Teatro Gaiety, Londres - Gaiety Theatre, London
 O Teatro Gaiety, c. 1905
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| Endereço |
Aldwych Westminster , Londres |
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| Coordenadas | 51 ° 30′47 ″ N 0 ° 07′03 ″ W / 51,513056 ° N 0,1175 ° W Coordenadas : 51,513056 ° N 0,1175 ° W51 ° 30′47 ″ N 0 ° 07′03 ″ W / |
| Capacidade | 2.000 assentos em quatro níveis (1864) |
| Uso atual | The Silken Hotel |
| Construção | |
| Aberto | 1864 |
| Fechadas | 1939 (demolido em 1956) |
| Reconstruído | 1868 CJ Phipps 1903 Ernest Runtz e George Ford |
| Arquiteto | Bassett e Keeling |
O Gaiety Theatre era um teatro do West End em Londres, localizado em Aldwych, na extremidade leste da Strand . O teatro foi estabelecido pela primeira vez como o Strand Musick Hall em 1864 no antigo local do Lyceum Theatre . Em 1868, passou a ser conhecido como Teatro Gaiety e foi, inicialmente, conhecido pelo music hall e depois pelas apresentações musicais de burlesco , pantomima e opereta . De 1868 a 1890, teve grande influência no desenvolvimento da comédia musical moderna .
Sob a direção de John Hollingshead até 1886, o teatro teve sucesso precoce com Robert the Devil , de WS Gilbert , seguido por muitos outros burlescos de óperas e obras literárias. Muitas das produções estrelaram Nellie Farren . A última produção de Hollingshead no teatro foi o burlesco Little Jack Sheppard (1885-1886), produzido junto com seu sucessor, George Edwardes . O primeiro show de Edwardes, Dorothy , se tornou um sucesso de longa data. Nas décadas de 1880 e 90, o teatro teve mais sucesso com uma série de burlescos com partituras originais do diretor musical do teatro, Wilhelm Meyer Lutz , incluindo Faust up to Date (1888), Carmen até Data (1890) e Cinder Ellen up também Tardio (1891).
Na década de 1890, o teatro introduziu um novo estilo de teatro musical em Londres, agora conhecido como a comédia musical eduardiana . Esses shows empregavam dançarinas conhecidas como Gaiety Girls e eram extraordinariamente populares, inspirando imitações em outros teatros de Londres. Um sucesso neste gênero foi The Shop Girl (1894), que foi seguido por muitos musicais temáticos de "garotas". O prédio foi demolido em 1903 e o teatro foi reconstruído na esquina da Aldwych com a The Strand. Mais musicais de sucesso se seguiram. Quando Edwardes morreu em 1915, Robert Evett assumiu a direção do teatro e teve uma série de outros sucessos, notavelmente Theodore & Co (1916) e Going Up (1918). Em 1939 e precisando de reforma, o teatro fechou e ficou vazio durante a Segunda Guerra Mundial . O prédio sofreu grandes danos com bombas durante os ataques aéreos e ficou vazio até ser demolido em 1956.
Começos
O teatro foi financiado por uma sociedade por ações e construído em 1864 como Strand Musick Hall por Bassett e Keeling. Este grande teatro, com mais de 2.000 lugares, foi construído numa época em que muitos novos teatros estavam sendo construídos em Londres. Ao contrário de muitos outros salões de música, os proprietários decidiram proibir fumar e beber dentro do salão, e essas atividades foram acomodadas nos salões adjacentes.
Um novo sistema de iluminação a gás foi incorporado ao corredor, usando prismas e espelhos para criar uma luz suave. A exaustão do calor dos jatos de gás trouxe ar fresco para o prédio. A casa foi abordada por uma arcada ambiciosa, a partir do Strand. Isso nunca teve sucesso e, com o teatro, foi demolido para permitir a construção do Aldwych .
Anos Hollingshead
Em 1868, o teatro foi suntuosamente reconstruído por John Hollingshead como o Teatro Gaiety (anunciando sua política dramática em seu nome), em um local proeminente próximo no centro de Aldwych, voltado para a extremidade leste do Strand. Foi projetado pelo arquiteto teatral CJ Phipps , que também projetou o Gaiety Theatre (1871) em Dublin . Um restaurante funcionava no prédio, e os clientes podiam comer antes de ver o show e depois ir direto para seus lugares, sem se preocupar com o clima lá fora.
