George Grossmith Jr. - George Grossmith Jr.

George Grossmith Jr.
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Grossmith (à direita), com Edmund Payne em 1907
Nascer ( 1874-05-11 )11 de maio de 1874
Haverstock Hill , Londres, Inglaterra
Faleceu 6 de junho de 1935 (06/06/1935)(61 anos)
Haverstock Hill , Londres, Inglaterra
Ocupação Produtor teatral, ator, dramaturgo e compositor
Cônjuge (s) Adelaide Astor
Pais) George Grossmith e Emmeline Rosa Noyce

George Grossmith Jr. (11 de maio de 1874 - 6 de junho de 1935) foi um ator inglês, produtor e empresário teatral , diretor, dramaturgo e compositor, mais lembrado por seu trabalho nas comédias musicais eduardianas . Grossmith também foi um importante inovador ao trazer "cabaré" e " revistas " para o palco londrino. Nascido em Londres, ele teve seu primeiro papel no palco musical aos 18 anos em Haste to the Wedding (1892), uma colaboração do West End entre seu famoso compositor e pai ator e WS Gilbert .

Grossmith logo se tornou o favorito do público para interpretar papéis de "cara". As primeiras aparições em musicais incluíram o sucesso de George Edwardes , A Gaiety Girl em 1893, e Go-Bang e The Shop Girl em 1894. Em 1895, Grossmith deixou o palco musical, aparecendo em comédias heterossexuais, mas depois de alguns anos ele voltou a atuando em musicais e burlescos vitorianos . No início do novo século, ele teve uma série de sucessos em musicais para Edwardes, incluindo The Toreador (1901), The School Girl (1903), The Orchid (1903), The Spring Chicken (1905), The New Aladdin (1906) , The Girls of Gottenberg (1907), Our Miss Gibbs (1909), Peggy (1911), The Sunshine Girl (1912) e The Girl on the Film (1913). O esguio Grossmith costumava ser cômico emparelhado com o diminuto Edmund Payne . Ao mesmo tempo, ele desenvolveu uma reputação como co-escritor de musicais e revistas, geralmente acrescentando piadas.

Grossmith estabeleceu-se como grande produtor, junto com Edward Laurillard , de sucessos como Tonight's the Night (1914), Theodore & Co (1916) e Yes, Uncle! (1917). Ele escreveu a longa série de revistas que começou com The Bing Boys Are Here (1916), programando esses projetos em torno de seu serviço naval na Primeira Guerra Mundial . Ele então produziu Eastward Ho ! (1919) e produziu, co-escreveu, dirigiu e às vezes estrelou em Kissing Time (1919), A Night Out (1920), Sally (1921), The Cabaret Girl (1922), The Beauty Prize (1923) e Primrose ( 1924), muitos deles apresentando Leslie Henson . Ele também continuou a aparecer em programas de outros produtores, incluindo The Naughty Princess (1920) e No, No, Nanette (1925).

Posteriormente, atuou em peças como Princess Charming (1926) e apareceu em pelo menos dez filmes para a London Film Productions Ltd., entre outros filmes, na década de 1930. Ele produziu The Land of Smiles e Cavalcade (ambos em 1931) e, em 1933, interpretou Touchstone em uma produção de As You Like It .

vida e carreira

"The Firm of Grossmith and Son"

George Grossmith nasceu em Haverstock Hill , Londres, o filho mais velho do escritor e estrela de Gilbert e Sullivan George Grossmith , e sua mãe era Emmeline Rosa, nascida Noyce. Seu avô também se chamava "George Grossmith", e mesmo sendo o terceiro George Grossmith, ele foi creditado no palco como "George Grossmith Jnr". Seu irmão era o ator Lawrence Grossmith .

Grossmith estudou na University College School em Londres e em Paris, e seus pais esperavam que ele seguisse uma carreira no exército, mas isso não aconteceu. Em 1895, Grossmith casou -se com a atriz de comédia burlesca e musical Gertrude Elizabeth "Cissie" Rudge (1873–1951), cujo nome artístico era Adelaide Astor, e que foi uma das cinco irmãs da atriz Rudge . Letty Lind era a mais famosa delas. Grossmith e sua esposa tiveram três filhos, Ena Sylvia Victoria (1896–1944), que se tornou atriz de teatro e cinema; George (1906 – c.2000), que se tornou gerente teatral; e Rosa Mary (1907–1988; ela se casou com o coronel Edward Harry George 1904–1957, e eles tiveram três filhos, incluindo John CG George ).

