Ernest Lawson - Ernest Lawson

Ernest Lawson
Ernest Lawson por William Glackens 1910.jpg
Retrato de William Glackens , 1910
Nascer
Ernest Lawson

( 1873-03-22 )22 de março de 1873
Faleceu 18 de dezembro de 1939 (18/12/1939)(com 66 anos)
Miami , Flórida
Nacionalidade Canadense, americano
Educação Instituto de Arte de Kansas City (1888); Art Students League , New York (1891), onde foi ensinado por John Twachtman e J. Alden Weir , cuja escola de verão frequentou em Cos Cob, Connecticut; Académie Julian , Paris (1893) com Jean-Paul Laurens
Conhecido por pintor
Cônjuge (s) Ella Holman
Prêmios Exposição Universal de St. Louis em 1904 (medalha de prata); Corcoran Art Prize, Washington, DC (1916)
Eleito Canadian Art Club (1912); Academia Nacional de Design (membro titular, (1917); Instituto Nacional de Artes e Letras
Ernest Lawson - Tempestade se aproximando

Ernest Lawson (22 de março de 1873 - 18 de dezembro de 1939) foi um pintor canadense-americano e membro do The Eight , um grupo de artistas que formou uma associação frouxa em 1908 para protestar contra a estreiteza de gosto e as políticas restritivas de exibição dos conservadores , a poderosa National Academy of Design . Embora Lawson fosse principalmente um pintor de paisagens, ele também pintou um pequeno número de cenas urbanas realistas. Seu estilo de pintura é fortemente influenciado pela arte de John Henry Twachtman , J. Alden Weir e Alfred Sisley . Embora considerado um impressionista americano, Lawson cai estilisticamente entre o impressionismo e o realismo.

Juventude

Ernest Lawson, vidoeiros da Nova Inglaterra
Ernest Lawson - Noite de primavera, Rio Harlem -
Panorama

Ernest Lawson nasceu em 1873 em Halifax, Nova Escócia, em uma família proeminente , e chegou aos Estados Unidos em 1888 e se estabeleceu em Kansas City. Em 1891, ele foi morar em Nova York e se matriculou em aulas na Art Students League, estudando com John Twachtman , que o apresentou ao impressionismo e foi a influência central em seus anos de formação. Mais tarde, ele continuou a estudar com Twachtman e J. Alden Weir na Cos Cob, escola de arte de verão de Connecticut na década de 1890. "Até certo ponto", observou um historiador da arte, "Lawson foi um produto do movimento das colônias de arte." Lawson visitou a França em 1893 e estudou na Académie Julian com Jean-Joseph Benjamin-Constant e Jean-Paul Laurens . Ele praticou pintura ao ar livre no sul da França e em Moret-sur-Loing , onde conheceu o impressionista inglês Alfred Sisley . Em 1894, Lawson exibiu duas pinturas no Salon . Lawson dividiu um estúdio em Paris naquele ano com W. Somerset Maugham , que se acredita ter usado Lawson como inspiração para o personagem "Frederick Lawson" em seu romance de 1915 Of Human Bondage. De volta aos Estados Unidos, ele se casou com seu ex-professor de arte, Ella Holman.

Maturidade

Escavação - Penn Station , óleo sobre tela, 1906. Weisman Art Museum , University of Minnesota — Minneapolis

