Filmi - Filmi

As trilhas sonoras de Filmi ("de filmes") são músicas produzidas para a indústria cinematográfica dominante da Índia e escritas e apresentadas para o cinema indiano . No cinema, os diretores musicais constituem o corpo principal dos compositores; as canções são executadas por cantores de playback e o gênero representa 72% do mercado de vendas de música na Índia.

A música Filmi tende a ter apelo na Índia, Nepal, Paquistão e no exterior, especialmente entre a diáspora indiana . Muitas vezes, as músicas estão em diferentes idiomas, dependendo do público-alvo, por exemplo, em hindi ou tâmil. Os cantores de reprodução geralmente são mais conhecidos por sua habilidade de cantar do que por seu carisma como intérpretes. O nível de sucesso e apelo dos cantores de playback de Filmi está vinculado ao seu envolvimento com trilhas sonoras de filmes de lançamentos de cinema com as mais altas classificações de bilheteria.

Na apresentação do arquivo "Filmi Melody: Song and Dance in Indian Cinema" na UCLA , filmi foi elogiado como um termo geralmente mais adequado para a tradição do que 'melodia de Bombaim' ", sugerindo que a música exuberante e o melodrama se identificavam tão intimamente com o comercial em hindi o cinema produzido em Bombaim (Mumbai) é verdadeiramente pan-indiano. "

Origens

Nos primeiros anos, a música filmi era geralmente indiana (carnática clássica, hindustani e folclórica de vilarejo) em inspiração; ao longo dos anos, os elementos ocidentais aumentaram significativamente. No entanto, as trilhas sonoras dos filmes continuam a ser muito diversas, às vezes fundindo gêneros ou revertendo para a música totalmente clássica. Exemplos disso podem ser encontrados ao longo da história da música cinematográfica.

Diretores musicais

RC Boral, Harishchandra Bali, Pankaj Mullick , Anil Biswas, Naushad Ali , Khwaja Khurshid Anwar e S. Rajeswara Rao eram diretores musicais notáveis da década de 1940. Rao, que marcou o Tamil Chandralekha em 1948 , o primeiro hit de toda a Índia, continuou dirigindo música em Chennai até os anos 1980. As décadas de 1950 e 1960 incluíram compositores musicais como Shankar Jaikishan , SD Burman , OP Nayyar , Madan Mohan , Hemant Kumar , C. Ramchandra , Roshan , Vasant Desai , Kalyanji – Anandji e Khayyam na música de cinema hindi. KV Mahadevan , Vishwanathan-Ramamoorthy, Laxmikant – Pyarelal , G. Devarajan , V. Dakshinamoorthy e MS Viswanathan foram diretores musicais ativos por mais de 35 anos a partir dos anos 1950.

À medida que o cinema indiano avançou para as décadas de 1960 e 1970, artistas pop como RD Burman , Bappi Lahiri e duplas como Nadeem – Shravan e Jatin – Lalit deram aos filmi um sabor ocidental mais forte com os compositores Ilaiyaraaja e Raveendran que ganharam fama durante as décadas de 1970 e 1980 em Tamil música de filme.

As principais forças musicais dos anos 1990 e 2000 incluíram AR Rahman , Nadeem – Shravan , Pritam , Himesh Reshammiya , Harris Jayaraj , Shankar – Ehsaan – Loy , Vishal – Shekhar , Vidyasagar , Ramesh Narayan , M. Jayachandran , Yuvan Shankar Raja , Deepak Dev , Johnson , Anu Malik , Nusrat Fateh Ali Khan , Salim – Sulaiman , Devi Sri Prasad etc. AR Rahman, que foi descrito pela revista Time como "o mais proeminente compositor de filmes da Índia", é amplamente aceito como o músico indiano mais reconhecido internacionalmente.

Cantores de reprodução

Um cantor de reprodução é aquele que pré-grava canções para uso em filmes. O cantor grava a música e os atores ou atrizes dublam a música na frente das câmeras, uma forma de cantar característica do subcontinente indiano. As canções de um filme, a qualidade da música e seu diretor musical (compositor), letrista e cantor determinaram frequentemente o sucesso de um filme. As trilhas sonoras de filmes às vezes são lançadas antes do próprio filme, resultando em uma disparidade entre a trilha sonora e as canções que aparecem no filme.