Grossmith era conhecido por "falar" canções e por sua graça cômica fácil no palco. Ele era alto e esguio, com um "rosto dificilmente menos extraordinário do que suas pernas curiosas e um humor tão untuoso quanto o de seu pai em seus melhores momentos".

Início de carreira

O primeiro papel de Grossmith em um musical foi aos 18 anos, em um pequeno papel cômico na colaboração de seu pai com WS Gilbert , Haste to the Wedding . Em seguida, ele apareceu em vários pequenos papéis cômicos, incluindo em The Baroness (1892).

A descoberta de Grossmith veio em Morocco Bound (1893), onde ele tirou o máximo proveito do pequeno papel de Sir Percy Pimpleton adicionando palavras e piadas improvisadas, tornando-se um favorito do público e estabelecendo seu estilo de interpretar o "bobo" aristocrático ou papéis de "cara". Isso foi seguido por aparições em Go-Bang (1894 como Augustus Fitzpoop) e na produção de George Edwardes de A Gaiety Girl (1893 como Major Barclay). Ele também tocou em Pick-me-up no Trafalgar Square Theatre em 1894 com Jessie Bond e Letty Lind . Edwardes então contratou Grossmith para criar o papel de Bertie Boyd no musical de sucesso The Shop Girl (1894). O ator de 21 anos escreveu a letra do hit de seu personagem "Beautiful, bountiful Bertie", que ele popularizou em Londres e Nova York. Ele eventualmente apareceu em cerca de 20 shows de Edwardes, muitas vezes interpolando suas próprias canções nos shows.

Grossmith deixou o palco musical por cerca de três anos, aparecendo em comédias heterossexuais, mas voltou em 1898 para assumir o musical Little Miss Nobody e depois como Mark Antony no burlesco Great Caesar (1899), que Grossmith havia escrito com Paul Rubens . A peça não teve sucesso, mas ele escreveu outra (também peça malsucedida), The Gay Pretenders (1900), na qual incluiu papéis para ele e seu famoso pai, que atuou no Globe Theatre com um elenco que também incluía John Coates , Frank Wyatt , Letty Lind e Richard Temple .

Grossmith então retornou à companhia de Edwardes como comediante principal, fazendo uma turnê em Kitty Gray , e então estrelou o sucesso do Gaiety Theatre O Toreador (1901). Grossmith forneceu algumas de suas próprias letras ("Archie"), mas marcou seu maior sucesso com a canção de Rubens "Everybody's Awfully Good to Me". Ele então tocou em The School Girl (1903) e posteriormente viajou pela América com a peça, mas ele permaneceu principalmente no Gaiety pelos próximos 12 anos, estrelando uma série de sucessos e se tornando uma das maiores estrelas da era eduardiana . Seus papéis nesses sucessos incluíram The Hon. Guy Scrymgeour em The Orchid (1903), Gustave Babori em The Spring Chicken (1905), Genie of The Lamp em The New Aladdin (1906), Otto, o príncipe, em The Girls of Gottenberg (1907), Hughie em Our Miss Gibbs (1909), Auberon Blowand em Peggy (1911) e Lord Bicester em The Sunshine Girl (1912). Ele costumava se apresentar junto com o diminuto cômico Edmund Payne . A partir de 1904, ele era maçom .

Grossmith co-escreveu o bem-sucedido Havana (1908), enquanto se mudava para outro teatro de Edwardes para interpretar o conde Lothar em A Waltz Dream . Grossmith recebeu créditos de redação para algumas das peças Gaiety, geralmente adaptações de comédias francesas (como The Spring Chicken ) ou colaborações com outros escritores (como The Girls of Gottenberg ), mas escreveu o libreto para Peggy por conta própria. Suas contribuições em peças colaborativas foram principalmente para adicionar piadas. Ele adaptou The Dollar Princess (1909) para a América (mas não Londres) e também co-escreveu algumas das primeiras "revistas" de Londres, incluindo The Rogues and Vagabonds , Venus , Oh! Na verdade , Hullo do Empire Theatre ... Londres! (1910), Everybody's Doing It , Kill That Fly! , Oito pence a milha , e pouco provável . Além de escrever e se apresentar, ele às vezes dirigia esses musicais e revistas musicais.

