Faye Wong - Faye Wong

Faye Wong
王菲
foto de Faye Wong em um show em Hong Kong
Wong se apresentando em um show em Hong Kong em 2011
Nascer
Xia Lin

( 08/08/1969 )8 de agosto de 1969 (52 anos)
Nacionalidade China
Cidadania Hong Kong
Ocupação Cantora e compositora, atriz
Anos ativos 1989–2005
2010 – presente
Cônjuge (s)
Parceiro (s)
Crianças 2, incluindo Leah Dou
Prêmios Festival de Cinema de Estocolmo
Melhor Atriz
1994 Chungking Express
Jade Solid Gold Best Ten Music Awards
Ásia-Pacífico Artista Feminina HK Mais Popular
1993 1994 1995 1996 1997 1999 2000
Hong Kong Film Critics Society Awards - Melhor Atriz
2002 Chinese Odyssey 2002


Golden Melody Awards - Melhor Artista Mandarim
2004 para amar


Carreira musical
Também conhecido como Shirley Wong (王靖雯)
Origem Pequim , China
Gêneros C-pop ( Mandopop e Cantopop ), C-rock , dream pop , música budista , J-pop
Etiquetas Cinepoly , EMI , Sony Music
Nome verdadeiro : Faye Wong
chinês
Antigo nome artístico : Shirley Wong
chinês
Nome de nascimento : Xia Lin
chinês

Faye Wong (nascida Xia Lin em 8 de agosto de 1969) é uma cantora, compositora e atriz de Hong Kong, frequentemente referida como a " Diva da Ásia ". No início de sua carreira, ela usou brevemente o nome artístico de Shirley Wong . Nascida em Pequim , ela se mudou para a Hong Kong britânica em 1987 e chamou a atenção do público no início dos anos 1990 cantando em cantonês , muitas vezes combinando música alternativa com o pop chinês mainstream . Desde 1994, ela tem gravado principalmente em seu mandarim nativo . Em 2000, ela foi reconhecida pelo Guinness World Records como a Mulher Canto-Pop mais vendida . Após seu segundo casamento em 2005, ela se retirou dos holofotes, mas voltou aos palcos em 2010.

Popular na China Continental , Taiwan, Hong Kong e Cingapura, ela também conquistou muitos seguidores no Japão. No Ocidente, ela talvez seja mais conhecida por estrelar os filmes de Wong Kar-wai , Chungking Express e 2046 . Embora tenha colaborado com artistas internacionais como Cocteau Twins , Wong gravou apenas algumas canções em inglês, incluindo " Eyes on Me " - a música tema do videogame Final Fantasy VIII . Wong é conhecida por ser uma "diva com poucas palavras" em público e ganhou reputação por sua personalidade "legal" . Na Enciclopédia da Cultura Chinesa Contemporânea , Jeroen de Kloet a caracterizou como "cantora, atriz, mãe, celebridade, realeza, símbolo sexual e diva, tudo ao mesmo tempo". Wong é considerado por alguns como uma das maiores estrelas pop da Ásia Oriental, com uma carreira de mais de 30 anos.

vida e carreira

1969–91: Juventude e Shirley Wong

Filha de um engenheiro de minas e de um soprano revolucionário da música , Wang Fei nasceu no Peking Union Medical College Hospital no distrito de Dongcheng, Pequim, em meio à Revolução Cultural da China . Ela também tem um irmão mais velho chamado Wang Yi (王 弋). Quando estudante, Wong já estava envolvido com canto e atraiu o interesse de vários editores . Em algumas ocasiões, a escola teve que esconder suas atividades artísticas da mãe severa, que, como profissional, via o canto como um beco sem saída. Apesar da oposição de sua mãe, Wong lançou 6 álbuns cover de baixo custo de 1985 a 1987 enquanto ainda estava no colégio, todos na forma de fitas cassete , a maioria consistindo de canções de seu ídolo pessoal, a icônica cantora taiwanesa Teresa Teng . Para a última dessas primeiras gravações, o produtor Wei Yuanqiang escolheu o título Wong Fei Collection , com a intenção de mostrar que reconhecia um talento distinto no adolescente.

Em 1987, após ser aceita na Universidade de Xiamen para a faculdade, ela migrou para Hong Kong para se juntar ao pai, que já trabalhava lá há alguns anos. O plano era que ela ficasse lá por um ano para cumprir o requisito de residência permanente e depois fosse para uma universidade no exterior. No entanto, como Wong não sabia uma palavra de cantonês , a língua falada na colônia britânica, ela experimentou uma grande solidão. Após uma breve passagem como modelo, ela começou a ter aulas de canto com Tai See-Chung (戴思聰), que também era da China Continental e já havia ensinado as estrelas de Hong Kong Anita Mui , Andy Lau , Leon Lai e Aaron Kwok . Sob a tutela de Tai, o jovem de 19 anos assinou com a Cinepoly Records depois de ganhar o terceiro lugar em um concurso de canto da ABU em 1988. Foi uma jogada arriscada da parte de Chan Siu-Bo, gerente geral da Cinepoly, já que os habitantes do continente eram estereotipados como " para trás "em Hong Kong.

Como resultado, Cinepoly pediu a Wong que mudasse seu nome "que soa como Continental" para um nome artístico "sofisticado" de Wong Jing Man. (Seu nome em inglês era "Shirley".) Em 1989, seu álbum de estreia, Shirley Wong, vendeu mais de 30.000 cópias e ajudou-a a ganhar o bronze no "Prêmio Chik Chak de Novo Artista". Seguiram-se mais dois álbuns ( Everything e You're the Only One ), com muitos covers de artistas dos EUA e Japão da mesma forma. No entanto, eles venderam pior do que seu álbum de estreia, apesar das promoções implacáveis ​​da empresa. Muitos em Hong Kong a consideraram "atrasada", sem personalidade.

Frustrada com a decisão de sua carreira, em 1991 ela viajou para a cidade de Nova York para estudos vocais e intercâmbio cultural. Por ter sido uma decisão apressada, ela também acabou perdendo o prazo de inscrição para as aulas em Nova York. Faye Wong explicou em 1996,

Eu vaguei, visitei museus e sentei em cafés. Havia tantas pessoas estranhas e de aparência confiante. Eles não se importavam com o que as outras pessoas pensavam deles. Eu me sentia originalmente assim também, independente e um pouco rebelde. Mas em Hong Kong eu me perdi. Fui moldado por outros e tornei-me como uma máquina, um cabide de vestido. Eu não tinha personalidade nem senso de direção.

