Tudo tudo - Everything Everything

Tudo tudo
Everything Everything se apresentando em Kiev em dezembro de 2015
Everything Everything se apresentando em Kiev em dezembro de 2015
Informação de fundo
Origem Manchester , Reino Unido
Gêneros
Anos ativos 2007 – presente
Etiquetas
Atos associados
Local na rede Internet www .tudo-tudo .co .uk
Membros
Membros antigos

Everything Everything é uma banda de arte rock inglesa de Manchester formada no final de 2007. A banda lançou cinco álbuns até o momento - Man Alive de 2010 , Arc de 2013 , Get to Heaven de 2015, A Fever Dream de 2017 e Re-Animator de 2020 - e tem sido amplamente aclamado pela crítica. Seu trabalho foi duas vezes selecionado para o Mercury Music Prize e recebeu cinco indicações para o Ivor Novello Awards .

Carreira

Origens e primeiros solteiros

Três dos membros originais da banda são de Northumberland , Inglaterra - Jonathan Higgs (vocal principal, teclado, laptop e guitarra) cresceu na vila fronteiriça de Gilsland, enquanto Michael Spearman (bateria, vocal) e Alex Niven (guitarra, vocal) são de Newbrough . Os três se conheceram na Queen Elizabeth High School em Hexham, onde tocaram música juntos. Higgs passou a estudar música popular e gravação na Salford University , onde conheceu o baixista nascido em Kent , Jeremy Pritchard. Higgs e Pritchard decidiram formar uma banda assim que terminassem o curso. Inicialmente, eles colaboraram com o trio de rock matemático de Salford Modern Bison (com Higgs na bateria, Pritchard na guitarra e Sam Carswell na guitarra e vocais), que lançou um álbum, I Could Have Had a Rustic Pagoda no sem rótulo em 2006.

No final de 2006, Higgs e Niven planejaram formar uma banda "com uma espécie de estética poptimista inspirada em Paul Morley ". Niven descreveu o processo de nomeação da banda da seguinte maneira: "A ideia, como eu vi, era tentar pegar a música pop R&B contemporânea e criar um projeto vagamente futurista a partir dela, e entre nós dois escolhemos o nome Everything Everything, a détournement de uma espécie de cultura de mídia super-saturada em algo idealista e expansivo ". Em última análise, a banda tomou o nome Tudo Tudo, desde as duas primeiras palavras do Radiohead song " tudo em seu Right Place ", a faixa de abertura de seu álbum Kid A . Com a adição de Pritchard e Spearman, a banda começou a se apresentar no outono de 2007. Pritchard lembra "éramos inicialmente mais punk, com mais guitarras e nenhum sintetizador. Era mais fácil tocar em shows como esse e nos familiarizar com tocando juntos. Mas o plano sempre foi expandir o som quando tivéssemos o escopo / pudéssemos pagar pelo equipamento! "

Ganhando rapidamente a atenção da indústria musical, a banda começou a trabalhar com o produtor David Kosten ( Bat for Lashes , Faultline). Everything Everything lançou seu primeiro single "Suffragette Suffragette" em 1 de dezembro de 2008 através da XL Recordings desdobramento Salvia apenas como um lançamento limitado em vinil de 7 " . Isso foi mais tarde seguido pelo lançamento do single" Photoshop Handsome ", que viu o grupo incorporar sintetizadores em seu som pela primeira vez, em 20 de julho de 2009, disponível apenas como single limitado de 7 ". No outono de 2009, a banda lançou " My Kz, Ur Bf " como outro lançamento apenas em vinil, desta vez com a gravadora Young & Lost Club. Todos os três singles foram lançados com os vídeos musicais de acompanhamento, com os de "Suffragette Suffragette" e "Photoshop Handsome" feitos inteiramente pela própria banda.

Neste ponto, Niven deixou a banda para seguir carreira acadêmica e foi substituído pelo guitarrista nascido em Guernsey, Alex Robertshaw, cuja ex-banda Operahouse havia se separado alguns meses antes.

Everything Everything fez parte da longa lista do BBC Sound de 2010 em 7 de dezembro de 2009, uma lista criada pelos formadores de opinião da Grã-Bretanha que votam em seus novos artistas favoritos.

