Doomsday (filme de 2008) - Doomsday (2008 film)

Apocalipse
Contra um fundo vermelho está o contorno de uma coluna vertical com duas colunas diagonais opostas cruzando a primeira.  Dentro do contorno no topo está uma mulher com tatuagens no rosto e pontas no cabelo, segurando uma maça com pontas.  Na parte inferior do contorno está o traseiro tatuado de um homem com um moicano estendendo os braços para fora.  Cortando o contorno está a palavra "JAMAIS".  Acima do contorno no fundo vermelho estão as palavras: "A humanidade tem uma data de validade."
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por Neil Marshall
Escrito por Neil Marshall
Produzido por Benedict Carver
Steven Paul
Estrelando
Cinematografia Sam McCurdy
Editado por Andrew MacRitchie
Música por Tyler Bates
produção
empresas
Distribuído por Universal Pictures (Internacional)
Concorde Filmverleih (Alemanha)
Ster-Kinekor (África do Sul)
Data de lançamento
Tempo de execução
105 minutos
(Estados Unidos)
108 minutos
(Reino Unido)
Países
Língua inglês
Despesas £ 17 milhões
Bilheteria $ 22,5 milhões

Doomsday é um filme de ação de ficção científica de 2008escrito e dirigido por Neil Marshall . O filme se passa no futuro na Escócia , que está em quarentena por causa de um vírus mortal. Quando o vírus é encontrado em Londres , líderes políticos enviam uma equipe liderada pelo Major Eden Sinclair ( Rhona Mitra ) à Escócia para encontrar uma possível cura. A equipe de Sinclair enfrenta dois tipos de sobreviventes: saqueadores e cavaleiros medievais. Doomsday foi concebido por Marshall com base na ideia de soldados futuristas enfrentando cavaleiros medievais. Na produção do filme, ele se inspirou em vários filmes, incluindo Mad Max , Escape from New York e 28 Days Later .

Marshall tinha um orçamento três vezes maior que seus dois filmes anteriores, The Descent and Dog Soldiers , e o diretor filmou o Doomsday em grande escala na Escócia e na África do Sul . O filme foi lançado nos Estados Unidos e Canadá em 14 de março de 2008 e no Reino Unido em 9 de maio de 2008. Doomsday não teve um bom desempenho de bilheteria e os críticos deram ao filme críticas mistas.

Enredo

Em 2008, um vírus assassino desconhecido, conhecido como "vírus Reaper", infectou o país da Escócia , transformando toda a sua população em animais selvagens com sintomas de perda de controle emocional e explosões emocionais. Incapaz de conter o surto ou curar os infectados, o governo britânico constrói uma enorme parede de 30 pés que isola a Escócia do resto da Grã-Bretanha . Embora a quarentena tenha sido considerada um sucesso, o método extremo empregado pelo governo destrói as relações diplomáticas e econômicas entre o Reino Unido e o resto do mundo. Agora um estado pária , o Reino Unido entra em colapso em uma distopia , repleta de desemprego, agitação civil e turbulência econômica extrema.

Vinte e sete anos após o início da quarentena, um grupo de policiais armados descobriu várias pessoas em Londres infectadas com o vírus Reaper durante uma investigação de rotina. O primeiro-ministro John Hatcher compartilha imagens de satélite de sobreviventes na Escócia com o chefe de segurança doméstica, capitão Nelson. Acreditando que uma cura pode existir, Hatcher ordena que Nelson envie uma equipe à Escócia para encontrar o pesquisador médico Dr. Kane, que estava trabalhando em uma cura quando a Escócia foi colocada em quarentena. Nelson escolhe seu principal policial, Major Eden Sinclair, para liderar a equipe. Sinclair é originalmente da Escócia, tendo escapado quando a quarentena começou às custas de seu olho direito. Para Sinclair, a missão também é pessoal, pois ela espera saber se sua mãe sobreviveu ou não.

