George Ashdown Audsley - George Ashdown Audsley
George Ashdown Audsley (6 de setembro de 1838 - 21 de junho de 1925) foi um arquiteto, artista, ilustrador, escritor, decorador e designer de órgãos de tubos talentoso que se destacou em muitos campos artísticos, mas talvez seja mais conhecido hoje por ter projetado o Órgão Wanamaker na Filadélfia .
Vida
Nascido em 6 de setembro de 1838, em Elgin, Escócia, Audsley foi aprendiz de A. & W. Reid, arquitetos locais. Em 1856, ele seguiu seu irmão mais velho, William James Audsley para Liverpool, Inglaterra, e foi contratado pelo arquiteto John Weightman. Em 1860, a Audsley & Co., arquitetos e fabricantes de suportes e passe-partout , foi estabelecida. A empresa acabou se chamando W. & G. Audsley e completou dez igrejas no estilo neogótico na área de Liverpool. Um estilo eclético foi usado para sinagogas construídas em Liverpool e Londres. Os edifícios seculares da empresa, como a Layton Art Gallery em Milwaukee, WI, EUA, seguiram de perto o estilo de Alexander Thomson (1817-1875), apresentando motivos gregos, egípcios e hindus.
Audsley e seu irmão foram autores de livros ricamente ilustrados sobre ornamentos e arte japonesa, bem como versões pessoalmente iluminadas da grande literatura.
Em 1875, Audsley colaborou com seu amigo James Lord Bowes , um rico comerciante de lã de Liverpool e colecionador de arte japonesa, para produzir The Keramic Art of Japan . Este foi um dos primeiros e mais importantes livros sobre arte japonesa a ser produzido na língua inglesa e, como muitas das obras de Audsley, continua a ser uma publicação clássica popular ainda em impressão.
Em 1884, os irmãos aparentemente se separaram, com William emigrando para os Estados Unidos e George se mudando para um subúrbio de Londres, onde construiu uma casa completa com uma sala de música e um órgão de tubos que ele mesmo projetou, que foi admirado por Saint-Saëns e outros. A mudança para Londres parece ter sido ocasionada pelo sucesso de Audsley com a Sinagoga New West End lá (uma obra-prima da arquitetura e mobiliário vitoriano), mas outras encomendas arquitetônicas na área de Londres não se materializaram. Enquanto estava lá, ele parece não ter tido sucesso financeiro em se estabelecer como designer de órgãos de tubos e autor de livros artísticos. Ele emigrou para os Estados Unidos, estabelecendo-se na área da cidade de Nova York por volta de 1890.
A firma W. & G. Audsley foi revivida e foi contratada para projetar os Escritórios Bowling Green (concluído em 1896), o maior edifício de escritórios erguido na cidade de Nova York até então. Duas escolas católicas, uma capela no Brooklyn, NY, uma biblioteca em Norwalk, CT, e uma igreja na Filadélfia, PA, também foram projetadas pela empresa.
Órgãos de Tubulação
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O interesse de Audsley no órgão de tubos foi amplamente estimulado pelas primeiras experiências ouvindo WT Best no St. George's Hall, em Liverpool . Audsley escreveu vários artigos para revistas sobre o órgão e, já na década de 1880, estava imaginando instrumentos enormes com numerosas divisões, cada uma sob expressão separada, em imitação da orquestra sinfônica. A Los Angeles Art Organ Co. (sucessores da Murray M. Harris Organ Company) fez com que Audsley desenhasse o maior órgão do mundo que estavam construindo para a Exposição de St. Louis de 1904, e o incluiu na equipe paga. Este instrumento foi produzido no momento em que seu livro The Art of Organ-Building estava sendo publicado. Este grande órgão de tubos acabou sendo comprado para a John Wanamaker Store na Filadélfia, PA, onde é hoje conhecido como Órgão Wanamaker . Em 1905, Audsley publicou o monumental The Art of Organ Building em dois volumes como uma tentativa de se posicionar como o designer de órgãos preeminente nos Estados Unidos. O trabalho pródigo inclui numerosos desenhos soberbos feitos por Audsley e ainda é consultado hoje, embora a moda de órgão tenha evoluído em muitas direções no sempre fluido e apaixonado mundo da música. Ele foi um dos primeiros defensores da padronização do console e do teclado de pedal côncavo radiante para acomodar o movimento natural das pernas humanas. Infelizmente, seu plano de desenvolver a profissão de "arquiteto de órgãos" como consultor para trabalhar em consulta com grandes construtores na obtenção de um produto de alta arte durou pouco. Poucas encomendas de órgãos de tubos ou edifícios surgiram em seu caminho, e poucos órgãos foram construídos com os mais elevados padrões de arte. Nos anos seguintes, ele escreveu várias obras, uma das quais foi publicada postumamente, que eram essencialmente formas encurtadas de seu livro de construção de órgãos de 1905, atualizado para comentar as controvérsias da época e os rápidos avanços na aplicação de ações eletropneumáticas e instrumentos de reprodução para o ofício. A National Association of Organists (agora extinta) concedeu uma medalha Audsley em sua homenagem.
Personalidade e temperamento artístico
Audsley era dogmático por natureza e geralmente não queria comprometer seus ideais. Na arquitetura, ele seguiu os ensinamentos de John Ruskin e rejeitou a "arquitetura falsa", como o "gesso miserável com centímetros de espessura" imitando abóbadas de pedra e colunas de ferro com acabamento parecido com mármore. Audsley insistiu fortemente em materiais de qualidade tanto em edifícios quanto em órgãos de tubos. Ele fez uma distinção importante no tom do órgão de tubos do que é musical e do que é mero "ruído musical". Ele estava na vanguarda da música de órgão sinfônico, mas também acreditava em refrões principais totalmente desenvolvidos com misturas reais. Ele foi seu pior crítico e a atenção aos detalhes é evidente em todos os aspectos de suas obras. Ele se dedicou às formas de arquitetura de meados do século 19 e rejeitou as Beaux Arts e os movimentos subsequentes, talvez a um custo pessoal muito alto. A teoria abrangente de Audsley do projeto de órgãos foi considerada excêntrica ou particular para seu período e nunca foi totalmente adotada por qualquer construtor. Seria errado, entretanto, dizer que muitos aspectos de sua escrita não tiveram influência. Sua insistência de múltiplas divisões sob expressão provou-se particularmente profética, e há muito valor em seus livros em suas discussões sobre os batentes de órgão, suas naturezas, seus materiais e os méritos relativos das várias formas de construção possíveis. Como exemplo de sua excentricidade, Audsley insistia que o som não era uma onda em um meio, mas algum tipo de fenômeno de partícula, rejeitando toda a ciência em contrário. Foi dito que Audsley estava muito certo quando estava certo, mas muito errado quando estava errado. Em todas as suas realizações, no entanto, há excelência na execução, pensamento profundo, habilidade profunda e alta arte. A arte nunca é estática e todas as suas realizações recompensam o estudo paciente.
Morte
Os últimos anos de Audsley foram gastos com pouca renda vivendo com seu filho em Bloomfield, New Jersey. Ele morreu lá trabalhando em seu livro inacabado, The Temple of Tone , em 21 de junho de 1925, e foi enterrado no Monte. Hope Cemetery em Yonkers, Nova York .
Descendentes de Audsley
Muitos dos descendentes de Audsley seguiram carreiras artísticas. Son Berthold foi um modelista cujas obras estão preservadas no Museu de Newark. Son Maurice era um fotógrafo habilidoso.