George Inness - George Inness

George Inness
George Inness.jpg
George Inness, 1890
Nascer ( 1825-05-01 )1 ° de maio de 1825
Faleceu 3 de agosto de 1894 (1894-08-03)(com 69 anos)
Nacionalidade americano
Educação Escola Barbizon da França
Conhecido por Arte paisagística , pintura
Movimento Hudson River School

George Inness (01 de maio de 1825 - 03 de agosto de 1894) foi um proeminente Americano pintor de paisagens .

Um dos artistas americanos mais influentes do século XIX, Inness foi influenciado, por sua vez, pelos Antigos Mestres , pela escola do Rio Hudson , pela escola de Barbizon e, finalmente, pela teologia de Emanuel Swedenborg , cujo espiritualismo encontrou expressão vívida no trabalho da maturidade de Inness (1879-1894).

Embora o estilo de Inness tenha evoluído por estágios distintos ao longo de uma carreira prolífica que durou mais de quarenta anos e 1.000 pinturas, suas obras foram consistentemente aclamadas por seus esforços poderosos e coordenados para extrair profundidade de humor, atmosfera e emoção. Nem realista puro nem impressionista , Inness foi uma figura de transição que pretendia que suas obras combinassem o terreno e o etéreo a fim de capturar a essência completa de um local. Um mestre da luz, cor e sombra, ele se tornou conhecido por criar cenas altamente ordenadas e complexas que frequentemente justapunham elementos nebulosos ou borrados com detalhes nítidos e refinados para evocar um entrelaçamento da natureza física e espiritual da experiência. Nas palavras de Inness, ele tentou por meio de sua arte demonstrar a "realidade do invisível" e conectar o "visível ao invisível".

Durante sua própria vida, os críticos de arte saudaram Inness como um dos maiores artistas da América. Freqüentemente chamado de "o pai da pintura de paisagem americana", Inness é mais conhecido por suas obras maduras que não apenas exemplificam o movimento Tonalista , mas também exibem um estilo original e exclusivamente americano.

Juventude

George Inness nasceu em Newburgh, Nova York . Ele foi o quinto de treze filhos de John William Inness, um fazendeiro, e sua esposa, Clarissa Baldwin. Sua família mudou-se para Newark, New Jersey quando ele tinha cerca de cinco anos de idade. Em 1839, ele estudou por vários meses com um pintor itinerante, John Jesse Barker. Na adolescência, Inness trabalhou como gravador de mapas na cidade de Nova York. Nessa época, atraiu a atenção do paisagista francês Régis François Gignoux , com quem estudou posteriormente. Em meados da década de 1840, ele também frequentou aulas na National Academy of Design e estudou o trabalho dos artistas da Hudson River School Thomas Cole e Asher Durand ; "Se", lembrou Inness mais tarde, "esses dois puderem ser combinados, tentarei." Ele estreou seu trabalho na Academia Nacional em 1844.

Inness abriu seu primeiro estúdio em Nova York em 1848. Em 1849, ele se casou com Delia Miller, que morreu alguns meses depois. No ano seguinte, ele se casou com Elizabeth Abigail Hart, com quem teria seis filhos.

Início de carreira

George Inness - In the Berkshires, 1850
George Inness, The Lackawanna Valley, c. 1856, coleção da National Gallery of Art
George Inness, após 1875, impressão de albumina (cartão do gabinete) de Napoleon Sarony , Departamento de Coleções de Imagens, Biblioteca Nacional da Galeria de Arte, Washington, DC

Em 1851, um patrono chamado Ogden Haggerty patrocinou a primeira viagem de Inness à Europa para pintar e estudar. Inness passou quinze meses em Roma , onde estudou paisagens de Claude Lorrain e Nicolas Poussin . Ele também alugou um estúdio acima do pintor William Page , que provavelmente apresentou o artista ao Swedenborgianismo . Ele voltou para a América com sua esposa no SS Great Britain em maio de 1852. Em 1853 foi eleito para a National Academy of Design como membro associado e tornou-se Acadêmico titular em 1868.

Durante viagens a Paris no início da década de 1850, Inness foi influenciado por artistas que trabalhavam na escola francesa Barbizon . As paisagens de Barbizon eram conhecidas por sua pincelada mais solta, paleta mais escura e ênfase no humor. Inness rapidamente se tornou o principal expoente americano da pintura ao estilo de Barbizon, que desenvolveu em um estilo altamente pessoal. Em 1854, seu filho George Inness Jr. , que também se tornou um notável pintor de paisagens, nasceu em Paris.

