Clube Folclórico - Folk club

Um clube folclórico é um evento regular, local permanente ou seção de um local dedicado à música folclórica e tradicional . Os clubes populares foram principalmente um fenômeno urbano dos anos 1960 e 1970 na Grã-Bretanha e na Irlanda, e vitais para o segundo renascimento do folk britânico , mas continuam hoje aqui e em outros lugares. Na América, como parte do renascimento da música folk americana , eles desempenharam um papel fundamental não apenas na música acústica, mas no lançamento de carreiras de grupos que mais tarde se tornaram atos de rock and roll.

Clubes britânicos

Origens

A "Princesa Louise", Holborn
Sandy Bell's , Edimburgo

Desde o final da Segunda Guerra Mundial, a Sociedade Inglesa de Dança Folclórica e Canção em Londres e Birmingham tentou formar clubes onde a música tradicional pudesse ser executada. Alguns clubes privados, como o Good Earth Club e o abertamente político Topic Club de Londres, foram formados em meados da década de 1950 e ofereciam um local para a música folk, mas o movimento do folk club recebeu seu grande impulso com os breves britânicos mania de skiffle , de cerca de 1955 a 1959, criando uma demanda por oportunidades para tocar versões de folk americano, blues e jazz, muitas vezes em diversos instrumentos acústicos e improvisados. Isso incluía, como o nome sugere, o clube 'Ballad and Blues' em The Round House, Wardour Street , Soho , cofundado por Ewan MacColl , embora a data e a natureza do clube em seus primeiros anos sejam contestadas.

À medida que a mania diminuía em meados da década de 1950, muitos desses clubes começaram a mudar para a apresentação de material folk tradicional inglês, em parte como uma reação ao crescimento da música pop e rock n 'roll dominada pelos Estados Unidos. O Ballad and Blues Club tornou-se o 'Singer Club' e, em 1961, mudou-se para o pub Princess Louise em Holborn , com ênfase cada vez mais na música tradicional inglesa e cantando canções de sua própria cultura; vice-versa, usando instrumentos acústicos autênticos e estilos de acompanhamento. Isso levou à criação de “clubes de política” rígidos, que buscavam uma forma de música pura e tradicional. Isso se tornou o modelo para um movimento em rápida expansão e logo todas as grandes cidades da Grã-Bretanha tinham seu próprio clube folclórico.

Em meados da década de 1960, provavelmente havia mais de 300 na Grã-Bretanha, fornecendo um circuito importante para atos que executavam canções e melodias tradicionais acusticamente, onde alguns podiam sobreviver tocando para um público pequeno, mas comprometido. Os clubes de folk escocês eram menos dogmáticos do que os ingleses e continuaram a encorajar uma mistura de material escocês, irlandês, inglês e americano. No início, eles receberam artistas tradicionais, incluindo Donald Higgins e os Stewarts de Blairgowrie , ao lado de artistas ingleses e novos revivalistas escoceses como Robin Hall (1936-1998), Jimmie Macgregor (n. 1930) e The Corries . Alguns dos clubes mais influentes do Reino Unido incluem Les Cousins , Bunjies e The Troubadour , em Londres, e o Bristol Troubadour, no West Country da Inglaterra . Na Escócia, havia clubes notáveis ​​em Aberdeen. Edimburgo ( Edimburgo Folk Club ) e Glasgow.

Natureza

Embora o nome sugira um espaço fixo, a maioria dos clubes era simplesmente uma reunião regular, geralmente nos fundos ou no andar de cima de um pub semanalmente. Esses clubes foram em grande parte um fenômeno urbano e a maioria dos membros parece ter vindo das classes médias urbanizadas, embora o material que foi cada vez mais o foco fosse o das classes trabalhadoras rurais (e em menor medida industriais). Os clubes eram conhecidos pela natureza amadora de suas apresentações, muitas vezes incluindo, ou mesmo focando em 'cantores locais', de membros que se apresentavam para cantar uma ou duas canções. Eles também tinham 'residentes', geralmente artistas locais talentosos que executavam conjuntos curtos regulares de músicas. No final dos anos 1960 e no início dos anos 1970, especialmente no país ocidental, houve um renascimento dos clubes folclóricos locais com reuniões semanais regulares em lugares como Taunton , Halberton , Ottery St Mary , Exeter , Barnstaple , Truro , Padstow , onde um novo grupo de artistas locais como Cyril Tawney tocou regularmente junto com cantores locais em noites "Come all Ye"

Muitos deles mais tarde surgiram como grandes intérpretes por si próprios, incluindo AL Lloyd , Martin Carthy e Shirley Collins, que puderam fazer turnês pelos clubes como um circuito e que também se tornaram grandes artistas de gravação. Uma geração posterior de artistas usou o circuito de clubes de folk para carreiras tradicionais de grande sucesso, incluindo Billy Connolly , Jasper Carrott , Ian Dury e Barbara Dickson .

