Movimento de cultura livre - Free-culture movement

Lawrence Lessig em um pódio com um microfone, com um laptop à sua frente.
Lawrence Lessig , um ativista influente do movimento de cultura livre, em 2005.

O movimento de cultura livre é um movimento social que promove a liberdade de distribuir e modificar as obras criativas de outros na forma de conteúdo livre ou conteúdo aberto sem compensação ou consentimento dos criadores originais da obra, usando a Internet e outras formas de mídia.

O movimento se opõe ao que considera as leis de direitos autorais excessivamente restritivas . Muitos membros do movimento argumentam que tais leis atrapalham a criatividade. Eles chamam esse sistema de " cultura de permissão ".

O movimento da cultura livre, com seu ethos de livre troca de ideias, está alinhado com o movimento do software livre e de código aberto , bem como outros movimentos e filosofias como o acesso aberto (OA), a cultura do remix , a cultura do hacker , o movimento do acesso ao conhecimento , o movimento do copyleft e o movimento do domínio público .

História

Precursores

No final dos anos 1960, Stewart Brand fundou o Whole Earth Catalog e argumentou que a tecnologia poderia ser libertadora ao invés de opressora. Ele cunhou o slogan "A informação quer ser livre " em 1984 contra a limitação do acesso à informação pelo controle governamental, impedindo o domínio público da informação.

Antecedentes da formação do movimento de cultura livre

Em 1998, o Congresso dos Estados Unidos aprovou a Lei de Extensão de Termos de Direitos Autorais Sonny Bono , que o presidente Clinton sancionou. A legislação estendeu as proteções de direitos autorais por mais vinte anos, resultando em um prazo total garantido de direitos autorais de setenta anos após a morte do criador. O projeto foi fortemente pressionado por empresas de música e cinema como a Disney , e apelidado de Lei de Proteção do Mickey Mouse. Lawrence Lessig afirma que os direitos autorais são um obstáculo à produção cultural, ao compartilhamento do conhecimento e à inovação tecnológica, e que os interesses privados - em oposição ao bem público - determinam a lei. Ele viajou pelo país em 1998, dando até cem palestras por ano em campi universitários, e deu início ao movimento. Isso levou à fundação do primeiro capítulo dos Students for Free Culture no Swarthmore College .

Em 1999, Lessig desafiou a Lei Bono, levando o caso à Suprema Corte dos Estados Unidos . Apesar de sua firme crença na vitória, citando a linguagem simples da Constituição sobre os termos "limitados" de direitos autorais, Lessig obteve apenas dois votos divergentes: dos juízes Stephen Breyer e John Paul Stevens .

Fundação do Creative Commons

Em 2001, Lessig iniciou o Creative Commons , um sistema de licenciamento de "alguns direitos reservados" alternativo ao sistema de copyright padrão de "todos os direitos reservados". Lessig foca em um equilíbrio justo entre o interesse do público em usar e participar de trabalhos criativos lançados e a necessidade de proteção para o trabalho de um criador, o que ainda permite uma cultura de remix de "leitura e escrita" .

O termo “cultura livre” foi originalmente usado desde 2003 durante a Cúpula Mundial sobre a Sociedade da Informação para apresentar a primeira licença gratuita para criação artística em geral, iniciada pela equipe de atitude Copyleft na França desde 2001 (chamada de licença de arte gratuita ). Foi então desenvolvido no livro Free Culture de Lawrence Lessig em 2004.

Em agosto de 2003, o Open Content Project , um precursor do Creative Commons de 1998 por David A. Wiley , anunciou o Creative Commons como projeto sucessor e Wiley ingressou como diretor.

"Definição de Obras Culturais Livres"

Em 2005/2006 dentro do movimento de cultura livre, Creative Commons foi criticado por Erik Möller e Benjamin Mako Hill por não ter padrões mínimos de liberdade. Em seguida, a " Definição de Obras Culturais Livres " foi criada como trabalho colaborativo de muitos, incluindo Erik Möller , Lawrence Lessig , Benjamin Mako Hill e Richard Stallman . Em fevereiro de 2008, várias licenças Creative Commons foram "aprovadas para obras culturais gratuitas", nomeadamente a CC BY e CC BY-SA (posteriormente também CC0 ). As licenças Creative Commons com restrições ao uso comercial ou trabalhos derivados não foram aprovadas.

Em outubro de 2014, a Open Knowledge Foundation descreveu sua definição de "aberto", para conteúdo aberto e conhecimento aberto , como sinônimo da definição de "livre" na "Definição de Obras Culturais Livres", observando que ambos estão enraizados no Código Aberto Definição e Definição de Software Livre . Portanto, as mesmas três licenças Creative Commons são recomendadas para conteúdo aberto e conteúdo livre, CC BY , CC BY-SA e CC0 . A Fundação Open Knowledge definiu, adicionalmente, três licenças especializadas para dados e bancos de dados, anteriormente indisponíveis, a Licença e Dedicação de Domínio Público Open Data Commons (PDDL), a Licença de Atribuição Open Data Commons (ODC-BY) e a Licença Open Data Commons Open Database ( ODbL).

Organizações

Logotipo da Creative Commons

A organização comumente associada à cultura livre é a Creative Commons (CC), fundada por Lawrence Lessig . CC promove o compartilhamento de trabalhos criativos e a difusão de ideias para produzir vibração cultural, progresso científico e inovação empresarial.

Organização estudantil FreeCulture.org , inspirada por Lessig e fundada em 2003. Os Building blocks são um símbolo de reutilização e remixagem de trabalhos criativos, usados ​​também como símbolo da cultura Remix .

