Emanuel Vidović - Emanuel Vidović

Emanuel Vidović
Emanuel Vidović 1936.jpg
Emanuel Vidović em 1936
Nascermos ( 1870-12-24 )24 de dezembro de 1870
Morreu 1 de junho de 1953 (01/06/1953)(82 anos)
Nacionalidade croata
Educação Veneza
Conhecido por Pintura a óleo , guache , artes gráficas , pastéis
Movimento Impressionismo , Art Nouveau , Arte Moderna

Emanuel Božidar Vidović (24 de dezembro de 1870 - 1 de junho de 1953) foi um pintor e artista gráfico croata de Split .

Emanuel Vidović foi fundamental para trazer as ideias de arte moderna para Split. A partir de 1900 foi membro ativo do Clube de Arte Literária e, em 1907, junto com Ivan Meštrović , fundou a Sociedade Medulić . Embora tenha se formado na Academia de Artes de Veneza , ele nunca completou seus estudos formais, preferindo pintar cenas de Veneza - interiores, vistas de canais, lagoas e motivos ao redor da cidade de Chioggia . Em 1898, ele voltou para sua cidade natal de Split, trazendo novas ideias de estilo pós-impressionista leve e cores intensas. Ele pintou paisagens plein air e telas maiores e mais estilizadas em seu estúdio. Seus primeiros trabalhos continham alusões literárias à história e lendas eslavas do sul, em um estilo art nouveau . O trabalho posterior se tornaria mais escuro, com acentos mais brilhantes e contornos pretos em estilo expressionista em torno das formas. Suas paisagens, e especialmente seus posteriores interiores de igrejas ao redor de Split e Trogir foram bem recebidas pela crítica e pelo público.

Vidović foi eleito membro correspondente da Academia Iugoslava de Ciências e Artes em 1949. Ele expôs seu trabalho em exposições individuais e coletivas na Croácia e no exterior. Por muitos anos foi professor de desenho na High School e na School of Crafts de Split.

Em 1986, a Galeria Emanuel Vidović foi inaugurada em Split, apresentando a vida e obra do artista.

Biografia

Vidović foi o primeiro filho de Ivan Vidović de Split, e Paškva (née Grubić) da vizinha Solin. Ele nasceu na véspera de Natal de 1870 em uma casa de pedra na área de Veli Varoš da cidade. Após a escola primária, frequentou a Imperial Royal High School ( Cesarsko-kraljevsku Veliku Realku ) em Split, onde estudou desenho com o arquiteto e pintor Emil Vecchietti.

Em 1887, Vidović, de 17 anos, matriculou-se como estudante de escultura na Accademia di Belle Arti em Veneza . Transfere-se para o departamento de pintura, mas insatisfeito com o conservadorismo do ensino, e em 1890 desiste dos estudos formais. Ele lutou por um tempo para se sustentar, pintando cenas em Veneza. Em 1892 chegou a Milão, onde trabalhou na Famiglia Artistica.

Em 1894, uma das pinturas de Vidović foi exibida em Milão junto com obras de Giovanni Segantini . Naquele mesmo ano, ele passou um tempo em Chioggia , uma pacata vila de pescadores com lagoas e canais pitorescos. Entre as pinturas da época estava uma tela banhada de luz, pintada em traços largos, e algumas paisagens românticas de amanhecer e entardecer, que refletem o espírito do simbolismo .

Em seu retorno a Split, Vidović desenvolveu uma relação estreita com os pintores Josip Lalić , Ante Katunarić e Virgil Meneghello Dinčić , e com o construtor Ante Bezić . Em 1896 ele expôs seu trabalho localmente, e no ano seguinte em uma exposição internacional em Copenhagen .

Em 1897 ele passou quase um ano em Chioggia, desta vez na companhia de Ante Katunarić. Desta época produtiva vêm as vistas de Chioggia, Veneza e Giudecca , onde as formas iluminadas pelo sol são retratadas em traços de cores cintilantes e os detalhes estão quase perdidos. De volta a Split em 1898, Vidović pintou cenas locais no mesmo estilo. Ele se tornou mestre de desenho alternativo no colégio e montou seu primeiro estúdio. Naquele ano, também, ele se casou com Amalija Baffo, de Chioggia.