O Gaiety Theatre foi inaugurado em 21 de dezembro de 1868, com On the Cards e várias peças acompanhantes, incluindo o sucesso Robert the Devil , de WS Gilbert , uma peça burlesca da ópera Robert le Diable . O teatro foi palco principalmente de burlescos, variedades, operetas continentais e comédias leves sob a gestão de John Hollingshead de 1868 a 1886, incluindo várias operetas de Jacques Offenbach e burlescos musicais organizados pelo diretor musical do teatro, Wilhelm Meyer Lutz . Gilbert também escreveu An Old Score para o teatro em 1869.
Nellie Farren logo se tornou a estrela do teatro "garoto principal" em todos os burlescos e atuou em outras comédias. Ela e o cômico Fred Leslie estrelaram no teatro por mais de 20 anos, com Edward Terry durante grande parte desse período. Seu marido, Robert Soutar, era ator, diretor de palco e escritor de teatro. Uma noite típica no Gaiety pode incluir uma peça cômica de três atos, um interlúdio dramático, uma extravagância musical , que também pode incluir um balé ou pantomima (na tradição de uma Arlequinada ). Durante essas faturas de quatro horas de duração, os clientes regulares podem pular um item do programa para comer em um dos restaurantes luxuosos do teatro, jogar bilhar na Sala de Bilhar do local ou beber em um de seus vários bares.
Em 1870, Tio Dick's Darling , de HJ Byron , estrelou o jovem Henry Irving . Esta foi a última peça que o fanático por teatro Charles Dickens viu antes de sua morte. Irving também atuou no popular e freqüentemente interpretado interlúdio cômico, The Trial of Mr. Pickwick , com os favoritos de Gaiety, JL Toole e Nellie Farren, que interpretou Sam Weller . Thespis , a primeira colaboração entre Gilbert e Sullivan , atuou no teatro em 1871, com Farren como Mercury e JL Toole no papel-título. Les deux aveugles de Offenbach tocou em 1872, estrelado por Fred Sullivan . Duas peças de Dion Boucicault produzidas aqui no início de 1870 foram Night and Morning e Led Astray . Entre outros burlescos escritos por Byron para o teatro de 1876 a 1879, ele travesti o Don César de Bazan de Boucicault como o Pequeno Don César de Bazan . No final da década de 1870, o teatro foi o primeiro a instalar iluminação elétrica em seu palco.
Em 15 de dezembro de 1880, o teatro apresentou Quicksands , a primeira grande adaptação em inglês de um drama de Henrik Ibsen . Foi adaptado por WH Vernon de The Pillars of Society, de Ibsen . A versão de Lutz e Robert Reece de The Forty Thieves foi apresentada em 1880 (seguindo uma produção de caridade de 1878 da mesma história), e Aladdin em 1881. Em 1883, FC Burnand escreveu um burlesco de The Tempest chamado Ariel para o teatro. Galatea, ou Pygmalion Invered foi outro burlesco de 1883. A última produção de Hollingshead no teatro foi o burlesco Little Jack Sheppard (1885-1886), produzido junto com seu sucessor, George Edwardes . Hollingshead se autodenominou um "negociante licenciado de pernas, saias curtas, adaptações francesas, Shakespeare , óculos de gosto e musicais".
Anos Edwardes
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O primeiro show de Edwardes foi Dorothy . Embora Dorothy se chamasse uma ópera cômica , assim como a maioria das obras musicais britânicas da época que não eram nem burlescas, pantomima ou farsa, Dorothy incorporou alguns dos elementos que a dupla americana Harrigan e Hart usava na Broadway, integrando música e dança no enredo da comédia. Edwardes vendeu essa produção, mas acabou se tornando o hit de longa duração que o palco musical já viu. Edwardes então voltou ao teatro para o burlesco por mais meia dúzia de anos. No entanto, nas décadas de 1860 e 1870, os burlescos eram peças de um ato que duravam menos de uma hora e usavam pastiches e paródias de canções populares, árias de ópera e outras músicas que o público facilmente reconheceria. Edwardes expandiu o formato, adicionando uma partitura original composta principalmente por Meyer Lutz , e os shows foram estendidos para um formato completo de dois ou três atos.
