Frankie Ruiz - Frankie Ruiz

Frankie Ruiz
Frankie Ruiz.jpg
Informação de fundo
Nome de nascença José Antonio Torresola Ruiz
Também conhecido como El Papá de la Salsa
Nascer ( 10/03/1958 )10 de março de 1958
Paterson, New Jersey , EUA
Faleceu 9 de agosto de 1998 (09/08/1998)(40 anos)
Newark, New Jersey , EUA
Gêneros salsa
Ocupação (ões)
  • Cantor
  • compositor
Anos ativos 1971-1998
Etiquetas
Atos associados

José Antonio Torresola Ruiz mais conhecido como Frankie Ruiz (10 de março de 1958 - 9 de agosto de 1998) foi um cantor de salsa americano e compositor de ascendência porto-riquenha . Ele foi uma figura importante no subgênero salsa romántica, que era popular nos anos 1980 e no início dos anos 1990. Durante sua juventude, ele desenvolveu uma paixão pela percussão , confessando posteriormente que esta teria sido sua segunda escolha depois de cantar. A reação dos fãs ao seu trabalho foi diversa. Dentro da comunidade latina , ele era considerado "um dos melhores salseros de todos os tempos", e os porto-riquenhos no exterior gostavam especialmente dele porque trazia de volta memórias de sua terra natal. Entre os não latinos, alguns admitiram que sua música foi a responsável pelo interesse pela salsa como gênero e até pela língua espanhola.

À medida que a salsa se aproximava da música pop e atenuava o erotismo em suas letras durante os anos 1990, Ruiz foi desafiado, junto com outros intérpretes de salsa românica , mas conseguiu gravar uma série de sucessos no final de sua carreira. Ele sofreu por anos de abuso de drogas e álcool. Suas deficiências pessoais foram exploradas pela mídia tablóide, mas tiveram pouco impacto em sua popularidade. Em 1998, Ruiz morreu devido a complicações de doença hepática .

Vida pregressa

Frankie Ruiz nasceu em Paterson , Nova Jersey , filho de Frank Torresola e Hilda Ruiz, um casal porto-riquenho que se mudou para a cidade. Após o nascimento, foi inicialmente adotado por sua avó, Concepción, já que sua mãe tinha 15 anos. Posteriormente, sua custódia passou para seus pais e ele foi criado em Union City , junto com seus irmãos Viti e Juanito. Ele recebeu sua educação primária e secundária em Paterson, onde seu pai serviu como comissário de educação.

Aos 5 anos, Ruiz tocava instrumentos de percussão no Parque Roberto Clemente em Trenton e em outros locais da cidade. Uma dessas apresentações rendeu-lhe um prêmio em um show realizado no Majestic Theatre em Paterson. Durante os anos seguintes, ele continuou se apresentando com o apoio de seus pais, conhecendo artistas como Tito Puente no processo. Apesar disso, Ruiz não estava matriculado em aulas formais de canto e dependia principalmente da prática. Nessa época, fez amizade com Joe Salvador, por meio da qual conheceu Rosemary Salvador, cuja família patrocinava suas apresentações e as de seus irmãos. Ambos se juntaram a um grupo musical local liderado por Charlie López, conhecido como Orquesta Nueva (também conhecido como The Charlie López Orquesta), como vocalista e baixista, e começaram a tocar salsa em shows de talentos. Com esta banda gravou a sua primeira música "Salsa Buena", a que se seguiu "Borinquen".

Carreira musical

Começo como vocalista

Após o divórcio dos pais, Hilda Torresola mudou-se para Mayagüez, Porto Rico, com os irmãos. Aí se instalaram no Bairro Balboa para viver com a avó e outros familiares. No início da adolescência, Ruiz começou a se apresentar em boates. Interessou-se por uma banda de salsa chamada La Solución, dirigida por Roberto Rivera, à qual conseguiu ingressar após várias tentativas. Com esta banda, Ruiz regravou uma nova versão de "Salsa Buena". Quando ele se tornou o vocalista principal e gravou o single de sucesso intitulado "La Rueda" ("The Wheel"), a banda foi rebatizada de Frankie Ruiz y La Solución e ele fez turnê com ela por três anos. Ruiz tornou-se alcoólatra e usuário de drogas após a morte de sua mãe em um acidente de carro e o assassinato de sua namorada, aspecto de sua vida pessoal que foi enfatizado pela mídia.