Pouco depois da indicação para BBC Sound de 2010, Everything Everything assinou contrato com o braço britânico da Geffen Records antes de lançar o single " Schoolin ' " em 10 de junho de 2010 como um CD single , download digital e também como um vinil de 7 ". O single tornou-se o primeiro a causar impacto nas paradas, estreando no número 152.

2010–2012: Man Alive

O álbum de estreia da banda, Man Alive (produzido por David Kosten) foi lançado em 30 de agosto de 2010 e foi precedido por uma reedição do single " My Kz, Ur Bf " em 23 de agosto de 2010, estreando no UK Singles Chart no número 121. O álbum foi lançado uma semana depois, estreando no UK Albums Chart em 17º lugar.

Man Alive recebeu muitos elogios da crítica de alguns revisores, embora outros tenham sido críticos. O NME apelidou a banda de "os novos Picassos do pop" e comentou "há três palavras sujas no indie agora: ambição, intelecto e esforço. Tudo Tudo não se encaixa nesses termos, eles saltam sobre eles". A BBC Music saudou o "brilho" da banda e observou "este quarteto de Manchester foge de qualquer camarilha indie identikit, lançando formas sonoras multiformes e mutáveis ​​... EE são deliberadamente excêntricos e infinitamente divertidos, mas eles sabem mais do que a maioria como criar uma música, como fazer um álbum. Eles sabem como dar profundidade, luz e escuridão, e eles - crucialmente - sabem quando parar. " O Drowned in Sound elogiou a "confiança total e desenfreada" da banda e descreveu o álbum como contendo "algumas coisas bem bacanas ... essa é uma banda indo a lugares - eles sabem disso, e nós sabemos disso". Escrevendo no Pitchfork , Ian Cohen comentou que o álbum foi "a prova de que a experimentação entusiástica não pode salvar seu produto final quando os elementos subjacentes são tão incompatíveis e pouco apetitosos" e criticou a "voz irritante" de Higgs. Em 19 de julho 2011 Man Alive foi indicado para o 2011 Mercury Prize , embora perdeu para PJ Harvey 's Let England Shake .

Em maio de 2011, Everything Everything se apresentou no Big Weekend da Radio 1 em Carlisle . Este foi um show perto de casa para Jonathan Higgs, que cresceu em Gilsland, a apenas alguns quilômetros de distância. Em 28 de novembro de 2011 (junto com os músicos locais de Manchester, Badly Drawn Boy e I Am Kloot ) Everything Everything se apresentou como parte do show beneficente Billie Butterfly, arrecadando fundos para o tratamento médico americano de Billie Bainbridge, uma jovem local com diagnóstico de um tumor cerebral raro .

A banda passou a apoiar o Snow Patrol em fevereiro de 2012 e o Muse em novembro e dezembro.

2012–2014: Arc

Em 2012, Everything Everything retomou o trabalho com David Kosten nas sessões de seu segundo álbum. O primeiro single das sessões foi " Cough Cough ", lançado em 28 de agosto de 2012: após o qual a banda anunciou que seu segundo álbum Arc seria lançado no início de 2013. Novo material deste álbum foi apresentado em uma turnê no Reino Unido entre 13 de setembro e 26 de outubro de 2012.

Arc foi lançado em 14 de janeiro de 2013 e estreou em 5º lugar na UK Albums Chart. Higgs observou que, em comparação com a complexidade das canções de Man Alive , a composição de Arc pretendia ser uma destilação mais simples de suas ideias e uma expressão mais direta de sua emoção. Em uma entrevista com o New Statesman , ele explicou que o novo álbum era "muito mais aberto. É muito menos confuso e muito menos difícil de entender o que está acontecendo ou o que estou dizendo. Acho que tentamos esclarecer e torná-lo menos distraído e mais sólido e forte. Existem menos lugares para se esconder, eu acho, então isso é o principal. Agora está claro quem está fazendo o quê. Levamos muito tempo para estarmos confiantes o suficiente para fazer isso. "

O álbum foi saudado como "outro tour de force" pelo The Observer , embora o The Guardian tenha sido mais parcimonioso com elogios - "Jerky opener Cough Cough pode mostrá-los em sua forma mais autoconscientemente maluca, mas The Peaks está no lado oposto do espectro, tentando o tipo de melancolia de estádio amada por Elbow ou Coldplay . Inevitavelmente, Arc carece de coerência; é o som de uma banda tentando descobrir quem eles querem ser. Esperançosamente, essa será a banda que combina os dois modos perfeitamente, como eles fazem em Kemosabe e Armourland, uma peça elegante de robo-pop que liga a ruptura social com as barreiras emocionais que todos nós colocamos. ".

