente no Astrodome de Houston, Texas . Dylan se encontrou com Carter em 5 de dezembro de 1975, e apresentou um concerto na Prisão Estadual de Clinton, no qual Carter subiu ao palco para falar à imprensa. Entre os presentes estavam representantes da People Magazine que publicou um artigo sobre Dylan e Carter em 22 de dezembro do mesmo ano.
Os promotores de Nova Jersey disseram que não julgariam Rubin (Furacão) Carter e John Artis pela terceira vez por um triplo homicídio em um caso que chamou a atenção nacional por causa das acusações de que as autoridades incriminaram os dois homens.
O conflito legal de 21 anos terminou em vigor quando o promotor em exercício do condado de Passaic, John P. Goceljak, entrou com um pedido de quatro páginas no tribunal do condado em Paterson para encerrar todas as acusações contra os dois homens.
"Simplesmente não é legalmente viável sustentar um processo e não é prático depois de quase 22 anos julgar alguém", disse o procurador-geral W. Cary Edwards em Trenton. O Sr. Edwards, cujo escritório participou da decisão, acrescentou: "É hora de encerrarmos este assunto de uma vez por todas e desejo ao Sr. Carter muita sorte e uma vida muito produtiva."
"Isis"
Uma das canções mais célebres de Desire é o diário de viagem simbólico " Isis ". De acordo com o crítico musical Tim Riley , "Isis" conta a história de um jovem noivo que se casa com sua noiva antes de aprender o valor da lealdade. Riley escreveu que conta a história de um homem que aprende sobre o amor de uma mulher através do engano de outro homem e uma "busca por riquezas que se resignou à busca pelo contato humano". Além disso, o protagonista acredita erroneamente que sua busca é por um tesouro quando um propósito oculto está em jogo. Ao se aproximar do túmulo, ele o encontra vazio e sem recompensa. Sem que ele soubesse, ele estava desempenhando um papel em uma linha de história mais elevada: a tumba aguardada ansiosamente pela chegada de seu companheiro, que morre imediatamente. Quando ele joga o corpo no espaço vazio, ele percebe que loucura toda esta aventura foi, e decide voltar para os braços de sua esposa conhecedora.
"Moçambique"
"Moçambique" supostamente começou como um jogo, para ver quantas rimas para "-ique" Dylan e Levy conseguiam encontrar.
"Mais um copo de café"
"One More Cup of Coffee" conta a história de uma garota cuja família são vagabundos, e do homem que deve deixá-la para entrar no "vale abaixo". O narrador descreve um personagem que é bonito: "seus olhos são como duas joias no céu", mas por quem o amor e a admiração do narrador não são correspondidos ("mas não sinto afeto, nem gratidão nem amor, sua lealdade não é para com eu, mas para as estrelas acima "). Dylan afirmou ter composto a canção durante uma visita ao festival Roma em Saintes-Maries-de-la-Mer , uma cidade francesa no delta do rio Ródano, em 1975, em seu 34º aniversário.
A música é um dueto entre Dylan e Emmylou Harris ; como um incidente ao uso da escala menor natural e do estilo de canto melismático de Dylan , tem um sabor decididamente do Oriente Médio na melodia vocal. Foi apresentada várias vezes em concertos ao vivo em novembro de 1978. A canção foi usada no filme de Larry Clark de 1998 , Outro Dia no Paraíso . Foi coberto pelo The White Stripes em seu álbum de estreia de 1999 . Robert Plant fez um cover da música em seu álbum de 2002 Dreamland . Em 2003, o cover de Sertab Erener da música apareceu na trilha sonora do filme Masked and Anonymous . Há também uma versão de Roger McGuinn e Calexico para o filme de 2007 I'm Not There . A cantora punk dos anos 80, Nina Hagen, lançou uma versão com letras em alemão em seu álbum de 2011, Volksbeat . Tom Jones fez um cover da música de seu álbum de 2021 covers, Surrounded by Time .