Esses "novos burlescos" incluíam Little Jack Sheppard (1885), Monte Cristo Jr. (1886), Miss Esmeralda (1887), Faust up to Date (1888), Ruy Blas e o Blasé Roué (1888), Carmen até Data ( 1890), Joana d'Arc de Adrian Ross e JL Shine (1891) e Cinder Ellen até tarde demais (1891). John D'Auban atuou como o mestre de balé do teatro e coreografou os burlescos Gaiety e outras peças de 1868 a 1891. O comediante EJ Lonnen juntou-se ao Gaiety em muitos dos burlescos de Lutz. Depois disso, no entanto, a era do burlesco estava chegando ao fim e, com a aposentadoria de Nellie Farren e Fred Leslie, basicamente acabou.
Para Joana d'Arc , Edwardes contratou um jovem escritor, Adrian Ross , que a seguir escreveu uma peça menos baudy, mais levemente cômica, semelhante a Dorothy , com um mínimo de enredo, focando em canções com letras inteligentes, In Town (1892), com trajes elegantes e brincadeiras urbanas e espirituosas. Edwardes também contratou Ivan Caryll como compositor residente e diretor musical do Gaiety e logo colocou Caryll junto com a equipe de escritores de Owen Hall , Harry Greenbank , Ross e Lionel Monckton . Edwardes e sua equipe criaram uma série de shows musicais semelhantes a Dorothy , mas levando seu estilo mais leve e alegre um passo adiante. Esses programas apresentavam personagens da moda, música melodiosa, letras românticas, brincadeiras espirituosas e danças bonitas. O sucesso do primeiro deles, A Gaiety Girl (1893), que passou em outros cinemas, confirmou Edwardes no caminho que estava trilhando.
Nas duas décadas seguintes, os musicais de "garotas" lotaram o Gaiety Theatre, incluindo títulos como The Shop Girl (1894), My Girl (1896), The Circus Girl (1896) e A Runaway Girl (1898). Esses musicais foram imitados em outros teatros. Uma atração especial dos shows do Gaiety eram as lindas e dançantes Gaiety Girls . Eram jovens elegantes e elegantes, ao contrário das atrizes de espartilhos dos burlescos. Gaiety Girls eram mulheres jovens educadas e bem comportadas e se tornaram uma atração popular e um símbolo de feminilidade ideal. Algumas se tornaram atrizes populares populares. As jovens damas que apareciam nos shows de George Edwardes se tornaram tão populares que cavalheiros ricos, chamados de "Stage Door Johnnies", esperavam do lado de fora da porta do palco para acompanhá-los ao jantar. Em alguns casos, resultou um casamento com a sociedade e até mesmo com a nobreza. Edwardes combinou com o restaurante Romano's, na Strand, que suas garotas jantassem lá pela metade do preço. Foi uma boa exposição para as meninas e fez do Romano's o centro da vida noturna de Londres.
Alan Hyman , um especialista em teatro burlesco que escreveu o livro The Gaiety Years , de 1972 , escreveu:
- No Old Gaiety in the Strand, o coro estava se tornando uma agência matrimonial para meninas com ambições de se casar com a nobreza e começou nos anos 90 quando Connie Gilchrist , uma estrela do Old Gaiety, casou-se com o 7º Conde de Orkney e, em seguida, em 1901, o 4º Marquês de Headfort casou-se com Rosie Boote, que encantou Londres no ano anterior quando cantou Maisie em The Messenger Boy . Depois que Connie Gilchrist e Rosie Boote começaram a moda, várias estrelas em ascensão do Guv'nor o deixaram para se casar com colegas ou homens importantes, enquanto outras Garotas Gaiety se contentavam com um banqueiro ou corretor da bolsa. O Guv'nor descobrindo que isso era brincar de patos e drakes com seus planos teatrais tinha uma 'cláusula nupcial' inserida em todos os contratos ... As debutantes estavam competindo com as outras garotas para entrar no coro Gaiety enquanto jovens da classe alta se juntavam ao fileiras dos meninos do coro.
O prédio foi demolido em 1903 como parte do alargamento da estrada de East Strand e do novo desenvolvimento da estrada Aldwych-Kingsway, e Edwardes rapidamente construiu o New Gaiety Theatre na esquina de Aldwych com a Strand. The Orchid (1903) abriu o novo teatro, seguido por The Spring Chicken (1905), The Girls of Gottenberg (1907), Our Miss Gibbs (1909), Peggy (1911), The Sunshine Girl (1912), The Girl on the Film (1913), Adele (1914) e After the Girl (1914).