Ruiz continuou se apresentando com outras bandas, incluindo La Dictadora e La Moderna Vibración. Em 1982, Ruiz se juntou a Tommy Olivencia e sua Primerisima Orquesta, substituindo Gilberto Santa Rosa como vocalista. Gravou os singles de sucesso "Fantasía de un capintero" e "Como lo hacen", aos quais se seguiram "Lo Dudo", "Primero Fui Yo", Como Una Estrella "e" Que Se Mueran de Envidia ". No total, Ruiz participou da gravação de três álbuns com Olivencia: Un triángulo de triunfo , Tommy Olivencia e Celebrando otro aniversario . Como sua carreira girou em torno de estúdios de música, Ruiz mudou-se para a Flórida com Judith Ruiz e seu filho Frankie Ruiz Jr. (nascido em 1984 ), a quem encorajou a se tornar músico, colaborando com canções de hip hop , mas, apesar disso, teve pouca comunicação com sua filha primogênita, Yaritza.

Estreia de solista e sucesso nas paradas

O primeiro álbum de Ruiz como solista, Solista pero no Solo , foi produzido pela TH-Rodven Records e dirigido por Willie Sotello em 1985. Liderado pelos singles "Tú Con Él" e "La Cura", o disco se tornou o número um da Billboard Álbum Tropical . Enquanto Ruiz fazia uma digressão internacional, o álbum atingiu o primeiro lugar da lista mais duas vezes, alternando com Hansel y Raúl. Com os singles "Esta cobardía", "Como le gustan a usted", " El camionero ", "Cosas Nativas" e "Ahora me toca a mí" encontrando menor sucesso, Solista pero no Solo terminou 1986 como o Best-seller Tropical / Álbum do ano de salsa nos Estados Unidos. Durante a turnê que se seguiu, Ruiz se apresentou em locais não convencionais, incluindo um estádio de futebol (na Colômbia) e uma praça de touros em Tenerife , Espanha. Durante este período, Tite Curet Alonso , que a pedido de Richie Viera, o compositor escreveu uma canção para Viti baseada na vida dos irmãos intitulada "Todo se Queda en Familia".

Após a execução desta produção, Ruiz tornou-se um dos vários solistas que popularizaram o subgênero conhecido como salsa romántica , entre eles Eddie Santiago, Lalo Rodríguez , Tony Vega , Gilberto Santa Rosa e Tito Nieves . O sucesso deste grupo levou a um ressurgimento geral da salsa que vinha lutando antes da expansão da música merengue nas categorias tropicais. Seu segundo álbum, Voy Pa 'Encima , foi lançado em 1987 e teve um bom desempenho em Porto Rico, Espanha e Estados Unidos. Liderado pelos singles "Desnúdate Mujer" e "Mujeres", o álbum vendeu mais de 300.000 cópias e rendeu a Ruiz o prêmio de Artista Latino do Ano da Billboard Music . O primeiro alcançou a posição seis na parada Billboard Hot Latin Songs . Como seu antecessor, seria chegar ao topo da lista Billboard três vezes, alternando o tempo com Eddie Santiago 's Atrevido y Diferente . Um álbum de compilação intitulado Historia Musical de Frankie Ruiz também alcançou o topo da lista da Billboard. Seu terceiro álbum, En vivo ... ya todo color , foi lançado um ano depois e conseguiu vender mais de 200.000 cópias, apesar da carreira de Ruiz ter sido afetada por seus vícios.