O estabelecimento do Clube de Arte Literária ( Književno-umjetničkog kluba ) em 1900 trouxe a arte moderna para Split. Emanuel Vidović foi um de seus membros mais ativos, organizando sua primeira exposição junto com Josip Lalić em 1901. Além de suas pinturas a óleo, ele também mostrou algumas caricaturas. Em 1903, Vidović realizou suas primeiras exposições individuais em Split e Zagreb, e apareceu em exposições coletivas em Milão , Londres , Viena e Sofia .

Em 1908 Vidović foi um dos organizadores da grande exposição de arte da Dalmácia, e no mesmo ano junto com Katunarić e Dincić começou a publicar um jornal satírico Duje Balavac . Ivan Meštrović e Vidović fundaram a Sociedade Medulić, junto com outros jovens artistas da área. Em 1909, Vidović foi nomeado professor de desenho na Escola de Artesanato ( Obrtnoj školi ) em Split.

Após a guerra, em 1919, Vidović realizou sua segunda exposição individual em Split, que mais tarde foi transferida para Zagreb , Belgrado e Osijek . Em seguida, mudou-se para o estúdio que usou entre 1919 e 1942 no sótão do antigo edifício do governo na Praça Klaićev.

Em 1923, ele apresentou uma exposição individual em Praga , e em 1924 uma exposição conjunta com Anđelo Uvodić abriu no salão de Ivan Galić em Split. Emanuel Vidović organizou a Exposição do Grande Jubileu em 1929 em Split e Zagreb, e 1931 em Belgrado. Nessa época suas pinturas a óleo começaram a mostrar novos temas - naturezas mortas e interiores, e também exibiu paisagens em tons pastéis.

Durante o início dos anos 1930, Vidović criou um ciclo significativo de paisagens de Trogir que foram exibidas em Split em 1936. Essas novas obras representaram uma ruptura com seu simbolismo literário anterior e foram calorosamente recebidas pelo público e pela crítica. Em 1939, Vidović participou no festival "Meio século de arte croata" ( Pola vijeka hrvatske umjetnosti ) em Zagreb, e também realizou uma nova exposição individual no Salon Galić em Split. Eles mostraram interiores de igrejas e seu estúdio, e naturezas mortas.

Durante 1938-1942, ele pintou uma série de interiores de igrejas, desenvolvendo uma nova abordagem para representar o espaço. Espaços tridimensionais profundos tirados de muitos pontos de vista diferentes são equilibrados por um tratamento refinado. O ciclo Trogir de 1936 foi bem recebido pela crítica e ele foi eleito para participar das Bienais de Veneza de 1942 e 1952. Durante a guerra, retirou-se para o seu estúdio e dedicou-se à pintura de interiores e naturezas mortas.

Em 1949, Vidovic foi eleito membro correspondente da Academia Iugoslava de Ciências e Artes e em 1952 uma exposição retrospectiva de seu trabalho foi realizada em Zagreb.

Emanuel Vidovic morreu em 1 de junho de 1953.

Legado

As primeiras pinturas de Vidović de Veneza, Milão e Chioggia foram inspiradas na técnica divisionista de Segantini. Suas pinturas de Chioggia, em particular, variam de suaves atmosferas líricas de crepúsculo a paisagens coloridas iluminadas pelo sol e marinhas.

Em Split e arredores Vidović fez muitos estudos e esboços em plein-air, trabalhando com cores vivas na paisagem ao vivo. Mais tarde, em seu estúdio, ao transferir essas novas impressões para grandes telas, Vidović criaria uma atmosfera suave, lírica e muitas vezes simbólica. Sua paleta estava ficando mais escura e muitas dessas pinturas demonstram força e originalidade. Nas seções mais brilhantes dentro de pinturas escuras, Vidović criou intensos efeitos luminosos e coloridos.

