Eddie Imazu - Eddie Imazu

Edwin "Eddie" Imazu
Nascermos ( 1897-11-12 ) 12 de novembro de 1897
Yamaguchi , Japão
Morreu 29 de maio de 1979 (29/05/1979) (81 anos)
Los Angeles, Califórnia, Estados Unidos
Outros nomes Edwin Imazu
Ocupação Diretor de arte
Anos ativos 1927-1967

Edwin "Eddie" Imazu (12 de novembro de 1897 - 29 de maio de 1979) foi um diretor de arte e designer de produção nipo-americano , cuja carreira de 50 anos em Hollywood incluiu créditos na televisão e no cinema. Co-indicado ao Oscar em 1936 de melhor direção de arte por The Great Ziegfeld , Imazu trabalhou com atores de Hollywood, incluindo Spencer Tracy , John Wayne e Marlon Brando . Ele nasceu em Yamaguchi , Japão e morreu em Los Angeles .

Vida pregressa

Imazu nasceu em 12 de novembro de 1897 em Yamaguchi , Japão. Quando adolescente, ele emigrou com seus pais para Los Angeles. Empregado como empregado doméstico enquanto estudava na Hollywood High School , Imazu estudou arquitetura e se tornou o primeiro japonês a se formar na escola. Posteriormente, Imazu frequentou a University of California, Berkeley e formou-se em arquitetura.

Durante seu segundo ano, Imazu passou férias em Los Angeles e participou de uma festa organizada por Sessue Hayakawa , o famoso ator japonês. Enquanto circulava pela festa, Imazu conheceu um supervisor de direção de arte dos antigos estúdios do Metro . Esse diretor de arte ofereceu um emprego a Imazu - seja cinegrafista ou trabalhando na área de arte. Por se interessar pela arquitetura, Imazu escolheu esta última.

Carreira

Imazu ingressou no Metro Studios como desenhista em 1920. Ele permaneceu no estúdio até sua fusão com a Goldwyn Pictures para formar a Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) em 1924. Em 1929, a MGM o promoveu de desenhista a diretor de arte .

Durante o início da década de 1930, Imazu conheceu Aiko Kondo, um primo de Mary Yuriko Kochiyama ( née Nakahara), que se tornou um proeminente direitos civis ativista . Por ser linda, Aiko atraiu muitos pretendentes, a maioria oficiais da Marinha cujo navio havia atracado no porto de San Pedro . O pai de Aiko não confiava nesses jovens marinheiros, então ele pediu a uma pré-adolescente Mary Nakahara para acompanhar Aiko em seus encontros.

Mary, mais tarde conhecida como "Yuri", lembra-se de se sentir estranha com sua presença na terceira roda, mas aliviada por Aiko nunca ter demonstrado a menor irritação. Yuri também lembrou que Aiko Kondo era um retratista de uma família de artistas. Quando Yuri e seus dois irmãos visitaram os Kondos, os irmãos correram direto para as lixeiras. Eles vasculhariam o conteúdo para recuperar arte descartada, que levariam para casa.

Takashi. (Teek) .konda.and.eddie.imazu.mgm.studios.date.unknown
Um jovem Eddie Imazu discutindo cenografia com o cunhado Takashi "Teek" Kondo

Em meados da década de 1930, Eddie Imazu casou-se com Aiko Kondo, criando uma união artística muito feliz. Em uma entrevista de 1947 ao Pacific Citizen , Aiko Imazu disse que preferia fazer "esboços feitos principalmente em carvão", enquanto seu marido criava representações mais complicadas e detalhadas. O irmão de Aiko, Takashi "Teek" Kondo, um cartunista talentoso , acabou se tornando um funcionário da MGM no departamento de arte. Eddie e Aiko Imazu criaram duas filhas, Joyce e Darleen.

Em 7 de dezembro de 1941, o Japão atacou Pearl Harbor e o presidente Franklin Roosevelt emitiu a Ordem Executiva 9066 , supostamente por razões de segurança. A Ordem exigia que todos os nipo-americanos e imigrantes japoneses evacuassem da costa oeste e se realocassem em centros de detenção isolados no interior, cercados por arame farpado e torres de guarda . Para manter Imazu como diretor de arte, a MGM ofereceu a ele acomodações para morar dentro do estúdio. Mas o governo exigiu que Aiko Imazu e suas filhas se reportassem ao Centro de Montagem Santa Anita e, posteriormente, aos campos de realocação de Jerome e Rohwer . Portanto, Imazu optou por acompanhar sua família na realocação.

Após a libertação da detenção, Imazu voltou para casa em Culver City, na área de Los Angeles. No dia seguinte, Cedric Gibbons , diretor de arte supervisor da MGM, telegrafou a Imazu para lhe oferecer seu antigo emprego. O chefe do estúdio, Louis B. Mayer , geralmente inacessível aos VIPs de Hollywood , cumprimentou Imazu pessoalmente de volta ao trabalho. Muito querido e respeitado pelos colegas, Imazu trabalhou no MGM Studios por 35 anos.

Durante a década de 1950, Imazu se naturalizou cidadão americano. Uma entrevista de página interna de Imazu, aos 50 anos, apareceu na edição de 20 de dezembro de 1947 do Pacific Citizen , um jornal nipo-americano. A manchete diz: "História de Hollywood: um retrato de Eddie Imazu, diretor de arte do MGM Studios". E a assinatura diz: Por Alice Sumida. No perfil de 24 polegadas, Imazu descreve como ele trabalha.

Eddie Imazu (segundo da direita) discute os projetos de cenários com Fred MacMurray (extrema esquerda) e executivos do MGM Studio.

Primeiro, ele lê o roteiro. Se o filme precisar ser filmado no local, Imazu vai até uma área apropriada e seleciona um local. Para um filme de estúdio, Imazu passa um ou dois meses dividindo a história em cenários, estimando custos, fazendo layouts, esboçando e desenhando modelos e consultando o diretor. Imazu alinha os conjuntos necessários para garantir que sejam construídos na ordem correta. Ele faz um "desbaste", seguido de um esboço .

O conjunto de A Hole in the Head , na locação na Flórida , Eddie Imazu, inferior esquerdo, Frank Sinatra , centro inferior

Depois de desenhados os modelos, o diretor os estuda e pode sugerir alterações. Se o orçamento proposto for adequado e o diretor satisfeito, os planos traçados vão desde a oficina do desenhista até a fábrica, onde são feitas as unidades. Depois de construídos, os cenários são montados no palco e montados. Por fim, cada conjunto é pintado, vestido e preparado para a filmagem. Nos filmes em Technicolor , as cores do cenário devem compensar perfeitamente os figurinos, então os designers de guarda-roupa contribuem com ideias. O orçamento de Imazu é de 12% a 15% do custo total de produção, geralmente cerca de US $ 250.000. Um filme de estúdio custa no mínimo US $ 1,5 milhão.

Em 1936, Eddie Imazu foi um Academy Award co-candidato para Melhor Direção de Arte em O Grande Ziegfeld . Os créditos do filme de Imazu incluem: McLintock! (1963); O homem que atirou em Liberty Valance (1962); A casa de chá da lua de agosto (1956); Vá para quebrou! (1951); e Three Wise Fools (1946). Seus créditos na televisão incluem: The Twilight Zone (1964); Combate! (1963-1964); e The Thin Man (1958).

Morte

Depois de se aposentar da MGM no final dos anos 1960, Imazu adoeceu. Ele morreu em 29 de maio de 1979 aos 81 anos em Los Angeles. Aiko Kondo Imazu morreu em abril de 1983.

Filmografia selecionada

Notas

Referências

links externos