Em meados da década de 1850, Inness foi contratado pela Delaware, Lackawanna e Western Railroad para criar pinturas que documentassem o progresso do crescimento da DLWRR no início da América Industrial. O Vale Lackawanna , pintado c. 1855, representa a primeira rotatória da ferrovia em Scranton , Pensilvânia , e integra tecnologia e natureza selvagem dentro de uma paisagem observada; com o tempo, Inness não apenas evitaria a presença industrial em favor de temas bucólicos ou agrários, mas também produziria muito de seu trabalho maduro em estúdio, valendo-se de sua memória visual para produzir cenas que muitas vezes eram inspiradas em lugares específicos, mas cada vez mais preocupada com considerações formais.

Meio de carreira

Lago Albano , 1869. Coleção Phillips .

Inness mudou-se da cidade de Nova York para Medfield, Massachusetts, em 1860, onde converteu um celeiro em estúdio . Em 1862-1863, ele foi professor de arte de Charles Dormon Robinson . Ele então se mudou para Eagleswood, New Jersey em 1864. (Ver George Inness House .) Ele retornou à Europa na primavera de 1870, morando em Roma e visitando Tivoli , Lago Albano e Veneza . Em 1878, ele retornou a Nova York, ocupando um estúdio no New York University Building. No mesmo ano, também participou da Exposição Universal de Paris e publicou crítica de arte no New York Evening Post e na Harper's New Monthly Magazine .

Seu trabalho das décadas de 1860 e 1870 frequentemente tendia para o panorâmico e pitoresco, encimado por céus carregados de nuvens e ameaçadores, e incluía vistas de seu país natal ( Autumn Oaks , 1878, Metropolitan Museum of Art ; Catskill Mountains , 1870, Art Institute of Chicago ), bem como cenas inspiradas por inúmeras viagens ao exterior, especialmente para a Itália e a França ( The Monk , 1873, Addison Gallery of American Art ; Etretat , 1875, Wadsworth Atheneum ). Em termos de composição, precisão de desenho e uso emotivo da cor, essas pinturas colocaram Inness entre os melhores e mais bem-sucedidos pintores de paisagem da América.

Inness construiu uma casa e um estúdio em Tarpon Springs, Flórida, em 1877. Ele ignorou a palmeira característica e pintou os pinhais monótonos. Sua pintura Early Morning - Tarpon Springs retrata esse ambiente.

Eventualmente, a arte de Inness evidenciou a influência da teologia de Emanuel Swedenborg . De particular interesse para Inness era a noção de que tudo na natureza tinha uma relação de correspondência com algo espiritual e, portanto, recebia um "influxo" de Deus para existir continuamente. Outra influência sobre o pensamento de Inness foi William James , também adepto do Swedenborgianismo. Em particular, Inness foi inspirado pela ideia de James de consciência como uma "corrente de pensamento", bem como suas ideias sobre como a experiência mística molda a perspectiva de alguém em relação à natureza.

Inness foi tema de uma grande retrospectiva em 1884, organizada pela American Art Association , que o aclamava nos Estados Unidos. Ele ganhou fama internacional ao receber a medalha de ouro na Exposição de Paris de 1889 .

Carreira atrasada

The Storm , óleo sobre tela, 1885. Reynolda House Museum of American Art
Assinatura de George Inness de 1885

Depois que Inness se estabeleceu em Montclair, Nova Jersey em 1885, e particularmente na última década de sua vida, esse componente místico se manifestou em sua arte por meio de um manuseio mais abstrato de formas, bordas suavizadas e cores saturadas ( outubro de 1886, Condado de Los Angeles Museum of Art ), uma justaposição profunda e dramática de céu e terra ( Early Autumn, Montclair , 1888, Montclair Art Museum ), uma ênfase na vista da paisagem íntima ( Sunset in the Woods , 1891, Corcoran Gallery of Art ) e um manuseio cada vez mais pessoal, espontâneo e frequentemente violento da tinta. É esta última qualidade em particular que distingue o Inness daqueles pintores de simpatias semelhantes que são caracterizados como luministas .

Em uma entrevista publicada, Inness afirmou que "O verdadeiro uso da arte é, primeiro, cultivar a própria natureza espiritual do artista." Seu interesse permanente em considerações espirituais e emocionais não impediu Inness de empreender um estudo científico da cor, nem uma abordagem matemática e estrutural da composição: "A qualidade poética não é obtida evitando-se quaisquer verdades de fato ou da Natureza ... Poesia é a visão da realidade. "

Inness morreu em 1894 em Bridge of Allan, na Escócia. Segundo seu filho, ele estava vendo o pôr do sol, quando ergueu as mãos para o alto e exclamou: "Meu Deus! Que lindo!" , caiu no chão e morreu minutos depois. Um funeral público para Inness foi realizado na National Academy of Design, e uma exposição memorial foi conduzida no Fine Arts Building na cidade de Nova York.

Galeria

Trabalho

Referências

links externos