Hiato e retorno

Em 1989, Ruiz se envolveu em uma altercação com um comissário de bordo, pelo qual foi condenado a três anos em uma prisão federal em Tallahassee, Flórida . Paralelamente a isso, a gravadora Rodven Records lançou um novo álbum, Más Grande Que Nunca , que continha o hit "Deseándote". O álbum alcançou status de vendas de platina e serviu para sustentar sua família. Enquanto estava na prisão, Ruiz passou por um processo de desintoxicação. Ele teve permissão para retornar temporariamente a Porto Rico, onde fez algumas gravações com Vinny Urrutia.

Seu contrato com TH-Rodven expirou durante a pena, mas foi prorrogado devido a obrigações pré-estabelecidas, o que levou à agenda de dois álbuns antes de seu lançamento. Aproximando-se de sua libertação, Ruiz começou a promover uma suposta mudança de estilo de vida e trabalhou no lançamento de "Mi Libertad" (My Freedom). O álbum teve 50.000 pedidos de pré-venda. Duas canções do álbum, a faixa-título e "Bailando", alcançaram a décima posição na parada Hot Latin Songs. "Bailando" foi nomeado na categoria de Canção Tropical do Ano no Prêmio Lo Nuestro de 1993 . O álbum foi certificado de platina depois de vender mais de 100.000 cópias. Durante esse período, ele vendeu mais do que Sergio Vargas, Gilberto Santa Rosa, Xavier, Juan Luis Guerra , Jerry Rivera e Rey Ruiz .

Sua colaboração com Urrutia resultou em uma série de singles, incluindo "Hablame", "Amor a medias", "Soy culpável", "Obsesión", "Sueño dormido", "Tiene que saber que es ella", "Soledad" e " Nos sorprendio el amanecer ", que serviria de base para o próximo álbum de Ruiz, Puerto Rico Soy Tuyo , lançado em 1993. No ano seguinte, Ruiz participou de uma turnê sul-americana e de eventos realizados na área tri-estadual. Em dezembro de 1994, Ruiz lançou Mirandoté , com o single homônimo se tornando o primeiro a se tornar a música número um na parada de canções tropicais da Billboard. Entre 1995 e 1996, Rodven lançou uma compilação de temas chamada Oro Salsero , que foi dividida em dois álbuns e foi acompanhada por apresentações na área tri-estadual. Após a morte de seu irmão, Juan Félix Ruiz, seus vícios foram agravados e começaram a afetar sua saúde geral.

Seu último álbum, Tranquilo, foi gravado em um estúdio em Santurce, Porto Rico, e lançado em 1996. Seu primeiro single, "Ironía", tornou-se outra canção número um na parada Tropical Songs e terminou o ano como o Tropical / Salsa de melhor desempenho música. Por essa conquista, a música ganhou o prêmio de "Trilha Tropical / Salsa Hot Latin do Ano" no Billboard Latin Music Awards de 1997 .

Doença e morte

Diagnóstico e hospitalizações

Em 1996, o fígado de Ruiz começou a falhar, levando a uma hospitalização e a um coma temporário, durante o qual suas cordas vocais foram danificadas quando um processo de intubação foi realizado. Inicialmente Ruiz não conseguia falar e estava preocupado com sua carreira. Os últimos estágios de sua carreira foram afetados por um relacionamento difícil com seu filho e uma carreira de cantor instável. Pouco depois, seu relacionamento com Judith Ruiz acabou, e ele se mudou da Flórida para Nova Jersey. Lá ele se reencontrou com Joe Salvador e lhe ofereceu um emprego como seu agente e começou um relacionamento com Rosemary Salvador. O relacionamento deles não foi bem recebido por sua família religiosa, que tentou matriculá-lo em centros de reabilitação, e o casal se mudou.

Em janeiro de 1997, a saúde de Ruiz continuou a piorar como resultado de seu estilo de vida, levando ao desenvolvimento de cirrose e hepatite , que resultou em três hospitalizações que duraram meses e se estenderam ao longo de agosto. A pior dessas crises resultou em coma temporário, onde ele foi colocado em um respirador, seu caso considerado virtualmente sem esperança pela equipe do Hospital Universitário . Sabendo da gravidade de sua saúde, Ruiz desenvolveu um interesse pela religião, inicialmente envolvendo-se com Santería e adaptando suas roupas e enfeitando sua casa com figuras de orixás .