Kundan Lal Saigal foi um dos primeiros cantores de playback na indústria musical indiana. Cantores de playback notáveis ​​incluem Lata Mangeshkar , Asha Bhosle , Mohammed Rafi , Kishore Kumar , Mukesh , SP Balasubrahmanyam , KJ Yesudas , S. Janaki , P. Susheela , KS Chithra , Udit Narayan , Alka Yagnik , Hemlata (cantor) , Kumar Sanu , Armaan Malik , Sonu Nigam , Shaan , KK , Shreya Ghoshal , Arijit Singh , Mohit Chauhan , Javed Ali , Neha Kakkar , Priyadarshini e muitos outros.

Letristas

Na década de 1950 e 60, letristas como Shailendra , Hasrat Jaipuri , Sahir Ludhianvi , Raja Mehdi Ali Khan , Rajendra Krishan , Majrooh Sultanpuri , Bharat Vyas , Shakeel Badayuni , Qamar Jalalabadi , Anand Bakshi , Jan Nisar Akhtar e SH Bihari escreveu letras de muitos canções clássicas de filmes. As letras tendiam para o literário e se baseavam fortemente na poesia urdu e hindi contemporânea . O sul viu poetas como Kannadasan , Vairamuthu e Vaali ganharem destaque, na poesia e literatura Tamil ao lado de Vayalar Ramavarma , P. Bhaskaran , ONV Kurup na indústria musical Malayalam .

Hoje em dia, alguns letristas famosos são Rashmi Virag , Kunaal Vermaa , Manoj Muntashir , Rakesh Kumar , Irshad Kamil , Sayeed Quadri , Armaan Malik etc.

Avaliações de popularidade

Binaca Geetmala , o popular programa de rádio em hindi de Ameen Sayani antes que a televisão por satélite assumisse o controle da Índia em algum momento da década de 1990, deu avaliações semanais de popularidade de canções de filmes em hindi (semelhantes à lista de canções da Billboard Hot 100 ). Ele correu em várias encarnações de 1952 a 1993, e listas anuais das canções mais populares eram tocadas no final do ano. A lista foi compilada com base nas vendas recorde na Índia . Atualmente, as canções de filmes em hindi são vendidas em fitas e CDs, reproduzidas como promos e em programas em vários canais de televisão e estações de rádio, com diferentes classificações de popularidade, afirmando que as músicas estão no topo. Em um exercício anual, um esforço baseado na rede RMIM Puraskaar lista todas as canções importantes de filmes hindus do ano, além de premiar canções para várias categorias.

Acusações de plágio

Como os diretores musicais populares marcam muitos filmes ao longo de um ano, abundam as acusações de plágio. Por exemplo, um número de produção em Dil (1990) baseia-se Carl Perkins ' Blue Suede Shoes , cantadas com Hindi letras. Ultimamente, a indústria cinematográfica indiana tem ganhado visibilidade fora da Índia, e os riscos legais de plágio estão ganhando importância. Alguns produtores têm efectivamente pago pelos direitos musicais para canções ocidentais populares, como em Kal Ho Naa Ho " (2003) canção s, ' Oh, Pretty Woman '. O plágio também existiu na Índia, com vários diretores musicais no cinema de Bombaim levantando músicas de outras indústrias "regionais".

Também houve acusações de plágio contra músicos estrangeiros que pegaram emprestado músicas de filmes em hindi. Por exemplo, " Don't Phunk with My Heart " do The Black Eyed Peas foi amplamente baseado em duas canções de filme dos anos 1970: "Ye Mera Dil Yaar Ka Diwana" de Don (1978) e "Ae Naujawan Hai Sab Kuchh Yahan" de Apradh (1972). Ambas as canções foram compostas originalmente por Kalyanji Anandji e cantadas por Asha Bhosle . Outro exemplo é " Addictive " cantada por Truth Hurts , que foi tirada de "Thoda Resham Lagta Hai" de Lata Mangeshkar de Jyoti (1981). Isso levou os detentores dos direitos autorais da música original a abrirem um processo contra DJ Quik e Dr. Dre , os produtores de "Addictive". A música filmi composta por AR Rahman (que mais tarde ganharia dois Oscars para a trilha sonora do Milionário Slumdog ) tem sido frequentemente amostrada por músicos de outras partes do mundo, incluindo a artista cingapuriana Kelly Poon , a artista uzbeque Iroda Dilroz, o grupo de rap francês La Caution , a artista americana Ciara , e a banda alemã Löwenherz , entre outros.