Wong voltou a Hong Kong e encontrou um novo agente em Katie Chan, que permaneceria como seu agente pelas próximas 2 décadas. O próximo álbum, Coming Home , apresentaria com destaque na capa o nome inglês "Faye", um homófono de seu nome chinês, e a palavra "Jing", uma referência à sua cidade natal, Pequim.

1992-93: Ascensão à notabilidade

O álbum Coming Home de 1992 incorporou influências R&B e foi uma mudança na direção musical da comida Cantopop mais tradicional de seus álbuns anteriores. Uma música dela dessa época foi "Fragile Woman", um cover de uma canção japonesa " Rouge " originalmente composta por Miyuki Nakajima e cantada por Naomi Chiaki . (Graças à capa de Wong, esta música de 1972 - em diferentes versões de idiomas - se tornaria no início dos anos 1990 um grande sucesso regional na Tailândia, Vietnã e no resto do Sudeste Asiático e até na Turquia; a versão em inglês mais popular era intitulada "Coração partido Woman ".) Coming Home também incluiu seu primeiro número em inglês," Kisses in the Wind ". Wong declarou em um show de 1994 que ela gostou muito dessa música, após o qual vários sites a listaram como sua favorita; no entanto, em uma entrevista à CNN em 1998, ela se recusou a citar uma música favorita, dizendo que havia muitas, e em 2003 ela afirmou que não gostava mais de suas músicas antigas.

A cobertura para Coming Home mostra de forma destacada o nome "Faye", e desde então ela mudou seu nome artístico de volta para "Wang Fei" (). Em 1992-93, ela também estrelou em programas de TVB como File of Justice II (壹 號 皇 庭 II) e Legendary Ranger (原振俠).

Em 1993, ela escreveu as letras em mandarim de sua balada "No Regrets" (執迷不悔), o que levou muitos a elogiá-la como uma talentosa letrista. Em fevereiro, tornou-se a faixa-título de seu álbum No Regrets . No Regrets apresenta números contemporâneos suaves, algumas faixas de dança e duas versões da balada-título: a versão em mandarim de Wong e uma versão em cantonês (letra de Chen Shao Qi).

1993-94: estilo alternativo

Seu próximo álbum, 100,000 Whys (setembro de 1993), mostrou consideráveis influências de música alternativa do Ocidente, incluindo a popular canção "Cold War" (冷戰), um cover de "Silent All These Years" de Tori Amos .

Faye nomeou o grupo escocês pós-punk Cocteau Twins entre suas bandas favoritas, e sua influência foi clara em seu próximo álbum cantonês, Random Thoughts (胡思亂想). Sua versão cantonesa de " Dreams " dos Cranberries foi apresentada no filme Chungking Express de Wong Kar-wai , e ganhou popularidade duradoura. Além de fazer covers de músicas e aprender técnicas vocais distintas, Wong gravou suas próprias composições "Pledge" (誓言), co-escrita com o ex-marido Dou Wei , e sua primeira e única música falada "Exit" (出路), que expressa alguns de seu pessimismo sobre o futuro.

1994–95: mercado de mandarim

Além de dois álbuns cantoneses em 1994, Wong lançou dois outros álbuns em mandarim em Taiwan, Mystery (迷) e Sky (天空). O grande sucesso "I'm Willing" (我 願意) em Mystery se tornou sua marca registrada nas comunidades de língua mandarim por anos, e foi regravado por outros cantores como Gigi Leung , Sammi Cheng e Jay Chou . Sky foi visto pelos fãs como um amálgama de experimentação artística e comercialismo.

Embora seus sucessos em Hong Kong fossem visivelmente alternativos, seus dois álbuns do Mandarim eram mais líricos e tradicionais. Os críticos geralmente atribuem o sucesso ao produtor taiwanês Yang Ming-huang.

Quatro álbuns mais vendidos em cantonês e mandarim, um recorde de 18 shows consecutivos em Hong Kong e um filme amplamente aclamado ( Chungking Express ) fizeram de Faye Wong a cantora mais eminente de Hong Kong em meados da década de 1990. Enquanto isso, sua aversão pela indústria de entretenimento de HK, voltada para o lucro, tornou-se cada vez mais aparente. Ela estava freqüentemente em contato com o círculo de rochas em Pequim. Dada a sua personalidade um tanto reticente e indiferente, ela às vezes dava respostas concisas, diretas e um tanto inesperadas quando questionadas pela mídia de HK.

Em 1995, ela lançou Decadent Sounds of Faye (菲 靡靡之音), um álbum cover de canções originalmente gravadas por seu ídolo Teresa Teng , uma das mais reverenciadas cantoras chinesas do século XX. Um dueto com Teng foi planejado para o álbum, mas infelizmente ela morreu antes que isso pudesse ser gravado. Decadent Sounds vendeu bem, apesar das críticas negativas iniciais, e passou a ser reconhecido como um exemplo de cobertura imaginativa por críticos recentes.

Faye Wong, junto com seu então futuro marido e ícone do rock Dou Wei , foram a vencedora e a segunda colocada no prêmio MTV International Viewer's Choice de 1995 ; conquistando o primeiro e o segundo lugar respectivamente com os videoclipes "Chess" e "Black Dream" .

Em dezembro, ela lançou seu álbum cantonês Di-Dar, que mistura um estilo de yodelling alternativo com um toque de sabor indiano e do Oriente Médio . Este álbum foi um sucesso, em parte porque era muito diferente da música Cantopop mainstream , mas - ironicamente - algumas canções românticas muito tradicionais lideraram as paradas.

1996: Restless e Cinepoly EPs

1996 viu o lançamento do que muitos considerariam seu esforço mais ousado e artisticamente coerente até à data, Fuzao (浮躁), normalmente traduzido como Restless ou impaciência . Este foi seu último álbum com o Cinepoly, e Wong sentiu que poderia correr mais riscos artísticos. O álbum contém principalmente composições próprias, com uma estética inspirada nos Cocteau Twins , que escreveram duas canções originais para o álbum, "Fracture" (分裂) e "Repressing Happiness" (掃興). Como Wong cobriu seu trabalho em 1994, ela estabeleceu uma relação de trabalho remota com eles - até mesmo fazendo os vocais para uma versão especial em dueto de "Serpentskirt" no lançamento asiático do álbum de 1996 do grupo, Milk And Kisses .

