Crítica literária feminista - Feminist literary criticism

A crítica literária feminista é a crítica literária informada pela teoria feminista , ou mais amplamente, pela política do feminismo . Ele usa os princípios e a ideologia do feminismo para criticar a linguagem da literatura. Esta escola de pensamento busca analisar e descrever as maneiras pelas quais a literatura retrata a narrativa da dominação masculina, explorando as forças econômicas, sociais, políticas e psicológicas embutidas na literatura. Pode-se dizer que essa forma de pensar e criticar as obras mudou a forma como os textos literários são vistos e estudados, bem como mudou e ampliou o cânone do que é comumente ensinado. É muito usado nos mitos gregos.

Tradicionalmente, a crítica literária feminista tem procurado examinar os textos antigos dentro do cânone literário através de uma nova lente. Os objetivos específicos da crítica feminista incluem o desenvolvimento e a descoberta da tradição feminina de escrita e a redescoberta de textos antigos, ao mesmo tempo que interpretam o simbolismo da escrita feminina para que não seja perdida ou ignorada pelo ponto de vista masculino e resistindo ao sexismo inerente à a maioria da literatura convencional. Esses objetivos, junto com a intenção de analisar as escritoras e seus escritos de uma perspectiva feminina, e aumentar a consciência da política sexual da linguagem e do estilo, foram desenvolvidos por Lisa Tuttle na década de 1980 e, desde então, foram adotados pela maioria das críticas feministas .

A história da crítica literária feminista é extensa, desde obras clássicas de autoras do século XIX, como George Eliot e Margaret Fuller, até trabalhos teóricos de ponta em estudos femininos e estudos de gênero por autores da " terceira onda ". Antes da década de 1970 - na primeira e na segunda ondas do feminismo - a crítica literária feminista preocupava-se com a autoria das mulheres e a representação da condição das mulheres na literatura; em particular a representação de personagens femininas fictícias. Além disso, a crítica literária feminista está preocupada com a exclusão das mulheres do cânone literário, com teóricas como Lois Tyson sugerindo que isso ocorre porque as opiniões das autoras frequentemente não são consideradas universais.

Além disso, a crítica feminista tem sido intimamente associada ao nascimento e crescimento dos estudos queer . A teoria literária feminista moderna busca compreender os retratos literários e a representação de mulheres e pessoas na comunidade queer, expandindo o papel de uma variedade de identidades e análises dentro da crítica literária feminista.

Métodos empregados

A bolsa feminista desenvolveu uma variedade de maneiras de desvendar a literatura, a fim de compreender sua essência através de uma lente feminista. Os estudiosos do campo conhecido como Crítica Feminina procuraram separar a análise literária dos argumentos abstratos baseados na dicção e, em vez disso, adaptaram sua crítica a peças literárias mais "fundamentadas" (enredo, personagens etc.) e reconheceram a misoginia implícita percebida da estrutura da própria história. Outras escolas de pensamento, como o ginocrítico - que é considerada uma perspectiva "feminina" sobre os escritos das mulheres - usa uma abordagem historicista da literatura, expondo estudos femininos exemplares na literatura e as maneiras pelas quais sua relação com a estrutura de gênero retratada em seu retrato de ambas as ficções e realidade em seus textos. O ginocrítico foi introduzido durante a época do feminismo da segunda onda. Elaine Showalter sugere que a crítica feminista é uma "busca ideológica, justa, raivosa e admoestadora pelos pecados e erros do passado", e diz que o ginocriticismo alista "a graça da imaginação em uma busca desinteressada pela diferença essencial na escrita feminina".

Estudiosos mais contemporâneos tentam entender os pontos de intersecção da feminilidade e complicar nossas suposições comuns sobre a política de gênero, acessando diferentes categorias de identidade (raça, classe, orientação sexual, etc.). O objetivo final de qualquer uma dessas ferramentas é descobrir e expor o patriarcado As tensões subjacentes nos romances e questionam as maneiras pelas quais nossas suposições literárias básicas sobre tais romances dependem da subordinação feminina. Desta forma, a acessibilidade da literatura se estende a uma população muito mais inclusiva e holística. Além disso, obras que historicamente receberam pouca ou nenhuma atenção, dadas as restrições históricas em torno da autoria feminina em algumas culturas, podem ser ouvidas em sua forma original e integral. Isso torna uma coleção mais ampla de literatura para todos os leitores, na medida em que todas as grandes obras da literatura são expostas sem preconceito em relação a um sistema influenciado pelo gênero.

