Francisco Alonso - Francisco Alonso

Francisco Alonso em 1927.

Francisco Alonso López (9 de maio de 1887 - 18 de maio de 1948) foi um compositor espanhol de música popular de teatro e zarzuelas .

A música de Alonso é divertida, alegre, de melodia fácil e com sotaque popular. Ele se destacou em pasodobles e chotis , que impressionou com graça e facilidade. Muitas de suas obras ainda são muito valorizadas, como o pasacalle Los Nardos , o chotis El Pichi , ambos de Las Leandras , o chotis Tabaco e cerillas da revista Las de Villadiego ou a canção Maitechu mía (ambos com letra de Emilio González del Castillo ) Ele também escreveu dois pasodobles para festas na cidade de Alicante, Les Fogueres de Sant Joan , intitulados La festa del poble , estreada em 1934, e La Nit de San Joan 1934, um pasodoble foguerer para banda, coro e solista de baixo. Ele também foi eleito presidente da Sociedade Geral de Autores da Espanha.

Infância e juventude

Francisco Alonso nasceu em Granada , onde recebeu sua educação inicial dos Piaristas . Filho de um pianista, Alonso se interessou por música desde a infância. Sua mãe o apoiou quando, incapaz de superar as aulas de dissecação, ele abandonou a carreira da medicina para os estudos musicais. Estudou música inicialmente com Antonio Segura, e posteriormente com Celestino Villa, maestro do coro da Catedral de Granada .

As primeiras composições de Alonso foram criadas para as Escuelas del Ave María (fundador Andrés Manjón ). Mais tarde, ele escreveu música para danças de salão, como polcas, mazurcas e valsas. Aos 16 anos dirigiu o bando dos trabalhadores da pólvora do distrito de El Fargue, em Granada, e mais tarde criou um coro na Sociedade Filarmônica de Granada que realizou vários concertos em Granada. Aos 18 anos estreou sua primeira ópera com La Niña de los Cantares, apresentada no Teatro Cervantes em 1905. Nessa época também se tornou diretor da banda regimental de Córdoba, para a qual compôs seu conhecido pasodoble Pólvora sin Humo .

Em Madrid

A mãe e o pai morreram em 1905 e 1908 respectivamente e Alonso decidiu mudar-se para Madrid com o objetivo de aproveitar ao máximo as melhores oportunidades musicais oferecidas pela capital. Depois de um banquete e homenagem oferecido por seus colegas em 12 de março, ele se despediu de Granada em 1911.

Chegou a Madrid com 600 pesetas no bolso e inicialmente se dedicou a escrever cuplés , então muito em voga, para estrelas da época como La Fornarina , Resurrección Quijano, Pastora Imperio , La Bella Chelito e La Goya. Mas ele obteve apenas um sucesso modesto por seus trabalhos no palco como o único ato sainete ¡Armas al Hombro! com o compositor Tomás López Torregrosa , que estreou no Teatro Martín a 13 de novembro de 1911. Em 1913, El Bueno de Guzmán estreou com o libretista e compositor es: Enrique García Álvarez .

Alonso teve de esperar até 1916 para o seu primeiro sucesso real com a revista Música, Luz y Alegría , que estreou no Teatro Novedades de Madrid . Em 1918 estreou a fantasia lírica De Madrid al Infierno , com o chotis Oye Nicanora repetidamente encenado pelo público. Ele mostrou mais maturidade em sua orquestração em Las Corsarias , estreada no Teatro Martín em 1919, que incluía o pasodoble La Banderita que se tornou extremamente popular na Espanha, era cantado por soldados que estavam partindo para a Guerra do Rif da África, de modo que até o O rei Alfonso XIII foi ouvido cantando-a enquanto se barbeava, as mais de vinte mil apresentações da obra desde sua estreia pela companhia de Salvador Videgain fizeram do maestro um dos grandes compositores da época, conseguindo inclusive uma condecoração para a bandeira. A partir desse momento, o Mestre está livre para compor à vontade. Suas obras tiveram o mesmo sucesso em muitos países da América Latina e Alonso conseguiu encenar algumas de suas obras em Paris .