Sucesso mais amplo

Filmi também está convertendo e exercendo influência além do público usual de Desi , com muitas lojas de música ocidental hoje vendendo compilações de música indiana. Já em 1978, os pioneiros do synthpop Haruomi Hosono e Ryuichi Sakamoto da Yellow Magic Orchestra produziram um álbum eletrônico Cochin Moon baseado em uma fusão experimental entre música eletrônica e música indiana inspirada em Bollywood. Mais tarde, em 1988, o hit de Devo "Disco Dancer" foi inspirado na música "I am a Disco Dancer" do filme de Bollywood Disco Dancer (1982).

Baz Luhrmann apresenta a canção " Chamma Chamma " de China Gate (1998) em seu filme de 2001 , Moulin Rouge . Outro filme de 2001, Ghost World, apresentou a canção " Jaan Pehechan Ho " de Mohammed Rafi , do filme de 1965 Gumnaam . A canção " Addictive " de 2002 , cantada por Truth Hurts e produzida por DJ Quik e Dr. Dre , foi tirada de "Thoda Resham Lagta Hai" de Lata Mangeshkar de Jyoti (1981). A canção " Don't Phunk with My Heart ", do Black Eyed Peas , vencedora do Grammy de 2005, foi inspirada em duas canções de Bollywood dos anos 1970: "Ye Mera Dil Yaar Ka Diwana" de Don (1978) e "Ae Naujawan Hai Sab Kuchh Yahan" de Apradh (1972). Ambas as canções foram compostas originalmente por Kalyanji Anandji , cantadas por Asha Bhosle , e apresentavam a dançarina Helen . As canções "Mera Man Tera Pyasa" do filme Gambler (1971) interpretadas por Mohammed Rafi , "Tere Sang Pyar Main" do filme Nagin (1976) interpretada por Lata Mangeshkar , e "Wada Na Tod" também por Lata Mangeshkar do filme Dil Tujhko Diya (1987) foram apresentados em Brilho Eterno de uma Mente Sem Lembranças (2004). Partituras de filmes de Chennai Tamil apareceram em produções como Lord of War (2005) e The Accidental Husband (2008). Ilaiyaraaja ganhou o Gold Remi Award de Melhor Trilha Sonora juntamente com o compositor MS Viswanathan no WorldFest-Houston Film Festival pelo filme Tamil Vishwa Thulasi (2005).

AR Rahman ganhou fama na indústria cinematográfica de Chennai para se tornar um dos diretores musicais internacionais mais populares e teve um musical Bombay Dreams , tocando em Londres e Nova York, e marcou vários projetos fora da Índia. Ele ganhou dois prêmios da Academia e dois prêmios Grammy, até mesmo vários prêmios e elogios internacionais. A música " Chaiyya Chaiyya ", originalmente composta por AR Rahman para Dil Se .. (1998), também foi bem recebida em todo o mundo, fazendo parte das 10 melhores listas mundiais de música e até mesmo aparecendo em vários filmes americanos. A canção foi tanto a cena de abertura e créditos de Spike Lee 's Inside Man . A trilha sonora anterior de Rahman para Roja (1991) foi incluída nas 10 melhores trilhas sonoras de todos os tempos da TIME em 2005. Ele foi considerado o único compositor da Índia a atingir enorme popularidade e fama na arena internacional. A música do cinema hindi alcançou um público ainda mais amplo devido ao sucesso da trilha sonora Slumdog Millionaire , também composta por Rahman. Priyadarshini é considerado o primeiro cantor de playback indiano a realizar pesquisas de doutorado em música para cinema e documentar 100 anos de música no cinema Tamil e 90 anos no cinema Kannada

O primeiro nome de domínio registrado relacionado à mídia Filmi Music e Indian Entertainment foi indiamusic.com. O site ainda colocou a música Filmi no mapa. Posteriormente, seguiu-se uma enxurrada de sites da música indiana e Filmi.

Veja também

Referências