Embora o álbum fosse o favorito pessoal de Wong, a resposta de Hong Kong e Taiwan foi menos favorável. Muitos fãs que gostaram de seus três álbuns anteriores do Mandarin viraram as costas para Restless , que consideraram muito alternativo e egocêntrico. Poucas baladas eram amigáveis ​​para o rádio e algumas ficaram desencantadas com o estilo experimental de gravação de Faye. No entanto, fãs hardcore, conhecidos como Fayenatics, adoraram o álbum e ele se tornou um sucesso cult. Wong não lançou outro álbum totalmente artístico desde então. Após o lançamento, Wong se tornou o segundo artista chinês (depois de Gong Li ) - e o primeiro cantor chinês - a ser capa da revista Time .

De 1993 a 1995, a Cinepoly lançou um EP com as canções de Wong a cada ano: Like Wind (如風), Faye Disc (菲 碟) e One Person, Two Roles (一 人 分 飾 兩角). Então, em 1996-97, ela gravou dez canções originais em cantonês, todas escritas pelo letrista Lin Xi (林夕) e vários compositores, como Wong Ka Keung , Adrian Chan e Chan Xiao Xia, antes de sua saída da Cinepoly. Depois que seu contrato com a Cinepoly expirou, a empresa lançou oito dessas canções nos dois EPs subsequentes, intitulados Toy (玩具) e Helping Yourself (自便). Embora os EPs contivessem novas canções - sucessos de baladas como "Undercurrent" (暗湧), "Date" (約定) e "On Time" (守 時) - e fossem recebidos pelos fãs, eles receberam respostas mornas da crítica. As outras duas canções foram incluídas em compilações posteriores; o último a ser lançado foi "Scary" (心驚 膽顫) em 2002.

1997: EMI e Faye Wong

Wong assinou contrato com a gigante gravadora EMI em 1997, após o nascimento de sua primeira filha, em um contrato no valor de HK $ 60 milhões (aproximadamente US $ 7,7 milhões), para lançar 55 canções em cinco álbuns. Embora a maioria de seus álbuns anteriores tenha sido cantada em cantonês , Wong desde então cantou quase exclusivamente em mandarim, sua língua materna, embora ela tenha gravado versões em cantonês de algumas canções em cada um de seus últimos quatro álbuns com a EMI para agradar seu público de Hong Kong. Depois de passar por um período de experimentação, Wong afirmou que gostaria de fazer "música de que eu gosto. Não me importo se outros não gostarem, mas ficaria encantado se o fizessem".

Seu primeiro álbum com a EMI foi Faye Wong (王菲) , lançado no outono de 1997. Os críticos que esperavam outro avanço artístico depois de Restlessness de 1996 encontraram - para sua consternação - um álbum musical muito mais inofensivo e comercialmente orientado. Simon Raymonde e Robin Guthrie dos Cocteau Twins escreveram duas composições originais para o álbum, mas apenas uma, "The Amusement Park" (娛樂 場), foi usada. Este lançamento incluiu um cover acústico de "Rilkean Heart" dos Cocteau Twins, rebatizado de "Nostalgia" (懷念).

Este álbum está repleto de sentimentos de letargia, langor e desengajamento, mas a maioria das faixas soa quente e doce, ao contrário daquelas picantes egocêntricas antes de sua maternidade. Os repórteres notaram que ela começou a sorrir com mais frequência em público e não estava tão fria ou indiferente como antes. No entanto, o álbum foi lançado durante a crise financeira asiática que varreu o Leste e o Sudeste Asiático. A antiga empresa de Wong, Cinepoly, que retém os direitos autorais de seus discos anteriores, lançou uma compilação em Mandarim ao mesmo tempo em 1997 para neutralizar seu novo álbum da EMI (e de fato superou-o). Mais tarde, a Cinepoly lançaria duas compilações a cada ano para competir com os novos lançamentos de Faye, uma tática que foi criticada por seus fãs internacionais. Faye Wong não vendeu bem em Hong Kong, mas se saiu muito bem em Taiwan e na China continental. Embora Wong tenha conquistado alguma popularidade com seus 4 álbuns mandarim anteriores, foi realmente um álbum doce, mas ligeiramente alternativo, que teve o público da China continental ouvindo. Seu perfil começou a crescer acentuadamente na Ásia.

1998: China Continental

Em 1997, o cantor Na Ying assinou com a EMI e fez uma amizade duradoura com Wong. Na tinha participado regularmente da Gala de Ano Novo da CCTV , o programa de TV mais assistido da China continental, e convidou Wong para fazer um dueto com ela no próximo programa em 1998. A colaboração da "Diva do Continente" e " Hong Kong Diva ", intitulada" Let's Meet in 1998 ", tornou-se um sucesso instantâneo e indiscutivelmente a música mais tocada na China continental naquele ano. Graças a esta exposição, no final de 1998 Wong finalmente realizou seu primeiro show em sua terra natal, China Continental, e continuou sua turnê em 9 cidades.

Sing and Play (唱 遊) foi lançado em outubro e continha quatro canções compostas por Faye: a faixa de abertura "Emotional Life", "Face", "A Little Clever" e "Tong" (ambas escritas para sua filha, esta última produziu por Dou Wei). Entre outras canções estavam "Give Up Halfway" (cantada em mandarim e cantonês), que foi uma das faixas de maior sucesso comercial do álbum, junto com a balada de sucesso "Red Bean" (紅豆).

Foi o álbum chinês mais vendido em Cingapura em 1999. Junto com Lovers & Strangers e a coletânea Wishing We Last Forever , deu a Faye Wong 3 álbuns entre os 10 álbuns chineses mais vendidos de Cingapura em 1999, fazendo dela um dos mais vendidos artistas em Cingapura em 1999.

No Japão, o álbum vendeu cerca de 90.000 cópias nos primeiros três meses após seu lançamento.

1999: Aventurando-se no Japão

O videogame Final Fantasy VIII foi lançado no Japão em fevereiro de 1999, para o qual Faye Wong gravou a balada " Eyes on Me " em inglês. Foi a primeira vez que um videogame japonês apresentou uma cantora chinesa como tema. O single "Eyes on Me" vendeu mais de 335.620 cópias no Japão e 500.000 em todo o mundo, tornando-se o disco de videogame mais vendido até aquela data e ganhando a "Canção do Ano (Western Music)" no 14º Annual Japan Gold Disc Prêmios. Quando o jogo foi lançado na América do Norte naquele ano, a música-tema se tornou muito popular entre os jogadores do Ocidente; embora não tenha sido um sucesso mainstream lá (já que Wong não tinha nenhum desejo de explorar esses mercados), ela ganhou muitos fãs que não estavam familiarizados com sua música.