Anos de pico de produção

Em 1913, Grossmith estrelou The Girl on the Film primeiro em Londres e depois em Nova York, onde se juntou a Edward Laurillard , que havia produzido seu musical The Love Birds , para produzir peças e musicais. Grossmith estabeleceu-se como um grande produtor com Laurillard, trazendo Potash e Perlmutter , de Montague Glass, para Londres em 1914 para uma longa temporada no Queen's Theatre . Em seguida, produziram o sucesso Tonight's the Night , baseado na farsa Pink Dominoes , primeiro no Shubert Theatre em Nova York em 1914 e depois no Gaiety Theatre, em Londres em 1915. Grossmith interpretou o Exmo. Dudley Mitten.

De volta ao Gaiety Theatre, Grossmith escreveu, produziu e estrelou o sucesso Theodore & Co (1916), baseado em uma comédia francesa. Edwardes havia morrido em 1915, no entanto, e Grossmith estava insatisfeito com a oferta da nova gestão sob Alfred Butt e Robert Evett , o executor do espólio de Edwardes, e então ele deixou o Gaiety e obteve três sucessos, Sr. Manhattan , Arlette (1917) , e sim, tio! (1917) em outro lugar. Seu Oh! Joy (a adaptação britânica de Oh, Boy!, 1917) também teve sucesso. Ele também escreveu a série de revue de tremendo sucesso, The Bing Boys Are Here (1916), The Bing Boys are There (1917) e The Bing Boys on Broadway (1918). Grossmith adaptou seu trabalho a todas essas produções em torno de seu serviço naval na Primeira Guerra Mundial .

Grossmith e Laurillard construíram seu próprio teatro, o Winter Garden , no local de um antigo music hall em Drury Lane . Eles abriram o teatro em 1919 com Grossmith e Leslie Henson estrelando Kissing Time (1919, com um elenco repleto de estrelas, um livro de PG Wodehouse e Guy Bolton e música de Ivan Caryll ), seguido por A Night Out (1920). Grossmith e Laurillard também se tornaram gerentes do Apollo Theatre em 1920 (eles produziram The Only Girl lá em 1916 e Tilly of Bloomsbury lá em 1919). Mas a expansão de sua operação fez com que Grossmith e Laurillard encerrassem sua parceria, com Grossmith mantendo o controle do Winter Garden.

Grossmith fez parceria com o ex-associado de Edwardes, JAE Malone, para produzir uma série de adaptações principalmente de shows importados no Winter Garden de 1921 a 1926: Sally (1921), The Cabaret Girl (1922, com livro de Wodehouse e música de Jerome Kern ) , The Beauty Prize (1923, com Wodehouse e Kern), um revival de Tonight's the Night (1923), Primrose (1924, com música de George Gershwin ), Tell Me More (1925, com letra de Thompson e música de George Gershwin) e Kid Boots (1926 com música de Harry Tierney), muitos deles apresentando Leslie Henson . Grossmith co-escreveu algumas das peças do Winter Garden, dirigiu muitas de suas próprias produções e estrelou várias, notadamente como Otis em Sally . Várias das produções posteriores perderam dinheiro e Grossmith e Malone encerraram a parceria.

Grossmith também co-produziu Oscar Asche concepção 's de Eastward Ho ! (1919), Baby Bunting (ambos em 1919) e Faust on Toast (1921) em outros cinemas durante este período. Ao mesmo tempo, no início da década de 1920, embora aparecesse com menos frequência em seus próprios shows no Winter Garden, ele continuou a aparecer em outros shows, incluindo The Naughty Princess (1920), o papel-título em um revival de The Gay Lord Quex (1923 ) e como Billy Early na produção britânica original de No, No, Nanette (1925). Nessa época, Grossmith também trabalhou como consultor de programas para a BBC , especialmente envolvido na programação de comédias. Ele também negociou em nome da BBC com gerentes de teatro sobre o boicote a canções de peças, quando gerentes de teatro provinciais ameaçaram cancelar contratos de turnê se trechos das novas peças já tivessem sido transmitidos pela BBC.

Grossmith no palco do Gaiety Theatre

Em seu livro de memórias conjunto, Bring on the Girls! , PG Wodehouse e Guy Bolton contam uma história sobre Grossmith fazendo testes para Primrose . A jovem modelo-dançarina-atriz Sylvia Hawkes fez o teste:

"Devo cantar, Sr. Grossmith?"

"Sim, Sylvia, você deve. Todos vocês têm que cantar se quiserem empregos como showgirls em Primrose . O placar de Gershwin exige isso."

