Fiesco (jogar) - Fiesco (play)

Fiesco (título completo - Die Verschwörung des Fiesco zu Genua , ou Fiesco's Conspiracy at Genoa ) é o segundo drama completo escrito pelo dramaturgo alemão Friedrich Schiller . É uma tragédia republicana baseada na conspiração histórica de Giovanni Luigi Fieschi contra Andrea Doria em Gênova em 1547. Schiller começou após a estréia de sua primeira peça, Os Ladrões , em 1782 , e a dedicou a seu professor Jakob Friedrich von Abel . Tem 75 cenas, o que é mais do queo popular Götz von Berlichingen de Goethe . Ele estreou em Bonn em 1783 no Hoftheater.

Fiesco

A peça foi a base para o filme mudo alemão de 1921, A Conspiração em Gênova, dirigido por Paul Leni .

Introdução

Quando Schiller fugiu de Stuttgart para Mannheim em 22 de setembro de 1782, ele levou consigo o manuscrito quase completo de uma peça que ele afirmou estar se esforçando para trazer a um estado de perfeição nunca antes visto no palco alemão. Uma peça que estaria livre de todas as fraquezas que ainda se prendiam à sua primeira peça. Com Fiesco's Conspiracy , que pretendia compartilhar com nada menos que Lessing , Wieland e Goethe antes da publicação, algo que no final se absteve de fazer, ele estava convencido de que finalmente estabeleceria sua reputação como dramaturgo.

Em 27 de setembro, o autor recitou sua peça para os jogadores do Mannheim Theatre na casa de Wilhelm Christian Meyer, seu diretor. Andreas Streicher, que havia fugido com Schiller, fez um relato da tarde: A reação dos ouvintes foi devastadora. Ao final do segundo de cinco atos, a empresa havia se dispersado, exceto por Meyer e Iffland. Quando eles estavam saindo, o diretor perguntou a Streicher se ele estava realmente convencido de que Schiller havia escrito Os ladrões . “Porque Fiesco é a pior peça que já ouvi na minha vida, e porque é impossível que o mesmo Schiller que escreveu The Robbers tivesse produzido algo tão grosseiro e horrível”. Streicher deixou o manuscrito com ele e, depois de lê-lo naquela noite, Meyer reverteu completamente sua opinião anterior. O que ele havia achado tão desagradável na peça se devia ao forte sotaque suábio do autor e à "maneira terrível como ele declamava tudo", um estilo de apresentação que o próprio Schiller estimava muito. “Ele recita tudo com a mesma pompa, seja lendo, 'fechou a porta' ou um dos discursos principais de seu herói”. Mas o drama em si convenceu Meyer. "Fiesco", disse ele, "é uma obra-prima e muito superior a The Robbers !"

O enredo

Os personagens

  • Andreas Doria , Doge de Gênova. Um venerável velho de 80 anos. Um traço de fogo. Atributos principais: Gravidade, uma brevidade severa e imperiosa.
  • Gianettino Doria , seu sobrinho. Requerente. Um homem de 26 anos. Linguagem, andar e maneiras rudes e ofensivas. Tardiamente orgulhoso. Em desacordo consigo mesmo. (Ambas as Dorias usam escarlate).
  • Fiesco , conde de Lavagna. Chefe da conspiração. Homem jovem, esguio e radiantemente bonito de 23 anos, orgulho bem-educado, cordialidade majestosa, polidamente astuto e astuto. (Toda a nobreza usa preto. Os trajes são todos alemães à moda antiga.)
  • Verrina , Republicano dedicado. Um homem de 60 anos. Enorme, sério e sombrio.
  • Bourgognino , conspirador. Um jovem de 20 anos. Nobre e agradável. Orgulhoso, espontâneo e despretensioso.
  • Calcagno , conspirador. Gaunt sensualista. 30 anos de idade. Agradável e empreendedor.
  • Sacco , conspirador. Um homem de 45 anos. Uma pessoa ordinária.
  • Lomellino , Confidant de Gianettino.
  • Leonore , esposa de Fiesco. Uma mulher de 18 anos. Pálido e frágil. Delicado e sensível. Muito atraente, mas não chamativo. Dá uma impressionante melancolia efusiva. Roupas pretas.
  • Julia , condessa e viúva imperial. Irmã de Doria. Uma mulher de 25 anos. Alto e robusto. Paquera orgulhosa. Beleza estragada pela bizarrice. Esplêndido, mas não agradável. Um personagem zombeteiro desagradável. Roupas pretas.
  • Bertha , filha de Verrina. Uma jovem inocente.
  • Romano , Pintor. Informal, direto e orgulhoso.
  • Muley Hassan , mouro de Tunis. Personagem de aparência suspeita. Fisionomia uma mistura peculiar de malandragem e capricho.
  • Rosa, Arabella , as camareiras de Leonore.
  • Um alemão na guarda-costas ducal . Simplicidade honrosa. Bravura sincera.
  • Centuriões, Zibo, Asserato, vários da nobreza, locais, alemães, soldados, servos, ladrões, três habitantes rebeldes e outros descontentes.