Talvez para equilibrar os musicais de "garotas" pelos quais o Gaiety era famoso, Edwardes também apresentou uma série de musicais temáticos de "meninos", como The Messenger Boy (1900), The Toreador (1901, que apresentou Gertie Millar ), Two Naughty Boys (1906), The New Aladdin (1906), Havana (1908). Mais tarde, George Grossmith Jr. e Edward Laurillard produziram vários sucessos no teatro, incluindo Tonight's the Night (1915) e Theodore & Co (1916). Muitos desses musicais populares viajaram após suas apresentações no Gaiety, tanto nas províncias britânicas quanto internacionalmente. Leopold Wenzel regeu durante o período eduardiano, deixando o teatro em 1913.
Anos posteriores e morte
Edwardes morreu em 1915, deixando seu patrimônio em dívida e o teatro (bem como os outros teatros de Edwardes, incluindo o Daly's Theatre ), nas mãos de Robert Evett , ex- tenor líder da D'Oyly Carte Opera Company . Manuel Klein foi diretor musical do Gaiety durante vários anos, começando em 1915. Sob a gestão de Evett, o teatro prosperou com outro sucesso, Going Up (1918), seguido de The Kiss Call (1919) e Faust on Toast (1921). Em 1922, Evett produziu as adaptações Gaiety de Catherine e The Last Waltz , obra da qual foi co-autor. No mesmo ano, a revista Pins and Needles estreou com a beldade francesa Agnès Souret e teve uma temporada de nove meses antes de ser transferida para o Shubert Theatre, em Nova York. Em 1924, Evett produziu Our Nell , a versão revisada de Our Peg .
Os musicais continuaram no Gaiety. Em 1929, Love Lies , de Stanley Lupino e Arthur Rigby , estrelado por Cyril Ritchard e Madge Elliott , teve uma carreira de sucesso no teatro. Na década de 1930, o teatro apresentou obras como Sporting Love (1934) do compositor e pianista Billy Mayerl , também com Lupino, que teve 302 apresentações. O último show no teatro foi a farsa Running Riot , em 1939.
Em 1938, o Teatro Gaiety precisava de uma reforma. No entanto, o teatro não estava mais em conformidade com os regulamentos de licenciamento em vigor e, portanto, foi necessária uma ampla modernização. Isso não foi considerado financeiramente viável e em 1939 o Teatro Gaiety foi fechado. Os acessórios internos foram retirados do prédio e vendidos em leilão. Vazio durante a Segunda Guerra Mundial , o prédio sofreu ainda mais danos como resultado de bombardeios durante ataques aéreos .
Em 1946, a estrutura do Gaiety Theatre foi comprada por Lupino Lane por £ 200.000. A intenção era reconstruir o teatro e torná-lo, mais uma vez, um centro da comédia musical. Embora a restauração tenha começado, verificou-se que os problemas estruturais eram piores do que o esperado e a obra foi interrompida. O edifício foi novamente vendido, tendo sido demolido em 1956 e substituído por um empreendimento de escritórios.
A partir de 2006, um novo hotel de luxo estava sendo construído no local, o Silken Hotel, projetado pela Foster & Partners . Nas traseiras, uma das paredes do antigo restaurante, que tem estatuto de edifício classificado , foi a ser incorporada em todo o novo empreendimento. No entanto, as obras no hotel foram interrompidas em 2008, quando os desenvolvedores faliram.
Veja também
Notas
Referências
- Hollingshead, John. Gaiety Chronicles (1898) Londres: A. Constable & co.
- Hollingshead, John. Good Old Gaiety: An Historiette & Remembrance (1903) Londres: Gaity Theatre Co
- Hyman, Alan. The Gaiety Years (Cassell, 1975) ISBN 0-304-29372-5
- Jupp, James. The Gaiety Stage Door: Thirty Years 'Reminiscences of the Theatre (1923) Londres: Jonathan Cape
- Imagens e informações abrangentes sobre o teatro
- Perfil do teatro e outros teatros vitorianos
- Imagens históricas do local do Teatro Gaiety
- MacQueen-Pope, W. (1949). Alegria: Teatro de Encantamento . WH Allen.
- Polianovskaia, Jana: "The Gaiety at St. Petersburg " in The Gaiety Annual (2003), pp. 30–34
- Artigo sobre casamento entre Gaiety Girls e nobres