"Oh, muito bem", respondeu ela com petulância e, descendo para os carros alegóricos, entregou uma peça musical ao pianista no poço. O piano tocou um acorde.

" Deus salve nosso gracioso Rei ,
Viva nosso nobre rei,
Deus salve o rei."

Grossmith, um observador estrito do ritual, levantou-se e ficou em posição de sentido. Seus asseclas se levantaram e ficaram em posição de sentido. Guy, a caminho de anunciar sua chegada, ficou em posição de sentido. Quando o hino chegou ao ponto de parada normal, George começou a se sentar, mas há mais, muito mais do antigo coral do que é geralmente conhecido. James Carey é creditado com uma versão de três estrofes; em outra versão, John Bull ... expressou o mesmo sentimento à sua maneira; enquanto James Oswald ... também entrou em ação. Uma impressão existe, dando a todos eles. Sylvia Hawkes cantou todos eles. O pianista parou de tocar, mas isso não impediu Sylvia. Eles queriam que ela cantasse, não é? Bem, ela cantaria. Claro que ninguém se atreveu a parar. O hino nacional é sacrossanto - especialmente se você é um ator-empresário que se apega à esperança de um título de cavaleiro tardio .

Anos posteriores e legado

Parte do programa da apresentação de despedida da Velha Alegria, 1903

Depois de 1926, Grossmith parou de produzir, mas continuou a atuar, interpretando King Christian em Princess Charming (1926), de Albert Szirmai , para o produtor Robert Courtneidge em Nova York, e na Grã-Bretanha, em The Five o'Clock Girl e Lady Mary (1928). Em Nova York em 1930, e mais tarde em Londres (onde fracassou), ele estrelou My Sister and I, de Ralph Benatzky (também conhecido como Meet My Sister ). Ele também apareceu em pelo menos dez filmes para a London Films na década de 1930. Durante uma breve estada em Hollywood, ele apareceu em vários filmes produzidos no Fox Studios, incluindo Women Everywhere (1930), para o qual ele também forneceu a história, e Are You There? (1930).

Em 1931-32, Grossmith foi nomeado diretor administrativo do Theatre Royal, Drury Lane , produzindo The Land of Smiles and Cavalcade , mas renunciou em 1932 para se dedicar ao cinema. Na década de 1930, Grossmith apareceu em (e escreveu o roteiro, em dois casos, para) vários filmes. Em 1933, ele interpretou Touchstone em uma produção de As You Like It no Open Air Theatre, Regent's Park . Também em 1933, ele escreveu um livro de memórias chamado GG. No ano seguinte, ele interpretou Horner em The Country Wife no Ambassadors Theatre .

De acordo com o escritor de teatro musical Andrew Lamb , Grossmith

desempenhou um papel particular na introdução de canções americanas e shows musicais americanos no teatro musical britânico. Foi George Grossmith Jr., que dançou o cakewalk no Toreador em 1901, que como letrista e intérprete concedeu a Jerome Kern uma entrada no teatro de Londres em 1906, e que apresentou "They Didn't Believe Me" a Londres em To- Night's the Night ... (1915). Foi ele o co-autor das revistas Empire e Alhambra que introduziram a música ragtime em Londres e ele, também, que, como coprodutor, deu a Kern sua primeira cobrança conjunta de compositor em Londres com Theodore & Co. em 1916, apresentou Oh, Joy! em 1919, e encomendou The Cabaret Girl e The Beauty Prize de Kern e Primrose de Gershwin. E, por fim, foi ele quem fez uma de suas últimas aparições naquela produção londrina de No, No, Nanette, que antecedeu a estréia em Nova York.

O estudioso de Wodehouse, Norman Murphy, acredita que Grossmith foi a inspiração para Bertie Wooster .

Grossmith morreu em uma casa de repouso em Londres aos 61 anos. Ele nunca recebeu o prometido título de cavaleiro.

Filmografia

Grossmith em Nosso Senhorita Gibbs
Como ator
Como compositor
  • Women Everywhere (1930) (letra: "All the Family")
Como roteirista

Notas

Referências

  • Gänzl, Kurt. The British Musical Theatre (Macmillan Press, 1986)
  • Gänzl, Kurt. A Enciclopédia do Teatro Musical (2ª ed., 2001, Schirmer)
  • Grossmith, George (1933). GG . Londres: Hutchinson.
  • Naylor, S (1913). Gaiety e George Grossmith . Londres: Stanley Paul.

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