A equipe de Sinclair cruza a parede para Glasgow , a última localização conhecida do Dr. Kane. Em Glasgow, enquanto procurava sobreviventes no hospital local, Sinclair e sua equipe são emboscados por um grupo de saqueadores. Sgt. Norton e o Dr. Stirling conseguem escapar, enquanto a equipe sofre pesadas baixas. Sinclair e o Dr. Talbot são capturados pelo que acaba sendo uma enorme gangue de canibais brutais, liderados pelo faminto por poder Sol, que planeja usá-la como alavanca para cruzar a parede, permitindo que seu exército inicie sua invasão na Inglaterra, que trará a Grã-Bretanha para a Idade de Ouro . Ele então parte para a cerimônia de sacrifício para se juntar ao resto de sua gangue, que queima o Dr. Talbot vivo antes de devorar seu corpo. Com a ajuda de Cally, outro prisioneiro, Sinclair escapa e mata Viper, o segundo em comando de Sol. Ela se encontra com Norton e Stirling, e os três escapam em um trem. Cally revela que ela e Sol são filhos de Kane. Insatisfeito com o governo de Kane, Sol abole a lei marcial criando seu próprio exército.

Enquanto isso, de volta a Londres, todos os infectados com o vírus se revoltam, destruindo tudo à vista. Hatcher planeja isolar secretamente a área central de Londres por causa da infecção, quando um homem infectado invade o escritório de Hatcher e tenta matá-lo. Nelson atira e mata o homem infectado, mas seu sangue respinga em Hatcher. Hatcher é colocado em quarentena por seu braço direito, Michael Canaris, que também assume seu lugar como primeiro-ministro de fato . Hatcher mais tarde comete suicídio, sabendo que sua exposição significa uma sentença de morte quase certa para o vírus.

Depois de deixar o trem, o grupo de Sinclair é preso por soldados armados com armas e armaduras arcaicas. Eles são levados para um castelo medieval e presos. Seu líder, Marcus Kane, diz a Sinclair a verdade: não há cura, apenas pessoas com imunidade natural, razão pela qual a Escócia foi colocada sob bloqueio permanente. Originalmente um pesquisador médico, ele ficou arrasado quando sua família foi deixada para trás durante a quarentena. Depois de perder sua esposa, Kane se tornou um senhor torcido e sádico que agora se esconde do mundo ao seu redor. Zangado por ver Sinclair retornar à Escócia após o início da quarentena, Kane condena ela e seu grupo à morte, colocando Sinclair contra Telamon, seu carrasco, em um pequeno campo de batalha para entreter seus seguidores. Durante o duelo, Sinclair subjuga e mata Telamon enquanto o resto do grupo escapa, recuperando seu equipamento e resgatando Sinclair.

Sinclair, Norton, Stirling e Cally escapam a cavalo para uma entrada de abrigo radioativo. Eles localizam uma instalação subterrânea na floresta e encontram um Bentley Continental GT 2007 intacto , que eles abastecem. Os cavaleiros medievais de Kane chegam e matam Norton. Sinclair e os outros levam o Bentley de volta à parede de quarentena. No caminho, eles são interceptados pela gangue de Sol, que busca vingar Viper de uma vez por todas. Após uma perseguição em alta velocidade, Sol e muitos de seus homens são mortos e o grupo de Sinclair foge.

Usando um telefone recuperado do abrigo antiaéreo, Sinclair liga para Canaris, que mais tarde chega em um helicóptero do governo. Canaris então engana Sinclair para negociar Cally (após Stirling originalmente sugerir que seu sangue pode ser usado para criar uma vacina para tratar o vírus), revelando-se como o criador do vírus Reaper, que é, na verdade, uma arma biológica que pode espalhar todos sobre o Reino Unido como uma forma de controle populacional e lucro duvidoso; Canaris diz que pretende usar o vírus para exterminar a maioria da população do Reino Unido e, mais tarde, levar os sobreviventes a um novo mundo sob seu reinado.