Ruiz participou da Billboard Latin Music Conference que começou em 28 de abril de 1997, no InterContinental Miami , onde recebeu um reconhecimento. Apesar do hiato, sua popularidade permaneceu e Ruiz começou a trabalhar para um retorno em novembro de 1997. Em 8 de novembro de 1997, ele fez uma apresentação de retorno no clube Tropicana em North Bergen, New Jersey . O anúncio de sua apresentação atraiu uma multidão considerável. Agora possuindo uma voz mais áspera, Ruiz começou uma turnê pelos clubes que continuou no Bronx .

Ruiz finalmente se cansou de restrições alimentares e protocolos e, por insistência de Salvador, tornou-se um cristão renascido . Como antes, ele optou por adaptar seu estilo de vida para refletir essa mudança na filiação religiosa. Ruiz não era afiliado a nenhuma igreja em particular e evitava congregações, mas refletia sua nova fé nessas atividades. A decisão de ficar sóbrio foi recebida com um período de abstinência que afetou sua saúde mental, que cedeu levando a uma melhora em seu estado hepático. Durante este período, Ruiz fez apenas algumas aparições. Ele começou uma carreira na música religiosa, uma decisão revelada ao público durante o inverno, quando ele começou a usar uma grande cruz de ouro e a pregar em várias apresentações.

Gravando "Vuelvo a Nacer"

Ciente da gravidade de sua cirrose, Ruiz começou a fazer arranjos em sua vida pessoal. Consequentemente, ele contatou seus amigos e familiares durante as férias e ficou noivo em 24 de dezembro de 1997. Em fevereiro de 1998, o casal viajou para Porto Rico para se encontrar com sua filha e outros parentes, incluindo sua avó. Antes de sair de férias, Ruiz foi informado que a PolyGram Records logo estaria pronta para gravar seu próximo álbum, e ele decidiu reunir-se com Urrutia, durante esta viagem. Durante o encontro, o cantor negociou a inclusão de uma canção que refletisse as mudanças por que passou - "Vuelvo a Nacer" escrita por Myriam Valentín (esposa de Urrutia), que era poetisa. Em 13 de fevereiro de 1998, o prefeito de Paterson Martin G. Barnes ofereceu uma cerimônia para Ruiz, durante a qual ele lhe deu a chave da cidade. Ruiz completou uma agenda agitada durante o restante de fevereiro e março, que foi complementada por uma série de apresentações improvisadas. Durante este período, ele experimentou um declínio na saúde e dores crescentes que interromperam algumas apresentações e atrasaram a data prevista para começar a trabalhar em seu próximo álbum. Sua última aparição aconteceu no Crystal Nightclub em Miami em 24 de abril de 1998, durante a qual Ruiz fez um esforço para esconder seu desconforto. Enquanto estava na Flórida, ele se reuniu com seu filho.

As gravações do novo álbum começaram em 3 de maio de 1998, em Santurce, Porto Rico . Urrutia e Valentín já haviam feito os arranjos preliminares e iniciado a produção com Peter Velásquez como compositor. Ruiz começou a sentir dores no fígado logo após chegar, mas conseguiu superar. Familiarizou-se com os arranjos e começou a gravar, começando pelos singles "Vuelvo a Nacer" (ao lado de Domingo Quiñones ) e "Que Siga la Fiesta". Porém, não ficou satisfeito com os resultados iniciais, percebendo que sua voz estava piorando. Ruiz trabalhou com a dor por semanas, gravando e fazendo aparições públicas apesar de estar ficando exausto. Eventualmente, ele convenceu a PolyGram de que poderia continuar e gravou uma versão de "Vuelvo a Nacer" que o satisfez. Depois de completar o vídeo do single, o estado de Ruiz piorou e o resto da produção foi cancelada junto com uma homenagem a Héctor Lavoe . Após as fotos promocionais, o casal voltou a New Jersey para acompanhamento médico.