As mulheres também começaram a empregar temas anti-patriarcais para protestar contra a censura histórica da literatura escrita por mulheres. A ascensão da literatura feminista decadente na década de 1990 pretendia desafiar diretamente a política sexual do patriarcado. Ao empregar uma ampla gama de exploração sexual feminina e identidades lésbicas e queer por pessoas como Rita Felski e Judith Bennet, as mulheres foram capazes de atrair mais atenção sobre tópicos feministas na literatura.

Desde o desenvolvimento de concepções mais complexas de gênero e subjetividade e feminismo da terceira onda , feminista crítica literária tomou uma variedade de novas rotas, nomeadamente na tradição da Escola de Frankfurt 's teoria crítica , que analisa a forma como a ideologia dominante de um sujeito influencia a compreensão da sociedade. Também considerou o gênero nos termos da psicanálise freudiana e lacaniana , como parte da desconstrução das relações de poder existentes e como um investimento político concreto. A preocupação feminista mais tradicionalmente central com a representação e a política da vida das mulheres continuou a desempenhar um papel ativo na crítica. Mais especificamente, a crítica feminista moderna lida com as questões relacionadas à programação patriarcal intencional e não intencional percebida dentro de aspectos-chave da sociedade, incluindo educação, política e força de trabalho.

Ao olhar para a literatura, as críticas literárias feministas modernas também buscam perguntar o quão feministas, literárias e críticas são as práticas críticas, com estudiosos como Susan Lanser procurando melhorar a análise da literatura e as próprias práticas do analisador para serem mais diversificadas.

História e crítica

Embora o início de uma crítica literária feminista mais dominante seja tipicamente considerado durante o feminismo de segunda onda, há vários textos anteriores a essa época que contribuíram muito para o campo. A crítica literária feminista remonta aos tempos medievais, com alguns argumentando que Wife of Bath, de Geoffrey Chaucer, poderia ser um exemplo das primeiras críticas literárias feministas. Além disso, o período considerado feminismo de primeira onda também contribuiu amplamente para a literatura e a presença das mulheres dentro dele. Por exemplo, A Room of One's Own de Virginia Woolf , de 1929, é sem dúvida considerado um desses textos formativos. Nele, Woolf argumenta que, para escrever de forma criativa e ter um sucesso crítico, uma mulher deve ser capaz de possuir seu próprio espaço e estabilidade financeira. E embora a base da trama seja em torno de um Woolf falando em uma conferência de literatura feminina, ela especula que ainda há um longo caminho a percorrer para as mulheres e as chamadas 'questões femininas' no espaço criativo, especialmente com base nas diferenças em qualidade educacional que Woolf observou entre homens e mulheres.

A crítica literária feminista moderna encontra a maior parte de suas raízes nos movimentos feministas da segunda onda dos anos 1960. Começando com o interrogatório da literatura centrada no homem que retratou as mulheres em um modelo humilhante e oprimido, teóricos como Mary Ellman, Kate Millet e Germaine Greer desafiaram as imaginações passadas do feminino dentro da bolsa literária. No feminismo de segunda onda, três fases podem ser definidas: a fase feminina, a fase feminista e a fase feminina. Durante a fase feminina, as escritoras aderiram aos valores masculinos. Na fase feminista, houve o tema da crítica ao papel da mulher na sociedade. E na fase feminina, assumiu-se agora que as obras femininas eram válidas, e as obras eram menos combativas do que na fase feminista.

Susan Lanser sugeriu mudar o nome de crítica literária feminista para "feminismo literário crítico" para mudar o foco da crítica para o feminismo, e aponta que escrever tais obras requer "consciência do contexto político". Na mesma linha, Elaine Showalter se tornou uma crítica importante no método ginocrítico com sua obra A Literature of their Own em 1977. Nessa época, os estudiosos não estavam apenas interessados ​​em simplesmente demarcar narrativas de opressão, mas também em criar um espaço literário para o passado. mulheres literárias presentes e futuras para substanciar sua experiência de uma forma genuína que aprecie a forma estética de suas obras.

Além disso, estudiosas feministas literárias negras começaram a surgir, na era pós-Direitos Civis dos Estados Unidos, como uma resposta às narrativas centradas no masculino de empoderamentos negros começaram a ganhar impulso sobre as vozes femininas. Embora não seja um texto "crítico", The Black Woman: An Anthology , editado pelo Cade (1970) é visto como essencial para o surgimento da teoria e da crítica literária negra. Sua compilação de poemas, contos e ensaios deu origem a novas formas de bolsa literária negra com suporte institucional. O Coletivo Rio Combahee lançou o que é chamado de uma das peças mais famosas da bolsa literária negra conhecida como "Uma Declaração Feminista Negra" (1977), que buscava provar que o feminismo literário era um componente importante para a libertação feminina negra.