Cally e Stirling embarcam no caça com Canaris enquanto Sinclair retorna para sua antiga casa em busca de sua mãe, seguida por Nelson, que voou para a zona de quarentena para falar com ela. Enquanto Sinclair descobre que sua mãe morreu em desespero durante a quarentena, ela consegue recuperar uma foto dela. Sinclair dá a Nelson uma gravação do esquema genocida de Canaris. A gravação é posteriormente transmitida para o resto do país, para grande consternação de Canaris, pois significa a ruína de sua carreira e a subsequente condenação criminal. Sinclair recupera a cabeça de Sol e retorna para sua gangue; ela joga a cabeça no chão, anunciando aos saqueadores: “Se você está com fome, experimente um pedaço do seu amigo”. Os saqueadores ficam em estado de choque por um momento antes de começarem a aplaudir, aceitando Sinclair como seu novo líder.

Elenco

Uma mulher sentada com cabelos castanhos caindo abaixo dos ombros e vestindo uma camisa azul sorri ao olhar para a direita.
A atriz Rhona Mitra estrelou em Doomsday como Major Eden Sinclair.
  • Rhona Mitra como Major Eden Sinclair do Departamento de Segurança Doméstica, selecionada para liderar uma equipe para encontrar uma cura. A heroína foi inspirada no personagem Snake Plissken . Mitra malhou e lutou treinado por onze semanas para o filme. Marshall descreveu o personagem de Mitra como um soldado que esfriou de sua doutrinação militar e sua jornada para encontrar a cura para o vírus é de redenção. O personagem foi originalmente escrito para ter falas "engraçadas", mas o diretor diminuiu o humor para retratar Sinclair como mais "hardcore".
  • Bob Hoskins como Bill Nelson, chefe de Eden Sinclair. Marshall procurou fazer Hoskins emular seu papel de "buldogue" do filme The Long Good Friday, de 1980 .
  • Malcolm McDowell como Marcus Kane, um ex-cientista que agora vive como um senhor feudal em um castelo abandonado, tendo o exército medieval sob seu comando e controlando partes do país. McDowell descreveu seu personagem como um Rei Lear . De acordo com Marshall, Kane é baseado em Kurtz de Joseph Conrad 's Heart of Darkness . O diretor originalmente tentou tirar Sean Connery da aposentadoria para interpretar Kane, mas não teve sucesso.
  • Alexander Siddig como Primeiro Ministro John Hatcher. Marshall originalmente escreveu Hatcher como um personagem simpático desorientado por Canaris, mas revisou o personagem para ser mais parecido com Canaris ao abraçar a manipulação política.
  • David O'Hara como Michael Canaris, um oficial sênior do governo britânico cuja posição nunca é declarada, que atua como o titereiro de Hatcher. Canaris foi retratado como tendo um passado fascista , falando linhas que se assemelhavam à mentalidade de limpeza de Adolf Hitler .
  • Craig Conway como Sol, filho de Kane e líder dos saqueadores. Ele tem um sinal de risco biológico tatuado nas costas e uma grande cicatriz no peito. Mesmo sendo filho de Kane, ele se distanciou dele e formou seu próprio exército. Ele era uma criança na quarentena original de 2008.
  • Lee-Anne Liebenberg como Viper, a mulher selvagem que é a segunda em comando de Sol.
  • Hennie Bosman como Telamon (O Gladiador)

Também escalados como parte da equipe de Eden Sinclair estavam Adrian Lester como Sargento Norton, Chris Robson como Miller e Leslie Simpson como Carpenter. Os nomes Miller e Carpenter foram homenagens aos diretores George Miller e John Carpenter , cujos filmes influenciaram Marshall's Doomsday . Sean Pertwee e Darren Morfitt interpretaram os cientistas médicos da equipe, Dr. Talbot e Dr. Stirling, respectivamente. MyAnna Buring interpretou a filha de Kane, Cally. Emma Cleasby interpretou a mãe de Eden no início do filme.