Após seu retorno aos Estados Unidos em 1896, Lawson começou a desenvolver sua própria estética. Ele foi ainda encorajado por Robert Henri , William Glackens e outros artistas independentes com os quais começou a se associar por volta de 1903. Lawson mudou-se para Washington Heights em Upper Manhattan em 1898, e seu trabalho nas duas décadas seguintes se concentrou em temas - Fort Tryon Park, o rio Harlem, Spuyten Duyvil, os campos, pontes, barcos ancorados, colinas cobertas de árvores e inclinações rochosas na orla de uma cidade em movimento - daquela parte ainda despovoada da metrópole. Suas pinturas formam uma "procissão de vistas solitárias desprovidas de pessoas", mas são preenchidas com uma sensação quase tátil de tinta e um brilho cromático discreto. (O crítico de arte James Gibbons Huneker, um grande admirador de Lawson, referiu-se à habilidade de seu amigo como originária de uma "paleta de joias amassadas".) Como outros realistas, ele trabalhou no local e viajou com certa frequência em busca de novos assuntos interessantes ; sua busca pelo pitoresco o levou à Espanha, New Hampshire, Nova Scotia, Kansas, Colorado, Tennessee, Novo México, Connecticut e Flórida. Lawson teve sua primeira exposição individual na Academia de Belas Artes da Pensilvânia em 1907 e ganhou um prêmio no Anual da Academia por uma paisagem de inverno, cujo tema se tornou seu único assunto mais identificável. No ano seguinte, ele se juntou ao grupo rebelde que se tornaria conhecido como "Os Oito", cujos membros incluíam Robert Henri , William Glackens , John Sloan , George Luks , Everett Shinn , Arthur B. Davies e Maurice Prendergast .

Os oito

Em muitos aspectos, Ernest Lawson era um rebelde improvável. Homem de fala mansa, gracioso e pouco dramático, ele não tinha talento para a autopromoção e pouca inclinação para pintar os aspectos mais rudes da vida urbana moderna, que era a marca registrada de cinco dos membros mais importantes dos Oito. (Henri, Glackens, Sloan, Luks e Shinn foram todos membros fundadores do que ficou conhecido como a escola Ashcan de arte americana.) Ao contrário de Henri, Sloan e Luks, que também eram professores, ele não tinha nenhum aluno devoto nem ele estava bem colocado nos círculos de arte-política em Nova York, como Arthur B. Davies. Ele tinha seus fãs devotos - o restaurateur James Moore de Manhattan (a figura central na famosa pintura de William Glackens, Chez Mouquin ) possuía uma coleção muito amada de Lawsons - mas ninguém pensava nele como um radical de forma alguma. Na verdade, ele tinha mais em comum com o oitavo membro do grupo, Maurice Prendergast, em sua reserva constante e profissionalismo silencioso. Mas ele compartilhava das preocupações expressas por Henri e outros do grupo de que o sistema de exibição em Nova York, um sistema fechado que levava a uma cobertura mais ampla da imprensa e vendas lucrativas para aqueles que trabalhavam de maneira aprovada, era um "clube privado" demais "empresa e precisava ser sacudida. A exposição que os Oito encenaram nas prestigiosas Galerias Macbeth em Nova York em 1908 fez exatamente isso.

A exposição dos Oito foi o "succès de scandale" que seus organizadores esperavam. Mesmo que as vendas não correspondessem às expectativas, os pintores ainda assim se tornaram o centro das atenções da mídia por algum tempo. Gostos conservadores foram afrontados, e jovens artistas lotaram as Galerias Macbeth para ver uma gama surpreendente de arte representacional moderna. A mostra depois viajou para Chicago e Boston, onde ocasionou mais cobertura da imprensa e discussão pública sobre a direção que a arte americana deveria tomar. Lawson e seus amigos desempenharam um papel em um importante evento cultural e no início do debate sobre uma necessária diversidade de estilo e assunto na arte americana.

Ao mesmo tempo, porém, era possível para algumas pessoas se perguntarem até que ponto Lawson era um estranho. Mais tarde naquele ano, ele foi nomeado membro associado da National Academy of Design, e ele se tornou um acadêmico pleno em 1917. Ele expôs como membro do Canadian Art Club de 1911 a 1915. Ele se beneficiou da representação regular de uma galeria, ganhou muitos prêmios ao longo de sua carreira e foi muito considerado por seus pares. Na verdade, William Merritt Chase o considerava o maior pintor de paisagens da América, um endosso que carregava consigo um prestígio saudável. Porém, nada disso se traduziu em riqueza ou fama no longo prazo. Lawson teve problemas financeiros durante toda a vida e sofreu de problemas de saúde em seus últimos anos.

