Feodor Chaliapin - Feodor Chaliapin

Feodor Ivanovich Chaliapin

Feodor Ivanovich Chaliapin (russo: Фёдор Иванович Шаляпин , . Tr Fyodor Ivanovich Shalyapin , IPA:  [fʲɵdər ɪvanəvʲɪtɕ ʂɐlʲapʲɪn] ; 13 fev [ OS 01 de fevereiro] 1873 - 12 de abril, 1938) era um russo de ópera cantor. Possuindo uma voz de baixo profunda e expressiva , ele desfrutou de uma importante carreira internacional em grandes teatros de ópera e muitas vezes é creditado por estabelecer a tradição de atuação naturalista em sua forma de arte escolhida.

Durante a primeira fase de sua carreira, Chaliapin suportou a competição direta de três outros grandes baixos: o poderoso Lev Sibiriakov  [ ru ; reino unido ; pl ; ca ] (1869–1942), o mais lírico Vladimir Kastorsky  [ Wikidata ] (1871–1948) e Dmitri Buchtoyarov (1866–1918), cuja voz era intermediária entre as de Sibiriakov e Kastorsky. O fato de Chaliapin ser de longe o mais lembrado deste magnífico quarteto de baixos rivais é uma prova do poder de sua personalidade, da agudeza de suas interpretações musicais e da vivacidade de suas performances.

Nota de ortografia

Ele mesmo soletrou seu sobrenome, no estilo francês, Chaliapine no Ocidente, e seu nome até apareceu nos primeiros HMV 78s como Theodore Chaliapine . Em textos em inglês, seu nome é geralmente traduzido como Feodor ou Fyodor , e seu sobrenome é geralmente visto como Chaliapin . No entanto, na pronúncia russa, a consoante inicial Ш é pronunciada como sh in shop , não como ch in chop , e em livros de referência o sobrenome às vezes recebe uma romanização estrita como Shalyapin . Essa grafia também reflete melhor o fato de que o nome é pronunciado com três sílabas (Shal-YA-pin), não quatro.

Vida pregressa

Feodor Chaliapin nasceu em uma família de camponeses em 1 de fevereiro (OS) de 1873 em Kazan , na ala da casa do comerciante Lisitzin na Rua Rybnoryadskaya (atual Rua Pushkin ) 10. Esta ala não existe mais, mas a casa com o quintal onde o asa estava situada ainda está lá. No dia seguinte, Candelária (O Encontro de Nosso Senhor), ele foi batizado na Igreja da Epifania ( Bogoyavlenskaya ) na rua Bolshaya Prolomnaya (agora Rua Bauman ). Seus padrinhos eram seus vizinhos: o sapateiro Nikolay Tonkov e Ludmila Kharitonova, uma menina de 12 anos. A moradia era cara para seu pai, Ivan Yakovlevich, que servia como escrivão em Zemskaya Uprava (Conselho Distrital de Zemstvo), e em 1878 a família Chaliapin mudou-se para a aldeia de Ametyevo (também Ometyevo, ou os assentamentos Ometyev, agora um assentamento dentro de Kazan) atrás da área de Sukonnaya Sloboda, e se estabeleceu em uma pequena casa.

Início de carreira

Seu professor de canto foi Dmitri Usatov (1847-1913). Chaliapin começou sua carreira em Tbilisi e na Imperial Opera em São Petersburgo em 1894. Ele foi então convidado a cantar na Mamontov Private Opera (1896-1899); ele apareceu pela primeira vez lá como Mefistófeles em Fausto de Gounod , papel no qual obteve considerável sucesso.

Em Mamontov, Chaliapin conheceu Sergei Rachmaninoff (1873-1943), que ali servia como maestro assistente e de quem permaneceu amigo por toda a vida. Rachmaninoff lhe ensinou muito sobre musicalidade, incluindo como analisar uma partitura musical, e insistiu que Chaliapin aprendesse não apenas seus próprios papéis, mas também todos os outros papéis nas óperas em que estava programado para aparecer. Com Rachmaninoff, ele aprendeu o papel-título de Boris Godunov de Mussorgsky , que se tornou seu personagem principal. Chaliapin retribuiu o favor mostrando a Rachmaninoff como ele construiu cada uma de suas interpretações em torno de um momento culminante ou "ponto". Independentemente de onde estava esse ponto ou em que dinâmica dentro daquela peça, o intérprete tinha que saber como abordá-lo com cálculo e precisão absolutos; caso contrário, toda a construção da peça pode desmoronar e a peça pode ficar desarticulada. Rachmaninoff usou essa abordagem de maneira considerável quando se tornou pianista concertista em tempo integral após a Primeira Guerra Mundial .