Produção

Concepção

O diretor Neil Marshall morava perto das ruínas da Muralha de Adriano , uma fortificação romana construída para defender a Inglaterra contra as tribos da Escócia. O diretor fantasiou sobre as condições que fariam com que o Muro fosse reconstruído e imaginou que um vírus letal funcionaria. Marshall também visualizou uma mistura de elementos medievais e futuristas: "Tive essa visão desses soldados futuristas com armamento de alta tecnologia, armadura e capacetes - claramente do futuro - enfrentando um cavaleiro medieval a cavalo." O diretor preferiu a fronteira inglês / escocesa como local para uma parede reconstruída, achando o local mais plausível do que uma longa fronteira entre os Estados Unidos e o Canadá. Além disso, a Escócia é o lar de vários castelos, que se encaixam no aspecto medieval de Marshall.

O vírus letal em Doomsday difere de filmes contemporâneos como 28 Days Later e 28 Weeks Later por ser uma autêntica praga que realmente devasta a população, em vez de infectar as pessoas para que se tornem canibais agressivos ou zumbis. Marshall pretendia que o vírus fosse o pano de fundo da história, fazendo com que os sobreviventes procurassem por si próprios e constituíssem uma sociedade primitiva. O diretor baseou-se na história tribal de todo o mundo para projetar a sociedade. Embora os sobreviventes sejam descritos como brutais, Marshall procurou ter "tons de cinza" ao caracterizar algumas pessoas na Inglaterra como egoisticamente manipuladoras.

O diretor pretendia Doomsday como um tributo aos filmes pós-apocalípticos dos anos 1970 e 1980, explicando: "Desde o início, eu queria que meu filme fosse uma homenagem a esse tipo de filme, e deliberadamente. Eu queria fazer um filme para uma nova geração de público que não tinha visto aqueles filmes no cinema - talvez nem os tivesse visto - e para dar a eles a mesma emoção que eu tive ao assisti-los. Mas meio que atualize isso, aumente a ação e o sangue e as tripas. " As influências cinematográficas no Doomsday incluem:

  • Mad Max (1979), Mad Max 2 (1981) e Mad Max Beyond Thunderdome (1985): Marshall inspirou-se no estilo punk dos filmes e também moldou o personagem de Rhona Mitra após Max Rockatansky como um policial com uma história conturbada.
  • Escape from New York (1981): O diretor baseou-se nos conceitos de guerra de gangues e na experiência de estar cercado. O personagem de Rhona Mitra tem um tapa-olho como Snake Plissken , embora o diretor tenha procurado criar um ponto de virada para o olho do personagem de Mitra para reforçar sua inclusão.
  • Excalibur (1981): Marshall apreciou a arte de John Boorman no filme e procurou incluir seus aspectos medievais em Doomsday .
  • The Warriors (1979): O diretor dos filmes de Walter Hill , incluindo o "estilo visual da guerra de gangues" em The Warriors . Durante a cena em que Sol se dirige à multidão em Glasgow, um membro da gangue das Fúrias do Beisebol pode ser visto no meio da multidão.
  • No Blade of Grass (1970): Marshall viu o filme como um predecessor de 28 Days Later e 28 Weeks Later , embora ele tenha procurado tornar Doomsday menos sério.
  • The Omega Man (1971): O diretor foi inspirado pela noção de "cidade vazia" do filme e se valeu de sua natureza sombria e corajosa.
  • A Boy and His Dog (1974): Marshall criou uma homenagem ao final do filme de 1974 ao incluir a cena de um ser humano cozinhado.
  • Waterworld (1995): O diretor foi inspirado pela atmosfera corajosa e como as pessoas vasculham para sobreviver e se adaptar em seu novo mundo.
  • Gladiador (2000): Tal como aconteceu com opersonagem Russel Crowe nofilme de Ridley Scott , Marshall procurou colocar o personagem de Mitra em um julgamento por combate.
  • Children of Men (2006): Com a estreia deste filme durante o desenvolvimento de Doomsday , o realizador percebeu a semelhança das premissas e procurou tornar o seu filme "mais sangrento e divertido".

