Georg Schrimpf - Georg Schrimpf

Homem com casaco comprido , autorretrato de Georg Schrimpf (desenho sobre papel, 32 x 38 cm), coleção particular
Porto Ronco , 1917 (óleo sobre tela, 66 x 59 cm), coleção particular, Alemanha
Menina com espelho , 1930 (aquarela, 29 x 25 cm), coleção particular, Alemanha

Georg Schrimpf (13 de fevereiro de 1889 - 19 de abril de 1938) foi um pintor e artista gráfico alemão. Junto com Otto Dix , George Grosz e Christian Schad , Schrimpf é amplamente reconhecido como o principal representante do movimento artístico Neue Sachlichkeit (geralmente traduzido como Nova Objetividade ), que se desenvolveu, em Weimar , Alemanha , de 1919 a 1933, como uma conseqüência do Expressionismo . Schrimpf foi listado como produtor de Arte Degenerada pelo governo nacional-socialista alemão na década de 1930.

Detalhes biográficos

Schrimpf nasceu em Munique , seu pai morreu antes do nascimento de Schrimpf. Seu padrasto mais tarde o forçou a sair de casa. Em 1902, tornou-se aprendiz de padeiro em Passau . De 1905 a 1914 Schrimpf vagou pela Bélgica , França , Suíça e norte da Itália , trabalhando como garçom, padeiro e embaralhador de carvão. Em 1913 viveu em uma colônia anarquista na Suíça, onde fez amizade com Oskar Maria Graf , também padeiro, mas posteriormente romancista famoso.

Com a eclosão da Primeira Guerra Mundial , o antimilitarista Schrimpf "empregou com sucesso todos os artifícios possíveis para evitar o serviço militar; ao fazê-lo, porém, ele arruinou sua saúde". De 1915 a 1918, Schrimpf viveu em Berlim , onde trabalhou como artista freelance. Em seu tempo livre, ele usava cada minuto para desenhar, pintar e esculpir em madeira. Principalmente autodidata como artista, ele aprendeu copiando os Velhos Mestres .

Em 1916, o famoso publicitário e especialista em arte Herwarth Walden exibiu algumas das pinturas e esculturas em madeira de Schrimpf em sua galeria Der Stumm, em Berlim, onde receberam muita atenção do público. Nesta época e nesta galeria Schrimpf conheceu a pintora Maria Uhden . Os dois se casaram em 1917, mas ela morreu no ano seguinte, devido a complicações decorrentes do nascimento de seu filho Mark. Participou do November Group e foi incluído nas suas exposições de 1919, 1920, 1924 e 1929. Schrimpf publicou obras, como nas revistas expressionistas de Munique, Der Weg , Die Bücherkiste e Die Sichel. Em 1919, ele esteve envolvido na breve República Soviética de Munique, que tentou estabelecer um estado socialista na Baviera e foi preso depois que o movimento foi esmagado. Em 1921, suas obras foram exibidas em Munique pelo negociante de arte Hans Goltz .

Já na década de 1920, Schrimpf era considerado um representante da "ala direita" do movimento Neue Sachlichkeit . Outros representantes proeminentes da ala incluíram Alexander Kanoldt e Franz Lenk . A chamada ala "verista" do movimento incluía artistas como Otto Dix , George Grosz e Georg Scholz . Em 1924 mudou-se para a Itália, onde sua segunda esposa, Hedwig Marshall, encontrou trabalho como enfermeira.

Em 1925, Schrimpf participou da exposição Neue Sachlichkeit no Mannheim Kunsthalle. Dois anos depois, ele começou a lecionar na Meisterschule für Dekorationskunst em Munique. A "direita" do movimento não foi imediatamente condenada pelo regime nazista em um estágio inicial e foi capaz de assumir cargos de professor na pintura depois que o regime tomou o poder em 1933. A obra de Schrimpf foi vista como uma forma aceitável de romantismo alemão por as autoridades.

