František Kupka - František Kupka

František Kupka
František Kupka, por volta de 1928
František Kupka, por volta de 1928
Nascermos ( 1871-09-23 ) 23 de setembro de 1871
Opočno , Áustria-Hungria (agora na República Tcheca )
Morreu 24 de junho de 1957 (24/06/1957) (85 anos)
Puteaux , França
Nacionalidade Tcheco
Educação Academia de Belas Artes de Praga
Academia de Belas Artes de Viena
Académie Julian
École des Beaux-Arts
Conhecido por Pintura

František Kupka (23 de setembro de 1871 - 24 de junho de 1957), também conhecido como Frank Kupka ou François Kupka, foi um pintor e artista gráfico tcheco . Ele foi um pioneiro e co-fundador das primeiras fases do movimento de arte abstrata e do Cubismo Órfico ( Orfismo ). As obras abstratas de Kupka surgiram de uma base de realismo , mas posteriormente evoluíram para a pura arte abstrata.

Biografia

Educação

František Kupka nasceu em Opočno ( Boêmia oriental ) na Áustria-Hungria em 1871. De 1889 a 1892, estudou na Academia de Belas Artes de Praga . Nesta época, ele pintou temas históricos e patrióticos. Kupka se matriculou na Academia de Belas Artes de Viena , onde se concentrou em temas simbólicos e alegóricos . Ele foi influenciado pelo pintor e reformador social Karl Wilhelm Diefenbach (1851–1913) e seu estilo de vida naturista. Kupka expôs no Kunstverein, Viena, em 1894. Seu envolvimento com a teosofia e a filosofia oriental data desse período. Na primavera de 1894, Kupka havia se estabelecido em Paris; lá frequentou a Académie Julian por um breve período e depois estudou com Jean-Pierre Laurens na École des Beaux-Arts .

Primeira Guerra Mundial

Kupka serviu como voluntário na Primeira Guerra Mundial e é mencionado no La Main coupée por Blaise Cendrars . Cendrars o descreve como um "soldado orgulhoso, calmo, plácido, forte" ... mas realmente muito velho para ser um soldado, sendo pelo menos 25 anos mais velho que o resto. Quando o regimento partiu de Paris para a frente na Picardia (eles marcharam todo o caminho a pé), Mme Kupka encontrou a coluna quando eles chegaram à rotatória La Défense, perto de onde moravam. Ela marchou com eles, carregando a bolsa do marido e seu rifle. Ela teria marchado até o front, mas no final do primeiro dia o coronel a prendeu e mandou de volta a Paris. Mais tarde, ela foi para a linha de frente para passar um tempo com o marido. O próprio Kupka saiu da frente devido a queimaduras no pé, causadas por noites nas trincheiras com água gelada até a cintura.

Carreira

Amorpha, Fugue en deux couleurs ( Fuga em Duas Cores ), óleo sobre tela, 210 × 200 cm, 1912, Národní Galerie

Kupka trabalhou como ilustrador de livros e pôsteres e, durante seus primeiros anos em Paris, tornou-se conhecido por seus desenhos satíricos para jornais e revistas. Em 1906, instala-se em Puteaux , subúrbio de Paris, e nesse mesmo ano expõe pela primeira vez no Salon d'Automne . Kupka ficou profundamente impressionado com o primeiro Manifesto Futurista , publicado em 1909 no Le Figaro . A pintura de 1909 de Kupka, Piano Keyboard / Lake, marcou uma ruptura em seu estilo de representação. Seu trabalho tornou-se cada vez mais abstrato por volta de 1910-1911, refletindo suas teorias de movimento, cor e a relação entre música e pintura ( orfismo ). Em 1911, ele participou de reuniões do Grupo Puteaux ( Seção d'Or ). Em 1912, ele exibiu seu Amorpha. Fugue à deux couleurs , no Salon des Indépendants na sala cubista, embora não quisesse ser identificado com nenhum movimento. Criação nas Artes Plásticas , livro que Kupka concluiu em 1913, foi publicado em Praga em 1923.

O Salon d'Automne de 1912, realizado em Paris, no Grand Palais, de 1 de outubro a 8 de novembro. A Fuga em Duas Cores de Kupka é exibida à esquerda. Outras obras são apresentadas por Jean Metzinger ( Dançarino em um Café ), Joseph Csaky ( Groupe de femmes ), Francis Picabia ( La Source ), Amedeo Modigliani (esculturas) e Henri Le Fauconnier ( Montanhistas atacados por ursos ).

Em 1931, foi membro fundador da Abstraction-Création . Em 1936, seu trabalho foi incluído na exposição Cubism and Abstract Art, no Museu de Arte Moderna de Nova York, e em uma importante mostra com outro pintor tcheco , Alphonse Mucha , no Jeu de Paume, em Paris. Uma retrospectiva de seu trabalho teve lugar na Galerie Mánes em Praga em 1946. No mesmo ano, Kupka participou do Salon des Réalités Nouvelles , onde continuou a expor regularmente até sua morte. Durante o início dos anos 1950, ele ganhou reconhecimento geral e fez vários shows solo em Nova York.

Entre 1919 e 1938, Kupka foi apoiado financeiramente por seu bom amigo, colecionador de arte e industrial Jindřich Waldes, que acumulou uma coleção substancial de sua arte. Kupka morreu em 1957 em Puteaux , França.

Trabalhos

Kupka tinha um forte interesse na teoria da cor e em libertar as cores de associações descritivas (que possivelmente influenciou outros artistas como Robert Delaunay ). Margit Rowell descreveu sua pintura The Yellow Scale (c. 1907) como "a primeira tentativa de Kupka de chegar a um acordo com a teoria da cor em que o resultado é pessoal e bem-sucedido". Apesar de ser um autorretrato, o tema da pintura era a cor amarela. Por volta de 1910, ele começou a desenvolver suas próprias rodas de cores, adaptando um formato anteriormente explorado por Sir Isaac Newton e Hermann von Helmholtz . Este trabalho, por sua vez, levou Kupka a executar uma série de pinturas que chamou de "Discos de Newton" (1911–12).

  • Planos por Cores
  • O de cor
  • Reminiscência de uma Catedral
  • Espaço Azul

Obras na coleção Peggy Guggenheim , Veneza, Itália :

  • Estudo para mulheres colhendo flores (Femme cueillant des fleurs) , cerca de 1910
  • Estudo para Amorpha , Warm Chromatics , Chromatique chaude e para Fugue in Two Colors (Fugue a deux couleurs), ca 1911-1912
  • Planos verticais (planos verticaux) , 1911-1912
  • Estudo para organização de motivos gráficos I (Localisations de mobiles graphiques I) , ca 1911-12
  • Em torno de um ponto (Autour d'un point) , cerca de 1920–1925

Outras obras incluem A Catedral (Katedrála) .

Em março de 2021, o Le Jaillissement II de Kupka foi vendido por GBP 7.551.600 em um leilão organizado pela Sotheby's , até agora o preço mais alto por sua obra.

Veja também

Notas e referências

  • Cendrars, Blaise (1989). La Main Coupée . Edições Denoël. ISBN   978-2-07-036619-4 .
  • Kupka, František. La Création dans Les Arts Plastiques. Paris, 1923; editado e traduzido por E. Abrams, 1989.
  • Fauchereau, Serge (1989). Kupka . Rizzoli. ISBN   978-0-8478-1047-5 .
  • Kupka, František. La Création dans Les Arts Plastiques. Paris, 1923; editado e traduzido por E. Abrams, 1989.

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