Marshall também citou Metalstorm (1983), Zulu (1964) e trabalhos do diretor Terry Gilliam como The Fisher King (1991) como influências na produção de Doomsday . Marshall reconheceu que sua criação é "tão ultrajante que você tem que rir". Ele refletiu: "Eu realmente acho que isso vai dividir o público ... Eu só quero que eles fiquem emocionados e encantados. Eu quero que eles fiquem maravilhados com as imagens que viram. E voltem e vejam de novo."

filmando

A Rogue Pictures contratou Marshall para dirigir Doomsday em outubro de 2005 e, em novembro de 2006, a atriz Rhona Mitra foi contratada para estrelar Doomsday como líder do time de elite. A produção foi orçada em £ 17 milhões, uma quantia que foi o triplo do total combinado dos dois filmes anteriores de Marshall, Dog Soldiers (2002) e The Descent (2005). O aumento de escala foi um desafio para o diretor, que estava acostumado a pequenos elencos e locações limitadas. Marshall descreveu a experiência mais ampla: "Há cinquenta ou mais partes faladas; estou lidando com milhares de extras, sequências de ação logística, explosões, perseguições de carro - o trabalho."

Vista do castelo dentro de seu pátio com uma construção de pedra com mais de três andares de altura no meio.  O edifício é ladeado por paredes de pedra em ambos os lados que têm a metade da altura.
Parte das filmagens aconteceu dentro do Castelo Blackness, na Escócia.

A produção começou em fevereiro de 2007 na África do Sul, onde a maioria das filmagens ocorreu. A África do Sul foi escolhida como o principal local de filmagem por razões econômicas, custando um terço da produção estimada no Reino Unido. As filmagens na África do Sul duraram 56 dias em 66, com os dez restantes ocorrendo na Escócia. Marshall disse sobre o apelo da África do Sul: "A paisagem, as formações rochosas, pensei que fosse o mais próximo possível da Escócia, fora da Irlanda ou País de Gales." Na Escócia, as filmagens secundárias ocorreram na cidade de Glasgow , incluindo Haghill no East End da cidade, e no Castelo Blackness em West Lothian, este último escolhido quando os cineastas não puderam filmar no Castelo Doune . A filmagem inteira, envolvendo milhares de extras, incluiu uma série de cenas de luta complexas e exibições pirotécnicas. O diretor procurou minimizar o uso de elementos gerados por computador em Doomsday , preferindo assinar o "cinema da velha escola". No decorrer da produção, várias sequências foram abandonadas devido a questões orçamentárias, incluindo uma cena em que helicópteros de combate atacaram um castelo medieval.

Uma enorme cena de perseguição de carros foi filmada para Doomsday , descrita por Marshall como sendo uma parte Mad Max , uma parte Bullitt (1968) e uma parte "algo totalmente diferente". Marshall viu o Aston Martin DBS V12 usado no filme de James Bond Casino Royale (2006) e procurou implementar um carro "sexy" semelhante. Como a montadora não fazia colocação de produtos , os cineastas compraram três novos Bentley Continental GTs por US $ 150.000 cada. O filme também contém o sangue e a violência característicos do diretor em filmes anteriores, incluindo uma cena em que um personagem é cozinhado vivo e comido. A produção foi desenhada por Simon Bowles, que já havia trabalhado com Marshall em Dog Soldiers e The Descent . Paul Hyett, o designer de maquiagem protética que trabalhou em The Descent , contribuiu com a produção, pesquisando doenças, incluindo doenças sexualmente transmissíveis, para projetar a maquiagem para vítimas do vírus Reaper.