Em março, ela fez dois shows no Nippon Budokan , com os ingressos para o primeiro show em 11 de março esgotados em um dia e um show extra adicionado em 12 de março; ela foi a primeira cantora chinesa a se apresentar naquele local. No início do ano, a Pepsi-Cola fez de Wong um porta-voz e, após esses shows, ela filmou o videoclipe promocional de "Spectacular" (精彩), que a Pepsi usou em comerciais .

O álbum Lovers & Strangers (只愛 陌生人) foi lançado no final de setembro e vendeu mais de 800.000 cópias, liderando as paradas em Hong Kong, China Continental, Taiwan, Cingapura e Malásia. Este foi seu primeiro álbum depois que ela se separou de seu marido Dou Wei , e o primeiro sem nenhuma colaboração musical com ele desde que seu relacionamento começou. A faixa-título foi apresentada no remake de Get Carter de Sylvester Stallone . Wong também se tornou porta-voz do JPhone em outubro, atuando em vários comerciais que foram ao ar no Japão.

Além disso, ela começou a filmar para 2046 em agosto, um projeto que ela seguiria intermitentemente nos anos seguintes, quando sua agenda permitisse.

2000: Fable

O novo milênio viu uma mudança na carreira musical de Wong com o álbum Fable (寓言). A característica proeminente deste álbum são suas metades segregadas e distinguíveis - músicas na primeira metade do álbum rodando de uma maneira quase contínua e em um formato que é semelhante a um ciclo de músicas, e a segunda metade discreta, amigável às paradas números. O álbum em si deriva seus méritos artísticos da primeira metade, notável por sua temática única e sequenciamento contínuo de canções sem precedentes na indústria musical chinesa. O tema em si é ambíguo e a letra sujeita a múltiplas interpretações, embora seja certo que o tema da Fábula constitui a principal referência temática, derivada dos elementos motívicos do príncipe e da princesa em fábulas e contos de fadas de origem europeia. Elementos de espiritualidade, metafísica e budismo também ocupam um lugar importante nas letras, escritas por Lin Xi, que até então foi unanimemente identificado como o letrista por excelência de Faye . Musicalmente, os arranjos exibem influências de drum and bass, música eletrônica , colagem leste-oeste e exuberantes infusões orquestrais de cordas.

Suas outras atividades durante este ano incluíram o dueto promocional da Pepsi e o videoclipe de "Galaxy Unlimited" com Aaron Kwok , as filmagens de Okinawa Rendezvous , bem como vários shows na China e Taiwan.

2001–04: Faye Wong e To Love

Faye Wong em show, Hong Kong, 2003.

Nessa época, Faye havia firmado uma aliança famosa com o produtor / músico Zhang Yadong (張亞東) e o letrista Lin Xi (林夕), muitas vezes referido pelo público de HK como o 'triângulo de ferro'. No entanto, devido à indisponibilidade de Zhang Yadong durante este período (ele estava envolvido em outros projetos), Faye decidiu tratar este último álbum com a EMI como um experimento em que ela colaboraria com novos produtores / músicos / letristas e 'ver o que a visão deles dela vai ser'.

No entanto, a resposta do público e da crítica foi, na melhor das hipóteses, morna. A própria Faye admitiu que não estava totalmente satisfeita com algumas faixas, nomeadamente aquelas produzidas pelo 'pai do rock' de Taiwan Wu Bai , que tinham um sabor eletrônico industrial reminiscente do álbum 'Golden Flower' de Karen Mok . Ela citou as duas canções de estilo folk escritas pela cantora e compositora de Cingapura Tanya Chua como suas escolhas favoritas em seu álbum. A música que gerou mais barulho na imprensa acabou sendo Vertigo (迷魂記), uma balada do ex-amor Nicholas Tse . Faye Wong (王菲) alcançou a 14ª posição nas paradas japonesas da Oricon.

Enquanto ela estava sob contrato com a EMI e mais tarde com a Sony, ela atuou no filme conjunto 2046, que estava em produção desde 1999 e finalmente concluído em 2004. Ela se apresentou em concertos para arrecadação de fundos para beneficiar várias instituições de caridade, incluindo aquelas que ajudaram aqueles que sofreram de AIDS e SARS . Ela cantou em faixas com outras celebridades como Tony Leung , Anita Mui e Aaron Kwok . Ela também estrelou uma série de TV japonesa, Usokoi , e o filme Leaving Me Loving You with Leon Lai .

A música tema de Usokoi , intitulada " Separate Ways ", foi lançada como single; foi uma de suas poucas canções japonesas (outra sendo "Rádio dos Namorados"). Ela gravou várias outras faixas solo que não pertencem ao álbum, como o hit homônimo de Hero e uma música budista contendo sons semelhantes a alguns de seus trabalhos em seu álbum Fu Zao . Além disso, ela gravou uma recitação do Sutra do Coração . Enquanto isso, suas ex-gravadoras lançaram várias outras compilações e caixas de seus discos.

Para seu álbum da Sony To Love (將愛), lançado em novembro de 2003, ela gravou 13 faixas, 10 em mandarim e 3 em cantonês. Ela escreveu a música e a letra de três canções, a faixa-título "To Love", "Leave Nothing" (不 留), "Sunshine Dearest" (陽 寶), bem como a música para "April Snow" (四月 雪) Antes do lançamento do álbum, sua canção cantonesa "The Name of Love" (假 愛 之 名), com letra de Lin Xi, foi proibida em algumas áreas como a China continental porque a letra mencionava ópio. De acordo com entrevistas, ela disse que preferia a versão em mandarim da música (a faixa-título); ela mesma havia escrito essas letras, e elas não faziam referência a drogas. Ela também gravou "Passenger" (乘客), um cover de "Going Home" de Sophie Zelmani . O álbum se tornou mais bem-sucedido do que o anterior, autointitulado, tanto financeiramente quanto criticamente. Posteriormente, ela realizou vários shows de sucesso por mais de um ano.

Faye Wong foi premiada como artista feminina pan-asiática do ano no sexto CCTV-MTV Music Honors. No Golden Melody Awards de 2004 , ela foi premiada como Melhor Artista Feminina após ter sido indicada várias vezes. Seu discurso de aceitação, no qual ela brincou "Eu sei que posso cantar, portanto também irei confirmar a decisão deste painel", foi polêmico para a mídia taiwanesa local.

2005–09: Hiato

Em janeiro de 2005, durante o último show de sua turnê, a geralmente reticente Faye Wong deixou uma citação que deixou seus fãs se perguntando: "Se eu me aposentar do showbiz , espero que todos vocês se esqueçam de mim." Em maio de 2005, sua agente Katie Chan (陳家瑛) confirmou à imprensa que Wong estava "descansando indefinidamente". Dois meses depois, ela se casou com o ator Li Yapeng , e sua filha nasceu no ano seguinte.

