Edna Reindel - Edna Reindel

Edna Reindel
Nascermos	( 1894-02-19 ) 19 de fevereiro de 1894 Detroit , Michigan, EUA
Morreu	3 de abril de 1990 (03/04/1990) (96 anos) Bloomfield Hills, Michigan, EUA
Educação	Pratt Institute
Conhecido por	Pintura, escultura, arte mural
Movimento	Surrealismo regionalismo americano

Edna Reindel (1894–1990) foi uma sutil pintora surrealista e regionalista americana, gravadora, ilustradora, escultora, muralista e professora ativa de 1920 a 1960. Ela é mais conhecida por seu trabalho em grandes murais, paisagens da Nova Inglaterra e, mais tarde, por seu trabalho comissionado para mulheres trabalhadoras em estaleiros da Segunda Guerra Mundial e indústrias de aeronaves, conforme publicado na revista Life em 1944.

Vida pessoal e educação

Nascida em Detroit , Michigan, Edna Reindel começou seus estudos artísticos formais em 1918 na Escola de Design de Detroit. No ano seguinte, ela se mudou para Nova York, onde freqüentou o Brooklyn's Pratt Institute até se formar em 1923. Nos anos seguintes, ela trabalhou como ilustradora e pintora freelance. Ela ganhou uma bolsa da Fundação Louis Comfort Tiffany em 1926 e 1932 e continuou a viver e trabalhar em Nova York até se mudar para a Califórnia em 1938. Edna Reindel morreu em Bloomfield Hills, Michigan em 1990, aos 96 anos.

Carreira artística

Depois de sair do Pratt Institute, Edna Reindel ilustrou livros infantis e capas de livros (1926). Entre 1933 e 1937, ela criou pelo menos cinco diferentes capas de naturezas-mortas para a revista Conde Nast's House and Garden . A maioria dessas eram representações muito sensuais de flores (provavelmente influenciadas por Georgia O'Keeffe ) em um estilo entre o surrealista e o hiper-realista.

Durante a Grande Depressão , a Seção de Pintura e Escultura do Tesouro (posteriormente Seção de Belas Artes) e a WPA contrataram Reindel para criar pinturas, murais e esculturas em todo o país. Durante 1933 e 1934, Reindel foi contratado pela WPA para executar "pinturas de cavalete" para edifícios federais. Pelo menos duas dessas pinturas aparentemente ainda estão em exibição, uma no Pentágono e outra no prédio do Departamento do Trabalho em Washington, DC Um mural encomendado pelo Tesouro em 1935 estava em um projeto de habitação pública em Stamford, Connecticut, chamado Fairfield Court, e ocupava quatro paredes de uma pequena sala de recepção. O mural do Tesouro de 1939 de Reindel retratando Eli Whitney - Experimentando com o primeiro modelo do gim de algodão - ainda pode ser visto no tribunal do condado de Emmanuel em Swainsboro, Geórgia. O mural retrata as experiências de Whitney em 1791 e a demonstração do descaroçador de algodão em Swainsboro, Geórgia.

Reindel teve trabalhos apresentados em exposições na Califórnia entre 1938 e 1953; durante esse tempo, ela também pintou retratos de estrelas do cinema. Em 1939, sua obra Contemplação foi adquirida pelo Metropolitan Museum of Art . Também durante esse trecho, seu trabalho foi exibido em galerias que incluíam as Galerias Stendahl , o Museu de Arte do Condado de Los Angeles e as Galerias Vigeveno .

Em 1944, a revista Life publicou peças de uma série que encomendou à Reindel em 1943, intitulada Women at War . Essas imagens pretendiam mostrar as experiências de mulheres trabalhadoras que apoiavam o esforço de guerra dos Aliados. Anteriormente, em 1937, a revista Life incluiu um artigo em destaque nas peças Martha's Vineyard de Reindel, incluindo The Netmenders. Na série de 1943, com peças como Calship Worker, Wilmington, Califórnia (1943), Reindel capturou com exclusividade mulheres trabalhadoras em tempos de guerra - das lentes de uma artista que trabalhava. A LIFE publicou nove pinturas desenvolvidas a partir de observações de mulheres trabalhadoras e esboços da Lockheed Air Craft Factory em Los Angeles. O trabalho de Reindel capturando os tipos de Rosie the Riveter (1943) ajudou a popularizar a canção "Rosie the Riveter". Quatro dessas peças estão na coleção permanente do Museu Nacional da Mulher nas Artes.