Efeitos visuais

Um carro preto voa pela lateral de um ônibus coberto de grafite que está explodindo.
O Bentley foi filmado batendo no ônibus sem o uso de pirotecnia devido ao risco de incêndio, e efeitos visuais foram adicionados posteriormente para mostrar a explosão.

Os efeitos visuais de Doomsday vieram dos filmes de dublês dos anos 1980, envolvendo aproximadamente 275 tomadas de efeitos visuais. Embora os cineastas não buscassem efeitos visuais inovadores, eles trabalharam com restrições de orçamento criando extensões de cenário. Com a maioria das fotos ocorrendo à luz do dia, as extensões envolviam pintura fosca e soluções 2D e 3D. A equipe de efeitos visuais visitou a Escócia para tirar fotos de referência para que as cenas filmadas na Cidade do Cabo, na África do Sul, pudessem ter origens escocesas. Vários desafios para a equipe de efeitos visuais incluíram a ilustração da superpopulação de vacas em linha com uma população humana dizimada e a criação convincente da Muralha de Adriano reconstruída em diferentes luzes e de diferentes distâncias. Os efeitos visuais mais desafiadores filmados em Doomsday foram o close-up em que um personagem principal é queimado vivo. A foto exigiu vários aprimoramentos e implementações de guarda-roupa em chamas, pele de porco em chamas e elementos de fumaça e fogo para parecer autêntica.

A sequência de perseguição de carro de Neil Marshall também envolveu o uso de efeitos visuais. Uma cena em que o Bentley bate em um ônibus tinha a intenção de implementar pirotecnia, mas os bombeiros da reserva natural sul-africana, local de filmagem da cena, proibiram seu uso devido ao clima seco. Um mock-up em miniatura foi criado e efeitos visuais foram aplicados para que a filmagem do mock-up se sobrepusesse à filmagem da cena real sem pirotecnia. Outros efeitos visuais criados foram a planície de inundação do Tâmisa e um remoto castelo escocês. Um efeito popular com a equipe de efeitos visuais foi a cena da "explosão do coelho", retratando um coelho sendo baleado por armas em sensores automáticos. A equipe tentou expandir a cena singular, mas Neil Marshall procurou se concentrar em uma cena para enfatizar sua natureza cômica e evitar atrair simpatia desnecessária do público.

Música

Marshall pretendia originalmente incluir música de sintetizador dos anos 1980 em seu filme, mas achou difícil combinar a música com a ação intensa. Em vez disso, o compositor Tyler Bates compôs uma trilha usando música de orquestra pesada. O filme também incluiu canções das bandas Adam and the Ants , Fine Young Cannibals , Siouxsie and the Banshees , Frankie Goes to Hollywood e Kasabian . A música " Two Tribes " de Frankie Goes to Hollywood foi a única que permaneceu no filme desde o primeiro rascunho do roteiro. " Spellbound " de Siouxsie and the Banshees foi uma das músicas preferidas do diretor, que procurou incluí-la. Marshall também esperava incluir a música "Into the Light" dos Banshees, mas ela foi deixada de fora porque o produtor não gostou dela e o custo foi muito alto para licenciá-la.

Liberar

Corrida teatral

Por sua corrida teatral, o filme foi originalmente destinado a ser distribuído pela Focus Features sob Rogue Pictures , mas a empresa transferiu Doomsday entre outros filmes para a Universal Pictures para distribuição em maior escala e comercialização a partir de 2008. Doomsday foi lançado comercialmente em 14 mar, 2008 nos Estados Unidos e Canadá em 1.936 cinemas, arrecadando US $ 4.926.565 em seu fim de semana de estreia e ocupando o sétimo lugar nas bilheterias, que Box Office Mojo relatou como uma estréia "fracassada". A exibição teatral nos Estados Unidos e Canadá durou 28 dias, terminando em 10 de abril de 2008, arrecadando US $ 11.463.861. O filme estreou no Reino Unido, República da Irlanda e Malta em 9 de maio de 2008, arrecadando um total de US $ 2.061.794 em toda a sua exibição. A performance do filme no Reino Unido foi considerada uma "corrida decepcionante". O filme estreou na Itália em agosto de 2008, arrecadando um total de US $ 500.000. Em todo o mundo, Doomsday arrecadou US $ 22.472.631.