"Oh, irmã"
"Oh, Irmã" se tornou um favorito concerto durante a turnê de outono anterior Desejo ' s lançamento. Tim Riley observou que foi a primeira vez que Dylan invocou Deus como um método de cortejar uma mulher, e que com Emmylou Harris , a música se tornou um discurso sobre a fragilidade do amor. O vocal de Harris na mixagem final foi dobrado um dia depois, um dos poucos overdubs feitos durante as sessões de Desire .
"Joey"
A música mais longa do álbum é "Joey". Uma balada de doze versos, que descreve a vida do gangster falecido Joey Gallo e criou uma quantidade substancial de controvérsia quando Desire foi lançado. Dylan apresenta Gallo como um fora da lei com moral, na tradição de canções como " Pretty Boy Floyd " de Woody Guthrie . Gallo de Dylan se recusou a matar pessoas inocentes, fez as pazes com os homens negros e protegeu sua família quando ele estava prestes a ser baleado quando eles estavam comendo em um restaurante. Muitos comentaristas, notadamente o crítico de rock Lester Bangs , argumentaram, no entanto, que Gallo era conhecido como um mafioso cruel, cuja carreira documentada não foi refletida com precisão nas letras da música.
A canção detalha o assassinato de Gallo na Casa Clam de Umberto em Little Italy, Manhattan , em 7 de abril de 1972. Detalhes gráficos do assassinato foram publicados na biografia de Donald Goddard, enquanto os amigos de Gallo, o ator Jerry Orbach e sua esposa Marta, foram apresentados para Dylan através de Levy. Dylan disse em 1975 que considerava Gallo mais um herói do que um gangster. Depois de ouvir Jerry e Marta Orbach falando sobre Gallo, Dylan e Levy escreveram a música inteira em uma noite.
Ao contrário de bandidos lendários como Robin Hood , ou históricos como Jesse James e Billy the Kid , Gallo não era uma figura do passado distante nem foi mitificado por contos espalhados pelo boca a boca e pela imprensa local. Com a vida de Gallo ainda proeminente nas mentes do público e sem cobertura favorável da mídia, a tentativa de Dylan de romantizar Gallo foi saudada com uma quantidade enorme de desprezo pela imprensa, funcionários públicos e cidadãos privados.
A biografia de Goddard descreveu Gallo como um racista que frequentemente batia em sua esposa e abusava de seus filhos, e que havia participado de um estupro de gangue brutal de um menino enquanto ele estava na prisão. Nenhum desses detalhes foi mencionado ou aludido em "Joey" de Dylan. Em vez disso, a música pinta um retrato muito mais romântico, incorporando uma letra que Gallo "Era verdade que em seus últimos anos ele não carregaria uma arma / 'Estou perto de muitas crianças', ele dizia, 'elas deveriam nunca sei de um. '"
Lester Bangs mais tarde escreveu uma resposta mordaz a uma pergunta feita por Dylan no refrão da música: "O que os fez querer vir e surpreendê-lo?". Em um artigo do Village Voice publicado em 7 de março de 1976, Bangs argumentou que alguns poderiam ter considerado que havia um contrato aberto com Gallo por atirar no gangster Joe Colombo quase um ano antes. Bangs também sugeriu que duas outras teorias apresentadas por investigadores extremamente próximos ao caso mostravam Gallo tentando reivindicar território ocupado por outras facções da máfia mais poderosas. Apesar de toda a controvérsia, Clinton Heylin observou que "Joey" continuou sendo a única música de Desire a ser apresentada regularmente em shows nos anos noventa.
Em uma entrevista com Bill Flanagan para seu álbum Together Through Life em 2009, Dylan disse que Jacques Levy escreveu a letra de "Joey" e que ele apenas cantou.
"Romance em Durango"
" Romance in Durango " diz respeito a um fora da lei e sua amante, em fuga no México. Heylin descreveu a canção como "o clímax de um filme musical não feito de Sam Peckinpah ", uma alusão ao filme de Peckinpah de 1973 Pat Garrett e Billy the Kid , para o qual Dylan escreveu e interpretou a trilha sonora e que foi filmado em Durango.
Esta canção foi gravada em italiano pelo cantor e compositor Fabrizio De André como "Avventura a Durango" (usando napolitano para substituir a letra em espanhol da canção original) e em português por Raimundo Fagner como "Romance no Deserto".