Em 1948 e 1949, Reindel alcançou notoriedade com trabalhos que enfocaram o medo e o horror da bomba atômica. Essas obras faziam parte de uma série conhecida como "Os efeitos da guerra nas pessoas" e incluem Hiroshima (1949), The Praying Mothers (1949), Angels Wept at Los Alamos (1949), Beast on Bikini (1949), Radioactive Mother and Child (1949) e Brother and Sister (1949).

Ao longo de sua carreira, Reindel também ilustrou, esboçou, criou colagens e desenvolveu habilidades de restauração. Na verdade, ela aplicou suas habilidades de restauração no trabalho para a herdeira, colecionadora de arte e filantropa Doris Duke durante as décadas de 1950 e 1960. Nas décadas de 1950 e 1960, trabalhou com escultura em metal. Durante esse tempo, ela também criou materiais didáticos e escreveu livros sobre pintura. Além disso, Reindel pintou retratos de atores famosos como Spencer Tracy , Ronald Colman , Gregory Peck , bem como alguns de seus familiares. Spencer Tracy , Greer Garson , Vincent Price , Ray Milland e Hedda Hopper estavam entre as personalidades de Hollywood que colecionaram sua arte.

Recepção e gênero

O trabalho de Reindel foi recebido de diferentes maneiras ao longo de sua carreira. Com ilustrações e pinturas de paisagens, uma parte da obra de Reindel foi identificada com o regionalismo americano. Suas primeiras obras de natureza morta e cenas de paisagem também foram notadas por suas tendências surreais. Outros descreveram seu trabalho até 1939 como Realismo Formalista. Reindel descreveu seu trabalho, alternadamente, como "psico-realista" e observou em 1937 que suas "paisagens e naturezas-mortas são realismo puro com uma tendência moderna".

Funciona

• ca. 1931–1933 - Tulipas (óleo, pintura)
• 1934 - Porto de Edgartown
• 1935 - rododendro
• 1937 - Contemplação (óleo sobre tela, pintura)
• 1939 - Experimentação do Primeiro Modelo do Cotton Gin (mural)
• 1943 - Calship Worker, Wilmington, Califórnia (pintura)
• 1943 - Rosie, a Rebitadeira (pintura)

Prêmios

• 1926 - Prêmio Louis Comfort Tiffany Foundation Fellowship
• 1932 - Prêmio Louis Comfort Tiffany Foundation Fellowship
• 1935 - Clube do Diretor de Arte, Prêmio Fellowship (Nova York, NY, EUA)
• 1939 - Medalha, Festival de Arte de Beverly Hills (Cidade de Beverly Hills, Beverly Hills, CA, EUA)

Exposições notáveis

• 1931 - Weyhe Galleries (NY) (primeira exposição)
• 1934 - Galeria Macbeth (primeira exposição individual)
• 1930, 1937 - bienais da Galeria Cororan
• 1934–35, 1945, 1948 - Art Institute of Chicago
• 1935–38, 1941, Pennsylvania Academy of Fine Art Annual
• 1937, 1940, 1947 - Galeria Macbeth
• 1937–38, 1940, 1949 - WMAA
• 1937–38, 1944–46, 1947–49 - Carnegie Institute

Coleções notáveis ​​e retrospectivas

• Preservando o Passado, Garantindo o Futuro: Doações de Arte , 1987–1997
• 1991 - Edna Reindel American Magic Realist (1894–1990), Robert Henry Adams Fine Art, Chicago, IL, EUA

Referências

links externos

• Cinco catálogos de exposições do Reindel , disponíveis nas Bibliotecas do Metropolitan Museum of Art.
• Edna Reindel Papers no Museu Nacional da Mulher nas Artes