resposta crítica

"O diretor dos principais filmes de terror The Descent and Dog Soldiers recebeu mais dinheiro por seu último esforço, mas muitos pensaram que ele o desperdiçou em uma coleção de cenários chamativos sem muito enredo interligado entre eles."

Rotten Tomatoes no consenso geral do Reino Unido

Doomsday não foi exibido para os críticos antes de sua estréia comercial nos cinemas. No Rotten Tomatoes o filme tem uma taxa de aprovação de 51% com base nas críticas de 72 críticos, com uma classificação média de 5,23 / 10. O consenso do site diz: " Doomsday é uma pálida imitação dos thrillers futuristas anteriores, sem a narrativa coesa e as pistas carismáticas." No Metacritic , tem uma pontuação média ponderada de 51 em 100, com base em comentários de 14 críticos, indicando "comentários mistos ou médios".

Alison Rowat do The Herald percebeu Doomsday como "decididamente diário" para um thriller, com o roteiro de Marshall tendo muitas perguntas sem resposta e personagens não totalmente desenvolvidos, apesar de um elenco decente. Rowat disse: "Em seus filmes anteriores, Marshall fez algo do nada. Aqui ele faz o oposto". O crítico reconheceu as tentativas de homenagem e a abordagem do filme B, mas pensou que "tem que haver algo mais". Steve Pratt, de The Northern Echo, ponderou: "Como escritor, Marshall deixa buracos na trama, enquanto como diretor ele sabe como extrair o máximo de força de perseguições, espancamentos e brigas de carro sem diminuir o sangue coagulado enquanto partes do corpo são cortadas com freqüência alarmante e corpos esmagados em uma polpa sangrenta. " Philip Key do Liverpool Daily Post descreveu o filme, " Doomsday é uma saga de ficção científica mal planejada que deixa mais perguntas do que respostas."

Alonso Duralde, da MSNBC, descreveu Doomsday : "É ridículo, derivado, editado de maneira confusa e cheio de sangue, mas é o tipo de épico exagerado que desgasta suas defesas e acaba fazendo você seguir em frente." Duralde acreditava que o personagem de Mitra teria se qualificado como uma "garota feroz e memorável" se o filme não fosse tão bobo. David Hiltbrand, do The Philadelphia Inquirer, avaliou Doomsday com 2,5 de 4 estrelas e achou que o filme tinha um ritmo melhor do que a maioria dos filmes de fantasia e ação, pacientemente construindo suas cenas de ação para os maiores "fogos de artifício", onde outros filmes normalmente estariam esgotados no início .

O revisor James Berardinelli achou a produção de Doomsday uma bagunça, reclamando: "As sequências de ação poderiam ser mais tensas se não fossem ofuscadas por uma edição rápida e a história de fundo é confusa e não tão interessante." Berardinelli também acreditava que a tentativa de desenvolver histórias paralelas era demais para o filme, enfraquecendo a recompensa final. Dennis Harvey, da Variety, disse que o "talento para ação visceral" de Neil Marshall compensou a falta de originalidade de Doomsday e que o filme quase não teve um momento de tédio. Ele acrescentou: "Não há dúvida de que Doomsday faz o que faz com vigor, alta habilidade técnica e humor apenas o suficiente para evitar se tornar ridículo." Harvey considerou a conclusão relativamente fraca e achou a qualidade da atuação satisfatória para o gênero, enquanto reservava elogios para o trabalho "estelar" do pessoal de dublê. Peter Hartlaub do San Francisco Chronicle também elogiou as acrobacias do filme, observando que lembrava "a beleza da era do filme de exploração". Hartlaub disse sobre o efeito: "Contrate dois grandes dublês e um cinegrafista meio sóbrio, e você nem mesmo precisa de um roteirista".