A NME considerou o álbum "uma fera mais enxuta e identificável do que seu antecessor ... O esforço autoconsciente para serem considerados inovadores e iconoclastas que ocasionalmente atrapalhavam sua estreia está ausente aqui: este é um álbum menos preocupado com a superfície do que é sobre o sentimento ... Lentamente, mas com segurança, eles estão progredindo em direção a algo extraordinário. " A crítica também chamou a atenção para os temas de tecnologia e resposta humana do álbum: "Os jovens futuristas do Pop escreveram um álbum sobre como o futuro é aterrorizante. Os temas entrelaçados de tecnologia e desconexão prevalecem no Arc ."

Um terceiro single do Arc - "Duet" - foi lançado em 25 de março de 2013 em vinil de 7 ".

" Kemosabe " foi indicada como Melhor Canção Contemporânea no Ivor Novello Awards de 2014 e ganhou o prêmio de Single do Ano no Reino Unido no Music Producers Guild Awards.

2015–2016: chegar ao céu

O vocalista principal, Jonathan Higgs, está com uma guitarra na frente do baterista, Michael Spearman, em um palco iluminado por azul.
Interpretação de Higgs no Royal Albert Hall em Londres

Em 17 de fevereiro de 2015, a banda lançou o single " Distant Past " com Zane Lowe na BBC Radio 1, nomeando-o o 'Registro mais quente do mundo'. O terceiro álbum de estúdio da banda, Get to Heaven , foi lançado em 22 de junho de 2015. O repórter da BBC Entertainment, Mark Savage, disse: "Ebola, aviões desaparecidos, decapitações, a ascensão do UKIP. Não são os tópicos usuais para um show das 40 paradas de sucesso , mas é exatamente sobre isso que a banda de pop alternativo Everything Everything andou escrevendo no ano passado [...] As letras foram inspiradas quando a banda de Manchester tirou um ano da turnê e Higgs começou a assistir as notícias em loop ". Higgs disse a Savage: "Depois que terminamos o álbum, li a letra de volta e percebi que havia escrito uma bíblia de terror".

O vídeo do single da banda 'Spring / Sun / Winter / Dread' foi compartilhado em 31 de julho de 2015. O vídeo mostra o vocalista da banda, Jonathan Higgs, assumindo a produção. Ele disse por meio de um comunicado à imprensa: "A música fala sobre as estações passando e envelhecendo, então queríamos nos concentrar no Sol e torná-lo uma espécie de força opressora - positiva e vivificante, mas também ardente e destrutiva. Usamos Ultra - Câmeras violetas e infravermelhas para ver os danos causados ​​pelo sol em nossa pele e dar a tudo uma aparência alienígena. Filmamos em uma pedreira para que pudéssemos ter um horizonte limpo e uma cena seca e quente do deserto. os efeitos do sol foram concluídos depois porque escolhemos um dia chuvoso para filmar, embora tenhamos pulverizado tudo de prata para obter alguns bons reflexos de luz e aumentar a sensação de resistência ao calor / astronauta. "

Em 2 de setembro de 2016, a Everything Everything lançou o single "I Believe It Now" para a BT Sport usar em shows da Premier League . Eles também anunciaram que estavam trabalhando em um quarto álbum, com Higgs comentando que suas letras seriam "inevitavelmente" afetadas pelo Brexit .