Fundo

Gênova em 1547. Este centro comercial ganhou sua independência da França e um novo príncipe pelas ações de Andrea Doria 19 anos antes. Mas o Doge Doria é agora um velho de 80 anos e teme-se que seu sobrinho, Gianettino Doria, seja seu sucessor. Entre a nobreza genovesa há resistência ao governo dos Dorias e especialmente ao seu sobrinho tirânico. Alguns dos insatisfeitos se manifestam em torno da obstinada republicana Verrina, mas a maioria tem seus próprios objetivos egoístas. Sacco se junta à conspiração porque pensa que será capaz de se livrar de suas dívidas se houver uma rebelião. Calcagno quer a esposa de Fiesco, Leonore. Bourgognino quer finalmente se casar com sua noiva Bertha, filha de Verrina. Sua sedução e estupro por Gianettino Doria fornecem o motivo imediato para a conspiração.

O comportamento de Fiesco, o jovem conde de Lavagna, deixa os conspiradores inseguros sobre se ele é um deles ou não. Ele corteja a desonrosa irmã do malandro Gianettino e se comporta em geral como um playboy sem princípios e sem ambições políticas. Mesmo Leonore, esposa de Fiesco, não sabe onde está com o marido. Só Verrina desconfia das ações do conde. Ele suspeita que por trás de sua máscara de hedonista se esconde um conspirador e, portanto, o teme. Ele decide se livrar dele assim que a conspiração acabar e Gênua livre. Gianettino Doria também vê um perigo em Fiesco e quer que o mouro Muley Hassan o elimine. Mas o pântano revela a tentativa de homicídio e Fiesco ganha nele alguém que o ajudará a iniciar o seu contra-esquema. Ele então informa os outros nobres sobre seus próprios planos secretos para um golpe, sem dar a eles todos os detalhes. Ele é imediatamente reconhecido como chefe da conspiração. Apenas Verrina permanece desconfiada. Ele teme que Fiesco não queira uma república, mas sim o posto de duque para si mesmo. Em uma cena secreta na floresta, ele compartilha seus pensamentos com seu futuro genro Bourgognino; tem a certeza: "Quando Génova fica livre, morre Fiesco".

Assim, Schiller gira em sua tragédia uma conspiração tripla: Gianettino está preparando um golpe para destronar Andreas Doria e destruir todos os republicanos restantes. Os conspiradores e a Fiesco perseguem a queda dos Dorias e, para preservar a república, Verinna planeja matar Fiesco se a conspiração for bem-sucedida.

A preocupação de Verrina não é totalmente infundada, porque o próprio Fiesco não tem certeza nem sobre o seu futuro nem sobre o futuro de Gênova. "Que turbulência em meu peito! Que vôo malicioso de pensamentos ... Fiesco, o republicano? Duque Fiesco? ..." Depois de uma pausa pensativa, ele afirma com firmeza: "Ganhar uma coroa é ótimo, mas jogá-la fora é celestial. "Então, decididamente," pereça, tirano. Seja livre, Gênova, e eu ... "suavemente," seu cidadão mais feliz! " Uma cena depois, Fiesco está mais incerto do que nunca. "Eu, o maior homem de toda a Gênova? E mentes pequenas não deveriam se reunir em torno de mentes grandes?"

A revolta

Fiesco tomou uma decisão e a conspiração segue seu curso. Sob o pretexto de equipar várias galeras para uma expedição contra os turcos, Fiesco reúne apoio na forma de várias centenas de mercenários e os contrabandeia para a cidade. Sob sua liderança, os conspiradores assumem o portão de St. Thomas, ocupam o porto e ganham o controle das galeras e das principais praças da cidade. O jovem Bourgognino se vinga de Gianettino Doria por estuprar sua noiva, golpeando-o, como ele jurou fazer. Andreas Doria foge. A cidade parece estar inteiramente nas mãos de Fiesco, mas ainda há uma confusão generalizada. Desobedecendo ao marido e vestida com roupas de homem, Leonore saiu às ruas com sua serva Arabella. Ela observa a ação com orgulho exaltado. Ela encontra o morto Gianettino e, com entusiasmo apaixonado, coloca seu manto roxo. Fiesco, que a vê correndo pelas ruas, a confunde com Doria e a derruba. Quando ele percebe que acabou de assassinar sua amada esposa, com quem ele deseja compartilhar sua glória, ele mergulha em profundo desespero. Mas então ele se recupera rapidamente.