Com a força de suas aparições em Mamontov, o Teatro Bolshoi em Moscou envolveu Chaliapin, e ele apareceu lá regularmente de 1899 até 1914. Durante a Primeira Guerra Mundial de 1914-1918, Chaliapin também apareceu regularmente na Ópera Privada Zimin em Moscou. Além disso, a partir de 1901, Chaliapin começou a excursionar no Ocidente, fazendo uma estréia sensacional no La Scala esse ano como o diabo em uma produção de de Boito Mefistofele , sob a batuta de um dos mais condutores de ópera dinâmica do século 20, Arturo Toscanini . No final da carreira, Toscanini observou que o baixo russo era o maior talento operístico com quem já havia trabalhado. A estreia do cantor no Metropolitan Opera na temporada de 1907 foi decepcionante devido à franqueza sem precedentes de sua atuação no palco; mas ele voltou ao Met em 1921 e cantou lá com imenso sucesso por oito temporadas, com o público de Nova York ficando mais aberto desde 1907. Em 1913, Chaliapin foi apresentado a Londres e Paris pelo brilhante empresário Sergei Diaghilev (1872-1929) , altura em que começou a dar recitais solo bem recebidos, nos quais cantava canções folclóricas russas tradicionais, bem como pratos mais sérios. Essas canções folclóricas incluíam "Along Peterskaya" (que ele gravou com uma orquestra de instrumentos folclóricos russa com sede na Grã-Bretanha) e a canção que tornou famosa em todo o mundo: " A Canção dos Barqueiros do Volga ". Em 1925, quando se apresentou em Nova York, seu piano acompanhador foi o jovem Harry Lubin (1906-1977), que mais tarde se tornaria compositor da série de televisão The Outer Limits .

Vida posterior

Chaliapin criando seu autorretrato em 1912
Chaliapin e Tornaghi

Chaliapin fez uma turnê pela Austrália em 1926, dando uma série de recitais muito aclamados. Privadamente, os assuntos pessoais de Chaliapin estavam em um estado de desordem como consequência da Revolução Russa de 1917 . No início, ele foi tratado como um artista reverenciado da recém-emergida Rússia Soviética . No entanto, as duras realidades da vida cotidiana sob o novo regime e o clima instável que se seguiu por causa da Guerra Civil que se seguiu , combinados com, supostamente, a usurpação de algumas de suas propriedades pelas autoridades comunistas , fizeram com que ele permanecesse perpetuamente fora da Rússia depois de 1921. Ele ainda afirmava, entretanto, que não era anti-soviético. Chaliapin mudou-se inicialmente para a Finlândia e depois morou na França. A cosmopolita Paris, com sua significativa população de emigrantes russos, tornou-se sua base e, por fim, a cidade de sua morte. Ele era conhecido por suas farras gigantescas durante esse período, mas nunca sacrificou sua dedicação à sua arte.

A ligação de Chaliapin com Paris não o impediu de seguir uma carreira internacional de ópera e concertos na Inglaterra, nos Estados Unidos e em outros lugares. Em maio de 1931 ele apareceu na temporada russa dirigida por Sir Thomas Beecham no Lyceum Theatre de Londres . Sua parte mais famosa foi o papel-título de Boris Godunov (trechos dos quais ele gravou de 1929 a 1931 e antes). Ele é lembrado também por suas interpretações de Ivan, o Terrível em Rimsky-Korsakov 's A empregada doméstica de Pskov e Salieri em Mozart e Salieri , Mefistófeles em Gounod ' s Faust , Don Quixote em Massenet de Don Quichotte , e Rei Philip em Verdi ' s Don Carlos .

Em grande parte devido à sua defesa, óperas russas como de Mussorgsky Boris Godunov e Khovanshchina , Glinka 's Ivan Susanin , Borodin do Príncipe Igor e de Rimsky-Korsakov do czar da noiva e Sadko , tornou-se conhecido no Ocidente.