Matt Zoller Seitz do The New York Times viu o personagem de Rhona Mitra como uma mera imitação de Snake Plissken e considerou os principais personagens coadjuvantes do filme "sem vida". Seitz descreveu seu descontentamento com a falta de inovação nas tentativas do diretor de homenagear filmes mais antigos: " Doomsday é frenético, barulhento, impreciso e tão derivado que não parece tanto fazer referência a seus antecedentes quanto experimentar suas imagens famosas como um criança brincando de se vestir. "

Resposta escocesa

A agência de turismo da Escócia VisitScotland deu as boas-vindas a Doomsday , na esperança de que o filme atraísse o turismo ao divulgar a Escócia para o resto do mundo. O órgão nacional de cinema e televisão do país, Scottish Screen , contribuiu com £ 300.000 para a produção de Doomsday , que proporcionou benefícios econômicos para o elenco e a equipe que morava na Escócia. Um porta-voz da Scottish Screen antecipou: "É provável que também atraia um grande público, que verá até que ponto a Escócia pode fornecer um pano de fundo flexível e diversificado para todos os gêneros de cinema".

Em contraste, vários partidos expressaram preocupação de que Doomsday apresenta negatividade na visão latente da Inglaterra da Escócia com base em sua história. Angus MacNeil , membro do Partido Nacional Escocês , disse sobre o impacto do filme: "A parte complementar é que as pessoas estão pensando na Escócia à medida que avançamos cada vez mais em direção à independência. Mas o filme retrata um país que ainda é o joguete de Londres. . São as decisões tomadas em Londres que o levaram a se tornar uma zona de quarentena. "

Doomsday não foi nomeado ou considerado como um possível candidato ao BAFTA Scotland Awards, apesar de ser uma das maiores produções cinematográficas da Escócia em anos; £ 2 milhões foram gastos em serviços locais. O diretor Neil Marshall se inscreveu para se tornar membro da organização para adicionar "sangue novo", mas o Doomsday não foi mencionado durante as deliberações do júri. De acordo com um porta-voz da organização, o filme não foi formalmente submetido para consideração e ninguém convidou diretamente os cineastas para discutir uma possível inscrição. Vários dos membros do júri do BAFTA Escócia acreditaram que os critérios e procedimentos para um filme escocês não eram claros e poderiam ter sido mais formalizados.

Casa assombrada

Doomsday foi usado como inspiração na construção de uma casa mal-assombrada para as noites de terror de Halloween em Orlando.

Mídia doméstica

Doomsday foi o primeiro título em Blu-ray lançado pela Universal Pictures após o suporte inicial do estúdio ao formato HD DVD, agora dobrado . A versão sem classificação foi lançada em DVD e Blu-ray em 29 de julho de 2008 nos Estados Unidos, contendo um comentário em áudio e materiais bônus cobrindo o cenário pós-apocalíptico do filme, efeitos visuais e veículos e armas destrutivas, bem como o original do filme versão teatral. IGN avaliou a qualidade de vídeo do DVD sem classificação, escrevendo, "Na maior parte, é um disco nítido que salta acima da definição padrão." A qualidade do áudio foi considerada compatível com as cenas altas do filme, embora IGN tenha encontrado irregularidade de volume entre as cenas altas e as silenciosas. IGN chamou o comentário de "uma visão bastante direta dos bastidores do filme e um pouco exageradamente parabenizante". Ele descobriu que o recurso "mais fascinante" era sobre efeitos visuais, enquanto considerava os outros recursos puláveis.

Veja também

Referências

links externos