"Black Diamond Bay"
Conforme descrito por Heylin, "Black Diamond Bay" descreve a destruição de uma pequena ilha (após a erupção de um vulcão), observada de duas perspectivas: de um hotel na própria ilha e do ponto de vista do narrador através de uma reportagem de televisão . A canção descreve essencialmente o que as pessoas na ilha estão fazendo no momento - muitas vezes chamando a atenção para a futilidade irônica de suas ações (por exemplo, um dos ilhéus está se preparando para cometer suicídio quando o vulcão entra em erupção e destrói a ilha). A música também descreve a indiferença do telespectador às catástrofes de que ouve falar no telejornal de Walter Cronkite , quando o narrador vai buscar outra cerveja em vez de assistir ao noticiário sobre a catástrofe na ilha. Ele diz "Eu nunca planejei ir de qualquer maneira para Black Diamond Bay." O romance de Joseph Conrad , Victory, foi uma grande influência para esta canção, que faz referência a muitos de seus temas; o título da música, a ilha, o vulcão, o jogo e o chapéu panamá são referências ao Victory . Um desenho de Conrad apareceu na parte de trás da capa do álbum.
"Sara"
Desire termina com "Sara", indiscutivelmente a exibição mais pública de Dylan de sua vida pessoal. Uma homenagem ambiciosa à sua esposa, Sara , é uma das únicas canções de Dylan em que ele sai de sua personalidade pública e se dirige diretamente a uma pessoa real, com notável precisão biográfica. Tim Riley escreveu que era "um grito febril de perda que se apresentava como devoção sincera".
O casamento de Dylan estava em um estado turbulento quando ele escreveu a música. O afastamento de Dylan de sua esposa levou a pelo menos uma separação no ano anterior. Sara esteve presente na sessão de gravação da música em 31 de julho de 1975; no mesmo dia gravou outras duas canções que tocaram no assunto do casamento: "Ísis" e "Amor Abandonado". No entanto, em março de 1977, Sara Dylan pediu o divórcio.
Na letra de "Sara", Dylan afirma que escreveu " Sad Eyed Lady of the Lowlands " (de Blonde on Blonde ) para Sara Dylan.
Rescaldo
Desire não seria lançado até o início do ano seguinte. Nesse ínterim, Dylan embarcou na primeira etapa de uma turnê norte-americana com a Rolling Thunder Revue. Durante o curso da turnê, que recebeu grande cobertura da mídia, Dylan e sua banda revelaram canções de Desire , além de reinterpretar trabalhos anteriores. A Rolling Thunder Revue também foi aumentada por músicos convidados como Mick Ronson (mais conhecido por seu trabalho com David Bowie ) e outros artistas como Roger McGuinn , Joni Mitchell e Joan Baez que não só contribuíram durante o set de Dylan, mas também tocaram mini -conjuntos próprios. Bruce Springsteen foi convidado para se apresentar, mas recusou quando Dylan o informou que ele não poderia usar a E Street Band para apoiá-lo.
O outono de 1975 acabaria por produzir um filme amplamente criticado, Renaldo e Clara , mas os concertos em si foram bem recebidos. Muitas vezes considerada como uma das melhores séries de shows de Dylan, esta primeira parte da turnê foi finalmente documentada no The Bootleg Series Vol. 5: Bob Dylan Live 1975, The Rolling Thunder Revue .