Mais tarde naquela semana, seu estado piorou e ele foi internado na unidade de terapia intensiva do Hospital Universitário. Notícias de sua condição atraíram fãs e a mídia ao hospital. Dias depois, seu estado melhorou e Ruiz deu uma entrevista a Paco Navarro do Mega 97.9 para falar sobre sua saúde, agradecer aos torcedores pelo apoio e afirmar que tinha fé, pois a emissora organizou uma homenagem. Em 17 de junho de 1998, foi mandado para casa e permaneceu estável até 9 de julho, quando sofreu complicações. Em um dia, seu estado havia melhorado consideravelmente, permitindo-lhe assistir à homenagem. Ruiz foi apresentado ao público após um discurso, e subiu no palco auxiliado por seu irmão, sob aplausos que duraram minutos. Dominado pela emoção, agradeceu ao público e desejou bênçãos, antes de receber um troféu. Durante a semana seguinte, a condição de Ruiz piorou rapidamente e ele não conseguia cuidar de si mesmo.

Em 17 de julho de 1998, foi internado no Hospital Universitário e solicitou auxílio para as tarefas básicas. Apesar de sua condição, Ruiz tentou ser amigável com estranhos, familiares e conhecidos que o visitavam diariamente. Ruiz se conformava com sua situação e se refugiava em sua fé pedindo apenas que Salvador permanecesse com ele. Os repórteres não tiveram permissão para vê-lo, mas foram atualizados indiretamente. Em Porto Rico, a notícia de sua condição foi divulgada pela PolyGram. Membros da família que moravam no exterior correram para o hospital junto com seus filhos. Durante seus últimos dias, Ruiz ficou acamado e imobilizado e começou a fazer os preparativos finais. Em agosto, Ruiz decidiu propor como último pedido, que foi aceito. O casamento improvisado estava planejado para acontecer em seu quarto de hospital em 7 de agosto, mas seu estado o forçou a ser remarcado para três dias depois. No entanto, na manhã de 9 de agosto, seu estado era crítico e continuou piorando até 23h40, quando ele morreu aos 40 anos. Ruiz deixou seus filhos, netos, seus dois irmãos e sua esposa. Pelo menos um obituário disse que ele morreu de cirrose hepática.

Funeral e golpe final

A morte de Ruiz afetou os fãs porto-riquenhos e latino-americanos e as expressões de pesar e afeto foram generalizadas. Sua música recebeu muita atenção e foi tocada em comunidades latino-americanas em todo o mundo. Os residentes de Paterson tocaram em caixas de som e a loja local vendeu rapidamente todos os seus álbuns. Uma grande fita foi colocada na antiga casa de Ruiz em Grove Street em Paterson.

Seu corpo foi colocado em um caixão dourado e uma vigília começou na Casa Funerária Ortiz, no Bronx, como ele havia planejado. Por três dias, milhares de fãs prestaram suas homenagens. Sua ex-agente de reservas, Carrie Sánchez, reconheceu que eles estavam se preparando para este evento desde que ele adoeceu pela primeira vez. A missa era grande, mas ordenada, e os enlutados sistematicamente passavam por um conjunto de barricadas para dar presentes, trazer flores, mensagens pessoais de agradecimento, orar ou homenagear Ruiz à sua maneira. Seu caixão foi coberto pela bandeira de Porto Rico, que se tornou um presente onipresente trazido pelas massas que visitavam a casa funerária. Isso demonstrou o impacto que Ruiz teve na cultura popular porto-riquenha. Vários hispânicos de outras nacionalidades também prestaram seu respeito. Essa onda de emoção e o número de enlutados surpreenderam até mesmo os próximos de Ruiz, que se perguntavam se o cantor percebeu o alcance de seu trabalho na vida. Seu pai foi citado como tendo dito: "Eu sabia que meu filho era famoso, mas nunca imaginei que ele fosse tão amado em todo o mundo. Ele era muito maior do que eu pensava que era."