Anos depois

O número de clubes começou a diminuir na década de 1980, em face das mudanças nas tendências musicais e sociais. Em Londres, Les Cousins em Greek Street, onde John Renbourn costumava tocar, e The Scots Hoose em Cambridge Circus, foram vítimas. O Singers Club (George IV, Lincoln's Inn) fechou suas portas em 1993.

O declínio começou a se estabilizar em meados da década de 1990 com o ressurgimento do interesse pela música folk e agora existem mais de 160 clubes folclóricos no Reino Unido, incluindo muitos cujas origens remontam à década de 1950, incluindo o The Bridge Folk Club em Newcastle ( anteriormente denominado clube Folk Song and Ballad), é o clube mais antigo ainda existente em seu local original (1953). Em Edimburgo , o clube de Sandy Bell em Forest Hill funciona desde o final dos anos 1960. Em Londres, o Troubadour em Earl's Court , onde Bob Dylan , Paul Simon , Sandy Denny e Martin Carthy cantavam, tornou-se um clube de poesia na década de 1990, mas agora é um clube folk novamente.

A natureza dos clubes folclóricos sobreviventes também mudou significativamente, muitos clubes maiores usam sistemas de PA, abrindo a porta para o uso de instrumentos elétricos, embora baterias e formações elétricas completas continuem raros. A mistura de música geralmente inclui música de raiz americana , blues, folk rock britânico e world music, bem como música folk britânica tradicional. Desde 2000, o BBC Radio 2 Folk Awards inclui um prêmio para o melhor clube de folk.

Desde 2002, uma "licença de entretenimento público" foi exigida das autoridades locais para quase qualquer tipo de execução pública de música. Para evitar a necessidade constante de reaplicar as licenças para novos eventos, alguns clubes populares optaram por criar um "clube de membros privados". Isso exigia que o público participasse com pelo menos 24 horas de antecedência, e não na noite da apresentação real. As leis de licenciamento mudaram nos anos seguintes. Como resultado das alterações do Live Music Act 2012, por exemplo, a música ao vivo em instalações licenciadas não é mais uma atividade licenciável entre 8h e 23h para um público de até 200 pessoas.

Clubes irlandeses

Um renascimento da música tradicional irlandesa ocorreu na virada do século 20, que incluiu feiseanna , céilís e competições musicais organizadas. Dança e canto aconteciam em locais bem conhecidos, onde músicos locais e itinerantes eram bem-vindos. Um estilo de canto mais antigo chamado sean-nós ("à moda antiga"), que é uma forma de canto tradicional irlandês ainda era encontrado, principalmente para canções muito poéticas na língua irlandesa . Sob pressão do clero e do governo da época, eles foram forçados a restringir suas atividades.

Dublin City Rounders em Whelan's

Após um declínio na década de 1940, um grupo de flautistas fez um esforço para reviver a tradição popular. O primeiro festival nacional de música tradicional irlandesa teve lugar em Mullingar em 1951. No mesmo ano foi fundada a Comhaltas Ceoltóirí Éireann , dedicada à promoção da música, canto e dança da Irlanda. Além disso, durante os anos seguintes, cresceu o interesse no revival folk que estava ocorrendo na Grã-Bretanha e nos Estados Unidos, e no sucesso de The Clancy Brothers nos Estados Unidos. Clubes populares surgiram em Dublin e outras cidades irlandesas no início dos anos 60, frequentados por nomes como Abbey Tavern Singers , The Dubliners , The Johnstons , The Pattersons , Tír na nÓg e Sweeney's Men .