Nos quatro anos que se seguiram, Faye Wong não retornou, ignorando a oferta da Live Nation de 100 milhões de HKD e até rejeitando a oferta de 3 milhões de yuans para uma oportunidade única de cantar na cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos de Pequim em seu aniversário, a nativa de Pequim foi a escolha unânime dos internautas , recebendo mais de 63% das dezenas de milhões de votos em uma pesquisa online da CCTV . A homenagem acabou indo para Liu Huan .) Ela, no entanto, se apresentou voluntariamente por causas pelas quais realmente se importava: ela cantou " Wishing We Last Forever " em maio de 2008 em um evento de arrecadação de fundos da CCTV para as vítimas do terremoto de Sichuan , e " Heart Sutra " em Maio de 2009 para uma cerimônia budista no Templo Famen .

Em maio de 2009, Wong apareceu em um anúncio do shampoo "Royal Wind", gerando especulações de que seria o primeiro passo para seu retorno.

Em junho de 2009, uma compilação de 3 CDs e 1 DVD foi lançada pela Universal Music e vendeu muito bem ao público.

2010 a 2012

Nos últimos anos, Faye Wong completou uma extensa turnê de concertos, mas está relativamente inativa na indústria musical. Ela não anunciou nenhuma intenção de produzir outros álbuns de estúdio, embora tenha feito lançamentos ocasionais de alguns singles. Ela não compareceu a prêmios musicais, nem esteve envolvida na promoção de sua turnê de retorno, que foi realizada em muitas cidades diferentes da Ásia de outubro de 2010 a junho de 2012.

Suas principais preocupações são o budismo, a caridade e sua própria família.

Tour de retorno (2010–2012)
Um dos shows de retorno de Wong na Beijing Wukesong Arena em novembro de 2010. O show foi dirigido por Wong Kar-Wai .

Seu retorno foi claramente marcado em fevereiro de 2010, quando ela se apresentou na Gala de Ano Novo da CCTV assistida por mais de 700 milhões de pessoas, fazendo a cobertura da balada "Legend" de Li Jian . Mais tarde, em julho de 2010, ela anunciou uma série de shows de retorno a partir de 29 de outubro de 2010, a saber, 5 em Pequim e outros 5 em Xangai. Para atender à enorme demanda do mercado externo, ela declarou que faria mais shows em outras cidades da China Continental, Taipei em Taiwan, Hong Kong, Malásia e também em Cingapura. A turnê começou em outubro de 2010 e terminou em junho de 2012.

Apesar de sua longa ausência, o interesse foi avassalador: na China continental, as passagens no valor de quase 200 milhões de yuans (US $ 29 milhões) foram compradas em apenas 10 dias, enquanto em Taiwan o sistema computadorizado de passagens travou devido ao tráfego excessivo, e 90 por cento das passagens foram vendido dentro de duas horas após ter sido restaurado. A história se repetiu em Hong Kong, com 93% dos ingressos vendidos em uma manhã e 2 linhas de venda de ingressos adicionadas às 3 existentes, para fazer frente à enorme demanda.

2016: Faye's Moments Live

" Faye's Moments Live 2016 " foi um concerto realizado no Centro Cultural Mercedes-Benz de Xangai, com 8.000 lugares, em 30 de dezembro de 2016. O concerto foi notável porque os fãs puderam assistir a um webcast ao vivo gratuito através do site Tencent Video.

Vida pessoal

No início dos anos 1990, Wong começou um relacionamento com Dou Wei , um roqueiro de Pequim da banda "Black Panther" que era muito mais famoso na China continental. Em junho de 1996, o casal se casou. A filha deles, Dou Jingtong (竇 靖 童, que significa "filho de Dou e Jing" [do nome de Wong, Jingwen]) nasceu em 3 de janeiro de 1997. A voz do bebê aparece na canção "Tong" do álbum Sing and Play de 1998 (唱 遊), bem como a faixa-título do álbum Lovers & Strangers (只愛 陌生人) lançado em 1999. Eles se divorciaram no final de 1999 com Wong reivindicando os direitos da filha e renunciando a pensão alimentícia .

Wong começou a namorar o ator de televisão do continente Li Yapeng em 2004 em Pequim; o casamento deles ocorreu em julho de 2005. Na época de seu casamento, seu empresário confirmou que ela poderia tirar uma folga por tempo indeterminado do negócio do entretenimento. Em janeiro de 2011, aparecendo pela primeira vez com seu marido em um talk show, Wong disse ao apresentador Yang Lan que os últimos 5 anos de sua vida de casada foram "muito firmes, muito satisfatórios". Em 13 de setembro de 2013, Wong e Li anunciaram que se divorciaram.

Em 2014, surgiram rumores de que Wong estava de volta com Nicholas Tse , com quem ela namorou em um relacionamento de alto perfil em 2000. A dupla foi fotografada no apartamento de Wong em Pequim em setembro de 2014. Eles foram vistos fazendo trabalhos domésticos, assistindo televisão e se beijando .

Faye Wong é vegetariana. Em 2008, Wong foi eleita a "mulher vegetariana mais sexy da Ásia" na pesquisa realizada entre os membros da PETA ( Pessoas pelo Tratamento Ético dos Animais ) e foi novamente indicada para o prêmio em 2010.

Caridade e Fundação Smile Angel

Wong (extrema direita) e amigos comparecem à estréia de Momento Eterno em Pequim (estrelado por Li Yapeng), todos usando lenços vermelhos que simbolizam a juventude na China, fevereiro de 2011

Em agosto de 2006, Li Yapeng publicou uma carta pública online de mil palavras, "Gratitude (感謝)", em seu blog Sina.com . A carta serviu como um meio de expressar sua gratidão para com todas as partes interessadas e confirmou os rumores de que sua filha nasceu com uma fenda labial congênita . Ele expressou o motivo da busca por tratamento médico na Califórnia: devido à gravidade da fenda de Li Yan, as cirurgias reconstrutivas especiais de que ela precisava não estavam disponíveis na China. Citando um conto folclórico sul-americano , Li descreveu sua filha como uma criança especial e sua fenda como a marca de um anjo. Desde então, o casal criou a Fundação Smile Angel para ajudar crianças com fissuras.