No último dia de seu velório nesta casa funerária, sua banda atendeu à demanda de Ruiz de oferecer um show gratuito com Viti cantando algumas das canções de seu irmão, apesar de sua dor. No dia seguinte, seu corpo foi levado ao aeroporto de Newark e transportado para San Juan, junto com sua família e amigos. De volta a Porto Rico, foi transportado para Mayagüez, onde ocorreu um velório público semelhante. Em Porto Rico, o processo se assemelhava mais a um baquiné, um rito funerário local geralmente reservado para crianças; em vez de luto, a vida da pessoa é celebrada e homenageada de maneira alegre; seu corpo foi recebido com plena (música e dança). Uma procissão para Mayagüez começou, com sua família seguindo o carro funerário carregando seu corpo por perto, e milhares de carros juntando-se ao longo do caminho. Os pedestres se aglomeraram ao longo da estrada agitando bandeiras e, ao entrar no município, sua música foi tocada em um evento para milhares de participantes. Entre os artistas que atuaram estavam: Tito Rojas, Ismael Miranda, Roberto Roena e suas antigas bandas La Solución e Tommy Olivencia Orquesta. Seu corpo foi colocado na Casa Funerária Martínez, enquanto o prefeito da cidade ordenou que as bandeiras fossem hasteadas a meio mastro em sinal de respeito. Quando o velório foi aberto ao público, a mesma reação vista em Nova York se repetiu. No dia seguinte, seu corpo foi transferido para a vizinha Prefeitura de Mayagüez e recebeu as honras reservadas a um filho ilustre; um velório público foi realizado enquanto mais músicos tocavam seu repertório.

Em seguida, Salvador visitou os membros de sua família que moravam em Porto Rico, incluindo sua avó, para se despedir antes de retornar a Paterson. Lá, o último velório de Ruiz foi realizado na Casa Funerária Minchin, com a presença de um número semelhante de pessoas públicas e amigos que viviam na área. Seguindo os ritos finais liderados por um padre, a bandeira de Porto Rico foi colocada sobre seu caixão e uma procissão final o levou ao Cemitério Memorial Fair Lawn, onde seus familiares de Porto Rico se juntaram aos de Nova Jersey. Após uma cerimônia conduzida por um padre católico, seu corpo foi enterrado.

Uma compilação contendo "Vuelvo a Nacer" chamada Nacimiento y Recuerdos foi lançada em 25 de agosto de 1998. Nacimiento y Recuerdos foi certificado platina no campo latino pela RIAA . O álbum estreou na oitava posição no Hot Shot Debut da Billboard e se tornou o maior sucesso de Ruiz nas paradas. Seu último single se tornou um sucesso.

Legado

Família imediata

Durante a década que se seguiu à sua morte, Viti decidiu manter a música de seu irmão viva, cantando seus sucessos enquanto fazia sucesso em toda a América Latina, especialmente no Peru e na Colômbia. Entre as canções que reinterpretou estavam: "Desnúdate Mujer", "Viajera", "Que se mueran de envidia", "La Cura" e "La Rueda", que cantava com singles originais. Em 9 de junho de 2007, a boate Copacabana, em Nova York, homenageou Ruiz, Ismael Rivera e Héctor Lavoe; Viti cantou as canções de Ruiz.

Após o funeral de seu pai, Frankie Jr. voltou para Miami e viveu lá até a idade adulta. Ele observou o número de pessoas presentes no evento, e as emoções e admiração expressas durante o mesmo. Ele então compreendeu o tipo de influência que seu pai teve nas massas e seu impacto na música tropical. Antes disso, Ruiz Jr. presumia que seu pai era um artista de sucesso, mas não necessariamente influente. Essa noção foi ainda mais alimentada pelo fato de que, enquanto estavam juntos, Ruiz, Sr. se comportou como qualquer outro pai e não refletia uma aura grandiosa. Foi só depois de ver o luto das massas e cantar suas canções, que Ruiz Jr. abraçou seu papel de filho de alguém influente no gênero e aceitou a responsabilidade de dar continuidade a esse legado. No final das contas, isso o inspirou a seguir os passos de seu pai e ele começou a ter aulas de canto com a aprovação de Judith Ruiz. Durante esse processo, ele estudou extensivamente a obra de seu pai, mas se concentrou em criar seu próprio estilo pessoal em vez de copiar, mas adotou o pseudônimo de El Hijo de la Salsa em homenagem a seu pai.