2017–2019: Um sonho de febre e um mar mais profundo

Em 13 de junho de 2017, Everything Everything anunciou seu quarto álbum, A Fever Dream , lançando o single "Can't Do". O álbum foi lançado posteriormente em 18 de agosto de 2017, com fortes críticas, com o The Guardian declarando "se a cultura pop continuar em seu curso idiota, será apenas uma questão de tempo até que esses nerds dominem". Marcy Donelson, do AllMusic, escreveu: "Um sonho de febre é conflituoso, distorcido, emocional e auditivamente de alto contraste e cheio de turbulência, mas confiável em seu caráter contagioso." O álbum também obteve sucesso comercial, alcançando a 5ª posição na UK Albums Chart. Após o sucesso do álbum, a banda saiu em turnê na primavera de 2018. Falando ao The Independent , Higgs disse "As letras são definitivamente mais pessoais aqui, [...] Você não pode estar sempre falando sobre coisas maiores, você às vezes preciso falar sobre o que está perto de você. "

Este álbum viu a segunda indicação da banda ao Mercury Prize, desta vez em 2018. Mais tarde, eles ganharam o Álbum do Ano (2019) no Music Producers Guild Awards.

Então, em 27 de fevereiro de 2018, Everything Everything lançou o EP A Deeper Sea antes de sua próxima turnê. O EP recebeu críticas positivas, com The Edge dizendo "[seu] último EP de quatro faixas mostra que eles estão, como sempre, em perfeita sintonia com os ritmos desordenados da sociedade moderna." e classificá-lo com 4/5 estrelas. O EP foi motivado por Higgs lendo "algumas estatísticas chocantes sobre suicídio masculino" e escrevendo a primeira faixa, "The Mariana". O restante do EP consiste em uma faixa inédita de A Fever Dream : "Breadwinner", um remix de "Ivory Tower" (de A Fever Dream ) de Tom Vek e um cover de " Don't Let It Bring You Down " por Neil Young que foi gravado em 2017 para o programa de Annie Mac na Radio 1.

2020 – presente: Reanimador e Supernormal

Em 23 de abril de 2020, a banda lançou o single "In Birdsong" com um videoclipe dirigido por Higgs. Seu quinto álbum Re-Animator foi anunciado em 13 de maio de 2020 ao lado do single "Arch Enemy", com um videoclipe dirigido por Higgs lançado posteriormente em 27 de maio de 2020. Em 18 de junho de 2020, a banda lançou um terceiro single "Planets", com um videoclipe dirigido novamente por Higgs. Em 28 de julho de 2020, a banda lançou o quarto single "Violent Sun", novamente com um videoclipe de Higgs. O videoclipe mostrava o uso de instrumentos danificados da banda em um incêndio recente ocorrido em seu estúdio, com a descrição "Decidimos usar nossos instrumentos destruídos uma última vez antes de jogá-los fora, filmando nós mesmos e um ao outro. Violent Sun é sobre segurar desesperadamente o momento antes que passe para sempre. " Re-Animator foi lançado em 11 de setembro de 2020, junto com o videoclipe de "Big Climb". O álbum obteve sucesso comercial ao atingir o pico mais alto da banda, na 5ª posição na UK Albums Chart. Em 15 de dezembro de 2020, um videoclipe dirigido por Kit Monteith e Jonathan Higgs para a faixa "Black Hyena" foi lançado.

Em 10 de março de 2021, a banda lançou o single "SUPERNORMAL" O videoclipe, lançado no mesmo dia, foi dirigido por Jonathan Higgs. Com a letra da música sendo inspirada por estímulos supernormais . Em 12 de junho de 2021, Everything Everything lançou o EP Supernormal exclusivamente em vinil de 10 "para o Record Store Day 2021. O EP consistindo do single lançado anteriormente" SUPERNORMAL ", uma faixa inédita do Re-Animator :" Mercury & Me "e remixes de "Big Climb" e "Black Hyena" (do Re-Animator ) de Jack Bevan of Foals e IOE AIE, respectivamente. Um lançamento digital e um videoclipe dirigido por Higgs para a faixa "Mercury & Me" foram lançados posteriormente em 17 de junho de 2021 .

Estilo musical

Everything Everything é conhecida por um estilo extremamente eclético e dinâmico, com uma complexa construção musical e letras densas e detalhadas cantadas em falsete por Jonathan Higgs. Embora nominalmente uma banda de rock alternativo com estilos pop definitivos, a banda usa abordagens de produção e rítmicas mais próximas das do R&B contemporâneo , glitch pop e eletrônico (incluindo uso intenso de programação e processamento de laptop) e abordagens de composição semelhantes às do rock progressivo ou psicodélico . O crítico Paul Lester comparou o som de Everything Everything a "um motim em uma fábrica de melodias" e os comparou a " Timbaland se ele inclinasse um ouvido oblíquo para Sim ". No Guardian, Mark Beaumont descreveu a banda como "a fusão mais complexa e aerodinâmica das complexidades do arco do rock matemático , obsessão eletrônica dos anos 80 e ganchos feitos de interferência de telefones celulares."