Chaliapin fez um filme sonoro para o diretor GW Pabst , o Dom Quixote de 1933 . O filme foi feito em três versões diferentes - francês, inglês e alemão, como às vezes era o costume predominante. Chaliapin estrelou todas as três versões, cada uma usando o mesmo roteiro, cenários e fantasias, mas diferentes elencos de apoio. As versões em inglês e francês são as mais vistas, e ambas foram lançadas em maio de 2006 em DVD. O filme de Pabst não foi uma versão da ópera de Massenet, mas uma adaptação dramática do romance de Miguel de Cervantes , com música e canções de Jacques Ibert .

Em 1932, Chaliapin publicou um livro de memórias, Man and Mask: Quary Years in the Life of a Singer . Enquanto fazia uma turnê pelo Japão em 1936, ele estava sofrendo de uma dor de dente, e um chef de hotel inventou uma maneira de cozinhar um bife para torná-lo mais tenro para ele. Este prato é conhecido no Japão como bife Chaliapin  [ ja ] até hoje.

A última apresentação de Chaliapin no palco aconteceu na Ópera de Monte Carlo em 1937, como Boris. Morreu no ano seguinte de leucemia , aos 65 anos, em Paris, onde foi sepultado. Em 1984, seus restos mortais foram transferidos de Paris para Moscou em uma cerimônia elaborada. Eles foram enterrados novamente no cemitério Novodevichy .

Vida pessoal

Chaliapin foi casado duas vezes. Ele conheceu sua primeira esposa, a bailarina italiana Iola Tornaghi (1873–1965), em Nizhny Novgorod. Eles se casaram na Rússia em 1898 e tiveram seis filhos: Igor, Boris (1904–1979), Irina, Lidia e os gêmeos Feodor Jr. (1905–1992) e Taniya. Igor morreu aos quatro anos. Feodor Jr. foi um ator que apareceu em filmes de faroeste, incluindo Moonstruck e The Name of the Rose, contracenando com Sean Connery . Boris foi um conhecido artista gráfico, que pintou os retratos usados ​​em 414 capas da revista Time entre 1942 e 1970.

Quando casado com Tornaghi, Chaliapin morou com Marina Petsold (1882–1964), uma viúva que já tinha dois filhos do primeiro casamento. Ela teve três filhas com Chaliapin: Marfa (1910–2003), Marina  [ ru ] (1912–2009) e Dasya (1921–1977). As duas famílias de Chaliapin viviam separadamente, uma em Moscou e a outra em São Petersburgo, e não interagiam. Chaliapin casou-se com Petsold em 1927 em Paris.

Galeria

honras e prêmios

A estrela de Chaliapin na Calçada da Fama de Hollywood
Chaliapin (centro) com outros membros do Moscow Sreda em 1902

Obras autobiográficas

A colaboração autobiográfica de Chaliapin com Maxim Gorky ocorreu em 1917. Ele já havia começado a escrever sua autobiografia muito antes, na Crimeia . Em 1917, enquanto estava no sul da França, ele foi instado a escrever um trabalho desse tipo por um jornalista francês que esperava escrevê-lo como um fantasma. Gorky, que era seu amigo íntimo e então morava em Capri , convenceu Chaliapin a ficar com ele lá e, com a ajuda de uma secretária, uma grande quantidade de informações foi recolhida, que Gorky transformou em um longo manuscrito, publicado na Rússia em 1917 como uma série de artigos na revista Letopis . Enquanto isso, Chaliapin tentou vendê-lo para uma editora americana, que o recusou ao saber que havia sido publicado em russo. Houve uma rixa com Gorky e Chaliapin trabalhou com outro editor para produzir uma "nova" versão de seu texto original. O novo livro, publicado na América como Pages of My Life (Harper and Brothers, New York 1927), levou a história apenas até 1905 e carecia da profundidade, estilo e vida da versão de Gorky. Então, em 1932, Chaliapin publicou Man and Mask (Alfred A. Knopf, Nova York) para comemorar o quadragésimo aniversário de sua primeira aparição no palco. O manuscrito original da versão Gorky foi traduzido e publicado pela primeira vez em inglês em 1967, por Nina Froud e James Hanley, como Chaliapin: uma autobiografia contada a Maxim Gorky (Stein and Day, Nova York), e incluiu um apêndice da correspondência original incluindo uma seção relacionada a Gorky.