Recepção critica
| Avaliar pontuações | |
|---|---|
| Fonte | Avaliação |
| Todas as músicas |   |
| Guia de registro de Christgau | B– |
| Entretenimento semanal | B− |
| Pedra rolando | (favorável) |
| Enciclopédia de Música Popular | |
| Tom Hull | B |
Em 5 de janeiro de 1976, Desire foi lançado, recebendo uma boa quantidade de aclamação da crítica. O crítico Dave Marsh o chamaria de um dos "dois melhores discos que Dylan fez desde John Wesley Harding " e deu-lhe uma crítica quatro estrelas no Rolling Stone Record Guide de 1979 . Ele também mencionou que este álbum mostrou uma mudança de estilo em comparação com seus outros trabalhos da década de 1970, dizendo: "Mas canções de amor não são o foco de Desire, que é uma das coisas que o diferencia dos outros trabalhos pós-rock de Dylan . Nas melhores canções, Dylan volta às imagens fantásticas, aos personagens estranhos e às paisagens absurdas dos anos 60 ”. Alguns críticos não ficaram impressionados; Robert Christgau escreveu: "Embora a propaganda cândida e a musicalidade astuta de" Hurricane "tenham me encantado por muito tempo, o bathos enganoso de sua peça acompanhante" Joey "me tenta a questionar a inocência imaculada do próprio Rubin Carter". Ele contestou sua classificação como canções de protesto e pensou que as canções de Dylan sobre "heróis" oprimidos podem ter sido um reflexo dos próprios sentimentos de Dylan na época. No entanto, houve apoio crítico o suficiente para empurrar Desejo a # 26 na The Village Voice ' s Pazz & Jop Critics Poll para 1976. Em 2003, o álbum foi classificada como número 174 na Rolling Stone ' lista de s dos 500 maiores álbuns de todos os tempos , mantendo a classificação em uma lista revisada de 2012.
O álbum também recebeu uma boa parte do sucesso comercial, chegando ao topo das paradas da Billboard nos Estados Unidos.
Lista de músicas
Todas as faixas escritas por Bob Dylan e Jacques Levy , exceto quando indicado.
| Não. | Título | Gravada | Comprimento |
|---|---|---|---|
| 1 | " Furacão " | 24 de outubro de 1975 | 8:33 |
| 2 | " Isis " | 31 de julho de 1975 | 6h58 |
| 3 | " Moçambique " | 30 de julho de 1975 | 3:00 |
| 4 | "Mais uma xícara de café" (Dylan) | 30 de julho de 1975 | 3:43 |
| 5 | "Oh, irmã" | 30 de julho de 1975 | 4:05 |
| Não. | Título | Gravada | Comprimento |
|---|---|---|---|
| 1 | " Joey " | 30 de julho de 1975 (dobrado em 11 de agosto de 1975) | 11:05 |
| 2 | " Romance em Durango " | 28 de julho de 1975 | 5:50 |
| 3 | "Black Diamond Bay" | 30 de julho de 1975 | 7:30 |
| 4 | " Sara " (Dylan) | 31 de julho de 1975 | 5:29 |
Pessoal
- Bob Dylan - vocal , guitarra base , gaita , piano em "Isis"
- Scarlet Rivera - violino
- Emmylou Harris - vocais de fundo
- Rob Stoner - baixo , vocais de fundo
- Howard Wyeth - bateria, piano
- Dominic Cortese - acordeão , bandolim em "Joey"
- Vinnie Bell - bouzouki em "Joey"
- Luther Rix - congas em "Hurricane"
- Ronee Blakley - vocais de fundo em "Hurricane"
- Steven Soles - vocais de fundo em "Hurricane"
- Eric Clapton - guitarra em "Romance In Durango"
Técnico
- John Berg - design da capa
- Ruth Bernal - fotografia da capa
- Don DeVito - produção
- Stan Kalina - masterização
- Don Meehan - engenharia
- Ken Regan - arte da capa
- Luther Rix - maestro
- Lou Waxman - diretor de gravação
Gráficos
Gráficos semanais
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Gráficos de fim de ano
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Certificações e vendas
| Região | Certificação | Unidades / vendas certificadas |
|---|---|---|
| Canadá ( Music Canada ) | Platina | 100.000 ^ |
| França ( SNEP ) | 2 × ouro | 578.800 |
| Alemanha ( BVMI ) | Ouro | 250.000 ^ |
| Holanda ( NVPI ) | Platina | 100.000 ^ |
| Espanha | - | 100.000 |
| Reino Unido ( BPI ) | Platina | 300.000 ^ |
| Estados Unidos ( RIAA ) | 2 × Platinum | 2.000.000 ^ |
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^ Números de embarques baseados apenas na certificação. |
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