Quando questionado sobre o som deles em uma entrevista para o blog de música do Reino Unido There Goes the Fear em Leeds em outubro de 2010, o cantor Jonathan Higgs respondeu: "Nós pensamos nisso como rock principalmente. Tentamos não fazer com que soe como muitas coisas que você" Já ouvi falar antes, não de propósito, mas tende a sair um pouco assim. Não estamos realmente interessados ​​em copiar certos gêneros ou algo assim, então acho que você diria que é imprevisível e meio que surpreendente. " Higgs considerou o Nirvana , o Radiohead , os Beatles , o Destiny's Child e o R. Kelly como algumas das influências ecléticas da banda.

O baixista Jeremy Pritchard disse que a intenção da banda é "evitar clichês, ou os clichês esperados de homens brancos com guitarras de Manchester" e resume seu som como "altamente estilizado e desenraizado - somos influenciados por tudo, exceto pelo blues de 12 compassos. " Ele também comentou: "Não consigo pensar em nenhum gênero que não tenha aprendido alguma coisa. Todos nós compartilhamos um grande número de paixões básicas como o Radiohead, mas todos viemos de diferentes áreas da música popular: jazz e funk ; EUA moderno R'n'B, prog e krautrock , pós-rock / punk / hardcore. E todos nós amamos o pop bom e honesto. Somos uma banda de rock, no que nos diz respeito. " Ele notou que as letras da banda são "quase sempre repletas de vários significados e brincam com trocadilhos, citações ou aliterações, mas nunca apenas por causa disso."

Em uma entrevista para o Irish Times , o baterista Michael Spearman disse "Parece muito cafona, mas coisas como Destiny's Child provaram ser tão importantes quanto The Beatles e Radiohead. Suponho que o amor por R'n'B se manifeste de certa forma. Normalmente não dizemos 'queremos que essa música soe assim ou assim', tentamos ser o mais orgânicos possível. É como com os Beatles - eles estavam tentando tocar a música negra da época, e fazendo isso , eles meio que mudaram, tornou-se uma coisa diferente. Nós pensamos em ... tentar introduzir Timbaland ou algo assim. Mas decidimos contra isso, porque é uma linha tênue entre filtrar aquela música ou apenas tentar imitá-la indo à fonte disso ... Todos nós amamos Michael Jackson e coisas assim; dance music em geral, ou apenas esse tipo de música sincopada. Isso é algo que conecta todos nós. "

Membros

Discografia

Álbuns de estúdio

Lista de álbuns de estúdio, com posições de gráfico selecionadas e certificações mostradas
Título Detalhes Posições do gráfico de pico Vendas Certificações
Reino Unido
AUS
IRL
SCO
Homem vivo 17 - - 40
Arco
  • Lançado: 14 de janeiro de 2013
  • Rótulo: RCA
  • Formatos: CD, LP, download digital
5 - 37 10
  • BPI: Silver
Vá para o céu
  • Lançado: 22 de junho de 2015
  • Etiqueta: RCA Victor
  • Formatos: CD, vinil, download digital
7 29 45 17
  • BPI: Silver
Um sonho de febre
  • Lançado: 18 de agosto de 2017
  • Rótulo: RCA
  • Formatos: CD, LP, cassete , download digital, streaming
5 68 39 13
  • RU: 20.164
RE-ANIMADOR
  • Lançado: 11 de setembro de 2020
  • Rótulo: AWAL
  • Formatos: CD, LP, cassete, download digital, streaming
5 - 99 4
"-" indica álbum que não alcançou as paradas ou não foi lançado naquele território.