Em 26 de dezembro de 2006, Wong fez sua primeira aparição pública desde 2005 no baile inaugural de arrecadação de fundos da fundação . Ela optou por não falar ou cantar, mas sua nova composição "Cheerful Angel" (愛 笑 的 天使) estreou no evento como a música tema oficial da instituição de caridade. No segundo baile de arrecadação de fundos em 8 de dezembro de 2007, Wong mencionou que embora ela não retornasse à sua carreira musical em 2008, ela consideraria isso depois. No entanto, ela cantou e produziu uma versão com infusão eletrônica do Sutra do Diamante para o evento. Para o evento publicitário da fundação em 27-28 de novembro de 2008, Wong e seu marido visitaram crianças no Tibete que estão em vários estágios de recuperação após serem curadas com a ajuda da instituição de caridade. Até o momento, a fundação arrecadou mais de 35 milhões de renminbi , incluindo mais de 29,5 milhões em leilões durante os três eventos de arrecadação de fundos em dezembro, e ajudou mais de 2008 crianças.

Em maio de 2008, após o desastroso terremoto em Sichuan, o casal aceitou uma garota local que perdeu uma perna tentando salvar seus colegas de classe, para sua família enquanto ela se recuperava e fazia tratamentos em Pequim. A estudante do ensino médio voltou para sua cidade natal um ano depois, mas a ajuda não parava; a Lis concordou em continuar pagando por suas necessidades médicas até ela completar 22 anos e visitá-la pelo menos uma vez por ano. Em março de 2012, a Fundação Smile Angel doou 15 milhões de ienes japoneses ao ChildFund Japan para ajudar crianças carentes após o terremoto e tsunami Tōhoku em 2011 .

Em 2012, a Smile Angel Foundation estabeleceu o primeiro hospital pediátrico de caridade da China. Espera-se que o hospital com sede em Pequim ofereça cirurgia gratuita a 600 crianças com fissura labial a cada ano e iniciará as operações em junho.

Em abril de 2010, a China Social Sciences Press reconheceu Wong como uma das 13 "almas mais ricas" da China. Em maio de 2013, Wong e Li lideraram a "Lista de Filantropos de Celebridades da China", compilada pela revista China Philanthropist , que usou uma metodologia projetada para medir a influência positiva de uma celebridade nas doações de caridade.

Em 19 de maio de 2013, Faye cantou quatro canções em um concerto memorial comemorativo do 60º aniversário de Teresa Teng , com uma parte dos lucros do concerto indo para a instituição de caridade. O show é notável porque a primeira música de Wong no show, "清平 調" de Li Bai , é um dueto com Teng planejado 18 anos antes, usando vocais de Teng lançados postumamente pela primeira vez.

Microblog

Em 2010, os usuários do Sina Weibo descobriram o microblog de Wong sob a conta " veggieg (em chinês) " e revelaram uma Faye Wong que é aberta, falante e surpreendentemente engraçada com seu uso de ciberlíngua e trocadilhos. Em abril de 2014, a conta tinha mais de 23 milhões de seguidores, mas não estava ativa desde o início de 2015.

Arte e legado

Concertos

Faye Wong em show, Hong Kong, 2011.

O foco dos shows de Faye Wong sempre foi sua performance vocal. Ela raramente dança ou fala para o público, e geralmente não há dançarinos de apoio. Houve duas exceções a este último nos concertos ao vivo de 1994-95; primeiro, muitos dançarinos se juntaram a Faye no palco para a animada canção "Flow Not Fly". Na segunda metade, Faye e uma linha de dançarinos foram ameaçados por uma aranha mecânica gigante durante a música "Tempt Me".

Outra marca registrada é sua moda não convencional no palco. Seus shows de 1994 foram memoráveis ​​por dreadlocks e mangas extremamente longas, bem como pelas lágrimas pintadas de prata. Mais tarde, ela disse: "Usei mangas compridas porque normalmente não tenho coreografias; não sei o que fazer com as mãos". Seus shows de 1998 a viram ostentando a maquiagem "queimada" nas bochechas, o visual de "chefe índio" e as botas sem sola. No início de seus shows de 2003, seu capacete era coberto por um sapato invertido suportando uma pena muito longa, e sua maquiagem para aquele show passou por várias mudanças de tonalidades pintadas.

Seus shows de 2003 estabeleceram um recorde em Hong Kong, vendendo 30.000 ingressos em três dias.

Ela não executa encores e geralmente sai afundando abaixo do palco por meio de uma plataforma. Após o lançamento de "Mortal World" (人間) de Miyuki Nakajima em 1997, ela encerrou seus shows pelos próximos anos com essa música enquanto apertava a mão do público, fazendo uma reverência profunda para a posição horizontal antes de deixar o palco. No entanto, durante sua recente Comeback Tour de 2010 a 2012, ela terminou com "Flower of Paradise" (彼岸花), uma música do álbum Fable (2000).

Ela deu concertos na América do Norte e na Austrália, bem como em muitos locais no Leste e Sudeste Asiático, incluindo concertos de caridade. As principais características de suas quatro principais turnês de concertos são apresentadas a seguir .

Imagem pública

O estudioso holandês Jeroen Groenewegen credita o apelo em massa de Wong a alguns de seus traços "legais", incluindo autonomia , arte única e infantilidade. A parte da personalidade de Faye Wong que mais ressoou em seu público é sua independência e sua coragem para ser diferente. Como ela escreveu para a letra de "No Regrets",

Desta vez, enfrento obstinadamente [o problema].

[Sou] inadvertidamente indulgente.
Eu não me importo se está correto ou não.
Mesmo que seja uma armadilha, atrevo-me a [enfrentá-la].

Mesmo que seja teimosia, ainda sou teimoso e sem remorsos.

Katie Chan, a agente de Wong, disse uma vez: "Faye faz o que quer ... é realmente um milagre ela ter se tornado um sucesso."

Além disso, Faye Wong é vista e idolatrada por muitos como uma mulher disposta a se sacrificar por amor. Em 1994, em uma das muitas viagens a Pequim para ver Dou Wei , paparazzi de Hong Kong da Next Magazine a seguiram e a rastrearam. As fotos tiradas, mostrando-a entrando em um banheiro comunitário anti-higiênico em um hutong estreito para despejar urina - em nítido contraste com a vida moderna e glamorosa que as celebridades de Hong Kong levaram - causaram um grande alvoroço, com alguns na Cinepoly temendo que sua imagem de diva fosse manchada . Mas muitos ficaram impressionados. Como o letrista taiwanês Yao Chien, que inicialmente se recusou a escrever letras para Wong porque nunca a conheceu e sabia muito pouco sobre ela, lembrou-se em 2012,

... aconteceu que eu fiz uma viagem de negócios para Hong Kong e no vôo de volta, vi aquele tabloide com fotos de Pequim, dela saindo pela manhã carregando o penico para despejar no banheiro público . Aquele artigo do tablóide comoveu-me ... Uma celebridade feminina tão famosa, disposta a fazer isso, e ela só teve uma folga de 2 dias (do trabalho), a maior parte desse tempo deve ter sido para viajar. Só para ficar com (ele). Portanto, a primeira linha (que anotei) foi: "Estou disposto a esquecer até o meu nome". Também "correndo em sua direção", todos descrevem como me senti quando vi aquelas fotos. Foi assim que escrevi "I'm Willing" (para Faye Wong).