Em 1924, veio uma série de sucessos consecutivos começando com La Linda Tapada , estreada no Teatro Cómico e incluindo o popular Canción del Gitano , seguido por La Bejarana estreada no mesmo ano no Teatro Apolo e que foi igualmente popular por seu Pasodoble de los Quintos . Nesta época Alonso se inspirou na música folclórica de várias regiões da Espanha como em Curro el de Lora com sua atmosfera andaluza para um libreto de es: Luis Fernandez Ardavín , lançado em 1925, mas que teve pouco sucesso apesar de sua excelente pontuação. No mesmo ano, no Teatro de la Zarzuela , estreou La Calesera , com ambiente madrilenho, com Pasodoble de los Chisperos e Himno a la Libertad . La Parranda ambientado em Murcia foi inaugurado em 1937. Isso incluía o Canción del Platero e o Canto a Murcia, que se tornou um hino popular da região. Em La Picarona (1931), ambientado em Segóvia, destacou-se seu Canto a Segóvia .

Paco Alonso não só compôs operetas, mas foi um autor versátil que criou muitos esquetes e revistas. Dos lançados em 1927 em es: Teatro Eslava Las Castigadoras , com os Chotis de las Taquimecas e Las Cariñosas . No ano seguinte, seguiu Chotis de la Lola .

Mas seu maior sucesso no campo da revista veio em 1931, com Las Leandras estreado no Teatro Pavón e escrito especialmente para a estrela Celia Gámez que marcou um enorme sucesso com Pasodoble de los Nardos e os chotis El Pichi .

Até a Guerra Civil Espanhola, ele estreou principalmente revistas como Las de Villadiego , Las de los Ojos en Blanco, que incluem o pasodoble Horchatera Valenciana , Mujeres de Fuego e alguns zarzuelas como Me Llaman la Presumida (1935).

Após a guerra, o amor pela zarzuela entrou em declínio profundo e, embora Alonso tenha estreado Manuelita Rosas e La Zapaterita com foco na opereta e comédia musical com a qual teve algum sucesso como Doña Mariquita de mi Corazón (1942), Luna de Miel en El Cairo (1943), Aquella Noche Azul e Tres Días Para Quererte , (ambos 1945).

Em 1947 foi eleito diretor da Sociedade de Autores e Editores . Durante a convalescença de uma operação de descolamento de retina , estreou 24 Horas Mintiendo uma comédia escrita por es: Francisco Ramos de Castro . Após sua morte em sua casa na Calle Sagasta, Madrid , em 1948, ele foi enterrado em um funeral massivo. Seu póstumo La Rumbosa , um sainete lírico inaugurado em 1951.

Trabalho

Zarzuela:
  • La bejarana. (1923)
  • La linda tapada. (1924) A menina bonita com véu
  • es: La calesera . (1925)
  • es: La Parranda . (1928) A farra
  • La Picarona (1930) A garota safada
  • es: Me llaman la presumida (1935) Eles me chamaram de presumido
  • Rosa, La pantalonera (1939) Rose, a garota de calças
  • Manuelita Rosas (1941)
  • La zapaterita. (1941)
  • La mejor del puerto (1928) O melhor do porto
  • Coplas de Ronda (1929) dísticos de Ronda
  • Curro el de Lora (1926)
  • La rumbosa (1951) A garota pródiga
Revistas e comédias:
  • Las lloronas. (1928). Os enlutados.
  • Las cariñosas. (1930) O afetuoso.
  • ¡Por si las moscas! (1929) Apenas no caso!
  • es: Las corsarias (1919). Os corsários femininos
  • es: Las castigadoras (1927). As mulheres punitivas
  • Me acuesto a las ocho (1930). Eu vou para a cama às oito
  • es: Las Leandras (1931).
  • es: Las de Villadiego (1933). Os de Villadiego
  • Las mujeres bonitas (1933). Mulheres lindas
  • es: Luna de miel em El Cairo (1943). Lua de mel no Cairo
  • es: Mi costilla es un hueso (1933) Minha costela é um osso
  • Las de armas tomar (1935) O levantamento das armas
  • ¿Qué pasa en Cadiz? (1932) O que está acontecendo em Cádiz?
  • Mujeres de fuego (1933) Mulheres de Fogo
  • es: Doña Mariquita de mi corazón (1942) Dona Joaninha é meu coração
  • Campanas a vuelo (1931) Bells to Flight
  • El Ceñidor de Diana (1929) The Sash of Diana
  • De Madrid al Infierno (1916) De Madrid ao Inferno
  • Música, Luz y Alegria Música, Luz e Alegria

Referências

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