Em 20 de setembro de 2003, Ruiz, Jr. estreou-se como músico em uma homenagem ao pai que aconteceu em Tenerife chamada Va por ti, Frankie , cantando o single Puerto Rico e integrando-se a diversos grupos na recriação do repertório paterno. Ele se apresentou neste evento junto com: Lalo Rodríguez, Roberto Torres, José Alberto "El Canario", Luis Enrique, Servando y Florentino, Hansel, Luisito Carrión, Paquito Guzmán, Tommy Olivencia, Adalberto Santiago, Tito Allen, Son Iyá e local artista plástico Caco Senante. Em 2012, Ruiz Jr. voltou a Porto Rico como cantor e confessou estar inundado de emoções ao relembrar sua última visita quando tinha 12 anos. Sua estreia local estava marcada para El Día Nacional de la Salsa, um evento de salsa de longa duração que é organizado pelo Z-93, o maior evento local de sua natureza, realizado no Estádio Hiram Bithorn em 25 de março de 2012. Apesar de admitir estar nervoso Antes do evento, devido à presença de intérpretes de salsa consagrados, Ruiz Jr. esperava que seu longo treinamento fosse suficiente para agradar um público que admirava seu pai. Ele também observou que, como o evento era uma espécie de homenagem a seu pai, seu repertório incluía vários de seus clássicos, incluindo "Bailando", "La cura", "Puerto Rico", "Soy tuyo" e "Desnúdate mujer". como canções originais.

Outros cantores

Em 24 de agosto de 1999, Cheo Feliciano lançou sua própria homenagem a Ruiz e outros cantores de salsa falecidos, Una voz ... Mil recuerdos em que "El camionero" foi reinterpretado. Nesse mesmo ano, Nino Segarra lançou um álbum intitulado Romántico Salsero , que incluía aquele single de homenagem, "Homenaje A Frankie Ruiz". Jerry Rivera , que conheceu Ruiz aos 13 anos e que considerava seu ídolo, gravou um álbum tributo intitulado Canto a mi Idolo ... Frankie Ruiz em 2003 com canções de Ruiz. A capa do álbum contém uma foto de Rivera e Ruiz tirada pelo pai de Rivera. O álbum recebeu uma indicação de Melhor Álbum de Salsa no Grammy Latino de 2004 . O videoclipe do relançamento de "Puerto Rico" foi gravado em Mayagüez, como uma homenagem. Em 2004, outro álbum tributo Va Por Ti, Frankie foi lançado com vários artistas.

Durante o verão de 2003, quatro singles compostos para Ruiz, mas nunca gravados, ressurgiram pelas mãos de Urrutia. As canções, compostas pela primeira vez em 1997–1998 durante o retorno ao final da carreira de Ruiz, foram armazenadas pelos 16 anos seguintes após a morte do cantor. Um dos principais motivos desta decisão foi que Urrutia se sentiu insatisfeito com os potenciais candidatos para gravar os singles e optou por esperar por alguém que achasse que poderia cumprir a tarefa. Eventualmente, o engenheiro de som descobriu Charlie Cruz , então um jovem cantor de salsa de Naguabo, Porto Rico , que por acaso se inspirou em Ruiz e Lavoe. Apesar de ter sido selecionado a dedo, Cruz reconheceu que Ruiz tinha um estilo único e que não tinha interesse em copiá-lo, substituí-lo ou se tornar uma versão contemporânea de Ruiz.