1932 viu a fundação do Grupo Sete e o início de uma exposição itinerante do grupo; os outros membros foram Theo Champion , Adolf Dietrich , Hasso von Hugo, Franz Radziwill , assim como Kanoldt e Lenk.

Schrimpf tornou-se professor na Royal School of Art de Berlim em 1933, mas foi despedido em 1937 devido ao seu “passado vermelho”. Ele havia sido membro temporário da Rote Hilfe , uma organização socialista. Pela mesma razão, o regime nazista proibiu suas obras de exposições públicas. Schrimpf morreu em Berlim em 19 de abril de 1938.

Desenvolvimento e estilo

Schrimpf foi autodidata. Ele desenhou obsessivamente desde a infância obcecado, tanto de sua própria imaginação quanto copiando imagens que o agradavam particularmente. 1913 após seu retorno de Ascona , ele freqüentou a escola de pintura em Munique por um total de oito dias. Mas a dúvida em sua habilidade era tão forte que ele escondeu seu trabalho de todos, exceto de seu amigo, o escritor Oskar Maria Graf (como o ex-padeiro de Schrimpf). Ele enviou alguns de seus trabalhos para a publicação berlinense "Aktion" e ficou surpreso ao ver que foram imediatamente aceitos. Assim começou sua carreira artística. Entre seus primeiros apoiadores estavam o publicitário e patrono da arte Herwarth Walden , Herwarth da Der Sturm e Aktion , o historiador e crítico da arte Franz Roh e o historiador da arte Werner Haftman .

Escrevendo em 2012, para o catálogo da exposição "Modernist Masterpieces: the Haubrich Collection at Museum Ludwig" no Museum Ludwig em Colônia, Olaf Peters diz:

O desenvolvimento artístico de Schrimpf emergiu do primeiro cubismo . Suas pinturas são caracterizadas por uma composição fixa, volumes reduzidos e claros e simplificação cubista. Seu uso da cor, porém, tem mais em comum com o grupo Blauer Reiter , definindo destaques nítidos e fazendo uso de cores primárias como o amarelo e o azul cuja intensidade atrapalha o esquema de cores. O processo figurativo de Schrimpf, que começou a desenvolver durante a Primeira Guerra Mundial, representa uma síntese de Jugendstil , do expressionismo e da ingênua monumentalidade de Henri Rousseau . O indivíduo, harmoniosamente encaixado na natureza e ao mesmo tempo neutralizado por ela, aparece como o foco principal da imagem. Além disso, as alusões religiosas não estão totalmente ausentes em suas obras.

Legado

Selo postal emitido pela Deutsche Bundespost em 1995 para comemorar Schrimpf

Em 1995, o Deutsche Bundespost homenageou Schrimpf com a emissão de um selo especial com sua pintura de 1923, Natureza-Morta com Gato . A pintura original está nas mãos da Bayerische Staatsgemäldesammlungen , na Staatsgalerie Moderne Kunst .

Notas

Referências

  • Crockett, Dennis (1999). Pós-expressionismo alemão: A arte da grande desordem, 1918-1924 . Colônia: Penn State University Press . p. xiv. ISBN 978-02710-179-69.
  • Michalski, Sergiusz (2003). Nova Objetividade ("Neue Sachlichkeit: Malerei, Graphik und Photographie in Deutschland 1919-1933") . Colônia: Benedikt Taschen . p. 74. ISBN 3-8228-9650-0.
  • Olaf Peters (2012). Friedrich, Julia (ed.). Obras-primas modernistas: a coleção Haubrich no Museu Ludwig . Museu Ludwig , Colônia. ISBN 978-3-86335-174-8.
  • Schmied, Wieland (1978). Neue Sachlichkeit e o realismo alemão dos anos 20 . Londres: Arts Council of Great Britain . ISBN 0-7287-0184-7.

links externos

  • "Georg Schrimpf" . Dez sonhos . Retirado em 20 de janeiro de 2013 . Seis pinturas de Shrimpf (por uma organização sem fins lucrativos)
  • Georg Schrimpf em thegreatcat.org