Se entendi bem este sinal, os destinos me deram esta ferida apenas para testar meu coração quanto à grandeza que está por vir? ... Gênova está esperando por mim, você diz? - Vou dar a Gênova um príncipe de uma espécie nunca antes vista na Europa - Venha! - Vou providenciar um serviço memorial para esta infeliz princesa que os amantes da vida ficarão com inveja, e a decadência e a decomposição ficarão radiantes como uma noiva - Agora siga o seu duque.

Clímax e decadência

Na verdade, Gênova está pronta para reconhecer Fiesco com alegria como o novo duque. Mas Verrina mantém seu voto. Usando alguma desculpa, ele atrai Fiesco para a beira-mar, onde primeiro, melancolicamente, e depois de joelhos, implora que renuncie às suas vestes roxas. Mas Fiesco permanece firme, e então Verrina o empurra para a água. O pesado manto roxo puxa-o para as profundezas. Os conspiradores chegam à praia pouco depois com a notícia de que Andreas Doria voltou. Eles perguntam sobre o paradeiro de Fiesco. "Ele se afogou", é a resposta de Verrina, "Ou, se parece melhor, ele se afogou - vou para o Andreas". Todos permanecem de pé, congelados em grupos rígidos. A cortina cai.

Fiesco e a aventura da liberdade

"A verdadeira grandeza de coração", escreveu Schiller em 1788 na décima primeira das suas doze cartas sobre Dom Carlos , "conduz não menos frequentemente à violação da liberdade dos outros do que o egoísmo e a sede de poder, porque age por causa da escritura e não do sujeito individual ".

Magnanimidade de caráter foi para Schiller, um admirador das biografias antigas de Plutarco , sempre atraente. O mesmo aconteceu com a figura do "Conde Fiesco". Ele é descrito na tradição histórica como forte, bonito, astuto, popular entre as mulheres, de uma família nobre orgulhosa e cheio de ambição política desenfreada. Mas não está claro se ele queria libertar Gênova do governo principesco ou assumir ele mesmo o poder. Como um homem da Renascença, ele está além de qualquer classificação como bom ou mau. A grandeza de personalidade o torna um herói para Schiller, independentemente de ser virtuoso ou criminoso.

Em um pós-escrito para a versão do estágio de Mannheim, ele escreve:

Fiesco, uma pessoa poderosa e temível que, sob a camuflagem enganosa de um preguiçoso efeminado epicurista, na escuridão silenciosa e silenciosa, como um espírito gerador pairando sobre o caos, sozinho e despercebido, dando à luz um novo mundo enquanto vestia o vazio, sorrindo expressão de um imprestável, enquanto planos enormes e desejos furiosos fermentam em seu peito ardente - Fiesco, por muito tempo incompreendido, finalmente emerge como um deus para apresentar sua obra madura e magistral a um público maravilhado, e então encontra-se relaxado observador quando as rodas da grande máquina inevitavelmente correm contra o objetivo desejado.

Em seu herói, Schiller queria colocar em cena alguém que é incompreensível, uma pessoa de impenetrabilidade avassaladora, que é tão livre que incorpora ambas as possibilidades, um tirano e um libertador da tirania. Quando Schiller começou a trabalhar na peça, não havia decidido qual possibilidade escolher. Se ele pudesse decidir, ele também saberia como a peça deveria terminar. Mas ele não sabia disso até que tudo estivesse terminado, exceto as duas últimas cenas. Fiesco não sabe até o fim o que vai fazer, porque Schiller não sabe o que deve fazer com que ele faça. Fiesco continua indeciso, assim como Schiller. Isso foi verdade até o início de novembro de 1782, quando ele finalmente decidiu por um dos dois finais diferentes. E ambos são absolutamente lógicos, porque a Fiesco é livre o suficiente para decidir por qualquer uma das opções. Schiller mencionou a Streicher neste contexto que as duas últimas cenas "custaram-lhe muito mais raciocínio" do que todo o resto da peça.

Biografia de Rüdiger Safranski Lit. chega à conclusão de que Schiller, o "entusiasta da liberdade", não se preocupa na Fiesco sobre como se deve agir, mas sim sobre qual ação se deseja verdadeiramente. “Não é uma questão do que se deve querer, mas sim do que se deseja querer”. O que Schiller mostra é, segundo Safranski, que “a liberdade é o que torna as pessoas imprevisíveis, tanto para si mesmas quanto para os outros”.

Em The Robbers , Schiller teve como tema "a vítima de emoções extravagantes". Em Fiesco, ele tentou "o contrário, vítima de artifício e intriga". A preocupação com a adequação ao estágio de um "caso de estado frio e estéril" é expressa pelo próprio autor em seu prefácio: "Se é verdade que só as emoções podem dar origem às emoções, então, me parece, um herói político não é sujeito para o palco a ponto de ter que desconsiderar as pessoas para se tornar um herói político ”. No entanto, 75 exibições provaram o grande sucesso da peça. ( Veja acima ).