Em 1979, Sandra Gilbert e Susan Gubar publicaram The Madwoman in the Attic , uma análise da poesia e prosa das mulheres, e como ela se encaixa no cânone literário feminista mais amplo. Esta publicação tornou-se um grampo da crítica feminista e expandiu o âmbito das publicações consideradas obras feministas, especialmente no século XIX. O livro argumenta especificamente que as mulheres foram amplamente consideradas em duas categorias distintas pelos homens na academia, monstros ou anjos. Gilbert e Gubar argumentaram que ficar presos nessas categorias regulava as escritoras para áreas específicas da literatura e da escrita, deixando o resto aberto apenas aos homens e causando uma ansiedade distinta nas escritoras de mulheres em permanecerem especificamente nessas categorias ou serem ridicularizadas. O foco específico de Gilbert e Gubar na crítica literária no reino da poesia e outras peças curtas expandiu as possibilidades de contribuições literárias feministas hoje, visto que eram vistas anteriormente como menos válidas do que obras mais longas. Hoje, escritores como Gloria E. Anzaldúa têm sido capazes de contribuir para o cânone feminista, enquanto ainda trabalham com outras formas de escrita que não os romances em tamanho natural.

Na década de 1980, Hazel Carby , Barbara Christian , bell hooks , Nellie McKay , Valerie Smith , Hortense Spillers , Eleanor Traylor, Cheryl Wall e Sheryl Ann Williams contribuíram fortemente para a Bolsa Feminista Negra do período. Durante a mesma época, Deborah E. McDowell publicou New Directions for Black Feminist Criticism , que pedia uma escola de crítica mais teórica em comparação com os escritos atuais, que ela considerava excessivamente práticos. Neste ensaio, McDowell também discutiu extensivamente o retrato das mulheres negras na literatura e como isso soou ainda mais negativo do que o retrato das mulheres brancas. Com o passar do tempo, a teoria começou a se dispersar em ideologia. Muitos decidiram mudar em direção aos fatores psicológicos diferenciados da experiência negra e mais longe de amplas generalizações abrangentes. Outros começaram a conectar seus trabalhos à política do lesbianismo. Alguns decidiram analisar a experiência negra por meio de sua relação com o mundo ocidental. Independentemente disso, esses estudiosos continuam a empregar uma variedade de métodos para explorar a identidade do feminismo negro na literatura.

Deborah E McDowell

Estudiosos franceses como Julia Kristeva , Hélène Cixous , Luce Irigaray e Bracha L. Ettinger introduziram discursos psicanalíticos em seus trabalhos por meio de Sigmund Freud e Jacques Lacan como uma maneira de realmente "chegar à raiz" das ansiedades femininas dentro do texto para se manifestar mais amplamente verdades sociais sobre o lugar das mulheres. Estudiosos feministas atuais no campo da literatura incluem Hortense Spillers , Nancy Armstrong, Annette Kolodny e Irene Tayler, todos vindos de uma variedade de origens que usam suas próprias experiências subjetivas e matizadas para informar sua compreensão da literatura feminista. Atualmente, vários acadêmicos universitários empregam o uso do feminismo literário na crítica de textos. A integração dessa escola deu à academia uma ferramenta extremamente útil para levantar questões sobre as relações de gênero nos textos.

Aplicativos modernos

Tal como acontece com outros aspectos da teoria feminista, ao longo da segunda metade do século XX, a crítica literária feminista se expandiu para incluir um espectro significativamente mais amplo de identidades sob o termo guarda-chuva de "feminismo". A teoria feminista da terceira onda e além se esforçou para incluir mais identidades e aspectos da interseccionalidade , e a crítica literária feminista seguiu o exemplo. O feminismo da terceira onda e a crítica literária feminista estão mais preocupados com a interseção de raça e outras preocupações feministas. Como resultado, a variedade e a natureza dos textos examinados aumentaram para incluir mais textos de uma perspectiva transnacional, embora ainda mantendo suas raízes na análise de como a sociedade dominada pelos homens afeta a interpretação e a criação da literatura. Ao mesmo tempo, novas críticas literárias feministas examinam as imagens universais usadas por escritoras para descobrir o simbolismo inconsciente que as mulheres usaram para descrever a si mesmas, seu mundo, a sociedade feminina ao longo do tempo e nacionalidades para descobrir a linguagem especificamente feminina na literatura. A nova literatura e crítica feministas minimizam o foco nas influências e rupturas masculinas no texto de uma mulher por hegemonia sociopolítica para melhor desvendar o inconsciente universal da mente feminina em seu próprio contexto.

Referências

Leitura adicional

links externos