Legado

Em 2004 e 2005, Faye Wong foi classificada entre os 5 primeiros no Forbes China Celebrity 100 , bem como em 2011 e 2012 após seu hiato. Em 2011, em um estudo de marketing da "celebridade mais popular na China", ela também foi classificada entre os 5 primeiros lugares. Em 2008, Wong foi eleita a mulher vegetariana mais sexy da Ásia em uma pesquisa realizada pelo grupo de direitos dos animais PETA . Em 2009, para comemorar o 60º aniversário da República Popular da China , um portal do governo conduziu uma pesquisa online sobre a celebridade cultural chinesa mais influente nos últimos 60 anos ; de 192 candidatos, Wong recebeu mais de 7 milhões de votos, perdendo apenas para a falecida Teresa Teng de Taiwan, o ídolo pessoal de Wong. Em 2014, ela foi nomeada uma das 10 cantoras mais admiradas da Ásia pela mídia RHA. Chen Tao, um DJ da China Radio International , compara a influência de Wong no mundo sinófono com a de Madonna na América: "Ela representa uma certa era da música pop, uma certa tendência e uma visão de ser única."

Na década de 2010, os fãs começaram pequenos negócios com o tema Faye Wong em Pequim e Wuhan . Wong provavelmente também tem mais fãs ocidentais do que a maioria de seus colegas C-pop, chamados coletivamente de "Fayenatics". As músicas ou álbuns especificamente em homenagem a ela incluem:

  • "(Quero ver) Faye Wong" (e uma versão alternativa intitulado "Mais Faye") pela American punk rock banda J Church
  • "Faye Wong" da banda norueguesa Green Club Riviera
  • "Wong Fei, gwanyu nei dik mei" (王菲 , 關於 你 的 眉; Faye Wong, sobre suas sobrancelhas) da banda de Hong Kong, meu pequeno aeroporto
  • "Wang Fei de huimou" (王菲 的 回眸; relance de Faye Wong) da banda chinesa YuFeiMen
  • I Love Faye Wong (我 愛 王菲), álbum de estreia da cantora taiwanesa Maggie Chiang
  • "Não somos românticos nesta era" (在 這個 年代 我們 不 浪漫) da banda taiwanesa Easy Weeds (溫室 雜草).

As canções de Wong foram gravadas em outras línguas, por exemplo, "Liuxing" (流星) foi gravada em japonês por Hanayo , "Xiangnaier" (香奈兒) em coreano por Lim Hyung-joo e "Hongdou" (紅豆) em vietnamita por muitos diferentes artistas. "Still Here" de Lene Marlin é uma versão em inglês de "Wo yuanyi" (我 願意).

A protagonista feminina do filme chinês Beijing Flickers de 2013 foi prototipada após Wong, de acordo com o diretor Zhang Yuan . Zhang se lembrou de quando filmou seu hit de 1993, Beijing Bastards, com Dou Wei, Wong, uma vez que a namorada de Dou visitava o set todos os dias. O diretor japonês Shunji Iwai explicou que o personagem pop star de seu filme de 2001, All About Lily Chou-Chou, foi concebido após assistir a um show de Faye Wong. O nome de Wong também foi mencionado no filme japonês de 2003 The Blue Light como um dos favoritos do protagonista.

A espaçonave chinesa de 2007 Chang'e 1 interpretou a versão de Faye Wong de " Wishing We Last Forever ".

Discografia

Passeios

Série de concertos Datas e locais Cover de músicas de Faye Wong gravadas pela primeira vez em álbuns de concertos Disponibilidade e curiosidades
Faye Wong Live in Concert 1994–95 (王菲 最 精彩 演唱 會) 18 concertos em Hong Kong (dezembro de 1994 - janeiro de 1995), 2 em Taipei , 2 em Kuala Lumpur e mais 7 em Vancouver , Edmonton, Toronto , Atlanta , São Francisco, Nova York e 2 em Cingapura

Total: 30

(i) "I Will Marry You Tomorrow" (canção em mandarim: 明天 我 要 嫁給 你 originalmente interpretada por Emil Chau ); (ii) "One Thousand Words, Ten Thousand Phrases" (música em mandarim: 千言萬語 originalmente tocada por Teresa Teng ) Um dos shows em Hong Kong foi publicado em CD, VHS e Laserdisc . O designer visual dos shows foi o cineasta Wong Kar-wai . Ao contrário de séries posteriores de concertos, essas apresentações incluíram dançarinos e encores.
Faye Wong Scenic Tour 1998–2001 (王菲 唱 遊 大世界 演唱 會) 17 concertos no Coliseu de Hong Kong: 24 de dezembro de 1998 - 9 de janeiro de 1999, 19 concertos na China continental, 1 em Taipei , 1 em Melbourne , 1 em Sydney, 2 no Japão, 2 em Singapura, 2 na Malásia e 1 em Las Vegas

Total: 46

(i) " Bohemian Rhapsody " (canção em inglês originalmente interpretada pelo Queen ); (ii) "Awakening from Dreams" (música em mandarim: 夢醒 了 originalmente tocada por Na Ying ) O concerto da véspera de Ano Novo em Hong Kong foi publicado em CD e VCD. " Auld Lang Syne " está incluída na gravação, mas na verdade foi cantada pelos vocalistas de fundo ao invés de Faye Wong. No show no Japão, ela fez um cover de "Don't Break My Heart", uma canção em mandarim originalmente cantada por Dou Wei .
Faye Wong Tour 2001 (全面 體 演唱 會) 3 shows na China e 3 no Japão

Total: 6

"Thank You for Hearing Me" (canção em inglês originalmente interpretada por Sinéad O'Connor ) Um dos shows na sala de concertos Budokan , Tóquio, Japão, foi lançado em VCD e DVD.
Não Faye! Não ao vivo! Tour 2003-05 (菲比 尋常) 8 shows em Hong Kong (dezembro de 2003), mais 8 em Kuala Lumpur , Xangai, Cingapura, Xi'an , Hangzhou , Pequim, Taipei e Guangzhou

Total: 16

(i) " Heart of Glass " (canção em inglês originalmente tocada por Blondie ); (ii) " The Look of Love " (canção em inglês originalmente interpretada por Dusty Springfield ) Um dos shows em Hong Kong foi publicado em CD, SACD, VCD e DVD. O patrocinador principal foi a confecção Baleno . "Essas flores" (canção em mandarim originalmente tocada por Pu Shu ) foi tocada nos shows na China.
Comeback Tour 2010–12 (巡 唱) 36 concertos em diferentes cidades da China Continental , 5 em Hong Kong, 3 em Taipei , 1 em Kuala Lumpur e 1 em Singapura

Total: 46

Nenhum lançado Veja acima

Setlists

As seguintes setlists incluem apenas músicas publicadas nos álbuns dos concertos, nem todas as músicas executadas durante as turnês.