No díptico Small World ( Mali svijet ), Vidović experimentou as divisões de Segantini conseguindo um trabalho de puro estilo. Em Angelus (1906/7), o espaço desaparece e toda a imagem é criada com planos vermelhos de pontos cintilantes e as formas são reduzidas a algumas linhas horizontais pacíficas.

Por volta de 1920, o estilo de pintura de Vidović mudou - sua paleta tornou-se escura (principalmente azul, verde, marrom e preto) com o acento ocasional de cores brilhantes, formas delineadas em preto com linhas que tendiam a se distorcer, dando às pinturas um toque expressionista .

A partir de 1930 Vidović visitou Trogir regularmente, atraído pela pátina que os longos anos deram à sua arquitetura. Naquela época, ele também começou a pintar naturezas mortas, principalmente inspirado em esculturas antigas, objetos de igreja e antiguidades em seu estúdio em Split. Ele se afastou do simbolismo literário anterior, sua paleta tornou-se mais brilhante, os desenhos mais claros enquanto sua experiência artística se refletia em notas líricas e uma atmosfera típica do Mediterrâneo.

Como professor na High School e na School of Decorative Arts em Split, Vidović ensinou a geração mais jovem de artistas.

Em 1986, a Galeria Emanuel Vidović foi inaugurada em Split, apresentando a vida e obra do artista. Parte do Museu da Cidade em Split, contém uma coleção de pinturas, fotografias e o estúdio dos artistas.

Trabalho

Interior de Vidović em selo da Iugoslávia de 1973
  • Giudecca, 1898, Galeria Moderna, Zagreb
  • Vranjica, 1898, Museu Arqueológico, Split
  • Queda de Solin ( Pada Solinčice ) 1898
  • Casas em Tusculum ( Kuće kod Tusculuma ) 1898
  • Small World ( Mali svijet ), 1904
  • Angelus, 1906/7, ulje na platnu, Modern Gallery, Zagreb
  • Casas da aldeia , Solin ( Seljačke kuće, Solin ), 1921, Galeria Emanuel Vidovic, Split
  • Natureza morta ( Mrtva priroda ) 1926
  • Do estúdio ( Iz ateliera ) 1926
  • Estátua com o navio ( posudom de Kip ) 1927
  • Split Harbor, 1937
  • Catedral de Split ( Splitska kedrala ), 1939, Galeria Emanuel Vidovic, Split
  • Old Clock ( Stari sat ), 1945, Gallery Emanuel Vidovic, Split
  • Kamerlengo, 1952

Galeria online de suas obras [1]

Exposições

Exposições Individuais

Exposições individuais recentes selecionadas

  • Exposição de Emanuel Vidovic 2009 no pavilhão de arte "Juraj Sporer" em Opatija, Croácia
  • 2001 Emanuel Vidović - Museu de Arte Moderna, Dubrovnik
  • 2000 Emanuel Vidović: djela iz fundusa Galerije umjetnina - Galerija Umjetnina Split, Split
  • 1982 Emanuel Vidović - Galerija Umjetnina Split, Split
  • 1971 Emanuel Vidović 1870–1953 - Umjetnicki paviljon / Art Pavilion Zagreb, Zagreb
  • 1963 Emanuel Vidović - Galerija Umjetnina Split, Split
  • 1953 Posmrtna izložba Emanuela Vidovića - Galerija Umjetnina Split, Split

Exposições coletivas

Exposições coletivas recentes selecionadas

  • 2008 Do acervo do museu - Museu de Arte Moderna de Dubrovnik, Dubrovnik
  • 2007 Iz fundusa galerije - Museu de Arte Moderna de Dubrovnik, Dubrovnik
  • Seleção de 2006 da Coleção do Museu de Arte Moderna de Dubrovnik - Museu de Arte Moderna de Dubrovnik, Dubrovnik
  • Bienal de Veneza 1942, 1952

Coleções Públicas

Referências

links externos