QuestionCopyright.org é outra organização cuja missão declarada é "destacar os danos econômicos, artísticos e sociais causados ​​pelos monopólios de distribuição e demonstrar como a distribuição baseada na liberdade é melhor para os artistas e o público". A QuestionCopyright pode ser mais conhecida por sua associação com a artista Nina Paley , cujo longa-metragem de longa-metragem premiado Sita Sings The Blues tem sido apresentado como um exemplo extraordinariamente bem-sucedido de distribuição gratuita sob a égide do "Projeto de Distribuição Sita". O site da organização possui vários recursos, publicações e outras referências relacionadas a várias questões de direitos autorais, patentes e marcas registradas.

A organização estudantil Students for Free Culture às vezes é confundida com o nome de "Movimento da Cultura Livre", mas esse não é seu nome oficial. A organização é um subconjunto do movimento maior. O primeiro capítulo foi fundado em 1998 no Swarthmore College e, em 2008, a organização tinha vinte e seis seções.

O movimento da cultura livre pega os ideais do movimento do software livre e de código aberto e os estende do campo do software a todas as obras culturais e criativas. No início da vida do Creative Commons, Richard Stallman (o fundador da Free Software Foundation e do movimento do software livre ) apoiou a organização. Ele retirou seu apoio devido à introdução de várias licenças, incluindo as nações em desenvolvimento (aposentadas em 2007) e licenças de amostragem. Stallman mais tarde restaurou algum suporte quando a Creative Commons retirou essas licenças.

O movimento da música livre , um subconjunto do movimento da cultura livre, começou exatamente quando a Web cresceu em popularidade com a Filosofia da Música Livre de Ram Samudrala no início de 1994. Também foi baseado na ideia de software livre de Richard Stallman e coincidiu com a arte aberta nascente e movimentos de informação aberta (referidos aqui coletivamente como o "movimento da cultura livre"). A Filosofia da Música Livre usou uma abordagem em três frentes para encorajar voluntariamente a disseminação da cópia irrestrita, com base no fato de que cópias de gravações e composições podiam ser feitas e distribuídas com total precisão e facilidade pela Internet. O movimento de música livre subsequente foi relatado por diversos meios de comunicação, incluindo Billboard , Forbes , Levi's Original Music Magazine , The Free Radical , Wired e The New York Times . Junto com a explosão da Web impulsionada por software de código aberto e Linux , o surgimento do P2P e da compactação com perdas e, apesar dos esforços da indústria musical, a música gratuita se tornou amplamente uma realidade no início do século 21. Organizações como a Electronic Frontier Foundation e Creative Commons, com defensores da informação gratuita como Lawrence Lessig, estavam elaborando várias licenças que ofereciam diferentes tipos de copyright e copyleft. A questão não era mais por que e como a música deveria ser gratuita, mas sim como a criatividade floresceria enquanto os músicos desenvolvessem modelos para gerar receita na era da Internet.

Recepção

Ceticismo da FSF

Inicialmente, o fundador da Free Software Foundation , Richard Stallman, não via a importância dos trabalhos livres além do software. Por exemplo, para manuais e livros que Stallman afirmou na década de 1990:

Como regra geral, não acredito que seja essencial que as pessoas tenham permissão para modificar todos os tipos de artigos e livros. Os problemas de escrita não são necessariamente os mesmos do software. Por exemplo, não acho que você ou eu somos obrigados a dar permissão para modificar artigos como este, que descrevem nossas ações e nossos pontos de vista.

Da mesma forma, em 1999 Stallman disse que não vê "nenhum imperativo social para designs de hardware livre como o imperativo para software livre". Outros autores, como Joshua Pearce , argumentaram que há um imperativo ético para hardware de código aberto , especificamente com respeito à tecnologia apropriada de código aberto para o desenvolvimento sustentável .

Mais tarde, Stallman mudou ligeiramente de posição e defendeu o compartilhamento gratuito de informações em 2009. Mas, em 2011, Stallman comentou sobre a prisão do fundador do Megaupload : "Acho que todas as obras destinadas ao uso prático devem ser gratuitas, mas isso não se aplica à música, já que a música é feita para apreciação, não para uso prático. " Em um acompanhamento, Stallman diferenciou três classes: Obras de uso prático devem ser gratuitas, Obras que representam pontos de vista devem ser compartilháveis, mas não mutáveis, e as obras de arte ou entretenimento devem ter direitos autorais (mas apenas por 10 anos). Em um ensaio em 2012, Stallman argumentou que os videogames como software deveriam ser gratuitos, mas não sua arte. Em 2015, Stallman defendeu designs de hardware gratuitos .

Proponentes de direitos autorais

A crítica vocal contra o movimento da cultura livre vem dos defensores dos direitos autorais.

O proeminente tecnólogo e músico Jaron Lanier discute essa perspectiva da Cultura Livre em seu livro de 2010, You Are Not a Gadget . As preocupações de Lanier incluem a despersonalização da mídia anônima de origem coletiva (como a Wikipedia) e a dignidade econômica dos artistas criativos de classe média.

Andrew Keen , um crítico da Web 2.0 , critica algumas das idéias da Cultura Livre em seu livro, Cult of the Amateur , descrevendo Lessig como um "comunista de propriedade intelectual".

O declínio da participação de mercado da indústria da mídia de notícias é atribuído à cultura livre, mas acadêmicos como Clay Shirky afirmam que o próprio mercado, e não a cultura livre, é o que está matando a indústria do jornalismo.

Veja também

Referências

links externos

Recursos