Hoje, entretanto, a Conspiração de Fiesco em Gênova aparece relativamente raramente no palco alemão. Uma razão poderia ser a relação de Schiller com a democracia. Na oitava cena do segundo ato, ele apresenta uma "cena de multidão" com doze (!) Operários. Essas pessoas sabem exatamente o que não querem (o estabelecimento de um reinado absolutista em Gênova), mas não o que querem em vez disso. Em sua perplexidade, eles se voltam para Fiesco, que deve "resgatá-los". Ele lhes conta uma fábula na qual o governo de um cão grande e feroz deve ser substituído pelo governo de um leão (em outras palavras, o governo dos Dorias substituído pelo governo de Fiesco). Ele os convence a desistir de seu desejo de estabelecer uma democracia, apontando que a democracia é "a regra dos covardes e dos estúpidos", que há pessoas mais covardes do que corajosas e mais estúpidas do que inteligentes, e que em um a democracia governa a maioria. Os aplausos confirmam a opinião de Fiesco, que fica euforicamente confiante na vitória.

A visão de que a democracia significa "o governo dos covardes e dos estúpidos" e que, portanto, o governo de um "príncipe benevolente" é preferível, não é considerada adequada hoje, mas era muito comum na época de Schiller, também por causa do recepção de Platão 's Politeia ( a República ), onde mostra Platão, entre outras coisas, que no final é melhor para todos os membros de uma sociedade se essas pessoas governam, que são os mais adequados para regra. E, na opinião de Platão, essa é apenas uma pequena minoria. Platão faz com que Sócrates diga que a maioria é mais adequada para outras tarefas, como defesa nacional, comércio, manufatura etc., e se todos fizerem o que podem fazer melhor, isso será melhor para todos. Essa visão também pode ser sentida no poema Lied von der Glocke ( Canção do Sino ) de Schiller : "O mestre pode quebrar a forma / com uma mão cuidadosa na hora certa / Mas cuidado, se em fluxos de chamas / o metal brilhante se liberta em si!" O problema de Fiesco também é que talvez ele preferisse ser a "raposa" do que o "leão" (o "magistral" e, portanto, governante legítimo da fábula), ou seja, ele se pergunta se realmente é "melhor" que o " cão grande e feroz ". Na peça, o próprio Fiesco é incapaz de decidir entre os ideais republicano e monárquico e quase cede ao apelo de sua esposa Leonore para desistir de seu desejo de governar em favor do amor e da vida familiar convencional, mas apenas quase. Ele é um herói trágico no sentido aristotélico, na medida em que também tem deficiências, e na conclusão original da peça elas realmente causam sua queda (ele é assassinado). Na versão de estágio posterior, Schiller alterou o final trágico em um surpreendentemente feliz, em que Fiesco fica sem uma coroa e a monarquia se torna uma república. Depois de 1790, isso foi interpretado como uma posição a favor da revolução, e essa versão da peça foi frequentemente proibida.

A compreensão de Schiller sobre a veracidade histórica no palco

Schiller mergulhou em relatos históricos enquanto trabalhava no Fiesco; Ele se debruçou sobre as estatísticas do comércio e estudou documentos sobre o cotidiano da época, a fim de obter uma noção da veracidade histórica da conspiração de 1547, algo que já o interessava quando estava escrevendo sua terceira dissertação. Por razões semelhantes a Sallust em The Conspiracy of Catiline , aparentemente, que ele cita logo no início da peça.

Nam id facinus inprimis ego memorabile existimo sceleris atque periculi novitate. (Porque considero um empreendimento absolutamente digno de registo, devido ao carácter invulgar da sua culpa e do que o ameaça.)

No entanto, diferente do historiador Sallust, Schiller não se preocupou com os eventos históricos para familiarizá-los com o público dessa forma, mas sim para dar a seus experimentadores de caráter dramático um pano de fundo historicamente plausível. O efeito teatral da probabilidade era mais importante para ele do que a verdade histórica em si. Schiller deixa essa visão muito clara em seu pós-escrito para a versão do palco, e é também a razão pela qual ele apresenta uma interpretação muito livre da conspiração e da morte de Fiesco.

Espero em breve entender a história, já que não sou seu cronista (de Fiesco), e, no que me diz respeito, uma única e grande onda no peito de minha audiência causada por minha ousada invenção compensa qualquer rigidez precisão histórica.

Literatura

(em alemão) Matthias Luserke-Jaqui: Friedrich Schiller . (A. Francke), Tübingen, Basel 2005
(em alemão) Rüdiger Safranski: Friedrich Schiller oder Die Erfindung des Deutschen Idealismus . (Hanser), Munique 2004, ISBN  3-446-20548-9

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