Em vez disso, o cantor tentou gravar os temas usando seu próprio estilo como uma homenagem, nomeando sua produção Huellas (que significa "pegadas") em referência ao pioneirismo feito por Ruiz décadas antes. Na avaliação do próprio Cruz, o single "Locos como yo" é o que se mantém mais próximo da sua inspiração, sendo os restantes "Me rindo", "Labios de púrpura", "Locos como yo" e "Hay que seguir palante" (no qual Quiñones reprisou seu papel anterior. Urrutia estava entre os envolvidos em sua produção, e a capa traz uma imagem de Cruz em pé perto do túmulo de Ruiz e um bilhete endereçado ao falecido cantor.

Compêndios e relançamentos

Em 1999, a Universal Music Latino publicou um compêndio intitulado La Leyenda de un Sonero , que remasterizou alguns de seus trabalhos anteriores. Cinco anos após sua morte, a Universal Music Latino lançou Éxitos Eternos que inclui a faixa inacabada "Que Siga la Fiesta". A duração da música foi estendida pela repetição de seus soneos e refrões e foi remasterizada para melhorar seu som.

Outras homenagens

O Festival Porto-riquenho de Massachusetts de 1999 foi dedicado a Ruiz e contou com Viti como um de seus intérpretes convidados. O evento foi marcado por um desfile onde seus sucessos, principalmente "Puerto Rico", foram tocados nos alto-falantes. Seu organizador centrou a narrativa do festival em uma mensagem antidrogas, e observou em entrevista posterior que Ruiz foi um exemplo de morte inesperada causada por uma vida de excessos que o impactou pessoalmente.

Em 1999, o município de Mayagüez dedicou sua festa anual patronal a Ruiz; Viti foi apresentada como cantora convidada. Posteriormente, o governo municipal renomeou um auditório próximo ao Palacio de Recreación y Deportes em homenagem a Ruiz. O município de Carolina, em Porto Rico, também realizou shows de homenagem no âmbito da série Noches de Música Tropical. Neste evento, figuras como Elías Lopés e a orquestra La Mulenze interpretaram alguns de seus singles como: "Esta cobardía", "La rueda", "Tú me vuelves loco", "Bailando", "Ironía" e "Mi libertad" .

O dele foi lembrado por um evento organizado pela SalSoul para comemorar seu 50º aniversário. Seu single "Puerto Rico", reinterpretado por Juan Pablo Díaz e Issac Delgado , serviu como a pedra angular do filho de Cuba y Puerto Rico ... , um projeto transcultural produzido pela Popular, Inc. centrado principalmente na salsa.

Estilo

Enquanto se apresentava, Ruiz era um tenor, e sua voz foi descrita como decididamente juvenil, apesar de sua idade física, algo que ele empregou para executar um estilo que era considerado "deslumbrante" e "apaixonado". No entanto, ele era protetor com sua voz, geralmente falando em tom baixo e realizando exercícios para ajudá-lo a executar, levando a uma dicotomia entre seu canto e tons de conversação que surpreendeu novos conhecidos. Suas faixas foram descritas como uma reminiscência de um híbrido entre música popular e salsa moderna, com a percussão sendo destaque. A narrativa foi fortemente focada na vida cotidiana dos latinos, desde suas dificuldades até suas tradições. Tornou-se conhecido por suas habilidades de improvisação, algo que expressava com criatividade e expressividade por meio da voz, e que eram descritas como capazes de transformar letras medíocres em um hit.

Ruiz não era particularmente motivado por dinheiro ou riqueza, mas sim pela sensação de que era seu destino se tornar um cantor. Ele continuou a gostar do showmanship e dançava no ritmo para fornecer entretenimento adicional. A qualidade de suas performances era comumente caracterizada por uma empatia entre ele e seu público, onde Ruiz tentava entreter um público animado até a exaustão e antropomorfizou as massas como uma entidade única, seu "Público".

Veja também

Referências

Notas

  1. ^

Citações

Bibliografia

  • Ornelas, Charles (abril de 2002). Nascido de novo, quão rico! . Editorial Diana. ISBN 0976915405.

links externos