O primeiro clube de folk em Dublin foi o Coffee Kitchen em Molesworth St., dirigido por Pearse McCall, onde Johnny Moynihan conheceu Joe Dolan e Andy Irvine e formou o Sweeney's Men. Johnny também tocou no Neptune Folk Club em Cunningham Road, onde apresentou a favela do mar ao folk irlandês. O Triângulo Auld era o clube folclórico favorito do grupo Emmet Spiceland . O Tradition Folk Club às quartas-feiras em Slattery's de Capel Street recebia a Press Gang, Al O'Donnell, Frank Harte e outros. O grupo vocal Garland teve seguidores leais no circuito folk de Dublin e continuou cantando como um grupo por cerca de vinte e cinco anos. Eles tocaram principalmente em clubes de Dublin, como The Coffee Kitchen, The Universal, The Swamp in Inchicore e The Neptune Folk Club. Garland acabou gerindo o Folk Club no Blessington Inn (também conhecido como Blue Gardenia). Eles tiveram convidados como Johnny Moynihan, Pumpkinhead e Tony McMahon . Na década seguinte, grupos como The Barleycorn , Dublin City Ramblers , Planxty e Clannad tornaram-se populares na cena folk. Havia um programa de rádio semanal no Dublin Folk Scene apresentado por Shay Healy . No entanto, o número de clubes de folk diminuiu após 1980 e, ao mesmo tempo, houve um crescimento da popularidade nas sessões de pub .

Além disso, centros culturais irlandeses existem no Reino Unido desde 1950, principalmente para os descendentes de imigrantes irlandeses. Principalmente nas noites de sexta e sábado, esses são clubes folclóricos, exceto o nome. Eles conseguiram contratar grandes bandas irlandesas que os clubes de folk comuns não poderiam pagar.

Clubes americanos

Veja também: revival da música folk americana . O Greenwich Village de Nova York foi o nexo mais famoso dos clubes de folk nos anos sessenta. Embora algumas músicas ocorressem de maneira bastante informal no Washington Square Park , uma série de clubes, como The Bitter End e Gerde's Folk City , também foram fundamentais para o desenvolvimento do que foi originalmente chamado de " música folk ", mas evoluiria para "Cantor-compositor" música à medida que mais e mais músicos acústicos executavam material original. The Lovin 'Spoonful é um exemplo de grupo pop que começou no mundo folk.

Em Boston, o local mais famoso foi o Club 47 , onde Joan Baez estreou . Mais tarde, isso se tornou de Passim. (Durante a maior parte dos anos setenta, a estação local WCAS (AM) produziu uma transmissão ao vivo deste clube chamado "Live at Passim's"; hoje o clube é conhecido como Club Passim). Outros clubes menos conhecidos, como o Turk's Head e o Sword in the Stone (na Charles Street) e, mais tarde, o Idler (em Cambridge), também ajudaram a compor o que ficou conhecido como "The Boston Folk Scene". Vários músicos menos conhecidos, mas ainda ativos, como Bill Staines e Chris Smither , também se desenvolveram neste meio.

A Filadélfia ofereceu dois clubes não-alcoólicos: o pequeno Second Fret de Manny Rubin ( The New Lost City Ramblers , Ian e Sylvia , Lightnin 'Hopkins ) e, nos subúrbios de Bryn Mawr , o The Main Point de Jeanette Campbell , um clube íntimo com artistas do seu caminho para cima, como Joni Mitchell , Janis Ian , Phil Ochs e Bruce Springsteen .

Na Califórnia, um clube importante de São Francisco era o faminto i ; Los Angeles tinha The Troubadour e a Guitar Shop de McCabe . O Freight and Salvage está em operação desde 1968.

O Caffè Lena em Saratoga Springs, Nova York, afirma ser o mais antigo Coffee House de orientação popular , tendo sido inaugurado em 1960. O Eighth Step Coffee House , originalmente em Albany, Nova York e agora em Schenectady, foi fundado em 1967.

Enquanto o boom folk deu lugar a seus descendentes do rock, forçando muitos clubes a fechar ou mudar para uma música mais elétrica, nos últimos anos, vários locais ofereceram música acústica (geralmente original) de uma forma que continua pelo menos parte do função dos clubes folclóricos. A música tradicional, no entanto, que esteve na raiz desses desenvolvimentos, é mais frequentemente oferecida por sociedades folclóricas locais, como Calliope: Sociedade de Música Folclórica de Pittsburgh , Sociedade de Música Folclórica e Dança de Atenas , etc.

Veja também

Referências

Leitura adicional

  • Peters, Brian (outubro de 1994) "Morte do clube: os clubes de folclore tornaram-se irrevogavelmente senil? Devemos nos importar? Há algum renascimento verde?" Folk Roots ; Outubro de 1994, pp. 28-31
  • JP Bean; Cantando do chão: uma história dos clubes populares britânicos ; Londres, 2014.
  • Folk Clubs, Greater Manchester, 1960-1999 ; The Mudcat Café

links externos