Gravações

Chaliapin possuía uma voz baixa alta com um timbre inconfundível que gravava com clareza. Ele gravou um prolífico número de discos para His Master's Voice , começando na Rússia com gravações acústicas feitas no início do século 20, e continuando até o início da era elétrica (microfone). Algumas de suas apresentações na Royal Opera House , Covent Garden , em Londres foram gravadas ao vivo na década de 1920, incluindo uma versão assustadora da "Morte de Boris" de Boris Godunov . Seu último disco, feito em Tóquio em 1936, foi da famosa Canção dos Barqueiros do Volga . Muitas de suas gravações foram emitidas nos Estados Unidos pela RCA Victor . Seu legado de gravações está disponível em CDs emitidos pela EMI , Preiser, Naxos e outras gravadoras comerciais. Em 2018, suas gravações completas foram lançadas em 13 CDs pela Marston Records . Eles consistem em canções e também em uma variedade de árias da ópera italiana, francesa e russa.

Fotografia do retrato de Fyodor Chaliapin, 1922

Opiniões sobre sua arte

  • O comentarista / historiador de ópera Michael Scott afirma que: "Chaliapin está ao lado de Caruso e Maria Callas como um dos três maiores cantores e artistas mais poderosos e influentes do século XX."
  • "No Met, ele cantou o papel de Basílio em O Barbeiro de Sevilha de Rossini como um padre vulgar, untuoso e gorduroso, constantemente cutucando o nariz e enxugando os dedos na batina. O público ficou horrorizado. Defendendo-se, Chaliapin disse em uma entrevista que Basilio 'é um padre espanhol. É um tipo que conheço bem. Ele não é o padre americano moderno, limpo e bem cuidado; ele é sujo e desleixado, é uma besta, e isso é o que faço dele, um cômico fera.' "( Harold C. Schonberg )
  • Alguns acusaram Chaliapin de brigas nos bastidores. Rachmaninoff concordou. "Feodor é um brigão. Todos eles têm medo do próprio espírito. Ele grita de repente ou até bate em alguém! E o punho de Feodor é poderoso ... Ele pode cuidar de si mesmo. E de que outra forma alguém deveria se comportar? Nos bastidores do nosso próprio teatro é como um salão. Eles gritam, bebem, xingam na linguagem mais suja. " Em uma carta de novembro de 1910 ao editor de Utro Rossii, publicação que supostamente citava as observações acima e as atribui a Rachmaninoff, o compositor nega categoricamente a citação e escreveu "O artigo publica sem meu conhecimento palavras minhas sobre o Teatro Bolshoi e Chaliapin ... Eu disse que muitas vezes temos uma confusão lamentável nos bastidores do Teatro Bolshoi ... Eu também disse que ouvi rumores de que, como Chaliapin foi nomeado régisseur das óperas em que canta, há mais silêncio nos bastidores. Isso é tudo que eu disse ... S. Rachmaninoff ".
  • A diva Geraldine Farrar disse que Chaliapin tinha uma voz como "trovão melodioso", mas alertou sobre suas travessuras não anunciadas para dominar os holofotes no palco. "Chaliapin era um parceiro de ópera maravilhoso, mas era preciso estar atento a desvios repentinos do plano de ensaio e aos toques de originalidade favoráveis ​​apenas para o engrandecimento de Chaliapin."
  • Dale Carnegie , referindo-se a uma história do empresário Sol Hurok , diz que Chaliapin costumava ser temperamental, até agindo como uma "criança mimada". Ao ouvir a reclamação do basso do concerto de que sua garganta estava doendo e que ele não seria capaz de cantar em uma apresentação agendada no Metropolitan Opera , Hurok concordou imediatamente em cancelar o noivado, comentando: “Vai custar apenas alguns milhares de dólares , mas isso não é nada em comparação com a sua reputação. ” Chaliapin deixou em aberto a possibilidade de que ele pudesse se apresentar se se sentisse melhor depois, e Hurok zelosamente o verificou duas vezes antes do show. Finalmente, ele concordou em se apresentar, desde que Hurok anunciasse ao público que Chaliapin “estava com um resfriado muito forte e não estava com a voz boa”. Carnegie comenta com aprovação: “Sr. Hurok mentia e dizia que faria isso, pois sabia que essa era a única maneira de colocar o baixo no palco. ”

Referências

Notas

Bibliografia

links externos