Jogadas prolongadas

Título Detalhes
Schoolin
Meu Kz, Ur Bf
  • Lançado: 16 de abril de 2011
  • Gravadora: Vinil Junkie
  • Formatos: CD, download digital
COF cof
  • Lançado: 5 de fevereiro de 2013
  • Rótulo: Culto
  • Formatos: download digital
Um Mar Mais Profundo
  • Lançado: 27 de fevereiro de 2018
  • Gravadora: Sony RCA
  • Formatos: download digital
Supernormal
  • Lançado: 12 de junho de 2021
  • Rótulo: AWAL
  • Formatos: vinil de 10 "

Músicas

Título Ano Posições do gráfico de pico Álbum
Reino Unido
BEL
MEX
SCO
"Suffragette Suffragette" 2008 - - × - Homem vivo
" Photoshop bonito " 2009 129 - - -
" MY KZ, UR BF " 129 - - -
" Schoolin ' " 2010 162 - - -
" Tosse tosse " 2012 37 - 40 49 Arco
" Kemosabe " 2013 48 - 34 65
" Dueto " - - - -
" Não tente " - - - -
" Passado distante " 2015 88 129 - 81 Vá para o céu
" Arrependimento " 119 89 - -
"Primavera / Sol / Inverno / Pavor" - - - -
"Sem répteis" - - -
"Eu acredito agora" 2016 - - - - Single sem álbum
"Não posso fazer" 2017 - - 44 - Um sonho de febre
"Desejo" - - - -
"Noite das Facas Longas" - - - -
"Chefe de família" 2018 - - - - Um Mar Mais Profundo
“A Mariana” - - - -
"In Birdsong" 2020 - - - - Reanimador
"Arqui-inimigo" - - - -
"Planetas" - - - -
"Sol Violento" - - - -
"SUPERNORMAL" 2021 - - - × Supernormal
"Mercúrio e eu" - - - ×
"-" indica um single que não ficou nas paradas ou não foi lançado naquele território.
"×" indica os períodos em que os gráficos não existiam ou não foram arquivados.

Notas

Videoclipes

Título Ano Diretor
"Suffragette Suffragette" 2008 Jonathan Higgs
"Photoshop bonito" 2009
"MY KZ, UR BF"
"Schoolin '" 2010 Nicos Livesey
"MY KZ, UR BF" (versão dois) Um em três
"Photoshop Handsome" (versão dois) Jonathan Higgs
"Formulário Final" 2011
"COF cof" 2012
"Kemosabe"
"Dueto" 2013
"Não tente"
"Passado distante" 2015
"Arrepender"
"Primavera / Sol / Inverno / Pavor"
"Sem répteis"
"Não posso fazer" 2017 Holly Blakey
"Desejo" Dave Tree
"Noite das Facas Longas" Kit Monteith
"Chefe de família" 2018 Jonathan Higgs
“A Mariana”
"In Birdsong" 2020
"Arqui-inimigo"
"Planetas"
"Sol Violento"
"Big Climb"
"Hiena negra" Jonathan Higgs e Kit Monteith
"SUPERNORMAL" 2021 Jonathan Higgs
"Mercúrio e eu"

Prêmios e indicações

Ano Organização Prêmio Trabalhar Resultado
2009 BBC Som de 2010 N / D Nomeado
2011 Os tempos Prêmio Revelação N / D Ganhou
XFM Prêmio de Nova Música N / D Pré-selecionado
NME Melhor Nova Banda N / D Nomeado
Prêmio Ivor Novello Melhor álbum Homem vivo Nomeado
Melhor Canção Musical e Liricamente "Meu Kz, Ur Bf" Nomeado
Mostruário do novo diretor da Saatchi & Saatchi Melhor novo diretor de vídeo Jonathan Higgs Nomeado
Indústria Fonográfica Britânica Prêmio Mercúrio Homem vivo Nomeado
Q Awards Best New Act N / D Nomeado
2012 NME 50 melhores faixas de 2012 "COF cof" # 30
2014 Prêmios do Music Producers Guild Single do ano no Reino Unido "Kemosabe" Ganhou
Prêmio Ivor Novello Melhor Canção Contemporânea "Kemosabe" Nomeado
2015 Q Awards Melhor álbum Vá para o céu Nomeado
2018 Prêmio Ivor Novello Melhor álbum Um sonho de febre Nomeado
Melhor Canção Musical e Liricamente "Não posso fazer" Nomeado
Indústria Fonográfica Britânica Prêmio Mercúrio Um sonho de febre Nomeado
2019 Prêmios do Music Producers Guild Álbum do Ano Um sonho de febre Ganhou

Referências

links externos