Lawson foi convidado a contribuir com três pinturas para o histórico Armory Show de 1913. Como muitos artistas americanos da época, ele não estava preparado para abandonar a arte representacional pelos novos caminhos sugeridos pelo cubismo , fauvismo e futurismo , mas estava aberto para aprender mais sobre o pós-impressionismo (ao qual ele foi exposto pela primeira vez na Europa) e em Nova York as oportunidades de ver os pós-impressionistas aumentaram consideravelmente após o Armory Show. "A familiaridade com a pintura de Cézanne convenceu [Lawson] de que o impressionismo havia perdido contato com a forma em sua insistência na luz superficial, e em seus trabalhos posteriores ele fez uma tentativa óbvia de recuperar a solidez. Embora nunca tenha assimilado completamente os métodos estruturais de Cézanne, Lawson conseguiu para introduzir uma medida de forma em sua arte e alguma semelhança com o mestre Aix ... conforme ele abandonava a névoa colorida e a beleza pastel herdada de Twachtman. "

Anos depois

Embora seu trabalho fosse procurado por colecionadores importantes nas décadas de 1910 e 1920, como John Quinn, Duncan Phillips, Albert C. Barnes e Ferdinand Howald, que sozinho construiu a coleção moderna do Museu de Arte de Colombo , Lawson não o fez manter um alto perfil no mundo da arte americana como o Precisionismo , os artistas do círculo de Alfred Stieglitz (por exemplo, Georgia O'Keeffe , John Marin , Charles Demuth ) e outros movimentos aventureiros e indivíduos tomaram o centro do palco.

Eventualmente, ele deixou Nova York. Lawson visitou a Flórida quando fez amizade com Katherine e Royce Powell, seus amigos íntimos e clientes que moravam lá. Ele ficou com eles pela primeira vez em Coral Gables em 1931, e voltou lá muitas vezes, mudando-se permanentemente para a Flórida em 1936. Em seus últimos anos, ele completou um mural do correio em Short Hills, New Jersey (não existe mais), mas se concentrou principalmente na pintura da paisagem da Flórida. Deprimido e com a saúde debilitada, ele se afogou em circunstâncias misteriosas em 1939, aparentemente enquanto nadava em Miami Beach. Amigos se perguntaram se a morte de Lawson tinha sido um suicídio.

O trabalho de Lawson é pouco conhecido hoje em comparação com o de muitos de seus amigos e associados, mas suas melhores pinturas podem ser encontradas nas coleções de muitos museus de arte norte-americanos. Robert Henri insistiu que, entre os paisagistas, ele era "o maior que tivemos desde Winslow Homer ". Duncan Phillips referiu-se a ele como um "grande romântico". Além de suas qualidades como paisagens bem feitas, as obras de Lawson têm uma vida secundária interessante hoje como um registro do crepúsculo da Manhattan pastoral. A Catedral de São João, o Divino , na pintura de Lawson de 1903 com esse título, está sendo erguida no meio de uma floresta não muito longe do campus da Universidade de Columbia e do rugido do El. Seu Washington Heights de folhagem primaveril, vales e barcos a remo é hoje um próspero bairro dominicano, fortemente urbano, repleto de pessoas e edifícios, tema do musical da Broadway In the Heights. As pinturas de Lawson lembram aos espectadores um mundo que desapareceu inteiramente no espaço de algumas décadas.

Notas

Fontes

  • Berry-Hill, Henry e Sidney. Ernest Lawson: American Impressionist 1873-1939 . Leigh-on-Sea, 1968.
  • Brown, Milton. Pintura americana do Armory Show à Depressão. Princeton: Princeton University Press, 1955.
  • Karpiscak, Adeline Lee. Ernest Lawson, 1873-1939, Uma exposição retrospectiva . Tucson: Museu de Arte da Universidade do Arizona, 1979.
  • Leeds, Valerie Ann. Da prosa à poesia: as paisagens de Ernest Lawson , Fine Art Connoisseur , 3 (setembro / outubro de 2006).
  • Leeds, Valerie Ann. Ernest Lawson. Nova York: Gerald Peters Gallery, 2000.
  • Perlman, Bennard B. Pintores da Escola Ashcan: The Immortal Eight. Nova York: Dover, 1979.
  • Wierich, Jochen, "Ernest Lawson: Nostalgia for Landscape" em Elizabeth Kennedy, The Eight and American Modernisms. Chicago: University of Chicago Press, 2009.

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