王菲 最 精彩 的 演唱 會 Live in Concert
  1. 夢遊
  2. 夢中人
  3. 多 得 他
  4. 無奈 那天
  5. 靜夜 的 單簧管
  6. Medley:
    1. Miss You Night & Day
    2. Verão de Amor
    3. 又 繼續 等
    4. Tudo
    5. 不再 兒 嬉
  7. 從 明日 開始
  8. 明天 我 要 嫁給 你
  9. Medley:
    1. 天 與 地
    2. 用心良苦
  10. Medley:
    1. 如風
    2. 季候風
    3. 有 一天 我 會
    4. 浪漫 風暴
    5. Beijos ao vento
  11. 流 非 飛
  12. 愛 與 痛 的 邊緣
  13. 知己知彼
  14. 胡思亂想
  15. 誓言
  16. 誘惑 我
  17. 棋子
  18. 執迷不悔
  19. 容易 受傷 的 女人
  20. 冷戰
  21. 千言萬語
  22. 出路
  23. 我 願意
唱 遊 大世界 王菲 香港 演唱 會 Faye HK Scenic Tour
  1. Abertura
  2. 感情 生活
  3. 浮躁
  4. 暗湧
  5. 天空 (desconectado)
  6. 迷路
  7. 夢中人
  8. 夢遊
  9. 原諒 自己
  10. 末日
  11. 墮落
  12. 天使
  13. 懷念
  14. 夢醒 了
  15. 但願人長久
  16. 情 誡
  17. 一 人 分 飾 兩角
  18. 為非作歹
  19. Di-Dar
  20. 曖昧
  21. Rapsódia boêmia
  22. 你 快樂 (所以 我 快樂)
  23. muito tempo atrás
  24. 約定
  25. 償還
  26. 我 願意
  27. 執迷不悔
王菲 全面 體 演唱 會 Faye Wong Tour 2001
  1. Abertura
  2. 我 願意
  3. 再見 螢火蟲
  4. 矜持
  5. Medley:
    1. 半途 而 廄
    2. 只愛 陌生人
  6. 開 到 茶 靡
  7. 過眼雲煙
  8. 流浪 的 紅 舞鞋
  9. 新 房客
  10. 香奈兒
  11. 感情 生活
  12. 掙脫
  13. 推翻 (desconectado)
  14. 你 (desconectado)
  15. 但願人長久
  16. 天空
  17. Caminhos separados
  18. 天使
  19. Olhos em mim
  20. Obrigado por me ouvir
  21. 人間
菲比 尋常 Não, Faye! Não ao vivo! Percorrer
  1. Abertura
  2. 天空
  3. 誓言
  4. Medley:
    1. 純情
    2. 背影
    3. 夢中人
  5. 流浪 的 紅 舞鞋
  6. 我 願意
  7. 假如 我 是 真的
  8. 只願 為 你 守著 約
  9. 但願人長久
  10. 新 房客
  11. 香奈兒
  12. 將愛
  13. 開到荼蘼
  14. 償還
  15. 紅豆
  16. 暗湧
  17. 光 之 翼
  18. Coração de Vidro
  19. 旋木
  20. 只愛 陌生人
  21. A aparência do amor
  22. 如風
  23. 愛 與 痛 的 邊緣
  24. 精彩
  25. Medley:
    1. 尾 班車
    2. 靜夜 的 單簧管
    3. 守 時
  26. 約定
  27. 給 自己 的 情書
  28. 冷戰
  29. 人間
巡 唱 Tour de retorno
  1. N / A (ainda não lançado oficialmente)

Filmografia

Filmes

Ano Título Inglês Título original Função Notas
1991 Beyond's Diary ALÉM 日記 之 莫 欺 少年 窮 Mary
1994 Chungking Express 重慶 森林 Faye Nomeado - 14º Prêmio de Cinema de Hong Kong de Melhor Atriz
Vencido  - Festival de Cinema de Estocolmo de Melhor Atriz
Nomeado - 31º Prêmio Cavalo de Ouro de Melhor Atriz Principal
2000 Okinawa Rendez-vous 戀戰沖繩 Jenny
2002 Odisséia Chinesa 2002 天下 無雙 Princesa Wushuang Nomeado - 22º Prêmio do Cinema de Hong Kong de Melhor Atriz
Vencido  - HK Film Critics Society Awards de Melhor Atriz
2004 2046 Wang Jingwen
Me deixando, te amando 大城小事 Xin Xiaoyue

Televisão

Ano Título Inglês Título original Função Notas
1991 Vestígios do coração 別 姬 Mei-fong Filme TVB
1992 Arquivo da Justiça II 壹 號 皇 庭 II Mandy Tong Yuk-man Série TVB
1993 Ranger lendário 原振俠 Hoi-tong Série TVB (20 episódios)
Eternidade 千歲 情人 Bou Ging-hung Série TVB (20 episódios)
1994 História de amor moderna: três iguais um amor 愛情 戀曲 : 愛情 3 加 1 Wun-gwan uma parte da série TVB
2001 Amor de uma mentira ウ ソ コ イ Lin Fei Série de TV Kansai (11 episódios)
2018 Fantasma 幻 乐 之 城 Ela própria Série de televisão Hunan (10 episódios)

Notas de rodapé

Referências

links externos

Prêmios e conquistas
Prêmio das paradas musicais da China
Precedido por
Stefanie Sun
Melhor Artista Feminina, Hong Kong e Taiwan
2004
Sucesso de
Stefanie Sun
Golden Melody Awards
Precedido por
Karen Mok
Melhor Artista Feminina
2004
Sucesso de
Stefanie Sun